未受舞蹈规训的身体创作实践研究

李梦玉

一、未受规训的身体语言

在社会语言学的概念下，语言具有表情达意的功能，身体语言在某种程度上归属于“语言”这个范畴。此处“未受规训”的身体语言是指未受舞蹈规训的身体语言，是自然的身体，是不经舞蹈的刻意改造或舞蹈化了的身体语言。其身体语言，是经过时间沉淀且具有普众性认同的具有符号意义的身体语言。它存在于生活之中，以某种有意或者无意的形式影响着、辅助着表情达意。依照创作前期的需求，本文将从本能型以及模仿型的角度对未受舞蹈规训的身体语言进行论述。

（一）本能型身体语言

在人类发展史的长河之中，个体在面对自身之外的人、事、物于某个当下做出的动作、身体的反应等，是一种倾向于条件反射的本能反应，其带有的自然色彩比较浓厚，是一种出于本能的身体语言。“‘体态符号’作为‘人体语言’，一般来说可分为表情、动作、姿势和体态4 个层面。” 在综合这四个层面的基础上，本能型身体语言具备历时稳定性以及表现性。

1.历时稳定性

本能型身体语言具有历时性的稳定特质，是经历时间沉淀的，并不断在沿袭的进程中将一些无法满足表达的本能型身体语言逐渐革新、替代，但并不是完全被抛弃，也可谓是去糟粕留精华的过程。在如此历经时间的革新之后，本能型身体语言在相当的一段时间内具有相对的稳定性。如，人在犯错时的低头、低姿态，整个身体呈现做小伏低的状态，以此来表达犯错时的自责愧疚之感，一如古代罪犯的下跪被囚之态；再有个体在面对自身之外突发的危险来临时，会本能地抱头、身体缩成一团躲避等。这种本能型身体语言在发生的当下虽然是未经思考的，但却具有经过时间沉淀后以一种稳定的状态呈现个体的情绪的特性。

2.表现性

本能型身体语言所交涉的范畴包含社会中的人际交往，比如握手以表示友好、步伐急促表达焦灼等。当然，在某些社交身体语言中的表现性是涉及“设计”二字的，是与本能型身体语言无关的，在此，不作否认亦不做过多的陈述。

通过身体语言表露心意以及表现对特定事物的情绪，之所以本能型身体语言具有此种表现性，与身体语言中的面部表情擅长表现个体细微的心意、念头，以及直接通过面部表情表达情绪是不可分割的。大部分研究证明，面部表情是视觉暗示语素中最富有表现力的语汇，它可以表达至少10 种基本含义 。“爱美之心人皆有之”，个体在面对美好事物时，人的面部表情会本能地含情脉脉、嘴角上扬，以此来表现欣喜的、欣赏的情感。那么相反，在个体表现不愉快、愤怒、焦躁的情绪时首先面部表情会变得狰狞，眉头紧蹙。这种情绪的表达、情感的流露是本能的，也就印证了在面部表情这一层面上本能型身体语言具有表现性质。

（二）模仿型身体语言

个体出于对各样身体语言的认知，以间接或直接的形式对各样的身体语言有一定的符号意义掌握于知觉，有时会将诉求通过模仿的方式表达，而这便成了模仿型身体语言的形成原因之一。模仿型身体语言其本身的范围是较为宽广的，如社会中各样身份的标志性动作、节庆仪式时有关民族信仰的图腾模仿、生活劳作的模仿等。戴斯蒙·莫里斯对于模仿型姿势细分为四种：一是社交模仿；二是喜剧模仿，又称“角色扮演”；三是部分模仿；四是真空模仿。

在未受舞蹈规训的身体语言角度下，模仿型身体语言中是包含理性设计的成分的，诚如前文所述，社交模仿这一类别中，根据时间、场地的限制而做出合时宜的模仿型身体语言。但是即便是包含理性设计的社交模仿，因为有了诉求的驱动，其模仿型身体语言也会具有不容忽视的意义。然而，模仿型身体语言从真空模仿这一层面来看，其发生的原因包括个体内在驱动力以及语境限制这两方面。如，因为肃静的房间不便发出声响，但看到房间的脏乱内在驱动地想要打扫卫生，那么在向他人传递需要打扫工具时，可用模仿型身体语言传递信息，手臂会以向地面垂直前后摇摆的动作以示需求。

二、运用符号的特性

简单地说，“符号”是一个能让我们想起另外一种事物的事物，它体现事物与事物之间的关系，而非事物本身。符号最根本的特性是间接性，它所指称的含义藏于其后，并直接诉诸直觉。 那么，因为符号具有“能让我们想起另外一种事物”的能力，在舞蹈作品的创作过程中，巧妙地运用符号的特性便能更精准于表达。舞蹈身体语言是表达作品主旨的媒介之一，在创作中具有相应的符号意义，身体语言将通过编导的编创手段提炼为舞蹈身体语言，此处符号意义的身体语言包括表情、动作、姿势和体态。

（一）塑形象

从生活的视角观察与寻找舞蹈形象的特点，再代入舞蹈作品中形象的塑造，不同的形象具备其各自的特点，是各种不尽相同的特点将形象与形象之间区别开来，久而久之，在生活中形成了具备各自符号的形象，诚如前文所述，符号具备历时稳定性。塑形象首先捕捉其未经舞蹈规训的身体语言具有怎样的符号特点。

在舞蹈创作中塑造形象首先从形象的特点着手。那么，在此值得注意的是，舞蹈编导所捕捉到的符号一定要具备“保真性”，在舞蹈动作这一层面即为尽量避免捕捉符号模糊的身体语言进行舞蹈身体语言编创，否则，会导致作品的形象定位出现很大偏差。所以，编导在塑造形象时舞蹈身体语言的符号“保真性”决定了形象的精准度。作品《守护》的创作中，笔者在塑造保洁阿姨这一形象时，从道具上选择有涮洗功能的水桶，在舞蹈身体语言的编创上从符号性较强的擦、抹、拖中提炼动作，再经夸张、节奏、空间等处理，在保留其符号特点的准则上，运用符号特性提炼了舞蹈身体语言学，塑造了保洁阿姨这一形象。

（二）表人物之情

人是饱含情感的，艺术又是渴望表达驱动下的产物。舞蹈作品是艺术作品中鲜活、热情的存在，其中人物的情绪表达往往承载了不可小觑的意义，承载了隐喻主题思想以及推动情节发展的意义。符号是携带意义的感知，意义必须用符号才能表达，符号的用途是表达意义。

情绪较为直观的符号可通过面部表情来显现，而笔者在创作的实践研究中总结，又根据了解未受舞蹈规训的身体语言后得知，本能型身体语言可以通过“力度”较直观地反映个体情绪，情绪的不同又反向影响了力度，所以力度具有情绪表达的符号意义。

三、“局限”求新

通过编创手段创新，赋予“局限”身体新的舞蹈艺术生命。直面未受舞蹈规训的身体是“局限”的，但并不阻碍表达，这其中就给予了舞蹈编导有迹可循的创作空间。

未受舞蹈规训的身体于创作而言，确实属于有乐趣的挑战，虽然身体具有局限性，但是舞蹈创作不应被局限于受舞蹈规训后的身体，通过前文所述未受舞蹈规训的身体语言其本身具有表达的功能，那么，再融入创作手段，将“局限”取而代之主旨表达最大化。舞蹈作品《守护》的创作中，笔者采取了简单化、丰富化、精准化的三化为主要的创作手段：（1）节奏简单化。顾名思义，在不刻板这一大前提下将舞蹈动作的节奏简单化，实践中摸索普遍存在的节奏记忆点以及归纳未受舞蹈规训的身体惯性节奏的特点，作为节奏简单化又不普通的求新基石。（2）调度丰富化。流动的姿态、空间层次的丰富，可在视觉上将舞台空间进行流动的切割，各自叙事于不同空间。如作品中医生那身怀六甲的妻子从舞台的三点慢慢踱步到七点，这中间穿行于保洁阿姨形象的人群中，在调度中妻子与保洁阿姨各自完成了不同事件及情绪的表达。（3）造型精准化。舞蹈属动静结合的艺术，舞蹈造型的提炼是具有符号意义的，精准的造型能直接反映以及定位人物。相对比下，作品中造型的完成难度较低，塑造形象又较为直接，所以造型精准化对于整个作品而言，可谓至关重要。

四、总结

舞蹈创作是一条多彩蓬勃的表达之路，未受舞蹈规训的身体于创作而言确是寂寥的，通过此次实践研究后，不难发现未受舞蹈规训的身体其本身是具有传情达意的功能的，了解历时稳定性、表现性的特质，并综合具有符号意义的运用，从看似局限的身体中摸索有迹可循的创作实践手段。本文的主旨是希望通过此次实践研究之后的舞蹈创作不再局限于“专业”二字之内，而是真正走进大众生活，走出局限，拓展舞蹈作品的表演人群以及受众。