坚毅梅桩分外香

杨景义

摘  要  梅在中国传统文化中是“岁寒三友”与“花中四君子”之一，因其具有独特的文化情感内涵而常成为艺术表现的对象。本文所选择的是一件以梅桩为基础造型的紫砂壶艺术作品，将通过对此壶的分析来说明其自然美与文化气韵，从而对此壶有着更加深入的了解。

关键词  紫砂壶;梅桩;自然;文化气韵

紫砂壶是一种运用紫砂泥制作而成的茗器，是中国传统陶器文化的重要组成部分。紫砂泥经千年风霜最终形成于矿石底层，颜色丰富，制成的茗器不仅精致细腻、透气性强，更可使香茶质感完美保留，兼具艺术性与实用性。除此之外，紫砂泥十分稀少，因此紫砂壶有着极高艺术价值。自然植物是紫砂壶重要的艺术来源之一，以此为灵感制成的紫砂壶也是“花器”中的一种。紫砂壶“梅桩”（见图1）便是经典的花器造型，通过对它的分析我们可感受到其本身的自然美与文化气韵。

“梅桩壶”是紫砂壶花器中的经典造型之一，主要参考梅树桩的造型设计而成，配以梅花装饰，从而达到刚柔兼济的美学效果。“梅桩壶”有三个主要特点：首先是造型周正，这种造型要求壶体重心稳固，形不至散;其次是纹理要真，梅桩要想逼真要依靠纹理来表现，这种纹理要精，不至于假，朴实而不粗糙;最后则是气韵要稳，梅在中国传统文化中有重要的象征意义，如何准确表现就是“梅桩壶”的一个重要任务。三者相结合不仅能够完成壶本身艺术个性的表达，更使梅桩之自然特点体现出来，以此达到自然与创造的融合。

此壶壶身为圆柱体，是仿造梅桩造型设计而成的，因此壶身造型并不十分端正，而是多了些自由与粗粝，这是为了贴近梅桩自然状态的一种设计。壶身顶部与底部线条也不追求圆满精确，而是曲折蜿蜒汇集成圆，以此勾勒出一个历经风雨不改初心，坚定地立于大地上的梅桩形象。壶盖则与壶身融为一体，其边缘与壶身相接合处十分细腻，宛如一体制成，又似梅桩上的年轮，以体现其生命的苍老，整个壶体将自然与工艺极好地融合起来，表现力极强。

作为壶的组成部分，壶嘴、把手与壶钮一方面要与壶整体的艺术节奏相符合，另一方面则强调实用性。壶嘴为三弯流，转折适宜、纤长耐看，柔曲之中不乏力度;把手则为经典的耳状环形端把，镶嵌于壶嘴对侧，与壶身连接紧密，环形之上不乏棱角，以显梅之风度;壶钮位于壶盖中央，呈半环形，其线条硬朗分明，颇具自然气度。这三者皆参考梅枝造型设计而成，主要体现梅枝傲雪凌霜之气质，对梅桩的艺术造型进行了补充。

对于花器作品来说，装饰是至关重要的，不同装饰技巧的运用可使壶的主题更加鲜明。壶身中部是刻绘的梅桩纹理，以显示出梅桩所经受的风霜和一种自然美感，刻绘的纹理深浅不一，在壶表面形成宽阔的裂纹，使壶之骨骼呈现得更加硬朗。从纹理处至把手一侧，有捏塑刻绘而成的栩栩如生的梅花装饰，这处装饰极为重要，如果没有它，此壶与普通树桩并无区别，有了它才能体现出“梅”字之所在。梅花枝干苍劲有力，梅花则迎寒绽放、生机勃勃，如有梅香。除此之外，壶身各处及壶嘴、把手与壶钮处还随意分布着枝节点缀，从而使壶的自然性质更加明显，更具仿生价值。

全壶以质朴的棕色泥料烧制而成，颜色均匀透亮，没有杂质。即使手工艺人有意突出梅樁的粗糙与朴素，但仍可感觉到紫砂泥的细腻与光泽，使此壶在粗旷中包含着精致。选择梅桩为艺术来源体现出中国人对于传统文化的深深认同与对于自然植物的细心观察，包含着人与自然和谐共生的大智慧。人类从梅桩中获得启发，深深钦佩其高尚品格，进而将其以艺术手段表现出来，使此壶形成一种深沉大气的文化气韵，其中蕴含着几千年来传承下来并已经深深烙印在每一位中华儿女心中的精神气度。

在“岁寒三友”中，梅所代表的更多的是巾帼风采。然而此壶却以梅桩为主要设计元素，更多的是体现其健壮、厚重与硬朗的一面，从而使梅之精神文化内涵更加立体丰富。此件“梅桩壶”所体现的正是自然植物的多面性和它们所存在的文化价值与艺术价值，对当下的生态文明建设也起到了重要的作用，体现出紫砂壶艺术所具有的时代性。

本文通过对“梅桩壶”造型结构、装饰与泥料三方面进行了艺术分析，不仅感悟了其本身所具有的自然性、文化性，更揭示出其中所包含的时代性特征。紫砂壶艺术不仅要有自然作为支撑，更要以传统文化作为自己的精神内涵才有传承下去的可能。“梅桩壶”向我们展示了紫砂壶艺术的丰富性和一种感人至深的文化力量，在使用此把紫砂壶时也必然能够引发思考、陶冶性情。