高职舞蹈表演专业化妆课程教学初探

胡静

〔摘 要〕高职院校舞蹈表演专业的培养目标是应用型人才，培养具有舞蹈表演技能和一定的教学能力，能够胜任基层文艺工作，德智体美全面发展的高素质技能型人才。舞蹈表演对舞蹈演员外形条件要求很高，而化妆是舞蹈演员必备的技能，在学习实践和工作演出中，都需要演员能够修饰自己的外形，满足表演的要求。

〔关键词〕舞蹈表演；化妆课程；教学实践

舞蹈表演专业在艺术类高职院校的发展已经有一段很长的时间，是艺术类高职院校重要的专业之一。随着高职院校的培养目标和教学体系的不断完善，师资力量和教学条件的不断进步，高职院校培养的学生质量也在不断提高，就业岗位对人才的需求标准也在提升。同时，学生在学校参加的演出实践、毕业后的演出工作都需要化妆来修饰自己的形象。因此化妆是舞蹈演员的必备技能，是舞蹈表演专业不可缺失的课程之一。

一、高职舞蹈专业开设化妆课程的背景

高职院校舞蹈表演专业的培养目标是具有舞蹈表演技能和一定的教学能力、能够胜任基层文艺工作、德智体美全面发展的高素质技能型人才。高职院校的教育教学目的是对学生技能的培养和训练，人才培养的侧重点在于实践方面。舞蹈表演作为一门表演艺术，是以培养“美”为己任的一门艺术，学生在学习舞蹈的同时，还要培养学生对美的欣赏和感知能力。因此舞蹈表演专业开设化妆课程，既是学生专业实践、工作崗位的需要，也是提高学生综合素质、培养学生审美能力的需要。

目前，高职舞蹈专业的化妆课程普遍是舞蹈老师兼任，没有经过系统的化妆课程学习。另外，关于舞蹈化妆的专业教学资料、教材也很少。因此高职院校在设计制定人才培养方案时，要科学、合理地安排课程，兼顾到学生和社会的需要。高职院校的培养目标，更侧重于将技术技巧传授给学生，引导学生观看大量舞蹈、化妆等图片资料，并进行分析、讲述，培养学生的审美意识、创新意识。

二、舞蹈表演专业化妆课程的设计

通过舞蹈表演专业的课程安排和培养目标，再根据舞蹈表演岗位所需知识、能力、素质结构的分析，我们要确定课程的教学内容、课程的授课方式和课程的考核方式，并经过几年的教学实践不断修订完善。

（一）课程的教学内容。化妆课程的教学内容要围绕舞蹈表演专业的必修课程来设计，舞蹈表演专业的必修课程主要是民族舞、古典舞、现代舞等舞蹈课程，从化妆的角度来看，这些舞种的造型都是很有特色的。现代舞的妆面主要突出面部轮廓，妆面色彩以黑白灰为主，发型梳理紧凑时尚。古典舞的妆面、造型追求唯美精致，发式、发饰造型典雅。民族舞的化妆造型就更丰富多彩了，五十六个民族五十六朵花，每个民族的造型都有本民族的鲜明特点。舞蹈表演专业的化妆课程根据专业特点，其教学内容可分为四个部分。

第一部分是化妆要求和化妆的分类。主要从化妆工具、材料开始，介绍五官的审美标准和五官修饰方法，分析各种脸型的特征和修饰方法。教学重点要求学生能够认清自己的脸型和面部的缺点、优点，掌握修饰自己缺点的基本方法。第二部分围绕着民族舞、古典舞、现代舞等舞蹈课程。有针对性地学习民族舞妆面、古典舞妆面和现代舞妆面。通过课程的学习要求学生能够完成民族舞、古典舞、现代舞等舞蹈演出要求。第三部分主要学习舞蹈发型。学会使用多种发型工具和造型产品。通过学习，掌握多种发型，能够应对舞蹈演出的需要。第四部分要求学生平时观看大量舞蹈、化妆、发型等图片资料。观摩舞蹈演出，去专业的院团、后台演出现场参观学习，获取相关资讯，引导学生拓展学习，培养审美意识、创新意识，提高审美能力。

（二）课程的授课方式。舞蹈表演专业的化妆课程，要根据课程的特点来设计授课方式。化妆课程主要以理论教学和实践练习为主。化妆课程需要很多直观的图片资料和视频素材，因此现代化的教学手段必不可少。理论教学通过多媒体课件、电脑网络，通过图片、视频的形式向学生传授舞蹈化妆的要求和分类，介绍五官的审美标准和五官修饰方法，分析各种脸型的特征和修饰方法。引导学生观看大量舞蹈、化妆、发型等图片资料，并进行分析、讲述和知识点的扩展引导，培养学生的审美意识、创新意识，提高审美能力。舞蹈化妆的实践环节，在学生学会化妆理论知识和自我分析的基础上，在学院的专业化妆教室进行，那里配有专业的化妆操作台、照明设备，可以有的放矢地进行化妆实践练习，保证学习的完整性。除此以外，舞蹈化妆课程还可以以项目为导向、以剧目演出为载体，让课程教学内容生动起来。通过参加演出实践的化妆，锻炼学生的化妆能力和学习兴趣。

（三）课程的考核方式。舞蹈表演专业的化妆课程以实践的形式进行考核，这包括平时成绩和结课作业两个部分，平时成绩是每次化妆实践练习的考试成绩，结课作业是民族舞造型、古典舞造型和现代舞造型的考试成绩。结课作业要求结合服装、发型、化妆、饰品进行整体造型设计，作业要求拍摄照片留档，对学生的实践动手能力进行直观、科学的评价。通过考核促进学生课程的学习，通过考核作业帮助老师科学、合理地调整、安排课程，兼顾到学生、课程、岗位和社会的需要。

三、教学实践中的注意事项

（一）建设满足理论教学和实践教学的硬件设施。化妆课程是一门集时尚美学、应用技巧于一体的课程。“给学生一杯水，教师要有一桶水”，舞蹈化妆没有针对性的化妆教材，国内对舞蹈化妆的理论研究也很有限，所以化妆教师要有丰富的舞蹈化妆实践经验和舞台化妆理论基础。保证教学内容和课程体系的科学性和先进性，同时广泛吸收先进的教学经验，及时反映最新舞蹈化妆资讯。场地、设施是保障化妆实践教学的基础，更是保障教学质量的重要条件。例如化妆间的化妆台、灯光照明设备，都是专业设备，在实践课程中都是必备的，在教学中，不仅要学生学会使用，更要让学生懂得爱惜实习实训设备，制定实习实训设备使用规范方案。

（二）教学内容和教学方法要时尚、实用。在舞蹈化妆教学中，要认识到教学对象是表演类的学生，他们有时尚的理念，性格比较活泼，因此在教学内容和教学方法上要与时俱进。例如现在的95后爱刷抖音，很多化妆资讯都是从抖音上获得的，喜欢那种短小、快捷的知识获取方式，所以在化妆教学中，也可以尝试将大知识点，分解成若干小的知识点，拍摄微课、慕课课程，让学生线上学习，课上讲解，让学习成为乐趣。

（三）注重课堂教学与舞台实践教学相结合。舞蹈表演的化妆课程要高度重视实习、实训教学环节，通过实践教学提高学生的实践能力和创新能力。教师要亲自主持和设计实践教学，制定出规范的实习实训剧目，鼓励学生参加社会各类艺术实践活动，不断提高学生实践能力和专业技能。

（四）针对性地合理调整。教学设计要以人为本，每一届学生、每一个班级的学情都是不尽相同的，对于化妆课程，女生和男生也有很大的区别。男生在生活中普遍没有接触过化妆，对化妆品了解很少，基本上没有任何化妆品，因此对化妆课程充满了排斥心理。所以在教学中，要注意把握教学内容的灵活性，男女生要区别对待，激发男生的学习兴趣和积极性。

舞蹈表演专业的化妆课程是一门专业性和实践性很强的时尚课程，它对于学生的形象塑造和以后的专业高度提升有着非常积极的意义。学生通过化妆课程的学习，有助于自信心的增强和表现力的提高，当前社会对于舞蹈人才的需求越来越大，外形靓丽的舞蹈演员越来越被大众所追捧。化妆成为舞蹈演员必须要掌握的一门技能，这是当今社会的共识，也是笔者的教学实践，希望能够为化妆教学提供一定的参考。

（责任编辑：伍益中）

参考文献：

[1] 苏小玲.播音与主持艺术专业化妆与形体课程教学初探 [J].科教文汇，2013 （13）：88-88，90.

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