以评代奖，“演后谈”更有意义
——第五届中国校园戏剧节侧记

黄艺芹 洪伟成

11月26日晚，上海飘着绵绵细雨，路上一片清冷，上海戏剧学院剧场内却异常热闹，由上海戏剧学院带来的话剧《大明四臣相》赢得了全场观众的热烈掌声。当晚，为期9天的第五届中国校园戏剧节也精彩落幕。

“戏剧是一门古老的艺术，也是现实生活的舞台演绎。每届中国校园戏剧节都能看到不少学生创演的表达青春与理想的剧目，这点非常吸引人。”前往观演的上戏学生小艺边鼓掌边说，“相信通过这种展演交流，能催生更多富有青春活力的戏剧作品。”

中国校园戏剧节创办于2008年，是新中国成立以来首个面向校园、以学生为主体的全国性戏剧活动，旨在推动校园文化建设，促进校园戏剧繁荣发展。本届戏剧节由中国戏剧家协会、上海市文联等单位主办，从全国81所高校及两所中学报送的102个剧目中，遴选出24个省区市29所高校的剧目进入最后的现场展演，其中包含20台大戏和9部短剧目，以专业组、普通组和短剧组分别进行展示。

北京大学艺术学院的音乐剧《元培校长》、复旦大学的话剧《查理二世》、上海师范大学谢晋影视艺术学院的肢体剧《1971》、河北传媒学院的人偶剧《小兵张嗄幻想曲》、闽南师范大学的歌仔戏《游上林》……参演剧目种类繁多、题材广泛，不仅涵盖了话剧、音乐剧、舞剧、肢体剧等现代剧目，也包含了如湘剧、歌仔戏、花灯戏等经久不衰的传统戏剧。更令人惊喜的是，展演剧目不仅有经典名剧的改编之作，还涌现了不少学生原创、反映当代大学生校园生活的作品。

本届校园戏剧节在取消奖项的同时，增设“演后谈”环节，对参展作品中的10部剧目进行了现场专家互动点评。湖南艺术职业学院的湘剧《书香天下》赢得了国家话剧院舞美设计周英的赞赏。她评价该剧表演精湛、舞美简约大方、音乐湘味儿十足，再加上清新自然的服装和恰如其分的场景调度，呈现了戏曲本来的韵味。她希望该剧能向精品剧目努力，加强细节刻画，进一步呈现女书文化的艺术之美。上海师范大学谢晋影视艺术学院的肢体剧《1971》同样深受专家青睐。“剧本对莫言原著《蛙》的改编很成功，剧情流畅生动，展现了肢体剧的独特魅力。”上海戏剧家协会主席杨绍林对该剧给予了高度肯定。

以评代奖的形式受到了各大院校的欢迎。不少老师和学生表示，专家的肯定对他们是及时的鼓励，有利于剧目后期的改进。“相对于评奖，‘演后谈’对学生有更重要的意义。”复旦大学复旦剧社社长朱逸骏表示，“中国校园戏剧节更多地是一个交流平台而非赛场。荣誉固然重要，但我们更注重业内专家、学者的点评，让我们知道自己排演的戏剧处于什么水平，有哪些方面需要改进。”

如何为这群热爱戏剧的年轻人提供一个能力晋升的平台？本届中国校园戏剧节邀请了北京人民艺术剧院一级演员王斑、上海昆剧团团长谷好好、俄罗斯著名导演康斯坦丁·拉伊金等中外戏剧名家开展戏剧家进校园讲座、俄罗斯导演大师课等戏剧艺术交流活动。戏剧专家、高校戏剧团体代表等汇聚一堂，围绕中国校园戏剧现状、发展问题及发展趋势展开研讨，成为本届校园戏剧节的一大亮点。

重庆市剧协秘书长徐冀在论坛中指出，经典是戏剧的传家之宝，要鼓励排演经典项目。“仅仅守着经典也是不够的。我们要支持和鼓励师生创作反映校园青春朝气、表达青年理想和人生追求的原创剧目。”浙江大学艺术教育中心老师桂迎表示，应该让校园戏剧常规化，以利于提升学生专业水平。论坛还涉及校园戏剧制作经费不足等实际问题，与会者达成了要加大对校园戏剧扶持力度、提供专业性指导等共识。主办方表示，校园戏剧节不仅要展示师生们的艺术成果，更重要的是搭建一个平台，让各大院校、各个地区、各类剧种都能在展演过程中擦出思想火花，借鉴各家之长，为校园戏剧的发展繁荣添砖加瓦。

本届校园戏剧节一改以往组织观众的做法，通过微信抢票、网络发布、学校现场推广等多种创新形式，吸引多样化人群共同参与。一直关注校园戏剧的何先生对记者表示，通过展演活动，他看到了不少富有思想内涵和青春活力的剧目。上海戏剧学院原院长、戏剧理论家荣广润则表示，受过高等教育的青年人同样也是戏剧欣赏的主要群体，在校园内推广戏剧，可以培养一群热爱戏剧、热爱艺术的观众。

据了解，从下一届中国校园戏剧节开始，组委会将更注重主题性、导向性，对于有潜力、有创意的作品，将从剧本阶段就给予重点关注，并加强资金扶持、专家指导等方面的培植力度。