“中国文创手作艺术展”走进南非古堡

解伟洋

此次展览一共包括7个展厅，展出了包含了表现中国人生活方式的“晨茶、日着、午食、夜读”4个主题展及3个个展，展出的作品近百件，全部来自中国最具特色的文创企业、机构和新锐民艺家、设计师。

此次展出的文创及艺术衍生产品，因为结合了丰富的中国文化元素，所以从一开展就得到了南非观众的热烈反响。在《日着》展厅里展出的来自时蓝的草木染纱帘和传统手作服装与染织提包，以其独有的东方风情让很多观众发出了感叹，甚至有观众现场就要购买展品；在一个独立展厅展出的结合了中国古代皇家图案元素的皇锦丝巾，也是最吸引南非观众的一个热点，明艳的色彩，出自中国故宫皇家用品的图案设计，传统的丝绣工艺，这些元素都给观众留下了很深的印象。

茶文化一直是中国特色，此次《晨茶》展厅中，来自北京的“诗意茶居”、云南的“品院”、河北的德懋山以及安徽的谢裕大等品牌的茶艺、茶品展示让许多南非观众第一次接触到了中国茶文化的博大精深，这个展厅也成为南非观众逗留时间最长的地方；《午食》展厅展品最为丰富，包括来自艺术衍生品牌ARTPLUS的著名艺术家徐冰的“父爱如山”食器套装，来自著名歌手朱哲琴创建的文创品牌《看见—民生》中的景泰蓝中国山水杯垫，来自梁明毓的琉璃杯，还有来自青年艺术家们的实验互动艺术作品“吃的”等等，中国文化部副部长杨志今非常认真地观看这个展厅后，表示中国的文创产品越来越丰富，应该更多地像这个展览一样走出来，让更多国家更多的观众看到。

另外，在诗人艺术家范学宜的个人展厅中，包括手绘的油纸伞、线订版诗集、手绘纸质团扇、瓷枕等展品，而一套手绘青花主题为“泥土的祷告”的瓷书系列最让观众惊叹，用陶瓷烧纸成图书样式，新颖的形式配合艺术家的诗文与图画，让这套瓷书变成了最抢手的展品，开幕当天这套瓷书就被观众买走了。

本次展览作为中南文艺之春重点项目得到了中南政府的大力支持，中南文艺之春由中华人民共和国文化部与南非共和国艺术文化部、中国驻南非总领馆重点支持，由国家对外文化贸易基地（上海）与北京瀚藏文化艺术传播有限公司联合主办，开普亚洲文化公司承办。在展览开幕当天，中国文化部副部长杨志今、中国驻开普敦总领事康勇、中国文化部外联局副局长杨治，以及南非共和国政府特派代表、南非国防部文化司司长拉克斯、好望城堡CEO凯文、南非国家大剧院CEO马琳、开普敦市市长委员会议员拜福利等100余位中南嘉宾共同参观了展览。

中国驻开普敦领事馆总领事康勇先生在认真观看了展览后，他认为在开普敦举办这样规模的展览并不多，不仅参展产品的数量多，而且质量都非常出色。同时，他也认为这些展品不仅代表了中国文创的水平，而且也会促进中国的文化贸易与交流。展览主办地同时也是中南文艺之春协办方好望城堡的CEO凯文先生表示，非常高兴这样的中国展览能在城堡举办，这也是好望城堡第一次举办中国的展览，无论展览的形式还是展品都非常让人惊叹，希望今后能够举办更多的中南文化交流活动。

Q&A孙倩：艺术衍生品将占领更为广阔的市场

在北京雾霾天的影响下，航班接连延误，本以为刚从南非结束“中南文艺之春”交流的瀚藏文化创办人、中国艺术行业协会发起人、本次活动策划人孙倩女士会因此推后早已约好的采访，没想到凌晨稿件却如约而至。

“ 文化交流的本质其实是一致的，都需要我们敞开心胸去接纳”对于从事了十多年中日文化交流的她来说，“中南文艺之春”的成功落地，不仅仅推动了两国的文化交流，更在一定程度上促进了文化贸易的往来。从1999年投身艺术产业经营工作开始，孙倩便将重点放在了艺术授权产业教育上，面对这悄然打开的艺术衍生品市场，光明似乎比预期中提早到来。

Q：是什么机遇使得您致力于搭建“中南文艺之春”这个文化平台的？

A：从去年我就注意到中南启动互办国家年的这项活动了。这是中南人文领域的重大活动，也是两国友好交往的重要事件。选择这个契机在南非中国年期间搭建“中南文艺之春”，希望可以在这个具有历史意义的起点上与之同行，并做一件有意义可以真正落地并持续发展下去的事。而这一初衷也得到了政府的大力支持，最终中国文化部和南非共和国艺术文化部成为了中南文艺之春的支持单位。

另外，我们在国内和南非都有强有力的合作伙伴，正因为有国家对外文化贸易基地（上海）和南非开普亚洲文化传播公司的鼎力协作，得以使“中南文艺之春”成功落地。

Q：中南文艺之春当中的中国文创手作艺术展最大的特色在于哪里？

A：“中南文艺之春”是一个文化艺术的综合平台，内容包括了展览、论坛、儿童公益、音乐交流和电影展映五个方面，其中展览是最先考虑和确定下来的项目。与以往的艺术展览不同的是，这次的展览以文化贸易为目标，展品内容锁定在文创、手作和艺术衍生品等创意设计产品上，在充分考量艺术性的同时也注重展品的实用性。为此，在近一年的时间里，我们团队走访了很多省市相关机构，参与了全国以文创艺术为主题的博览会、设计周等多个展会，从中挑选兼具中国元素与时尚设计相结合的文创实用产品，最终精选了十五家文创、设计品牌参加展览。

展览的主题为“日常生活”，通过中国人一天的生活，将展品通过“晨茶”、“午食”、“日着”、“夜读”的线索进行情景展现，希望通过这些富有艺术性、实用性和设计感的展品，树立中国制作在海外的新形象，促进产品在海外的销售。“落地、务实、持续”是本次展览的最大特色。

从现场展出的效果来看，展示交流甚至购买情况都远远超出了预期的效果。展览不仅得到了当地观众热烈的反响，而且开幕当天就有观众现场要购买展品。这个展览真正做到了在开展文化交流的同时也实现了文化贸易的功能。

Q：艺术衍生品未来的走向是怎样的？请您结合下自身经历谈谈。

A：艺术衍生品是艺术授权产业中的一个板块，根据国外发展的经验，艺术衍生品将成为我们日常生活中最常见的一种生活元素。

首先，在十八大政府工作报告中李克强总理提出了中国的产品要向中高端发展，艺术衍生品其实就是产品升级、让产品中高端化的一种体现。它的发展非常符合我们国家发展的需要，这是大势；另一方面，因为艺术衍生品是可以和生活中各个领域、各种用品相连接，它的作用是让我们的生活更具美感，更有情趣，更有个性，因此它也有着广泛的大众需求。基于国情与需求，所以艺术衍生品未来的市场非常广阔。

同时，随着艺术衍生品上游环节——艺术授权行业的逐渐完善与成熟，艺术衍生品市场也会越来越快地发展起来。

三年前，我将法国艺术家弗朗西斯卡·密特朗的三幅作品授权给了国内新兴羊绒品牌SANDRIVER，用于开发了一系列艺术衍生羊绒围巾。在随后的这三年当中，SANDRIVER凭借艺术衍生品之名，迅速在同行业中取得了产品独有的地位，并借助艺术的力量将产品打入欧洲市场，从而从一个单纯的制造企业转型为文创品牌，并获得政府文创基金的奖励。SANDRIVER掌门人郭秀玲女士曾经在不同场合说“是艺术为我的产品插上了翅膀”。这是我亲自参与的一个成功案例。对于面临产品升级的中国制造业来说，艺术授权可以提供最佳的解决方案。

Q：这一次中南文化交流对一直致力于中日文化交流的您，有哪些挑战？又有哪些新的发现和心得？

A：文化交流的本质其实是一致的，都需要我们敞开心胸去接纳，也需要我们真心诚意去传递。10多来我一直在做中日文化交流活动，也取得了一些成绩，更主要的是积累了许多国内外文化交流的经验。因此此次中南文化交流活动的开展，从根本上说并不困难。要说有挑战的话，可能文化的差异和地域的陌生是本次交流活动中最大的挑战吧。南非有着自己独特的文化形态，他们更热情更感性，所以我们可以更加主动地和他们去交流。

至于心得，那么就是中国的文化艺术真的是博大精深，而且是最能打动人心的，此次中南文艺之春让我对中外文化交流更加充满了信心。

Q：在艺术和文化的推介中，什么是促进艺术介入生活的必备要素？在不同国家和地区您觉得存在着哪些最典型的个案，又有哪些是值得我们借鉴和学习的？

A：相对于介入这个词，我更喜欢用融入。2011年洛杉矶LA ARTSHOW，我作为中国国家展区的策展人，策划了一个叫“融合”的主题展，当时还上了洛杉矶时报。艺术融入生活，首先要考虑当地的文化、习俗和历史，在这个基础上，我们将可以与之融合的艺术形态、艺术内容进行推介，这样的模式才可以持续发展。这是以艺术的整体形态融入生活。

还有另一种是艺术的元素融入生活，这就包括我们之前也提到了艺术衍生品，艺术授权活动等等。

所以从理解上来说，艺术品可以高高在上成为殿堂之作，艺术元素却可以走进生活空间。

今年夏天刚刚结束的日本新泻越后妻有大地艺术节，是很好的艺术融入生活的典型案列。

越后妻有大地艺术节从2000年开始，每三年举办一次，今年是第六届。发起人北川富朗先生是日本艺术家很有影响力的策展人。当初举办大地艺术节，是为了激活当地经济的发展和促进当地与外界的联系。今年的参观人数还没统计出来，2012年的第五届，在举办艺术节的50天当中，从世界各地涌入新泻越后妻有的参观人数为40万人左右，参与的村庄为92个，参展艺术家为228个。相信今年的数字会远远超过上一届。

我很欣赏北川先生在大地艺术节中使用“人属自然”这个概念。每一位参与艺术节的艺术家，都会被事先邀请到当地体验生活，然后再提交艺术方案。虽然这一环节会增加艺术节的成本，但被选中的艺术作品几乎都会很好地融入到当地的自然环境和人文当中，成为本土味十足的作品，也成为当地民众生活中的一部分。这是值得我们学习和借鉴的，也是越后妻有大地艺术节得以持续、不断成长的关键。