浅谈小学美术课学生学习方式的转变

王杨

美术教育是对学生进行美育，促进学生智力发展和进行思想品德教育的重要手段，也是全面贯彻党的教育方针，实施素质教育的重要组成部分。传统的美术学习方式重在知识的接受与技能的掌握，忽视了发现与探索、情感与体验，从而在学习中导致了对学生认识过程的偏激处理，只要把教师讲解的知识和技能在绘画中把对象表现出来，就算完成了学习任务。这样的学习使学生产生了被动性、依赖性，不仅不能促进学生素质全面发展，反而干扰了学生成长。因此，美术教师要更新教育思想、教育观念，树立正确的教育观、人才观，转变学生以往单一、被动、陈旧的学习方式，势在必行。

一、 美术教师转变教育观念是促进学生学习方式转变的关键

美术教师在教学中更重要的是关注学生的学习过程，以及情感、态度、价值观、能力等方面的发展。教师要转变不利于教学的传统旧模式，打破以教师为中心单纯传授美术技法的教学模式，树立以学生为本的课程观。很多美术教师因为美术专业的特点，在以往多年的教学实践过程中，从学科本位看待美术课程，过于强调学科中心，过于关注美术专业知识与技能的传授，都会在不自觉中形成一种符合教师个体特征的教学模式，束缚了教师的思维方式，使自己陷入条框之中，影响了教学的改革和创新。长时间的固定模式会限制学生的思维和想象，让他们感到美术的专业性很强，非常难且很枯燥，失去对美术学习的兴趣。类似这样的问题还表现在对教材的使用和理解上。有些美术教师受传统教学习惯的影响，总是在上课时过分强调课堂结构，采用固定的教学模式，“平淡导入——教师演示——学生临摹——教师评价作品”几个部分。这种结构由于对课的各个部分限定得过死，从形式和内容上过分突出对绘画技能部分的传授，忽视其它部分的教育和培养。教师在实际操作中也被限制了手脚，一味追求课上40分钟在各部分的硬性分配，以达到整节课在结构上的所谓平衡，从而影响了教学质量，抵制了学生创新能力的发展。所以，要想使学生转变学习方式，教师转变自身的教育观念是关键所在。

二、分层次、分阶段促进学生学习方式的转变

在学习新课程标准之后，我对课堂结构安排上有了新的认识，并进行了突破性的创新。根据学生的身心发展规律和课标要求设计了新的教学结构模式。

（一）导入阶段突出美术教学的趣味性

本阶段意在激发学生学习的兴趣，增强其自信心，明确任务。其形式可根据每节课不同的内容灵活多变的安排。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果。反之，有趣味的学习环境和气氛，却能消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐，而达到想学、爱学。爱玩是学生的天性，抓住这个特点，让学生在“玩”中“学”，发挥、扩大它的优势作用，大胆改革教学方法，勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创设一个轻松愉快的“开场白”，使学生产生强烈的学习欲望。比如：我在上一年级《我的新朋友》人物头像课时，我用有趣的“贴鼻子”游戏导入，再贴眼睛、眉毛等，使学生在轻松愉快的游戏中了解人物的五官位置关系，真正做到了“玩中学”为主动学习打下良好的基础。又如：在上《太阳》一课时，我在大屏幕上播放《种太阳》音乐视频方式导入，学生随着音乐，视频动作跟着唱、跳，快乐极了，并饶有兴趣地进入下一阶段的学习。不同的教学内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养兴趣。如：在上二年级《五味瓶》一课时，就可以采用做实验的方式让学生亲口尝一尝“五味”酸、甜、苦、辣、咸，这种简单的探索适合低年级学生，他们乐于自己找到答案并从中获取乐趣。

（二）发展阶段注重培养学生學习美术的自主性和创造性

本阶段意在满足学生参与愿望，适当降低难度，保持学生学习的积极性，开发学生的创作能力、动手能力、审美能力等方面。这个阶段是学生主要学习的阶段，教师要真正做到“授之以鱼，不如授之以渔”。教师本身要有创新性思维，要思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，这样才能引起学生积极思维，取得好的教学效果。所以，使学生主动地学习知识，关键是教给学生学习的方法和策略，使学生逐步掌握正确的思维方法，培养学生的观察、比较、分析、综合、想象、概括、动手等能力，逐步掌握学习方法，使学生真正成为学习的主人。

1.儿童心理是在外界环境的影响下发生和发展起来的。发挥学生的自主性，培养学生的自主学习能力，还必须为学生创设自主学习的最佳氛围。《化装晚会》一课属于综合探索领域，引导学生大胆的表现自己，朋友组合，培养学生的集体合作精神，是本节课的要点。我采用小组活动的方式，首先让学生进行合作设计的实践，其次遇到难点时，学生间可以互相帮助启发，从而培养学生的创造性。为避免小组活动出现死角，我要求每个学生都必须参与小组的人物设计工作，一个学生只能画一个人物，大家协同合作，使本小组设计的人物角色成为连贯的故事。此后引入竞争机制，大家都想参与竞争，并想在竞争中获胜，这就能充分调动学习的积极性，也有利于学生在课堂上发挥主体性。

2.创造性是指在美术教学中通过师生的双向活动，充分发挥学生作为主体的学习积极性、能动性，激发其探索精神、创造思维和想象力，教师要鼓励学生勇于创新，充分发展创新精神的创造力，创造性地完成作业，增强其创造性人格。如：在上《办年货》一课时，同学们热情很高，都献计献策，提出了很多老师都没有想到的好点子，像分工做“收银员”、“理货员”、“服务员”、“顾客”等角色的方案;分组成家庭的方案;大家建年货市场的方案等等。由于备课充分，内容全面，教学效果非常好。所以要进行创造性的教学，首先就要成为“创造型的教师”。在教学过程中要特别注意培养学生爱思、多思、勤思、善思的习惯。要引导学生在相互交流的过程中吸取好的点子，再萌生自我的新想法，教师要通过弥补、借鉴、启发、点拨来发挥学生的个性，使学生在鼓励声中体会成功之乐。

总之，我们应该注重学生潜能的挖掘，促进学生美术学习的自主发展;着眼于学生的全面成长，促进学生在美术上的认识、情感、态度与技能等方面的和谐发展;促进学生有特色的发展。

（作者单位：辽阳市白塔区新华小学）