水墨舞者陈玉先

中国美术出版总社总编辑 林阳/文

陈玉先（68岁）

一

陈玉先出身于普通工人家庭，但他自幼爱好美术，喜欢随意涂鸦。中学时代，他参加了学校美术小组活动。此时正值“大跃进”年代，“诗画满墙”活动在全国搞得热火朝天，他和同学一起画壁画、写标语。他们边学边画，这对陈玉先的美术爱好产生了极大影响。

陈玉先参加工作后，成了工厂业余文化活动积极分子，把板报、墙报、海报画得有模有样，于是被调到文化馆成为一名美工。

1962年，陈玉先报名参军，在部队当警卫战士。执勤、操课、拉练、站岗，他什么都干过。紧张的军旅生涯，激发了他的艺术才能，参军的第二年，他的版画作品《老列兵》被中国美术馆收藏。他随身带着速写本，干什么就抽空画什么，这些稚嫩的作品经常在报刊上发表。后来，他被调到电影队当放映员，画幻灯片。l964年，那是个各行各业都在搞大比武的年代，他们电影队又代表军区参加了全军幻灯片比赛，受到部队领导表扬，陈玉先为此立功。当年，上海人民美术出版社组织出版的《怎样绘制幻灯片》一书就是陈玉先编绘的。

二

24岁的时侯，陈玉先被调任《解放军报》美术编辑，开始从事专业美术工作。他既要从事报纸新闻宣传工作，又要挤出时间从事美术创作，是活跃在新闻和美术两个领域，而又成就卓著的艺术家。在《解放军报》上，陈玉先的作品随处可见。他的影响不仅在军内，全国许多报刊刊登了他的大量作品。

当代许多著名画家如吴冠中、靳尚谊、华君武、杨之光、刘文西等，对他的作品表示钦佩并给以很高的评价。他的作品成为不少中青年画家和美术爱好者临摹的范本。

他的速写在20世纪六七十年代，在美术界有广泛的影响力。许多画家就是临摹他的速写成长起来的。著名诗人李瑛曾说：“1979年4月,云南边境自卫还击战的炮火停息不久,我到一座临时野战医院去采访，在椰林掩映的简易病房里,我看见靠窗的一个伤员,正斜倚在竹床上聚精会神地临摹一幅图画。我走过去,看见他面前摆的是一本从报刊上剪下的插图集,大大小小的图画竟贴了厚厚的一册,全部是陈玉先同志的作品。这位战士告诉我,他参军前便热爱绘画,参军后一直是连队俱乐部活动的骨干,特别喜欢陈玉先所画的反映部队生活的图画。”

陈玉先是出了名的快手，他不仅速写快，画其他画种也得心应手，尤其是连环画。在20世纪八十年代,连环画曾在美术界创造辉煌，各家出版社都出版连环画，画连环画的质量和速度是出版社所看重的。比如在1993年，纪念毛泽东同志诞辰100周年，多家出版社要出版纪念画册。这项工程要求高、时间紧、任务重。陈玉先是这些出版社首选的作者。短短几个月，他就利用业余时间高质量地如期完成了《中国出了个毛泽东》《毛泽东传》《毛泽东青少年时代的故事》等三部连环画几百幅作品，受到出版社和读者的一致好评。

连环画《毛泽东青少年时代的故事》是中国连环画出版社的重点图书，文字脚本是我编的，我们最担心的是画家不能如期交稿。记得陈玉先的稿件是最先交来的，不仅按时，而且品质很高。

三

自20世纪七十年代始，陈玉先开始了水墨人物画的创作。这期间，他以革命领袖、民族英雄、时代典型为创作主题。他创作了许多脍炙人口的领袖题材的鸿篇巨制，像《开国元勋》《秋收暴动》《万水千山》《小平，您好》等作品，场面宏大，体现了老一辈革命家的气质及神采。

陈玉先的水墨人物画在世纪之交取得了突出的成果。

早在20世纪70年代初，他就创作了《红色娘子军舞蹈图谱》《红灯记人物造型》，那些作品给当年的读者留下了深刻印象。他曾在中央芭蕾舞团和中国京剧院生活工作了好几个月，学习到不少舞蹈艺术知识，奠定了他舞蹈人物画的深厚基础。

最值得称道的是陈玉先近十年来创作的以各式舞蹈为主题的水墨人物画，体现了他精湛的技艺和独有的审美价值。如果说《太阳花开》在探索处理光影下载歌载舞的人物群像上取得了出人意料的效果的话，那么诸如《采红莲》《金风送喜》《红红火火》《长白祥云》中人物造型的舒放自如，笔墨书写的酣畅淋漓则就显得作者在艺术上更加成竹在胸，自信放达了。他笔下的人物性格鲜明而又富现代感，笔墨变化而不失整体，人物刻画精微而不失洒脱。不同的舞蹈运用不同的手法，线条刚柔虚实多变，墨韵润泽灵动，结构光影并用，彩墨精妙艳逸，从而使作品激情飞扬，满纸生风，将中国水墨画的灵性和精要发挥得淋漓尽致。

2009年，在庆祝新中国成立60周年之际，陈玉先的水墨舞蹈画展“喜庆中华”在刚刚落成的“荣宝斋大厦”展出，引起极大反响。有些专业演员看到陈玉先的水墨舞蹈作品说：“太精彩了，陈老师肯定学过舞蹈，不然舞姿不会画得这样准确、生动、到位，有的动作难度我们都难达到。”

陈玉先在天安门

陈玉先的优势是插图和速写的功力深厚。而这些引导着他在水墨舞蹈上的艺术探索。插图、速写作为基础，形成了“玉先风格”的水墨舞蹈人物，构成了他独具风格的画作。

陈玉先擅长在生活中观察、提炼，他用今天许多年轻画家不愿也懒得用的强记方式记录画面主要表达的内容，大量速写，使陈玉先在脑海中对形象有清晰的记忆和准确的把握。他不仅能将脑海中的影像凝固，以千万分之一的速度定格，关键是那是最美的一个定格！旋律与影像，水墨与舞蹈，是他用心在传达。在陈玉先的水墨舞蹈作品中，人们看到是舞蹈者在舞蹈，而我却清晰地看到，是水墨在舞蹈！是陈玉先在舞蹈！

陈玉先不是舞蹈者，我却以为他是真正懂得舞蹈的人，他笔下舞者的姿态是符合审美的，那并不是哪一位舞蹈演员的再现。许多舞蹈者认为他笔下的舞姿是完美的，是舞蹈者一辈子的追求。这就是陈玉先与众不同的一面，他在提炼舞蹈姿态之美，创造一种极致的审美追求。

水墨舞蹈人物或许是中国画创作中最困难的一种。用眼睛、用心、用艺术的眼光捕捉舞蹈者的一个定格，这已经是十分困难的事了，用中国画的方式表现，又难了一层。因为水墨画法必须快，不像油画可以雕琢，可以覆盖。陈玉先常常选择画舞者飞旋中的舞姿和神情，是快速旋转的一瞬。而且，陈玉先选择的舞者有中国的，也有外国的。中国56个民族的舞蹈他都去表达，不知还有哪位画家愿意做这样的尝试。

陈玉先用水墨方式表现光影下的舞蹈人物迅捷的动态之美，探索了一条常人难以驾驭的表现方式。他创造了属于自己的艺术符号。我以为，自叶浅予先生之后，陈玉先是现代舞蹈人物画最重要的承继者和开拓者。