汉唐古典舞身体语言建构分析

摘要：古典舞是中华文化的艺术瑰宝，利用身体语言展现了独特而富有美感的形体文化。古典舞的身体语言不仅可以有效凸显中华民族的文化精神，还有助于有效地传承和发扬中华文化。汉唐古典舞是在20世纪90年代创立的，发展到今天，凭借其独特的艺术风格以及深刻的文化内涵在舞台上占据重要地位，而且还在不断走向完善，不管是教学，还是在表演实践方面都获得了极大程度的发展。为进一步助推汉唐古典舞的发展，为我国古典舞艺术的丰富与拓展提供助力，要做好对汉唐古典舞身体语言建构方法的分析，为古典舞艺术的发展提供一定参考。

关键词：汉唐古典舞 身体语言 建构

目前，古典舞艺术发展迅速，其与民族文化精神存在着密不可分的关系，是传承发展民族文化精神的有效载体。古典舞在传达艺术和文化精神的过程中凭借的是身体语言，所以，在发展古典舞艺术的过程中，应将关注点放在身体与语言的建构方面。汉唐古典舞作为古典舞坛新秀，之所以能获得极大的发展，并在理论与实践方面获得突出成就，就是因为其在身体语言的建构方面具备鲜明的民族性、地域性以及时代性特征，进一步凸显了艺术风格，也把汉唐古典舞的身体语言魅力展现得淋漓尽致。本文将着重就汉唐古典舞身体语言建构方法进行分析。

一、甄选历史资料

舞蹈是一门具有不可复制性的表演艺术，明显区别于文学、绘画、建筑等具备的直观性特征。由于古代不存在录像技术，我们要研究古代舞蹈艺术，通常只能够在绘画、雕塑等艺术中，或文人雅士的诗画中寻觅踪迹。舞蹈艺术虽独立但不孤立，如果能够认真分析相近的艺术形式，挖掘社会思潮，也能够了解不同时代背景下舞蹈艺术的发展变迁。在汉唐古典舞身体语言的建构当中，从历史角度搜寻有关材料，并对这些材料进行认真筛选是至关重要的，也是构建身体语言的基础所在。以汉朝为例，汉朝的乐舞发展到了鼎盛阶段，各个民族之间的沟通互动又推动了乐舞艺术的长足进步。汉画像、汉陶俑文等都存在着可以挖掘与利用的部分，都能够成为汉唐古典舞身体语言建构当中不可缺少的要素。由于不同的历史资料展现出来的风格和艺术要素各不相同，那么在筛选这些文献资料的过程中，就需要全面把握汉唐时期的风貌，在利用历史资料掌握其中动作语言的方法之后，坚持举一反三，深入地思考及二度创作，构建独特的身体语言体系。

二、构思连接动作

掌握大量历史材料只是汉唐古典舞身体语言建构的第一步，接下来还要做好连接动作的构思。构思中必须循序渐进，把控好各个环节的衔接部分。首先，要做好舞姿类型的划分。由于收集到的材料多种多样，要对其进行有效利用，先要做好分类工作，结合舞姿动作性质的差异，将文物中舞蹈形象的舞姿划分成动态与静态两种类型，前者是舞者在运动中重心失重瞬间捕捉到的舞姿；而后者则是在相对静止的状态下捕捉到的。其次，进行舞姿的解码激活。把历史文物当中和舞蹈相关的部分筛选出来，并做好动态与静态舞的分类，之后利用连接动作把二维或三维空间的舞蹈动作解码激活。三维空间的舞姿形态更容易模仿，但是不能只求形似，而是要做到发于内、行于外，将风格与气质展现出来。二维空间舞姿不确定性更强，只是展现了舞者的某个舞蹈侧面，还需要多方考察和综合推理之后，才能够找到最为合理和可能性最大的舞蹈状态。最后，要运用以点带线的扩充方式，将动态和静态舞姿利用起来能构成无数种可能性。

三、考量风格气质

风格气质会因为时代、民族、身份、地位等要素的差异而存在很明显的差别，在汉唐古典舞身体语言的建构过程当中，同样也需要讲求风格与气质。在对风格与气质进行考量时，既要看到当时已有的古典舞风格，又要将戏曲舞蹈作为根本依托，乐舞艺术表现的身份、风格、气质是古典舞的一部分，但不能只限于这一层次。因此，汉唐古典舞在考量风格气质，构建身体语言时，还要综合表现多种不同身份地位的人，塑造多样化风格的角色形象，并始终坚持走民族化的发展道路，运用独特的身体语言将民族文化展现得淋漓尽致。

四、结语

总而言之，汉唐古典舞身体语言建构是一个循序渐进和逐层深入的过程，并不是一蹴而就的。其整个建构过程经历了深刻的思考和全面的考量，运用“连词成句”的方法，把造型元素作为核心进行扩展。我们要更好地发展汉唐古典舞，充分发掘和展现其艺术魅力，就要从不同的角度出发，了解汉唐古典舞的身体语言建构。

参考文献：

[1]王新穎.中国古典舞的身体语言是民族文化精神的投射[J].大众文艺，2018（01）.

[2]冯春.谈古典舞的身体语言——民族文化精神的投射[J].大众文艺，2017（11）.

（作者简介：赵静，女，硕士研究生，河南理工大学，讲师，研究方向：中国古典舞及舞蹈编导）（责任编辑 葛星星）