小提琴演奏中音乐素养的培养

韩岩岭

【摘要】小提琴以其音色优美以及音域宽广等众多特点在乐器当中占有重要地位，是我国音乐教育的重要组成部分。但是在小提琴教学过程中，多数教师都只注重对学生技能的传授，忽略了对其音乐素养的培养，影响了学生的小提琴演奏质量。基于这种情况，本文首先分析了小提琴演奏中的音乐素养，并在此基础上提出了几点音乐素养的培养策略。

【关键词】小提琴；音乐素养；音准把握

【中图分类号】J622 【文献标识码】A

一、小提琴演奏中的音乐素养

（一）对音乐的理解

演奏人员对音乐的理解主要包括：音乐修养、对艺术的敏感度、对艺术的追求、对乐曲的理解等。对于同一乐段，可以通过不同形式演奏出不一样的感觉，演奏人员就必须了解音乐作品的背景以及其中所涉及到的人物。

（二）技巧熟练程度

技巧熟练程度指的就是扎实的基本功。小提琴演奏人员要想提升演奏效果就必须具有扎实的基本功。发音的优美、弓段的把握以及技巧表现都需要勤奋练习，右手运弓，左手把换，只有双手默契配合，才可以确保乐曲演奏的完整性。

（三）音准把握

音准把握是小提琴演奏人员所必须具备的音乐素养之一。小提琴对音准的要求是非常严格的，这就要演奏人员左手技巧娴熟，灵活、准确地换把。用手指按弦，用耳朵听音，二者不能存在分毫偏差。

二、小提琴演奏中音乐素养的培养策略

（一）选择合适的乐曲

音乐的创作和音乐家的生活环境、时代背景以及个人经历都有很大关系，所以音乐家的表演风格和特性都各不相同。学生在学习小提琴演奏时，教师应该根据学生的性格特点为他们选择合适的乐曲，让他们可以将性格优势与艺术进行有效结合，加强他们对乐曲的理解，提升他们对小提琴的学习兴趣，进而培养他们的音乐素养。例如对于一些性格内向、细腻以及敏感的学生而言，教师可以为他们选择一些节奏舒缓并且细腻柔美的乐曲，如《茉莉花》以及《梁祝》等；对于一些性格大胆、外向的学生而言，教师可以让他们演奏个性鲜明且曲风独特的乐曲[1]。

（二）对乐曲进行大胆创作

对音乐的创造能力是小提琴演奏人员的音乐素养之一，因此教师应该鼓励学生对乐曲进行大胆创作。由于学生对外界事物的认知与音乐的描述存在一些差别，因此，教师应该让学生根据自己的理解对乐曲进行创作。比如在用小提琴演奏《东方红》时，教师可以根据学生的性格特点以及接受知识的能力，将他们分为若干小组，让他们以小组为单位来创编该民歌的旋律，创编风格不限，创编完成之后要在课堂上进行表演。表演结束之后，教师可以让小组之间进行互相点评，这样小组之间在点评过程中就可以优势互补，对作品进行完善。由此可见，鼓励学生对乐曲进行大胆创作，可以培养学生对音乐的创造能力，还可以培养团结合作能力，在合作中体会到成功的喜悦。

（三）设置演奏情境

小提琴是一种比较难学的乐器，要想培养学生在演奏过程中的音乐素养，仅凭枯燥的理论知识以及演奏技巧是远远不够的，长期的理论及技能教学还可能使学生失去学习的耐心及欲望，因此教师可以进行情境教学，以此提升学生的学习兴趣，培养他们的音乐素养。例如在学习《美丽的夕阳》时，教师可以通过多媒体来设置夕阳的场景，用实物及图像对夕阳进行再现，增强学生对曲子的理解，激发他们对曲子的情感以及创造力。

（四）加强对曲目的理解，达到人曲合一的境界

对曲目进行充分理解是培养小提琴演奏人员音乐素养的有效手段，只有在理解乐曲的基础上才能够将自己的情感融入到表演当中。例如在用小提琴对《渔歌唱晚》进行演奏时，乐曲的开头比较舒缓典雅，描述的是夕阳斜照碧波的场景，接下来音调开始递降，出现反复变化，通过五声音阶回旋環绕技法，对渔翁唱晚情趣进行表达。

（五）提升小提琴演奏的音准

提升小提琴演奏音准的方法包括以下几个方面。第一，坚持对音节的练习；第二，用听觉指导音准。灵敏的听觉对小提琴演奏人员来说是非常重要的，因此可以通过听觉去检查音准；第三，左手姿势要正确。在对单音进行演奏时，左手的四根手指无论在何种把位上都应该保证一四指之间是纯四度的关系，在进行双音演奏时，应该确保一四指之间是纯八度的关系；第四，揉弦要正确。对于小提琴而言，其揉弦方法主要包括手指揉弦、手臂揉弦以及指尖揉弦等，三种方法在速度、强烈程度以及幅度等方面各不相同，需要演奏人员进行合理分析和运用。

总而言之，演奏人员而言应该根据自己的实际情况合理选择乐曲，并且在充分理解乐曲的基础上合理设置演奏情境，对乐曲进行大胆创作。

参考文献

[1]万雯婷.利用乐器提高初中生的音乐素养[J].知识窗（教师版），2014（09）：62.