音阶﹑琶音的分类及其弹奏方法

2013-04-29 11:21陈运东
考试周刊 2013年95期
关键词:主音大拇指音阶

陈运东

一、音阶﹑琶音

音阶和琶音的训练是比较枯燥且乏味的,往往不易“立见成效”,但因为钢琴演奏本身要求的技艺性很强,所以在整个学习过程中就要进行长期和大量的琶音与音阶训练。如果一个钢琴学习者缺乏这种持续而又扎实的基本功训练的话,当他们开始跨入学习中级程度后不久就会感觉很吃力,无法再取得更大的进步。由此可见,要弹好乐曲的前提是先打好基础,把音阶和琶音等基本功练好。要达到事半功倍的效果就要遵循科学有效的方法,有针对性地对音阶和琶音进行练习是最重要的。其实人的十个手指天生能力与力度都不一样,而音阶、琶音的练习却偏偏要求每个音的力度要均匀,练习音阶和琶音能够使手指得到平衡发展,并提高控制手指、运用手指的能力,还可以帮助学生熟悉键盘的位置。

何为音阶,就是将音乐中所使用的乐音按音高的顺序依此排列起来,形成阶梯状的序列。而钢琴的弹奏除了手指的跑动之外,大脑的控制也是同样起作用的。没有大脑的控制,双手就会不受控制,从而发生不协调甚至错乱。音阶的弹奏,手指的活动量强度是非常大的,特别强调手指的独立性和整只手的力量,还有把位也要很准才能弹好。

何为琶音,就是将同时发音的和弦各音按从低到高或从高到低的顺序依此奏出而不是同时奏出的音。琶音可分为长琶音、大琶音及小琶音,所谓“长琶音”,就是从主音开始到主音结束超过一个八度的分解和弦形式。“大琶音”,就是从主音开始到主音结束所演奏的一个和弦的琵琶音。而“小琶音”就是由主音开始只弹奏出和弦音但是不结束在主音上的所演奏的和弦琶音。有的人弹奏琶音的时候大拇指是跳着过去的,所弹的声音之间,就好像是有一条缝隙一样,给人的感觉就像是原本一根完整的线突然断开了,破坏了连接。要把音与音之间的衔接弹连贯,这就必须让大拇指提前往手掌下面穿进去,直到大拇指把音弹下后,弹前一个音的手指才能离开键盘。这样的动作要做到其实不困难,仅仅是一个要求是否严格的问题。

弹奏琶音时,因为手指的伸展度较宽,所以手腕可以有一些动作,手需要随着每个手指的弹奏作一些平面上的移动。手腕可以相对抬高一点,使大拇指穿过时容易且快速些,所以,手腕动作会稍微呈波浪起伏时的状态,但是需要注意动作不要太过突然。

二、音阶琶音的弹奏要点及方法

1.在钢琴基本功弹奏中人们运用得最广泛的一种基本功就是音阶和琶音。穿指和跨指这两个动作是弹奏音阶和琶音时一定会经常用到的技巧,也是非常重要的,这一点要特别注意,在通常情况下都是要求钢琴学习者把这两个动作进行反复的练习之后才进行音阶和琶音的完整练习的。下面是弹奏时要注意的几个要领:在弹奏音阶时因为大拇指相对于其他手指来说比较短,如果弹奏时不注意就很容易躺在键盘上,所以弹奏时要稍微把大拇指立起来一点,否则手腕就会在弹奏的过程中忽高忽低,从而影响弹奏的效果。尤其要特别注意在穿指和跨指时的部位手肘和手腕的部位尽量不向外抬,而是随之进行平稳的移动。穿指的弹法是要求在第二指落下时与大拇指往下穿过的动作同时进行,也就是说二指在下键之后要马上把大拇指穿过去提前做好准备。音阶弹奏时,跨指的弹法是要求当大拇指落下的时候二指、三指和四指就迅速地从大拇指的上方跨过,然后在松开恢复开始弹奏时的正确手型。弹奏时手指要有爆发力,将手指高高地抬起,每个音结实地落下去,具体来说是指手指要拢起来指尖要有力,下键要快而有力。对于刚刚接触的初学者来说,慢练是最重要的,所谓欲速则不达,物极必反。

2.音阶、琶音的训练。音阶和琶音的训练方法有很多种,但是就初学者来说在弹奏时先从慢练开始是最好的选择。首先先从一拍一个音开始弹,要求弹下的音的音质都是清晰的、干净的,就这样反复练习,到达一定程度之后再逐渐增加到一拍两音和一拍四音,持久的练习就可以达到弹奏的目的。这一部分的练习可能会花去很多时间,但会从中得到很大的收益。这不仅加强了手的锻炼,还增强了整只手的力量和手指的独立能力,为以后进入乐曲弹奏阶段时做好了充分的准备。一个学琴的人要弹好大的乐曲,弹一种类型的基础练习是不行的,只有将各种不同类型的练习有机地结合起来练习,才会进步,才会弹奏得越来越好。

3.琶音与音阶训练方法的不同之处。琶音的练习过程其实就是熟悉各种和弦的位置、各个调式和调性的过程。弹奏琶音时,它的难度比弹音阶的时候要大得多,那是因为手位需要迅速转移。而其中手腕灵活的协调配合则是关键。所以,琶音练习可以帮助获得良好的感觉和状态。弹好琶音,离不开手指的积极主动性。而且,手指是在比弹音阶时更大的范围里运动,必然对手指能力提出更高的要求。弹琶音就是训练手指的灵敏和活力。在速度方面可以和弹音阶一样,先慢后快。相比而言,练习琶音的速度可略慢于音阶。最终掌握技术之后,并不存在于两者之间的差别。琶音所能达到的速度并不低于音阶。因为琶音的音和音之间的距离较宽,在慢速练习中比音阶更容易显得孤立,所以尤其要强调动作、线条、观念意识上的整体感和连贯感。

三、音阶和琶音的学习步骤

1.初步入门学习:训练钢琴基础的练习到一定程度,应开始学习基本的弹奏方法,像连奏和非连奏和几种常用的指法,像穿指法﹑跨指法等。为了比较好地表达作者的意图,一定要重点练习非连奏及穿指﹑跨指法。非连奏的弹奏方法与落指有极大的差别,其弹奏的要领是:手臂和手腕要放松,用掌关节发力,力量要集中到指尖,弹奏时积极主动地挥动手指弹击键盘,离键时要抬手指。这样奏出的声音就会明亮集中而且有颗粒性。之后可以开始学习从一拍一音到一排两音的音阶,并以此类推。

2.坚持练习逐步深入:在初步学习的基础上,可以进行各个大小调的反复练习,并逐步在弹奏的速度﹑力度﹑颗粒性﹑清晰度和流畅等方面加强训练。

钢琴弹奏除了音阶琶音和基本技巧练习之外,还有如八度﹑双手手指的独立性和均匀度等训练及各种装饰音﹑半音阶等诸多钢琴基本技巧的练习。音阶﹑琶音等是在钢琴演奏中必须熟练掌握的基本技巧,通过练习掌握这些技术,将有助于提高自身的弹奏水平和演奏质量,更好地表现不同的音乐形象。

猜你喜欢
主音大拇指音阶
一起“赶小猪”
大小调五声音阶,来了解一下
和声小调音阶
对称音阶(Symmetrical Scale)解析
我为自己竖起大拇指
为什么人的大拇指只有两节?
编钟、音阶、和声与数学之美
浅谈西洋大小调的相互渗透
翻译的书与翻开的局——纪念《论各民族的音阶》翻译三十年
浅谈如何分析调式