中国当代油画人物图式的艺术语言

陈墨宝 （兰州文理学院美术系 730000）

油画艺术之所以能够成为绘画的一种重要表现形式，主要是因为其丰富的内在造型表现力、艺术表现形式千姿百态以及其千变万化的表现色彩，而不可否认的是，一幅出色的油画若要具备鲜明的艺术感染能力，关键则在于它是否能够具有独特的油画艺术语言，油画作品中的任何一点都是艺术家对这个世界观点的浓缩与折射，另外油画作为一门抒发情感的艺术更是具有其自身的规律性，而我们这个时代下艺术家所欠缺的正是对这种油画语言的关注和研究。

一、中国当代油画更关注人的生活现状

中国加速进程的城市现状下，过度膨胀的城市空间以及跨越了西方近百年历程构成了现下中国现代化的城市，都市人急速膨胀的物欲需求、越来越被忽视的中国文化传统以及西方文化的反渗透等则是构成了当下中国都市人生活的主要社会形态，而中国当代油画则更多是立足这种社会现状，紧扣城市快速发展的脉搏，人物图式下大多是被这种现代都市文化所影响到的群体，尤其是都市年轻人作为其创作的主要对象，构成了中国当代油画最重要、最主流以及最广泛的艺术表现形态。

作为这种以当代社会为背景的油画典型，杨少斌的油画人物即为城市体验的真实感受，极富渲染力的将都市生活中色欲、偶然以及暴力的故事通过狂乱、混沌手法将这种内心感受直白的呈现在油画作品中。而《飞了》的作者曾梵志则是用一种类似神经质的油画表现语言生动形象的将都市大环境下年轻人生活的“病态”灵魂以及“变态”意识充分表现出来。另一方面，因其叙述性的特征使得他的作品更具有震撼力，更能打动人的灵魂，十字架的眼球，面具一样的面容，充分将现下年轻人灵魂中的痛苦隐藏起来，而谁也无法预料的危险则是深深藏在美丽的花朵下，就好像是一朵带刺的玫瑰，即便是对物质的无限索取也难以弥补这种现状下年轻人苍白而无奈的灵魂。

二、以自然为切入点关注当下人的生活状态

《中国故事》的作者吴涛则是采用一种极抽象的形态结合以一些数字符合以及富有表现力的粗犷人体巧妙交织在一起，从而形成一种令人匪夷所思而后触目惊心的人物艺术表现形式。其作品强烈的精神隐喻性几乎是不言自明的，另一方面，这种人物艺术表现图式则是更多的将人与自然以及人与世界这些转瞬即逝的自然关系充分呈现出来。

朝戈的内心深处总是存在着个人经历中不可磨灭的痕迹，在辽阔荒原中行走的人虽然是孤独的，却是灵魂上真正的自由，然而将这种精神自由投射到现代都市生活中，则是会陷入精神的孤独，从而成为当代社会生活的边缘人，这正是他自己亲身经历的生活写照。

至于孟新宇的作品则更多是想要将西方的表现主义和中国画中的意境充分结合起来，以写意的触笔以及当下生活中浓郁的民间色彩，充分表现出东方诗韵的黄河流域风情以及淳朴的民风民情，在宏观和微观中画面的构成则是更多呈现出源于生活又游走生活边缘的静态，因而更是作者内心真实的精神家园，并且在温室效应、大气污染、水污染以及相关物种逐渐灭绝的今天，作者也暗示人类要多保护自然环境。

三、农民、工薪阶层为体现图示的艺术语言

油画作者的趣味往往是与其所生活的社会是一致的，成功的油画作品即便是间隔几个世纪，艺术家所要表达的心声仍旧能够有利的传达到我们的眼睛中来，供人们辨别民众复杂而无穷无尽的生活状态。当代油画始终立足于发扬艺术人文关怀的社会精神层面，这方面的代表有郑艺、罗立中等。

对于中国当代艺术来说，底层民众特别是背井离乡的农民总是能引起人们的相关联想，人们往往都是在这种传统文化积淀的基础上来感受这些人物形象的。从古至今，农民、农民工始终是社会中最大的生活群体，而他们往往在不同的社会形态中扮演着多重角色，他们的辛勤工作不仅是片面的满足于他们的个体生存需求，更多还是这个社会赋予他们的责任，以致他们筑起人类生存的城市空间。

从20世纪70年代以来，罗立中就一直忠诚的描绘他精神世界中的农民图式，在早期画家们更多还是立足于写实的手法，而20世纪80年代的《父亲》更是成为这种图式中的一座丰碑，而画家们一改这种手法则是在20世纪80年代中后期，转而开始尝试德国表现主义泼辣奔放的画风，是一种艺术形式和人物图式相结合的手法，将作者最原始的情感直接注入到农民图式的艺术中来。

而郑艺的作品也是忠于黑土地上的农民图式为主要艺术追求，将人物图式安排在黄金分割线的视觉中心上是他的作品特征，这种独特的表现形式更能突出画面中的主体。他的画面多是采用写实风格、相关人物专注的神情以及坚韧不拔的一例来变现画作群里对美好生活的充分向往，并且在郑艺的艺术作品中，人物、动物、作物等都具有了表情，那是艺术家通过独有的内在感情对天地人的内在沟通所实现的，而他所采用的这种特殊的艺术图式也成为艺术史上非常重要的精神符号。

总结

显而易见，中国当代油画人物图式的艺术语言还有很多难以梳理的内在表现形式，客观真实的、虚幻想象的以及梦幻臆想的相互交织有机交融，不管怎样一种人物图式都是艺术家现实生活和个体情感体现的结果，艺术家将本身的精神特质以及内在气质附加在这些特有的人物图式中，而艺术家个体本身也是社会精神渗透和感染过的个体。

[1]（美）弗雷德里克·詹姆逊，唐小兵译.后现代主义与文化理论[M].北京大学出版社，1991.

[2]（德）马科斯·多奈尔著，养鸿晏，杨红太译.欧洲绘画大师和材料[M].重庆出版社，1993.

[3]上海书画出版社.解读当代[M].上海书画出版社，2007.