服装画的色彩与技巧探究

2018-02-13 16:31
精品 2018年7期
关键词:服装面料款式服装设计

■ 艾 新 陈 彬

西安工程大学 陕西西安 710000

引言

服装画是服装设计中较为关键的项目之一,而色彩和技巧应用则是服装画创造过程中最为关键的两项要素,为此,服装设计人员需要在结合服装设计要求的基础上,应用好服装画色彩和技巧,以此来提高服装画和服装设计的审美效果,为服装增加色彩感和设计艺术感,进而推动服装行业的进步和发展。

一.服装画的概念和特点

(一)服装画的概念

服装画指的是服装设计人员展示服装设计效果的画面,会随着时代的变化和审美的变化而发生改变,而服装画的表现形式也在不断丰富。按照应用用途来划分,可以将服装画划分为实用型和创意型两种,实用型服装画主要表现的是服装款式效果图,适合应用在投标方案规划和生产厂家指导等服装设计工作中,主要注重速写性和写实性;创意型服装画适合应用在服装插图和展览等服装设计工作中,主要注重装饰性和抽象性[1]。

(二)服装画的特点

服装画设计主要注重的是画面的简单和优美,具有设计时间较短、追求简单明确、需要凸显设计主题等应用特点,这要求设计人员在开展服装画设计工作时,需要掌握一定的色彩和技巧应用能力。

二.服装画的色彩与技巧

(一)服装画的色彩

第一,如紫色。如紫色同时含有蓝色和红色两种色彩因素,而倾向性紫色的成分则需要视红色和蓝色的比例而定,如紫色可以单独应用在服装画设计工作中,也可以配合米色和淡黄色搭配应用,以此来形成色彩搭配上的和谐和视觉效果上的平衡明显;也可以和淡蓝色或粉红色搭配应用,以此来给人以素雅的色彩观感。第二,米色。由于米色中含有大量的咖啡色成分,同时又含有全色相成分,给人带来的视觉效果较为强烈,因此可以单独应用或者是搭配应用,与大部分颜色搭配应用都可以增加一些活泼的感觉[2]。第三,蓝色。蓝色的成分为单纯的蓝色,因此独立应用会给人一种孤寂和单调的视觉感受。

(二)服装画色彩与技巧之间的关系

第一,服装画色彩与服装款式绘画技巧的关系。服装画色彩与服装款式绘画技巧的关系主要体现在湿画画法上,为了显示服装面料整体质感的生动性和逼真性,设计人员需要保证色彩应用的饱和程度,尽量做到大笔触一次成型,而不是通过小碎笔触来塑造形象。并且,想要保证服装面料的质感,设计人员需要做到用笔流畅,同时结合服装和人体结合部位处的结构关系;如果需要在服装边缘位置处设计褶皱造型,可以通过留白的方式提高光感的方式来增加服装褶皱的立体感;如果涉及到了描绘款式,则可以通过渐变色彩的方式来处理,在保证了服装画色彩应用丰富的同时,又避免了色彩应用零散等问题;服装画的暗部则可以用黑色来展示,在避免色彩偏离的同时,还能增加厚重和稳定视觉感受。总体而言,服装画创造需要以服装本身色彩为主,同时还需要另观赏者能够在服装画中体会到服装带来的色彩视觉感,而服装边缘处则可以适当增加色彩变化。

第二,服装画色彩与服装空间感技巧的关系。服装是一种空间感造型艺术,但是其中的空间感只有在和人产生关系后才能展现出来,服装由人体上突出的部位支撑着,其他部分则会垂浮在人体上,另服装和人体之间形成一定的活动范围,而服装在人体活动时也会随之出现光色变化现象,为了丰富服装画设计效果,设计人员可以在分析色觉幻象的基础上,对服装画色彩进行新的定义[3]。在实际的设计过程中,设计人员在设计到服装重叠款式时,可以通过褶皱部分形成的暗影来显示出服装的暗藏效果,人体和服装结合位置则可以通过加强局部肤色处理等方式,来提高薄面料服装的透明效果。

(三)服装画色彩的绘画处理

第一,水粉绘画处理。服装画自身能够展现的空间较小,并且大多数情况下会受到服装面料的影响,因此,设计人员在开展服装画设计工作时,一般通过高级色调来展现服装画在色彩上的视觉美感,因此,设计人员需要直接将服装画色彩调准,并合理掌握绘画颜料和水分之间的配置比例,以此来凸显出色彩的明暗层次。而水分的掌握程度则直接关系到了服装画色彩的绘画处理情况,如果服装画色彩干湿程度掌握较为良好,则能够直接增加服装面料质感的平整性和明快性,在色彩干后,设计人员只需要进行部分色彩调整便可以完成对服装画的整体色彩规划和处理,同时保证了服装画笔触应用的连贯性和整体性,随后再通过小笔触来增添细节方面,则能够增加服装画的生动性活泼性。同时,设计人员需要保证服装领口位置、胸口位置、腹部位置色彩的鲜明,并且需要符合色彩应用结构关系,并通过色彩来展示款式之间重叠的微妙关系。服装画中的人物形象勾勒需要减少用笔,如果允许则可以留白,以此来凸显服装画绘画的主题,而人体结构则可以通过拉长和夸张等绘画方式来展现服装的美感和艺术性[4]。

第二,水彩淡彩处理。淡彩的主要特点便是淡雅,其画面感较为轻飘,色彩方面的肯定较少,为此,设计人员在处理水彩淡彩时,需要注重线条勾勒,以此来弥补因色彩淡化而弱化的画面感。具体而言,需要在不破坏画面整体感的基础上,控制勾勒的深浅,在保持画面整体色彩层次的基础上,提高色彩的透明感,在进行大面积着色时,需要保证用笔正确,以此来减少用笔痕迹,保证服装画的整体美感。

结束语:服装画的展现形式较多,其色彩和应用技巧也比较丰富,再加上近年来随着经济水平的提高,人们的审美意识逐渐强烈,对服装美观程度和艺术性的要求也在不断提高,这为服装画的应用和发展提供了良好的外界环境,为此,设计人员在开展服装设计的过程中,可以加大对服装画色彩和技巧的应用力度。

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