艺术体操教学中审美能力的增强

文 巍

（北华大学师范分院，吉林 吉林市 132000）

艺术体操是一项具有较高艺术性要求的集舞蹈美、韵律美、形态美、音乐美于一身的体育运动项目，它是人体美、艺术美、体育美与器械美四者有机结合的具体体现。艺术体操是练习者在体育运动中对动态美、技巧美、时空美的贯通性表现，其以人作为美的物质承载主体，以人的运动作为美的艺术再现，通过人的律动式表演呈献给读者审美意象和艺术体育运动的神采和魅力。所以，艺术体操的美育是内在的，是对人的本质美的释放，因而，艺术体操的教学过程就是一种挖掘美、表现美和创造美的教育过程。通过培养学生对艺术体操的感受力、表现力，来增加对艺术体操的审美能力，有效发展学生的柔韧、力量、协调、灵巧等身体素质，不仅能够增强学生的节奏感、优美感，而且能够提高学生的音乐素养和表现力，可以使学生在受到美的熏陶的基础上，树立正确的审美观。艺术体操教学可以通过形体训练、动作学习、音乐欣赏、服饰展示、教师仪态影响等教学方式，达到增强学生审美能力的培养目标。

一、在形体训练中强化学生对艺术体操静态美和动态美的感受

形体美是运动者静态美和动态美统一和谐的整体美。静态美包括人体的神态美、容妆美、身型美和服饰美；动态美包括人的举止美、动作美、造型美。静态美以个体美为基础，通过动作美来体现。形体美要求从“站、坐、行”三个方面来训练，学生的审美能力也可从“站、坐、行”三个方面的学习品味中来培养。一是要培养学生站有站相，在站得正、立得挺、姿态帅中增强审美能力。一个人的站姿美应具备挺拔、稳重、敏捷的形体面貌。优美的站姿以挺拔的脊背为关键，以向上伸展躯体为基本要领。挺拔的站立会给人一种从内到外的肢体健美、精力充沛之感。立腰是端正直立形象的体现，能够给人精神振奋之感。比如，芭蕾舞的把杆练习就是对端庄姿态、动作舒展和高雅气质的训练。艺术体操教师可以通过音乐伴奏，训练学生腰的姿态，在腰和身体其他部位动作协调并灵活的配合下，使学生的站姿、舞姿控制有素，均匀表现和发展，提高学生的审美能力；二是在学生体会到站的艺术后，强调学生要学会“坐”。坐得端庄、坐得美观是艺术体操审美的一个主要因素。在平时的生活中，严肃场合要正襟危坐，并保持端庄大方的仪态，轻松场合可坐得随意些，但仍当挺起腰背，不能完全松懈，需要形成这样良好的习惯。与人交谈时，也当挺直腰背，并可将身子略向前倾，这样不仅可以听清对方言语，又可显得恭顺有礼；三是要求学生学会“行”。也即走的姿态要美观。走路要步态潇洒、稳健潇洒，给人以洒脱的美感，不能拖泥带水、疲疲塌塌，驼肩松胯，给人以颓像。走路的美感在于人的姿体动作形成协调、灵巧、矫健的律动之美，下肢移位时要与上体配合形成一种协调平衡的对称关系，步伐应与自身高度和腿长相适应。教师在艺术体操的教学中，应对学生进行舞步的训练，以增强学生对感受美、欣赏美、创造美的能力，促进学生内在美与外在美的和谐发展，从而增强学生的审美能力。

二、在动作学习中强化学生对艺术体操技巧美的品味

教师应当在教学过程中关注和培养学生的动作美，不能仅仅满足于将所要向学生传递的信息和套路式动作传授了，还要看学生对所学动作的美感受得怎样，是否能够在自己做出的动作中表现出来。学生对于艺术体操的审美能力需要教师的引领，教师不能仅仅满足于教会学生“会做”，还要尽量教会学生“做好”。学生对艺术体操动作美的品味可以通过学习和感受舞蹈动作的美来体验，让学生通过学习舞蹈知识和掌握一定的舞蹈技巧的路径来体会艺术体操中的动作美。可教学生学习和表演阿拉贝斯、阿提秋、巴塞转体等舞姿，在学习的过程中教师要注意师范和点评，让学生从中品味这些舞蹈动作中美的内涵和美的表现，再将舞蹈性质的美与器械结合在一起，使得学生对于动作美的体验多一些感受。进而使学生的动作美达到一个上升的进步的层次，使其从中感受到艺术体操动作美的享受与震撼，艺术体操的跳跃、转体、平衡等基本难度动作都可以利用这些姿态去完成。在教学过程中，教师首先应以饱满的精神面貌给学生进行完美示范，然后对要领做以简练生动的讲解，用准确清楚的节拍口令帮助学生练习并完成所要学习和掌握的动作，并及时提示和纠正学生的动作错误。教师在教学中向学生传授的情感美、思想美和动作美，可激发学生的学习和练习兴趣，使学生在展示动作和表情的同时得到美的教育和启迪。事实上，学生要使自己的动作达到教学要求，达到感染观众的要求，就不能满足于学会动作，更主要的是要使自己做出的动作具有美的感染力和冲击力，需要在学生的内因上具有相应的审美能力，在教师的引导下，自我感知和自我品味动作美的要领，再通过体操的律动展示出来。

三、在音乐贯穿的过程中带给学生对艺术体操韵律美的感动

音乐是感动人的心灵的艺术，艺术体操与音乐理应是契合的，贯穿于艺术体操教学和艺术体操比赛始终。确切的说，唯美的艺术体操表演是舞和乐的完美组合，舞者是在乐曲的节奏和意境中奔放感情，将美的表现呈献给观众，在感动自己的同时感动观众。没有了音乐的相伴，艺术体操将失去其固有的魅力。因而，教师需要通过音乐伴奏，来激发学生的学习兴趣，并提高学生的韵律感，增强学生的动作表现力。在整个教学过程中，教师要针对学生所要学习的体操内容的需要，选好伴奏曲目，不要因为仅仅是在讲授动作，让学生学会动作后，再通过音乐伴奏来表现。要引导学生在音乐节奏美的旋律中，学习和表现各部位肌肉的伸拉。并使学生注意身体肌肉的变化，感受肌肉的收缩与放松，体会如何进行正确控制的规律。学生在长期的音乐感染下，可以轻松且协调地调整各部位肌肉，自然而然地完成具有动感美的韵律感极强的动作。另外，教师应当在训练学生的音乐节奏和乐感美的同时，帮助学生理解音乐语言，使学生逐步做到动作与音乐的默契配合并最终融为一体。通过音乐伴奏进行艺术体操教学，可以激发学生对美的情感的感受能力，进入表现自我，塑造美的形象和动作的境界，达到音乐美感与动作美感的完美统一，继而使学生体会到身体和心灵上美的交融，完成审美能力的提高。

四、以服饰美的魅力感染学生对艺术体操的审美情绪

服饰是一个人美的外在装饰物质，艺术体操的审美离不开运动员的着装，所以，艺术体操的运动服有着其独具的美的特质。在看到国际艺术体操赛事时，常常会对各个国家运动员的着装进行评论，因为运动服的装扮和对这个运动员的表现美是紧紧联系在一起的，也是能够“给分”的。从一个人的日常穿衣打扮看也是这样，不同的衣着打扮会有不同的气质效果，所以会有“量衣看人”的说法。再从各行各业的职业装说来，也都体现着行业特点，是表达职业特点的符号。同样，艺术体操也有其专用的运动服，从面料、款式、颜色、造型等方面都具有个性特征，所以，在艺术体操的审美中，服饰美是当然的元素，也是具有艺术体操神韵美的元素，美的服饰是美的体操形式和内容的衬托，正如红花需要绿叶所衬托的道理。在艺术体操的学习训练中，教师应安排学生统一穿着艺术体操运动服装，让学生从感性上感受到青春美、线条美、体形美，感受到艺术体操的学习和表现于日常生活不同，需要美的表现和创造，以服饰美来增强学生感知艺术体操美的魅力，激发学习热情的目的。

五、以教师高雅的仪态美影响学生对艺术体操美的追求

在所有的教学活动中，教师的形象都是学生的一面镜子。在艺术体操教学中，教师的仪态美同样是学生感受和效仿的必然对象，对于体操的审美会通过教师的仪态美去建立认识。所以，教师要培养和增强学生对艺术体操美“爱”的情感，这种情感的培养和积累与教师的身体力行直接相关，教师的言传无疑是重要的，但是，教师的身教也是不可或缺的。教师对于艺术体操的演示必须规范，尤其是要达到表现美的程度。教师切不可有仅仅是给学生传授一门课程的知识而已的片面认识，要充分认识学生绝不仅仅是在了解一门知识，还是在熏陶一种感知艺术体操美的情感。教师仪态美会在学生心目中打下烙印，感受到艺术体操对一个人修养气质美的作用，对于学生学习和品味艺术体操的美产生良好的持久影响。事实上，判断一个人美不美，容貌并不是完全的评价标准，而仪态、举止、气质和风度恰恰是十分重要的评价因素，教师的仪态美表现于艺术体操教学中，需要教师将艺术体操美的神韵通过自己这个媒介导向给学生，那么教师首先必须是传播艺术体操美的使者，通过自己的言传身教来影响学生对艺术体操的审美能力，更好地引领学生进入审美境界，达到良好的审美教学效果。

六、以美的表现和美的创造来增强学生的审美能力

艺术体操以人的自身为对象，人即是表现美和创造美的主体，也是感受美和发掘美的审美主体，当然，从观赏者的角度说来，体操表演者就是审美对象。教师在艺术体操教学中，应当注意调动学生的审美积极性，让学生能够积极主动的在学习的过程中感受、观察、表现和创造美。比如：可以引导学生在艺术体操练习的过程中，一边观察自己在镜中的形象，一边练习动作技术，并自我欣赏优美的动作，自我发现不规范的动作。在学生间开展互帮互助活动，学生在主动探究艺术体操内在美的情感基础上，在律动、婉转、悠扬的音乐伴随下，将舒展多变的姿态和动作技术融为一体，构成美的旋律与美的造型，不仅能够唤起学生内心美的体验与享受，还能使学生对自我美的表现予以肯定。教师还可以通过提问、相互观摩、评议及编排动作等教学手段，培养学生的讲解、示范、观察分析、纠正错误及编排简单动作组合的能力，使学生不仅能够理解自身的动作，而且能够懂得如何去表现，才能达到赏心悦目的怡神境界，从而提高学生美的创造力。

[1]胡效芳.论艺术体操美的表现形态和审美特征[J].延安大学学报（社会科学版），2002，（3）.

[2]熊鹰,陈进慧.论艺术体操个人项目的编排程序[J].体育科技，2003，（3）.

[3]李卫东.优秀艺术体操运动员技术风格特征及形成的主导因素[J].武汉体育学院学报，2003，（2）.

[4]马勤.艺术体操专修课情境教学模式的构建与运用[D].武汉体育学院，2006.