紫韵悠悠 龙飞凤舞

徐美娴

摘 要 中华传统陶瓷艺术拥有着悠久的历史，紫砂壶艺作为陶瓷殿堂中的后起之秀，深深地扎根于这片肥沃的土壤中，并凭借现代多元文化融合的氛围中发芽、抽枝，结出了丰硕的果实。

关键词 龙凤呈祥；紫砂壶；艺术魅力

紫砂壶在历史长河的磨砺中，逐渐由单纯的实用器具成长为集实用、赏玩于一体的艺术品，并形成了一门工艺体系完整、艺术内涵深邃、收藏价值极高的艺术门类，深入探究其根源就必须追溯到紫砂壶的创作中去，在长期的探究中，不难发现无论是何种类别的紫砂壶、使用了何种工艺手法，都不约而同地表现出了对于生活美好的期盼，也都使用了借物抒情、借景抒情的方式，将所要表达的情感追求和精神寄托通过造型设计的方式表现在紫砂作品上，“龙凤呈祥壶”（见图1）便是紫砂手工艺与龙凤文化相结合的产物，现试从这两个角度简要叙述该作品的创作。

1 巧夺天工流余韵

紫砂壶“龙凤呈祥”从大的分类来看属于圆器，凭借优雅舒缓的曲线描摹出别具一格的线条美。整件作品圆稳匀正、线条流畅自然，主体与局部搭配协调恰当，堪称完美。壶身骨肉亭匀、珠圆玉润，肩部与底部都略微向中间收拢，更显张力，柔和的线条从肩部延伸到壶底，勾勒出壶身的外部轮廓，壶盖中间微鼓，像一顶帽子盖在了壶口之上，上下比例协调、敦庞周正；壶钮似一颗红日，轻盈地落在壶盖中央，给人以灵动而不失稳重的感觉；壶嘴塑造成了凤首造型，刻画细腻，嘴口微张用以出水，羽毛清晰可见；与壶嘴相对应的是龙形圈把，配以波浪纹饰点缀，同样给人以栩栩如生、惟妙惟肖之感。整把“龙凤呈祥壶”在外观造型上诠释出了圆器刚柔并济、骨肉亭匀的风格特点，不失为一件隽永耐看的佳作。

2 龙凤齐鸣耀紫瓯

作品取名“龙凤呈祥壶”便是将对于生活的美好期盼通过塑造龙、凤加以具象化表达。紫砂壶的创作设计中，神兽形象是主角之一，大多是用紫砂泥捏制出千姿百态的神兽形象，流露出紫砂艺人的某种愿景。选择龙和凤为创作主体，是撷取人们在传统文化形成的固有的神兽形象，让吉祥如意的文化元素融入紫砂壶的造型装饰之中，向赏玩者传达出这种美好愿望。龙是中华民族的象征，对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种骨肉相连的感情深入了每一个中国人的心中。最早的龙仅仅是作为部落图腾而存在，先民们也以此来解释物候的变化，伴随帝王世家的推崇，并将其用于日常生活的装饰，龙作为身份尊贵的象征逐渐得到普遍认同，并演变出了祝福风调雨顺、青云直上的寓意。凤凰与龙一样都是源于图腾文化，早在中国有文字起便对凤凰有所记载，后世的《尔雅》、《说文解字》也都对其形象有所描述。在传统文化中，凤凰从属于龙，也同样是皇权的象征，象征太平盛世、国泰民安。以龙、凤为题来制作紫砂壶，唤醒了人们的民族精神，而两者又是传统文化中的精髓所在，与紫砂壶融会贯通，更显古韵悠然。

3 结 语

纵观紫砂壶祥瑞主题的作品，不难发现其在各个时期受到了当时文化发展的局限，但其发展的脚步始终未曾停歇。直至今日，祥瑞主题的紫砂壶作品仍然具有旺盛的生命力，因为人们始终向往着美好。紫砂壶“龙凤呈祥”采用了雕塑的手法生动形象地再现了瑞兽龙、凤，不仅仅让赏玩者得到了视觉上的享受，还感受到了紫砂艺人的美好祝福，其艺术魅力从表象美上升到了人文享受。

参 考 文 献

[1]龙飞凤舞：中国文化与中国历史中的“龙”[J].新京报.2012

[2]陈青慧.源于自然高于自然的空间艺术[J].中国园林.1995（1）：48-55