满族秧歌的文化蕴涵及动作表演方式

杨笔涵

（东北师范大学音乐学院，吉林 长春 130117）

满族秧歌的文化蕴涵及动作表演方式

杨笔涵

（东北师范大学音乐学院，吉林 长春 130117）

满族秧歌是典型的农耕文化舞蹈，相传已有200多年的历史，是满族民间舞蹈中最通俗、最普遍、最具生命力的舞蹈形式之一，它承载了浓郁的满族文化意蕴，反映了满族祖先的生活，有着深远的文化内涵；满族秧歌保留了满族先民早期渔猎生活、风土人情、神话传说等内容，兼具记录历史、再现民族风情的文化赋值与使命。身为东北籍舞蹈文化学方向的研究生，有义务研究满族秧歌，以期汲其精华、实其赋值。

满族秧歌；文化蕴涵；音乐特征；表演方式；动作特点

一、满族秧歌的文化蕴涵

（一）开放尚礼，兼吸其他民族文化营养

满族是一个开放性的民族，擅于汲取其他民族的文化营养。满族没有本民族的秧歌史文献，清末以后东北涌现的八旗秧歌（鞑子秧歌），显然是满族在吸收汉族文化的过程中，借鉴并融入了自身的文化元素，才形成这一民间舞蹈艺术形式，鞑子秧歌即表现了满族的传统风俗与礼仪。满族尚礼节，秧歌中传统礼节尤为明显，如两支秧歌队相遇，须先行“卡肩礼”“抱腰大礼”等礼仪。秧歌队边走边扭，每到一桌都要拜茶桌，如两支秧歌队相遇，必相互见礼，礼节多达30余种，这与满族人日常生活中的以礼见长习俗是分不开的。

（二）豪爽豁达，杂糅萨满舞的火爆粗犷

满族秧歌是满族人豁达、豪爽性格的外化。地域使然，满族人生性豁达、开朗，并潜移默化地渗透于舞蹈动作中，加之受萨满舞中跳腰铃等遗风的影响，腰部的扭动幅度较大且粗犷。满族妇女均为“天足”，她们扭起来很火爆。男子所用的扇子及姿势也能给人一种强健、刚毅的感觉。

（三）崇尚渔猎，再现荒蛮环境与民族信仰

地域特色浓郁的满族秧歌，大多都有舞者纵马驰骋、雄鹰高旋、先民排兵布阵（俗称“走阵”）等内容。这些模拟动作，既是满族信仰的舞蹈外化，也是昔日荒蛮生活环境的艺术再现，作为一门独立的舞蹈艺术，至今仍保留着满族先民早期渔猎生活、风土人情、神话传说等内容，与泛文化的汉族秧歌迥然不同。

二、满族秧歌的角色及音乐特征

（一）满族秧歌的主要角色

满族秧歌舞的主要人物，有负责指挥队伍的“达子官”，有负责开路打场的“克里吐”。“达子官”头戴凉帽，身穿黄马褂、红战袍。“达子官”扮相稳健、威武，在秧歌队中任指挥与领头。反穿皮袄的“克里吐”，斜背响玲，手执长鞭，面涂黑炭，横冲直撞，以怪吓人。满族秧歌队的丑角，主要是活跃气氛，且以丑为美、以丑见长，正所谓无丑则无逗。此外，还有“老妈”“鞑官”“花棍”“女真”“鞑子”等角色，其中男子多扮猎手、武士。“老妈”和“鞑子官”扭逗，象征着周旋，“鞑子官”身穿官服，表明自己的身份。秧歌队伍中，男着生活服饰，女头戴缀有蝴蝶饰的花冠，身上披黄、白、蓝、红色绸带，意在表明归属八旗中的哪一旗。

（二）满族秧歌的音乐特征

音乐是舞蹈的魂魄，满族秧歌音乐主要采用满族民间小曲，有摇篮曲、儿歌、情歌、劳动歌、喜歌、战歌、叙事歌等，其音乐各有特色。摇篮曲，也称“悠悠调 ”，在满族中流传最广，几乎每个满族孩子都是在这种悠扬、平稳的曲调中长大的。如辽、吉两省广为流传的：“巴补哇，俄世啊，悠悠小孩，巴卜哇，狼来啦，虎来啦，老和尚背着鼓来啦，小孩睡，盖花被，小孩哭，盖花被，小孩哭来想他姑。巴补哇，俄世啊，悠悠小孩，巴卜哇，悠悠哇，悠悠哇，马猴子跳墙过来啦，悠悠哇，悠悠哇，小孩醒来吃月饼。”其音乐旋律优美、节奏平稳，共六个乐句。满族秧歌中除了采用满族民间小曲外，还有劳动歌、山歌、小唱、乐曲、歌舞乐等。

三、满族秧歌的动作表演方式

（一）满族秧歌的起初表演动作与方式

约有200多年历史的满族秧歌，起初的动作表演方式是，入场时先以2排4行队形拜茶桌，行3次请安礼，再开始“走阵”和“跑圆场”。男角的步伐多为“矮蹲步”“出溜步”，双臂大幅度摇摆。他们还模仿动物，像其中的“虎步”“熊步”“鹰步”等，造型多以拉弓射箭和雄鹰展翅飞翔居多，折射了满族的尚武传统。女角动作挺拔、潇洒——拿手绢、执扇子、走吉祥步、摸鬂，尽展女性的优雅之美。

（二）满族秧歌的地域创新与表演方式

满族秧歌源于生活，多模仿于自然万物和先民的农耕情景。随着时间的推移，满族秧歌不断推陈出新，并在汉族文化的熏染下，动作越来越规整。遗憾的是，随着满族的汉化，扭满族秧歌的人越来越少，仅限东北的一些小城区偶有传承，且不同地域之间的差异也较明显：

1.农耕艺术重归乡间田野的沈阳市满族秧歌

沈阳市很早以前的满族秧歌都是“唱秧歌”，边唱边扭，如诗中所写“半夜村姑著绮罗，嘈嘈社鼓唱秧歌”。随着时间的飞逝，沈阳市的满族秧歌已经把唱省略掉，全部由扭来代替了。20世纪80年代初期，沈阳市掀起了满族秧歌高潮，其主力是退休的老年人。其实，早在这些人还年轻力壮时，也曾掀起一次秧歌潮。同一批人创造了两次秧歌高潮，也真算是奇迹啦。故而，这些人里着实不乏秧歌能手与大腕，更不乏强有力的组织者，并将这一源自乡村的农耕艺术又带回到乡间田野。以新城子区秧歌队为例，队中除一名“丑角”外，其他人全穿着黄色披风。音乐起于快板，人从“跑圆场”开始，走大段的“龙摆尾”，队形变化无穷，慢板后再接龙摆尾下场，没有单独的小场表演，只有一名“丑角”在场中任意穿行。男角的动作非常帅气、潇洒，步伐极为突出，前、后、左、右都是半蹲着的“蹉步”，一拍之内后脚实踏、前脚虚点、交替进行。步伐是“后脚促前脚”，这种步伐很符合秧歌动律。而大多数秧歌都是一拍一步，扭着来自高跷的步伐，有些还汲取了舞蹈的“跑跳步”“垫步”。给人感觉“垫步”与秧歌的动律很不协调。

2.延续先民“对礼”习俗的新宾县满族秧歌

新宾县是满族的发祥地之一，是全国满族人口最多的县，也是“鞑子秧歌”的起源地。可以说，新宾是满族秧歌流传最久远、保留最完整的地方。新宾县的满族秧歌首先有两名“官员”出场，后面跟着一队身穿彩色服装的男女老少。绕场一周后，在领导台前三行满族大礼后，由“官员”开始带领“走阵”。“走阵”结束，进入慢板，遂拉起大圈，女角昂首挺胸，落落大方，手中的彩扇、花灯上下飞旋，令人心旷神怡。男角俯身曲腿，动作运用低矮的蹦跳，扭的是“蹉步”，同上面提到的沈阳艺人们一样，动作十分矫健、有力。过去，两只秧歌队相遇后，互不相让，两队中的“达子官”都要出来“对礼”，对礼动作多至30多种，例如“对刀尖”“对刀把”“对刀身”“卡肩”“卡肘”“卡腕”等。如两个“达子官”全部对上，就行满族最高级别的大礼——“抱腰大礼”，然后两队秧歌一起扭；如对不上，便开始“厮杀”。

3.兼蓄各省优长多元化发展的抚顺满族秧歌

抚顺市在辽宁省东部，清朝灭亡后，大量满族人定居于此，现仍为满族聚居区。抚顺市开发煤矿伊始，便有大批河北、山东、山西等地矿工相聚抚顺，促就了当地文化的多元化发展，对秧歌的发展也起到了至关重要的作用——使抚顺满族秧歌与别处秧歌相互融合，历经多年改进，现已自成体系。抚顺市满族秧歌的动作，可谓气宇轩昂、风姿独具。“上装”扮相妩媚，动作优美，稳而不乏活跃，动作开朗大方，塑造出端庄的满族格格形象；“下装”动作高低起伏，大俯大卧，时而双臂展开，像空中翱翔的雄鹰，时而从头到尾半煞身，耸动着肩膀，把山区里马背民族的动作韵律体现得淋漓尽致。而“丑角”和“清朝官员”的动作有一定的改变。“丑角”反穿皮袄，甩着长鞭奔跑着打场子；“清朝官员”把全体演员带出场后，便展开一场技术技巧表演，其中有翻“加官”“案头”，打“飞脚”“旋子”，走“扫堂”“绞柱”等，花样繁多，应有尽有。

四、结语

沈阳、抚顺、新宾三市，既是东北满族秧歌的主要发祥地，也是满族秧歌原生态传承地，在民族舞蹈艺术渐行渐逝的当下，深入挖掘上述三市满族秧歌原生态遗存及个中差异，无疑是满族秧歌这一古老舞蹈艺术的抢救性工作。

［1］李顺阳.东北民族民间舞蹈通论［M］.长春：吉林大学出版社，2005.

［2］庞志阳.满族舞蹈寻觅［M］.沈阳：辽宁民族出版社，2003.

［3］姚泳全，马景星.满族舞蹈发展史［M］.北京：高等教育出版社，2008.

杨笔涵（1991-），女，满族，吉林市人，东北师范大学音乐学院音乐与舞蹈专业研究生，研究方向：舞蹈文化学。