中国民族民间舞蹈教学与技巧研究

王静

【摘要】我国是一个多民族国家，不同民族因其所处的地理生态环境以及民族精神信仰，也因此形成了不同的民族舞蹈文化。对于民族舞蹈来说，其因其所特有的民族风格以及表演形式对人们的感官形成了较大的刺激，并因此受到了人们的广泛欢迎。在本文中，将就中国民族民间舞蹈教学与技巧进行一定的研究。

【关键词】中国民族民间舞蹈 教学 技巧

1引言

作为传统文化当中的表现形式，民间舞蹈在其中具有着重要的角色，具有着独特的魅力，对不同时代、地区人们的思想情感以及生产生活进行了良好的反映。就目前来说，我国各大高校也开展了中国民族民间舞蹈教学，在此过程中，即需要做好教学技巧的把握，以此保障教学质量。

2训练内容

2.1基本能力

在基本训练方面，其主要内容有：第一，柔韧性训练。在民间舞蹈当中，柔韧训练是非常重要的一项内容，能够对人们的肌肉弹性以及组织伸展能力进行加大。对于训练者来说，只有其身体的柔韧性达到一定的标准，才能够对民族舞蹈相关技术技巧进行良好的完成，其具有较强的表现力以及较大的动作幅度，能够较好的对专业舞蹈人才需求进行满足，也可以说是民间舞蹈技术当中的重点能力。以维族舞蹈当中的重点技术“甩后腰”为例，其即是实际维族舞蹈当中的重点技巧，通常会在连贯的动作当中出现。在具体动作开展当中，其右脚后点地、左脚为主力腿，猛然的向后方甩腰。对于该动作来说，其对于训练者的腰部柔韧性具有较高的要求，如柔韧性不够，在实际做该动作时，则可能会使膝盖出现过度弯曲情况，并因此对技术动作的美观性产生影响;第二，力量素质训练。对于一名舞者来说，力量也是其重要的身体素质基础，需要通过良好爆发力控制旋转速度的快慢以及腾空跳跃的爆发力，即需要自身肢体不同部位力量的应用进行舞蹈;第三，控制力训练。民间舞蹈技术在具体实施当中，需要对肢体不同方面的协力运行进行实现，且在不同身体部位的主动控制方面也具有非常高的要求。对于控制能力来说，其正是人体肌肉能力相对静止的一种状态，在实际舞蹈过程中，其具体控制能力同人们生活当中的肌肉控制能力不同，其不仅包括有舞者在不同技巧动作完成当中对于肌肉所具有的控制力，也包括有舞者表达以及气息方面的控制力。因控制能力贯穿在不同舞蹈技巧与动作中，且将对其风格掌握典型性以及规范性作用具有着决定性影响;第四，速度力量训练。在民间舞蹈当中，不同肢体部位的快速协调配合以及翻身跳跃等，都需要通过速度力量的训练进行实现。对于速度力量来说，其正是对人灵敏度、控制力进行配合提升的综合性能力，速度的快慢情况也将直接对舞蹈技术的风格体现以及情感表达具有影响。如在维族舞蹈当中，“飞速旋转”是其中的重要技术特点，即在快速的旋转当中戛然而止，这也是维族舞蹈的重要特色。在具体舞蹈当中，拖帽式舞姿点转是高潮阶段经常出现的动作，表演刚劲、动作干净，正是需要舞蹈着腿部速度力量进行完成。要想对该动作进行良好的完成，即需要在日常训练中做好速度力量训练。

2.2舞蹈风格

在具体舞蹈当中，并不一定仅仅依靠搬腿等较为声音的技术展现技术，而需要通过力度、幅度以及速度等方面的变化与巧合进行实现。具体来说，即是在民族体态基础上，将技术技巧同目标民族舞蹈的节奏与动律进行结合，使观众在没有看到技巧的情况下发出赞誉，这才是真正舞蹈技术的技巧展现方式，而如果能够将技巧同技术间进行良好的融合，在具体技巧风格性方面则将具有更好的表现。对此，在实际舞蹈训练当中即需要对训练目的同内容间的一致性做好把握，避免出现单纯强调动作要领而忽略舞蹈风格的情况：第一，舞蹈体态训练。体态是我国民族舞蹈风格当中的重点组成部分，具体体态的形成更是同不同民族的生活习惯、宗教信仰以及历史发展等具有着密切的关系，且在整个民族舞蹈技巧训练当中也具有十分关键的作用，如蒙族体态身体略微向前倾、维族舞蹈体态拔背、立腰往上挺等;第二，舞蹈动律训练。在民族舞蹈技术训练当中，同舞蹈动律的训练也具有着十分密切的联系。对于动律来说，其正是在整个舞蹈运动过程当中的韵律，通过流动舞蹈动作在整个过程当中进行体现。通过对舞蹈动作的合理安排，则将形成良好的韵律感，以此准确的表达舞蹈动作。对于基础动律训练来说，其也正是一个循序渐进的过程，其基础即是中国民族技巧的民族性以及风格性，以此更好的实现民族舞蹈风格的全面展示;第三，舞蹈节奏训练。在在艺术当中，艺术同舞蹈间具有着十分密切的关系，在实际舞蹈当中，无论是节奏的变化还是动作的发展都离不开音乐，音乐所表达出的情感，也将通过人眼神与肢体的表达实现人精神世界的表现。维族舞蹈的节奏特点是伴奏音乐多切分、附点节奏，在音乐的弱拍处常常予以强势的艺术处理，体现其民族的特点和舞蹈的风韵，在实际训练中，需要通过音乐的配合应用完成动律的形成，在具体训练中，除了基本乐理知识的讲解外，也需要做好部分舞蹈视频的配合播放，在使舞者更感兴趣的基础上培养好舞者的乐感。

3训练方法

3.1基本能力训练

在该阶段中，所使用的训练方法有：第一，分解法。在开展单一元素训练时，教师需要能够做好教材的把握，即从原来民族舞蹈技巧当中做好索提炼内容的分解，并做好具体教学步骤的明确。如在维族平脚平转教学当中，即需要从中做好技巧动作元素的提炼，即平转，而在平转教学中，教师也需要明确该动作是在立脚尖的站姿基础上进行的，需要具有全身收紧的控制能力以及良好的脚腕力度，以科学分解方式的应用获得好的教学目标;第二，重复法。对于元素性技巧动作如单一旋转等，具有较多的规格要求，包括有力度控制以及发力点等。对于教师来说，即需要在实际教学当中做好规格要求的重复，以此帮助学生做好这部分要求的深入掌握，并在具体做动作时将相关的动作要点实现对肢体的正确反映。而当教师在对动作进行纠正时，也需要以充分的方式做好规范与给予，充分发挥出重复法的作用;第三，强制法。对于基本能力的训练来说，其能够为民族舞蹈技术技巧的掌握打下良好的基础，这即需要在实际训练当中在一定时间内获得好的效果、即具有一定的时效性。对于基本能力来说，要想做好其具有坚实的特征，即需要教师在实际教学当中适当的做好强制性措施应用，如在柔韧性训练当中，以此较好的达成训练目标;第四，鼓 励法。在舞蹈训练当中，对于单一动作的重复训练是十分枯燥的。为了避免学生出现消极情绪，教师在教学当中则需要对学生做好鼓励，以此实现其学习热情的良好激发。

3.2舞蹈风格训练

在该阶段中，所使用的教学方法有：第一，演示法。在讲课前，教师可以为学生播放一段具有激情的民族舞蹈展示，以此在教学之前即对学生的热情进行有效的激发。同时，教师在对动作进行讲解时，也需要做好正确、直观的动作演示，在使学生形成良好视觉表象的基础上使其能够更好的模仿，最终实现标准动作的形成;第二，讲授法。除了做好基本舞蹈技术动作的讲授外，教师在教学当中也需要做好民族舞蹈文化的讲授，其中包括有该民族的地理位置、服饰特点以及风土人情等，以此使学生对该舞蹈相关文化形成一个初步的认识，同时也使其具有良好的心理适应过程;第三，分解法。在该阶段中，其正是民族舞蹈风格同元素性技巧相结合的过程，会具有一定的连接动作，同第一阶段相比具有较为复杂的特点，学生在具体技巧风格掌握方面存在不稳定情况。此时，教师即需要保持耐心，在将动作做好分解的基础上做好单独练习，以此使学生更好的实现单独动作以及连接动作的掌握;第四，比较与个别辅导法。在将民族舞蹈风格同元素性技巧进行结合后，在实际练习当中即很容易出现动作要点被舞蹈动作所掩盖的情况，并因此对技术技巧的规范性形成忽略。在该种情况下，进行两两之间的对比练习则成为了对错误问题进行纠正的有效方式。同时，对于实际学习当中存在问题的学生，则可以对个别辅导方式进行應用，这是因在该阶段中，学生还没有扎实的掌握民族舞蹈技术技巧，且在实际完成方面具有较大的难度，在缺少专业老师指导的情况下，很容易因受伤对学习进度产生影响，对此，做好个别辅导法的应用则成为了较为常用的一种方式;第五，练习法。通过舞蹈教学当中该方式的应用，能够在利于肌肉记忆定型的基础上实现整体动作连贯性的提升，且在个人的韵律感以及节奏感方面也具有加强的效果。教师在实际教学当中也可以对集体练习法进行应用，在学生之间相互激励的情况下对你追我赶的学习氛围进行良好的呈现。

4结束语

在上文中，我们对中国民族民间舞蹈教学与技巧进行了一定的研究。在实际教学当中，需要能够对民间舞蹈教学技巧做好把握，以科学教学方式的应用不断提升学生的舞蹈水平。