表现主义画家恩索尔作品分析

（大庆市书画院 163000）

表现主义绘画流行于二十世纪北欧国家，当时社会动荡，社会底层人民忍受着精神与肉体上的煎熬，艺术家想通过一种夸张的表现形式来宣泄心中的苦闷，同时表现社会的黑暗面，通过作品来警醒世人，让人们认识到社会的混乱，希望可以早点结束这种动荡不安的现状。

一、恩索尔独特艺术形式的形成

各个画派间相互融合才形成了表现主义绘画，它通过夸张扭曲的物体和肢体表现形式，来展现出抽象美的画面。在画面的色彩选择上往往偏向于鲜艳的颜色和强烈的冷暖对比。与此同时，表现主义还受到了多方文化的影响，比如哲学和美学。恩索尔是比利时的画家，因为他的性格比较沉郁闷，很少被人们所理解，后面受北欧表现主义的影响，逐渐形成了一种摄人心魄的恐怖荒诞的表现形式，形成了自己独特的表现形式。

二、恩索尔绘画的总体特点

恩索尔的绘画让人似乎置身于幻境，通过骸骨和假面来表现内心与现实的分离，这是一种恐惧的心理状态，让人感到压抑、不愉快。恩索尔在其肖像作品中较早地使用了鲜艳的色彩，看似率性随意的笔触更生动地表现了内心的压抑。

三、恩索尔代表作赏析

1.《1889年基督降临布鲁塞尔》赏析

这部作品描绘的是比利时盛大的狂欢节，对游行里带着滑稽面具的傻瓜们突出描绘，整幅画场面宏大，色彩艳丽，构图纷乱。恩索尔通过其特有的夸张和极具讽刺意义的表现手法，将自己神奇的幻想与宗教主题相结合。但实际上，恩索尔想展示的是人间百态。对于极善狂想的恩索尔而言，他所身处的环境是虚假且不真实的，是“恶魔的狂欢节”，而身边的芸芸众生都是带着面具，虚假不真实。这幅作品可以说是他对混乱且顽固社会的抨击的开始。

2.《舞蹈者》赏析

《舞蹈者》所描绘的是画中几个舞者在青草地上的舞动。在右前方有一个皮埃罗指引着舞者。虽然单从画面上来看，舞者都心情开朗，画面色彩也很绚丽，但是整体的画面和意境还是给人一种诡异的感觉。舞者的面容似乎有点偏男性化，舞姿看起来也很笨拙，不够轻盈，虽然色彩绚丽，但是颜色的使用却很厚重，这些让舞者看起来似乎正受到某些力量的压制，让人觉得非常压抑。而右手边第二个舞者看上去对所发生的一切非常不屑，这个舞者从某些方面可以代表着恩索尔，表现出他对扭曲变态的现状的不屑。

3.《被假面包围的自画像》赏析

这幅作品在恩索尔39岁时完成，那个时候的他还没有经济独立，需要亲人的支持，每天挤在狭小昏暗的小房间创作，内心也是无比压抑的。这部作品是恩索尔的自画像，在恩索尔的周围有50多个带着假面的人和骷髅，唯一真实的恩索尔被孤立在中间，通过面具勾勒出人们的虚荣、伪善、软弱等特征。

四、恩索尔作品的绘画语言

1.画面的视觉元素

恩索尔的绘画作品主要是以充满荒诞恐怖的表现形式，运用夸张的表现方法来表达内心的某些东西，恩索尔的绘画很多都是通过极具表现力的线条和色彩来形成较强的视觉冲击。而梵高的作品就很好地突出了表现主义的特点，具有较强的主观感受。恩索尔的作品虽然继承了印象派的表现手法，比如画面的自然光感、色调等，但同时又加入了主观的情绪，通过强烈的线条和物体的扭曲来表达内心的苦闷、焦躁以及社会的扭曲，笔触狂野、肌理丰富、表现夸张。

2.画面的色彩语言

恩索尔善于通过明亮的颜色和狂野的笔触来营造出别具一格的画面气氛，他对画面的处理方式是非常值得我们借鉴和学习的。因为受到很多流派的影响，恩索尔的绘画综合了很多流派的特点，比如他的作品有野兽派的强烈色彩、有超现实主义的荒诞想法。同时他还受到弗洛伦萨画派的影响，作品富含饱满有力的表现技巧。

3.画面的肌理语言

恩索尔的绘画作品笔触强烈，色彩鲜明，给人一种急速跳跃的感觉。他的绘画运用了很多处理技巧，比如使用刮刀刮或者厚厚的颜料的堆积、用刀刮出刮痕等。通过这种笔触的变化来表现出混乱恐惧的内心世界，这就是恩索尔想要极力表现出来的他的内心世界。

4.恩索尔精神层面的个性语言

好的艺术不仅流行于某个时代，就算穿越千年，仍然具有其独特的魅力，因为艺术传达的是精神层面的东西，而精神是永远都不会过时的。恩索尔的作品经常被称之为“新”艺术，主要是他的作品有较强的时代超前性，他所表现的社会的混乱、人情冷漠、人性虚伪的现象就是放在当今社会也是不落后的，这就是恩索尔作品魅力所在。

五、恩索尔作品所表现的精神层面的内容

恩索的作品多多少少也受到了一些象征主义思想的影响，更偏向于反映个人的主观感受，超脱现实的精神世界，把观看者引向一个虚无、超脱的 “理想”世界。他的作品大部分都是抽象的，具有较强的主观感情色彩的。对设社会中出现的压抑和束缚个性表达了不满，同时也表现了对底层人民的同情。在充实的绘画元素中努力寻找着精神世界的安慰，想方设法地将内心的精神的东西与表现主义相融合。

六、结语

本文通过对恩索尔几个代表作品的解读剖析，来总结恩索尔作品的变现形式、表达方法以及作品表现出来的精神世界的内容，通过自己的手中的画笔来表达自己内心的压抑、苦闷、焦躁以及对人们虚伪、愚蠢的不屑。恩索尔的画注重主观的精神世界的表达，而这种追求精神的理论其实跟中国的写意画不谋而合，中国的写意画也是非常注重精神世界的表达，表达方式都是比较抽象的，由此可以发现艺术也是无国界的，人们通过艺术来表达自己的内心世界，或许表达方式不同，但精髓相似。所以，我们要不断学习国内外的绘画技法，融汇贯通，不断创新，这样才能成为一个真正的艺术家。