莫扎特歌剧《唐·璜》唱段《请到你的窗前来》演唱风格研究

李明月

(沈阳音乐学院，辽宁沈阳 110001)



莫扎特歌剧《唐·璜》唱段《请到你的窗前来》演唱风格研究

李明月

(沈阳音乐学院，辽宁沈阳 110001)

莫扎特的歌剧《唐·璜》中的咏叹调《请到你的窗前来》是非常经典的一首作品，本文从这首作品出发分析了莫扎特的创作风格和写作特点，希望能为演唱者提供一些有益的帮助和借鉴。

莫扎特；歌剧；创作风格；声音与技巧

奥地利音乐家沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特(1756-1791)三岁弹琴，四岁识谱，五岁开始作曲，很小年纪就名满京都，震动全欧。这个百年难得一遇的天才“满脑子都是音乐”，被誉为“音乐上帝”，而又历尽坎坷，英年早逝，博得后人无尽的倾慕和喟叹[1]。莫扎特短暂的一生共创作了600多部音乐作品，其中有22部歌剧。歌剧在他作品的总数上占的比例不大，但歌剧的创作占据了他绝大一部分精力。在音乐创作的诸多门类中，莫扎特最倾心的可能就是歌剧创作了。他曾说：“对于我，第一是歌剧”。可以说，歌剧创作占据了他大部分的心路历程。目前有记载的是22部歌剧，这些歌剧几乎展示和描述了莫扎特一生的音乐创作，如《巴斯蒂安与巴斯蒂安娜》(1768)、《善意的谎言》(1769)、《彭特王米特里达特》(1770)、《希皮奥内的梦》(1771)、《阿斯卡尼奥在阿尔巴》(1771)、《卢乔·西拉》(1772)、《假扮园丁的姑娘》(1775)、《牧人王》(1775)、《国王帕斯托》(1775)、《扎伊德》(1779-1780)、《塔莫斯埃及之王》(1773-1777)、《克里特王伊多梅纽》(1781)、《后宫诱逃》(1782)、《开罗的鹅》(1783)、《受骗的丈夫》(1784)、《剧院经理》(1786)、《费加罗的婚礼》(1786)、《唐·璜》(1787)、《女人心》(1790)、《魔笛》(1791)、《狄托的仁慈》(1791)。可以说，莫扎特越到后期的创作，作品越成熟。如《费加罗的婚礼》《唐·璜》《女人心》《魔笛》至今仍在世界各地的歌剧舞台上上演。

1 剧情介绍

歌剧《唐·璜》的文本是英国诗人拜伦的一部未完成的游记体叙事长诗，写于1818至1823年间。内容取材于西班牙的一个民间故事，以后又出现了许多不同的版本。唐·璜的故事引起了不少文人的兴趣，莫里哀的戏剧、莫扎特的歌剧、高乃依的诗剧、霍夫曼的作品中均出现过这个故事，巴尔扎克以此为题材创作了《长命水》，大仲马写过同类题材的《堕落天使》，萧伯纳把它写进了剧本《人与超人》[2]。莫扎特歌剧《唐·璜》则选用了歌剧《石客记》作为脚本，并对剧中的人物及和情节根据自己的理解和刻意安排作了很大的改动。从剧情出发，莫扎特注重音乐的处理，注重人物心理刻画，运用音乐手法、运用重唱等效果增加歌剧矛盾冲突，起到了渲染作用，增加了戏剧的可看性。迄今为止，唯有莫扎特创作的歌剧仍活跃在世界歌剧舞台上。莫扎特用美妙绝伦的音乐把唐璜的故事刻画得淋漓尽致。

剧中人物唐·璜是一个西班牙贵族，以玩弄女性而不为人齿。可在他的身上又有一种不信鬼神、反对迷信、藐视道德传统的一种叛逆精神，具有反面人物的形象却又有正面人物的特点，全剧以他的思想行动构成核心，推动剧情的发展。唐·璜是一个不怕犯众怒、不怕犯神灵以及临死也不屈服的人，成为一个高大的悲剧人物，得到了人们的同情，即便与其立场不同的人也同情他。

2 基本曲式和内容

主人公唐·璜(男中音)演唱的咏叹调《请到你的窗前来》是《唐·璜》中第二幕的一首唱段，也是这部歌剧中的经典唱段。从这个男中音唱段能看出莫扎特在唐·璜构思中的基本创作风格。整首唱段不是很长，曲式结构也不复杂，却代表了莫扎特一定的创作特点，也可以说是男中音或低男中音的经典唱段，需要用柔和而轻声的弱声演唱，演唱难度很大。因此，要想掌握好这首咏叹调的力度以及音乐的表现必须要逐句加以研究，通过深入实践的体会和反复练习把握情绪和声音。

《请到你的窗前来》这个唱段可以说是莫扎特歌剧中创作的最经典、最著名的唱段之一，他用优美的男中音把情歌表现得扣人心弦，充分表现了唐·璜在追求爱情上的执着与不弃。声音随着表演的情绪逐步升高，把这首小夜曲演绎得惟妙惟肖。歌词大意为“哦，请走到你的窗前，我的宝贝。请来驱散我心头的伤悲。如果你拒绝给我些许安慰，我立刻就会死在你的眼前。你的双唇比蜜还甜，你的心更是美好可爱。不要那么残酷，我的宝贝。祈求你能瞥上我一眼，我的爱人”[3]。咏叹调很简短，难度也不大，但唱出来后却非常动人。

整首曲目结构清晰，形式简洁。整曲都采用了6/8的拍子，单二部曲式结构，两个乐段各重复一次。开始时4小节(图1)的前奏采用p弱力度，以6/8的拍子突出了小夜曲的特点，整首曲目伴奏比较一致，以16分音符的流畅旋律烘托出了唐璜热烈的情绪和迫切的心情，彰显了在轻松愉快的氛围中的愉悦演唱。

图1 谱例1(1～4小节)

全曲共44小节，即：前奏(1-4)+A[a(5-8)+a1(9-12)]+间奏，(12-14)+[B(14-18)+C(19-22)]+间奏，(23-24)+A'[a(25-28)+a2(29-32)]+间奏，(33-34)+B'[b(35-38)+C'(39-42)+尾奏(42-44)]。可见《请到你的窗前来》这首咏叹调并不复杂，也比较短小，逐句分析起来也似乎比较简单，但看似简单的东西可能很难掌握。这首作品的难度主要体现在声音的控制上，几个弱声处理的符号P的提示就可窥见一斑。

3 《请到你的窗前来》的创作风格

典雅细腻是莫扎特作品最突出的风格。作品接近平民生活，有活泼、严肃的一面，也有英雄性和朴素的一面。在音乐风格上，展现了清新秀丽、舒畅优美的旋律；在结构上，表现得古朴严谨，有较强的古典主义色彩。然而，莫扎特创作风格里最感人和最具魅力的是他音乐作品中永远保持着的一种任何人无一种精神——人性与自由。他把他所要表达的一切都用音乐来直抒胸臆，突出了简约与质朴的风格，因而也就抓住了人们内心最本质的、最美好的情感。

3.1 旋律优美，音乐婉转流畅

莫扎特用旋律赋予音乐以美感，起到一定的渲染和烘托的作用，使音乐剧中人物的命运交织在一起，用音乐去刻画人物形象，使剧中人物具有鲜明的个性。

3.2 运用大量的弱声来烘托情感

多处的弱声处理增强了咏叹调的抒情性，这些曲目增强了剧情的矛盾色彩，渲染和烘托了人物在特定情境下的心情，恰到好处地展示了歌曲所要表达的思想情绪，细腻地刻画了人物所要抒发的情感状态。

3.3 恰到好处地运用男中、低音声部演唱

运用男中、低音声部担任剧中主角是莫扎特的一个创举，而且这个创举非常成功。剧中巧妙地运用了男中音、男低音声部，使剧情更加戏剧化。

4 声音技术与技巧的运用

多演、多唱才能熟，熟才能生巧。演唱技巧可以说是演唱的基础和前提，而情感表现则是演唱技巧的关键所在。要想充分发挥丰富的情感表现，就需要演唱者不断地研究声音上的技巧，达到运用优美的声音技巧来完成作品的情感表现。如果演唱者完全掌握了作品，再把技巧和情感完美地结合起来，就能对作品进行透彻的诠释，从而使演唱效果打动观众。作为一个演员，首先要把歌唱技巧练好，目的是表达歌曲、歌剧内容，唱出感情，表现艺术。譬如，演唱某一段歌剧，此时此刻该是什么心情？是喜、怒、哀、乐什么情感？人物的性格是怎样的？都要用歌唱表达明白，这是最终目的[4]。

《请到你的窗前来》是歌剧《唐·璜》第二幕(第一场)唐·璜在勾引女佣时所唱的咏叹调，又名叫《唐·璜小夜曲》。故事情节是：在街道上，唐·璜的侍从莱波雷洛再也不想和主人相处了，打算即刻要离去。唐·璜给了莱波雷洛一包金币，用钱安抚住了他。此时唐·璜又打算要勾引贵妇埃尔维拉的女佣人，然而出现在窗口的却是埃尔维拉。唐·璜命令侍从和他对换服装，由侍从莱波雷洛穿着他的服装继续和埃尔维拉对话，而他自己则假扮侍从去勾引埃尔维拉的女佣人，他对女佣唱出了很有名的《请到你的窗前来》， 句子虽不多，但句句饱含深情，充分显示了一个能博得女人欢心的情场高手。唱完这首咏叹调，农女采琳娜的未婚夫马塞托和一群农夫进来要杀了唐·璜，假的侍从也假意大骂其主人，并且指示众人向错误的方向追赶。在其他人追赶而去时，唐·璜则要马塞托放弃报仇。马塞托不从，被唐·璜痛打了一顿，而后逃跑。

这首咏叹调声音运用的比较平静，音量也不大，主要是在唱情。咏叹调以其独特的魅力久演不衰，经常出现在声乐比赛舞台上，是声乐演唱的保留曲目。这是一首非常优美的情歌，优美的旋律在刻画唐·璜玩世不恭性格的同时，也表现出了主人公对爱情火热的向往，让人感受到火热青春的激情和美好生命的活力。莫扎特在这首咏叹调中用真实的手法再现了行吟诗人演唱小夜曲的情景，使人感觉到仿佛在一个月色溶溶的夜晚，一个英俊男子在姑娘的窗下弹着吉它，情意绵绵地向她唱着求爱的情歌，这是一个多么美好和幸福的画面。在西方的歌剧里，人们通常把这种对情人倾诉爱情的旋律优美、动听、缠绵的歌叫小夜曲。莫扎特在这里用优美的音乐和画面来衬托唐·璜的动机是别有一番意义的。这首歌曲曲调优美淳朴，可以说是小夜曲中的经典。

4.1 音色的运用

在演唱这首作品之前，要了解整个的剧情，了解莫扎特创作的背景和意图。唐·璜坐在窗下，悠然地弹着吉它，用自己独特的男中音唱出温柔的歌声来引起女仆的注意，然而，女仆无动于衷。他又改用急切的语调进行说教，用近乎央求的声音乞求。这首咏叹调在演唱时无需用大力气，要把感情唱出来。音色要偏暗一些，低一些。在音乐的配合中，要注意音乐的连贯性，注意音与音之间的节拍，起音时要唱得轻些，这样比较符合人物此时的情绪，也符合在朦胧月色下的情歌演唱。

4.2 情绪的变化

随着演唱的进行，要注意对情绪的把握。在前两句“哦，请走到你的窗前，我的宝贝。请来驱散我心头的伤悲”的演唱中，情绪比较舒缓，以温存来招引对方。在对方不理会的情况下，又开始以温存的死相逼：“如果你拒绝给我些许安慰，我立刻就会死在你的眼前”。由于没有得到对方的认可，又开始夸奖对方“你的双唇比蜜还甜，你的心更是美好可爱”。声音里充满了爱恋和渴望。由于还是得不到对方的怜悯，只得又祈求道“不要那么残酷，我的宝贝。祈求你能瞥上我一眼，我的爱人”。总之，声音一直比较低沉、悠扬、舒缓，把小夜曲的意向完全呈现出来。要注意声音的音量不能太大，用较弱的音量演唱。情绪在对比中走向结束，但给人们的印象还是余音缭绕、爱意浓浓。

4.3 声音的力度变化

整首曲目追求的是自然轻松、宽松柔和精巧的音乐线条，音色上也表现得生动活泼、圆润、富于表现力。在刻画人物的情绪和性格上采用了轻松愉快、低调乐观的态度来装饰，总体上体现出了这首作品音乐活泼、轻松、优美的特征。轻快的6/8拍，把唐·璜的热切盼望和急切心情表达得淋漓尽致。整首曲目声音的力度变化不大。从第5小节出现P弱的表情记号标记后，第24、25小节又出现P弱的表情记号标记，因此演唱时要注意整个声音力度的变化都不能太大(图2，图3)。

图2 谱例2(5-8小节)

图3 谱例3(25-28小节)

4.4 表情记号的运用

整首咏叹调的表情记号不多，但在钢琴前奏部分运用了表情记号Allegretto这一速度用语，这一段在演唱中要慢些进行，采用悠扬的行板。在歌曲的第一句表情记号是Espress，提示保持跳跃，而钢琴伴奏则要求具有表现力的音乐，音乐符号为Sempre staccato 。咏叹调从第5小节进入是P弱的表情记号作标记，在演唱时要唱得柔一些，表现出唐·璜几乎用哀求的声音乞求心上人到窗前来，似乎他的心里真是悲伤至极。

总之，莫扎特的歌剧作品都有他的创作思想内涵，《唐·璜》也是如此。莫扎特之所以把反面人物唐·璜写成具有正面人物的特点，并故意引起人们的同情，足以看出莫扎特对唐.璜叛逆思想的一种认同。他用最美丽动听的音乐旋律来刻画唐·璜，并重点运用大量的重唱、合唱衬托唐·璜，不但没有使听众对反面人物恨起来，反倒产生一种怜悯。这是表演这部歌剧时一定要注意的。如果掌握了这一思想脉路，在演唱唐·璜这首《请到你的窗前来》时，就能把握好分寸，把握好思想感情。唐·璜在唱这首咏叹调的时候是基于一种欺骗的思想和意图，但唐·璜本身对爱情的祈求是真情实意的，所以唱出来的歌声要表现得情真意切。

[1]哈曼.音乐上帝:莫扎特[M].刁承俊,译,武汉:长江文艺出版社,2006.

[2]高阳.不同时期不同国度的唐璜形象浅析[J].科技信息,2010(20):160.

[3]周枫,朱小强.外国歌剧选曲集(男中低音咏叹调)[M].上海:上海音乐出版社，1998:98.

[4]李晋玮,李晋媛.沈湘声乐教学艺术[M].北京:华乐出版社,2003:408.

2015-07-21

李明月(1980- )，男，辽宁沈阳人，沈阳音乐学院讲师，硕士，从事音乐表演研究。

J832

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2095-7602(2015)10-0184-04