传统篆刻技术的价值与创新

柴 括 通讯作者：那海峰

（沈阳师范大学美术与设计学院/沈阳师范大学美术与设计学院，辽宁 沈阳 110021）

首先，想要做好将传统文化的传承与再创新，就必须在前人文化的基础上进行。只有真正了解并且理会其中的奥妙玄通，篆刻艺术才能够有新的传承、理解以及变通，不同时代的篆刻家有着不同的艺术思想以及造诣，同时也代表着当时的时代潮流与风向指标，只有深刻了解其中的奥妙与原因，才能制作出符合现当代审美标准的作品，在创新方面才能够有更新潮的突破与理解。

其次，在传统篆刻中提取优点，摒弃缺点，融入更加符合时代特征的新时代元素也是当代篆刻人需要思考与衡量的问题之一，作为一种艺术形式，并不能够简单地拘泥于如何更加完整的复制古人的作品而不去寻找新的出路，在清代篆刻艺术复兴时期，清代的篆刻家们并不是简单地、反复地重复秦朝先人们的作品，而是在材料、技法、元素上寻求了更加新奇的风格与方式方法，从而实现了真正意义上的篆刻复兴，所以当代的艺术家们也不能仅仅是在型意上无限的去接近模仿先秦的艺术家们的作品，还应该在实质上寻求更加深入的在创作，并且在这个过程中融入自己的想法与特色，最终形成更加符合自己、适合自己的作品形态。

最后，文化素养与文化底蕴作为篆刻艺术的重要组成因素之一，同时也需要篆刻者对于书法知识与篆刻艺术有着较深刻较为明显的了解与认知。篆刻表现方式作为艺术家的核心作品，是体现出艺术家的心形的方式之一，所以这就需要篆刻从事者能够在自我修养与心性的培养上能够做出一定程度的努力，积极提高个人的文化素质与艺术修养。人文素养对于艺术的创新性与表达能力方面有着极高的可塑性与创新性，因此，只有更加积极主动地对自我内心修养的培养与发展，才能创造出更加具有感染力与表达力的作品。

结语：在现如今中西文化相互交融的艺术过程中完善自我，配合发展以及寻求突破，才是现如今传统篆刻艺术的发展之路，在这个过程中，需要艺术家们能够更加铭记自己的使命，不断的提高自我的艺术修养以及对创新性的高要求，只有这样才能够使传统篆刻艺术在发展的过程中得到传承。