高校“钢基”课教学研究

2018-01-24 21:22马宝琳云南民族大学艺术学院
民族音乐 2018年3期
关键词:谱例钢琴专业

■马宝琳(云南民族大学艺术学院)

■激发学生兴趣,培养学生“求知”欲

孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐知者”。只有享受学习和思维的乐趣,变枯燥为有趣,让学习变成一件“好玩”的事,学生自然会被知识所吸引,这不仅直接影响教学效果,而且会挖掘出他们不可预知的专业潜能及成为他们今后专业道路上难能可贵的驱动力。

(一)因人施教,建立融洽、良好的教学关系

《学记》中有一句话:“亲其师,信其道;尊其师,奉其教;敬其师,效其行。”一语道破了师生关系对学生的重要影响——融洽、和谐的师生关系能使学生拥有良好的情绪去面对学习,会直接影响到教学的效果,很多学生因为喜欢一位教师而喜欢一门课,愉悦的教学关系也会让教、学双方感到轻松、愉快,学生从心里愿意接受教师的教导,学习的效果自然更好。反之,不愉快的师生关系,可能使学生心生抵触,教学效果肯定受限。

要与学生建立良好的师生关系,首先教师要对学生多加关爱,以消除他们的紧张情绪,要从内心尊重学生,了解学生实际情况、想法,放下自己的“身段”与学生平等对话,建立起平等信任的师生关系。

对待所谓的“问题”学生,不能戴有色眼镜看他们,要先从学生思想教育入手,弄清问题症结,有句话更进一步可以这样称之,叫作授之以渔,不如授之以“欲”,对学习上懒惰的学生,不可以“放养”,不管不问,要找到问题根结,耐心引导,并且反思自己的教学方式,对症下药。对勤奋但自身条件较差的学生,要在各方面给予更多的鼓励,增强学生自信心,耐心等待学生的进步。总之,对待学生要保持严而不厉,在学习上严格要求,但不用刻板、生硬的态度“吓唬”学生。在教学语言、表情上,教师要对学生谨言慎行,不能流露出厌弃、轻视的态度,不用带有歧义,甚至侮辱性质的语言伤害学生的自尊心。

(二)因材施教,丰富学生个性化发展

1.针对大学生生理特点,科学侧重技术训练

大学生的手指机能已经基本定型,手指肌肉、韧带弹性等不可能像孩童那样具有很多可塑性,双手协调能力的提高也不如孩子容易训练。但因身体发育已经定型,手的骨骼、肌肉反而可以承担钢琴教学中的快速进展,因此,对待只修几个学期“钢基”的大学生,在手指训练上不能像孩子那样过度纠结手形,对他们的演奏习惯、方法矫枉过正,耗费大部分时间,这会让他们认为自己没有学琴的条件,永远都改不掉毛病,从而心灰意冷。反之,教师也不能认为他们的手上条件再无纠正的可能,而对“毛病”不闻不问,放任不管。长此以往,随着学习程度的加深,教学会更加难以进行。这两种观点都会打击到学生的学习积极性,影响他们对钢琴学习的兴趣。因此,对待大学生“手”上的问题,应该合理规划技术训练,在讲授新的钢琴技术同时,边改正演奏习惯、弹奏方法。比如,学生手腕紧张,在用断奏解决手腕紧张问题的同时,可以加入三、六、八度断奏内容,带着新内容改旧问题,反而会将学生的注意力从手腕僵硬问题上转移出来。

2.针对大学生心智特点,合理选曲

1.2.1.1 成立干预小组 干预小组由取得心理咨询师资格证的副主任护师2名和主管护师2名、工作2年以上的护师4名组成。研究开始前对小组成员进行研究内容、研究流程及研究方法等统一培训。

“钢基”课开设的对象包括各类高校中的音乐师范类学生、非钢琴专业的大学生,他们的心智成熟、思维敏捷、理解能力强,虽然手指机能错过了最好的发展运动能力敏感期,在技术演奏能力的提高上不如非成年人来的快,但总体说来,大学生在非手指可塑性方面有更多的优越性。因此,在进行手指训练的教材上,同类型作品不必大量练习,也不必像孩子学琴那样每首必弹,可以选择性地精弹有代表性的作品,利用大学生较强的归纳总结、善于概括变通的能力达到举一反三的效果,这样不但可以节约宝贵的学习时间,也可以在有限的学习阶段接触更多的学习内容。

钢琴作品、教材种类繁多,一些音乐性强的作品同样具备很强的技术性,针对大学生的审美,为达到训练手指的目的不一定非要选择相对枯燥的练习曲,可以考虑选择各种风格、时期的中小型作品或有一定难度的大型作品乐章、段落代替练习曲,在学生能驾驭的技术难度上,既达到训练技术的目的又“好听”不枯燥,还能尽可能地扩大学生的音乐视野,增强学生乐感,提高学生学习兴趣,对学生了解各时期的作品风格也有很大帮助;同时,根据学生的能力和教学目的,一些同技术类型但速度要求较快的作品,要根据学生能力制定速度标准,不需要完全按原速弹奏,当然,这要求教师必须掌握大量风格迥异的曲目量并且在选择曲目方式上用心钻研、谨慎挑选,以免拔苗助长,适得其反。

另外,四手联弹、六手联弹也是激发学生兴趣比较有效的方式,比如在拜厄《钢琴基础教程》和李斐岚、董刚锐编著的《幼儿钢琴教程》里都增加了教师弹奏部分,通过声部的增加、伴奏的合作,既丰富音乐形象,又增加音乐趣味,对学生的节奏感、音乐理解力、注意力、合作意识的提高都非常有益,也让学生体会到了相互配合的乐趣。同样,四手联弹对成人,特别是初学者来说也有同样的魅力和功能。弹奏形式也非常适合“钢基”小组课的教学模式,可以适当列入教学内容。

3.针对不同专业的学生,开发多功能教学领域

“钢基”课面对不同专业的学生,不可能像钢琴主修生一样注重提高其演奏技能而预留大量课外作业,因为其程度浅,普修学期短而加快钢琴进度,这不仅无助于钢琴学习,还会加重学生专业负担,使学生身心疲惫,产生倦怠,甚至可能滋生逆反心理,导致“破罐子破摔”。 “钢基”课针对不同专业的学生应考虑到其专业特点,在教学计划、内容上,既要帮他们打好钢琴基础使之具备一定的弹奏能力和应用性,又要适当顾及其专业特性,使他们认识到钢琴学习会有助自身专业提高,可以增加自身音乐素养,钢琴会成为自己专业道路十分重要的工具,学习的兴趣自然会被提起,教学效果会达到事半功倍的效果。

比如,对待声乐专业的学生,除了传统的练习曲,可以考虑选择一些歌曲、民歌、歌舞剧改编的钢琴作品,从他们熟悉的旋律着手,将他们的注意力吸引过来,增加他们对“钢基”课的兴趣,甚至在内容上选择一些优秀的钢琴正谱伴奏作品作为教材的补充,不仅可以提高他们作品的音乐理解力,满足他们专业上的需求,还可以训练他们今后在与钢琴伴奏配合上的合作能力。

对作曲、音乐理论专业的学生,可以结合他们的专业知识,通过优秀的钢琴作品的泛弹、精弹以加深对自身专业的理解,鼓励他们通过对作品织体结构、音乐形象分析,产生自己独特的音乐见解,并且通过自己的演奏表达出来,无形中达到“钢基”课的训练目的,这既发挥了他们的创造力、想象力,让他们感受到二次创作的成就感和满足感,同时认识到钢琴对他们来说是专业发展不可或缺的有力工具。

■尝试新的教学方法及教学评价

(一)尝试新的教学方法

传统“钢基”课教学方法有讲授教学法、讨论教学法、示范教学法、观摩教学法等,除了这些传统的教学法外,根据大学生思维敏捷、有自主学习、分析归纳问题能力的优势和心理特点,可以在教学中转变以教师主导的传统教学方法,运用一些其他的教学方法,发挥大学生的自学、独立思考和解决问题的能力,增加他们在学习中的主观能动性。

1.合作学习与参与教学

在学期中加入若干次小组观摩点评课,3~6人左右,由钢琴程度差别不大的同学组成,由任课教师主持但不干涉学生们的点评,课上学生们每人弹奏一两首作品,弹完后,大家互相点评,并大方地提出自己的想法、建议及解决方法,在观摩点评课结束时,由任课教师梳理同学们的意见,并加以总结。这种方式可以让学生也成为彼此的老师,并达到教学相长的目的,用旁观者清的眼光,寻找同学身上的优缺点,通过点评其他同学,对比、反思自身问题,找到适合的解决方法,这会让学生主动参与到钢琴教学中,是一种不错的合作学习与参与教学的方法。

2.互动式的多边性教学

每学期由教师选择一个主题,在学期末选择一个比较轻松的环境(比如学校草坪、安静舒适的茶室,不建议教室),由钢琴教研室组织一次班级讨论研究会,人数可以在20人左右,参会成员除了本班学生还有教研室其他钢琴教师,学生们将想法、疑惑的问题或平时学习中遇到的困难提出来,教师也可以结合自己的教学经验,与学生、同事开诚布公地对教学中的问题进行讨论,然后大家各抒己见,展开讨论或者通过辩论提出解决意见,最后总结归纳给出最好的解决方案。这种活动也可以组织成读书会,由教师推荐几本适合学生阅读的钢琴方面参的考书、著作,学生阅读完后,与老师们互相交流感想,这会激活学生的学习氛围,提高学生自主学习积极性及独立思考、创造的能力,这是一种提倡在教师之间、学生之间及师生之间的多边教学活动,使教学带有单向、双向、多向交流的多重色彩,是非常适合在大学里开展的互动式多边性教学方法。当然,这需要教师有广博的知识和深厚的艺术修养。

3.案例式教学法

还有一种是案例式教学法,组织这种教学的几周前,由教师选择几个有代表性的谱例,学生们根据谱例查阅资料、参考书,收集相关的知识信息,并积极思考谱例中的作品结构、演奏技术、音乐处理方面的问题。然后由教师根据学生程度组成几人小组,学生可以由不同专业的同学参加,这有利于对谱例理解提出多角度、多观点的意见,学生对谱例的理解也就更加深刻。各个小组选出一个代表提出对谱例的分析和演奏意见,之后由其他小组成员就这个小组代表的发言提出问题,小组成员们进行解答。教师在这个活动中既是组织者也是主持者,可以帮助学生继续深化对谱例的理解程度,并就几个比较集中的问题及处理方法进行重点讨论。讨论完毕后,教师需要给学生一定的时间思考并进行总结。当然,这种方法必须紧扣教学内容,谱例的选择也要有一定的典型性、普遍性和触类旁通的作用,并要考虑到其难易性确保学生有能力独立完成研究。通过对谱例讨论分析能帮助学生正确提出问题、分析问题、解决问题,最后达到培养学生自主学习的目的。

这种案例式教学方法,是由于钢琴教学对于非钢琴专业的大学生来说,在教学时间上受限,不可能像幼儿学生那样通过长时间的学习积累大量的范例性曲目。因此,必须在不同时期、不同风格、不同作曲家的各类体裁中选择有代表性的作品进行作品特征、演奏风格的案例式教学,使他们的钢琴学习得到举一反三、闻一知十的教学效果。

(二)按学生实际情况进行分组

学生入学前的钢琴程度参差不齐,能力也不尽相同,对待他们的要求也不可以一碗水端平。特别对勤奋刻苦但能力、天生条件有限的学生,在教学上应以鼓励、肯定为主,而不能以教学进度、作品完成难度来进行成绩的绝对评价,这样会使一部分平时努力但程度不高的学生产生挫败感而逐渐对“钢基”课感到力不从心。反之,那些入校程度稍好的学生也有可能产生“吃老底”的想法,在学习上应付而不思进取。如果是小组课授课模式,那在入学时,就应该进行学生程度摸底考察,将学生进行程度分组,每学期期末通过对学生的专业考察,再重新分组,这样不但可以减轻教师的教学压力,节约教学时间,也可以让程度相当的学生互相观摩、对比学习、良性竞争,督促小组课同学的学习,促进学生相互之间的进步,避免他们产生自卑感、优越感以及“没有可比性”的消极情绪。

(三)采用科学的教学评价方式

著名的苏联教育家苏霍姆林斯基说:“不可把一切归结为一个简单的结论:分数好,孩子就好;分数‘不合要求’,就等于学生没有‘达到水平’。这种奇怪的、教育上无知的观点,看不见人是许多种特点、品质、能力和喜好的和谐统一体。”因此,对于入学前钢琴程度就存在差异的学生,在“钢基”课的教学评价上采取期末考试占大头的“一边倒”评分方式是“不公平”的,可以考虑个体差异评价法进行学生成绩评定。“个体差异评价法是以评价对象的自身状况为基准,对评价对象进行价值判断,每个评价对象只与自身状况进行比较。主要把评价对象的过去成绩与现在成绩进行比较,它是一种尊重评价对象个体差异的评价方式,充分体现了尊重个性的教育原则,强调从被评价对象的实际情况出发,判断、鉴定其发展状况和进步水平。对于那些学习基础薄弱自身条件较差但学习积极努力的学生有很好的激励作用,能够帮助他们建立学习的自信,肯定他们在学习上付出的努力和取得的进步。对于那些先天条件优越、学习轻松的学生,能够起到鞭策作用,以免他们沾沾自喜、故步自封,放松学习的努力程度”。

这样的评价方法突出了以学生为本的原则,可以达到鼓励学生和督促学生的双重目的,避免学生因原始程度差别产生自卑感,保持他们学习钢琴的兴趣、热情和积极性。

■鼓励学生参加音乐实践,积累舞台经验

成功的欢乐可以给人以巨大的情绪力量和精神上的鼓舞,实践部分在钢琴学习中占有非常大的比重,针对“钢基”课普修的同学来说,正规的钢琴音乐会不会太多,但除了每学期一两次的钢琴考试外,教师还应该鼓励学生参加各种形式的舞台实践,或者为他们创造上台的机会。比如,推荐他们与声乐、器乐的同学进行合作,增加他们伴奏、重奏的能力,开展丰富多彩的艺术实践活动,感受合作带来的美好体验(不一定要登台演出);对于程度稍好的学生,建议他们适当参加钢琴独奏方面的比赛或演出,督促他们在钢琴演奏上精益求精。在舞台实践方面,教师要做好学生心理、精神的辅导,避免他们因一时的失误而对舞台产生恐惧感,丧失信心,也不能因成功骄傲自满。

“钢基”课作为一门音乐基础普修课,是钢琴教学的一个重要部分,具有与主课钢琴教学截然不同的教学要求,只有正确面对这些特点,并找到适合的教学方法,才能有效的达到教学目的、达到人才培养的最终目标。

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