穆夏招贴海报艺术研究

彭然 李俊颖

摘要：阿尔丰斯·穆夏是“新艺术运动”时期十分具有代表性的新派艺术家，他的艺术作品涵盖了众多的艺术领域，而他那独特的“穆夏风格”如同那个时代的缩影与代表，融合了东西方绘画的精髓，一股潮流的风又吹往东方，其艺术特点直到今天也有着无法忽视的影响。

一、绘制风格的形成

穆夏的创作可以说是“新艺术运动”时期所有精华的缩影，与其说是他顺应了时代而创作，不如说是他呈现的作品促成了这一时代的形成。

在穆夏高中毕业后，热爱绘画的穆夏将大部分的业余时间用在了一份剧团工作上，布景画师的工作使他既能经常看戏，同时还能锻炼自己的绘画水平。这段时间的工作经历对穆夏之后个人风格的形成有着很大的影响，那些极具舞台式效果的构图，以及充满了剧情表演意味的人物造型与姿态经常能在穆夏的作品中看到。

随后穆夏进入到专业的艺术学院学习，不断提高绘画技巧的同时，也吸收了老师朱尔斯·列斐伏尔唯美细腻的绘画特点，在吉恩-保罗·劳伦斯的教导下对大型历史画的描绘也有了更多的理解，这份经历在他后期为斯拉夫民族所作的《斯拉夫史诗》中有着更为深刻的体现。

十九世纪的巴黎，印刷业蓬勃发展，插画书籍开始流行。穆夏迫于生计，也开始为书籍和杂志等绘制封面，成为了一位专职画师，在这个过程中接触到了石板印刷，吸收到很多东方风格，尤其是日本浮世绘深刻轮廓线和平涂的特点。

而后穆夏抓住了机会，为巴黎当时最为著名的女演员萨拉·博恩特所绘制的戏剧海报《吉斯蒙达》使得他的作品在当时的招贴设计中脱颖而出，提高了穆夏的地位和影响力，也为他带来了更多的设计工作。

二、画面特色及内涵

2.1绘制语言

穆夏的绘画吸收了很多风格，他能将各种元素结合起来，用于当时最为流行的媒介——海报，其中最为显著的是日本浮世绘风格。在浮世绘中能够看到较多的女性形象搭配着花草呈现，较粗的外轮廓线与较细的衣纹、装饰线，线条清晰整洁又不失柔和。平涂的上色方式以及较为素净的颜色，使得画面中的女性形象，在这种东西结合的绘画中呈现出一种温婉又动人的美。而画面中属于西方圣母造型特点的女性形象，使得画面又多出一份神圣高贵的气息。

在衣袖的飘逸处理中，能看到明显的生动的波西米亚风格，而在人物面容的绘制、花草纹样的绘制，以及边框纹饰的绘制中又能感受到庄重的中世纪风格。多种元素的结合让平面的装饰语言与明暗立体绘制相互结合，内敛与张扬相互交融，在对比中并存，独特而又和谐。

2.2主体绘制

“穆夏女郎”可谓是穆夏作品中最经典的形象，他的成名作《吉斯蒙达》，而后又脱颖而出的《四季》、《四艺》、《四花卉》等系列，画面中的女性形象都有着c型和s型的构图特点，这种造型的女性形象能够很好的拉伸身体线条，呈现婉约的造型，女性面容的绘制都透露出传统教堂绘画中神圣的气息。

在人物发型的处理上，卷曲浓密的头发与画面中簇拥的花草纹饰相呼应，形成了独特的“通心粉”式发型绘制手法，有着与自然万物相结合的味道，如经典的《黄道十二宫》就体现了这一特点。

在花草的选择上，线条简约却精致形象，将画面的空白处自然填充，也能在构图的同时塑造出浪漫唯美的感觉，如《Flirt Lefevre Utile》这幅作品中，男性角色身后充当背静的植物，和女性角色裙边充当前景的细叶，让画面避免了过于对称的死板，右下角的花枝探出，将男女主人公半遮半掩，暧昧的气息巧妙又自然地呈现出来。

2.3装饰纹样绘制

穆夏的作品中，总是有着草木花卉或各种主题的图案纹饰，或是在画面周围形成边框，或是填充在几何背景当中，也有的充当着衣饰纹样的部分。这种元素在拜占庭风格的宗教建筑装饰中处处可见，也与新艺术运动所崇尚的“自然有机形态”不谋而合，融合在穆夏的创作当中，在画面中形成疏密关系，促成了他“鲜花与美人”的经典风格形象。

三、对中国设计的影响

新艺术时期的穆夏风格在艺术的历史上可谓是独树一帜，不光是在欧美得到了追捧，同样随着商品的流通传到了中国。为人熟知的，要数老上海时期的各种设计，而最典型的，就是“月份牌”了。在上个世纪的前叶，上海作为中国经济、时尚的代表城市，最大的通商口岸，在各色商品流入的同时，外来文化也随之进入。月份牌是流行与民国时期的一种单页年历，前身是中国的传统年画，而后随着文化的交融，融合了西方擦笔素描和水彩的画法，画面中的主体也多为鲜花和美人，能看出明显的穆夏风格。很多画面中，女子身着贴身旗袍，姿态万千身姿绰约，在发型设计上也多卷曲如波浪，鲜花与其相搭配，空白处再装点上各种主题元素，商品信息等。

国产老上海护肤品牌《上海女人》，经典产品雪花膏上就印刷有月份牌。到今天销量依旧不错的《百雀羚》，在包装上的设计也沿用了月份牌的特色。还有在各色十九世纪的香烟包装上，穆夏的影响更为明显，几乎为当时香烟包装设计的标准，一直到今天，女性香烟的包装也仍有着各色植物、卷曲纹样、女性形象的元素在里面。

不过即便是有着明显的穆夏风格，但从绘图方式、旗袍服装，或是有着改良传统头饰装饰的大卷发，以及形容动人却有着东方含蓄美的女性形象上，都能看出设计师们在西方文化来势汹汹的猛烈冲击下，对传统文化的一种坚守。作品中的西方元素以及在当时来看十分新奇的商品，对画面的整体协调性或多或少都会有一些破坏，但这种“混搭”不仅不是对传统绘画的否定，更是在结合中向人们传达着当下的一种生活方式，生活风俗画加上商品传播，极具特色的同时，推动了商品的销售，品牌名气也随之打响。

四、对日本少女动漫的影响

对于八十年代到九十年代出生的人来说，更为熟悉的要数日本动画了，清水玲子老师绘制的《百变小樱》里，塔罗牌的设计就借鉴了很多穆夏作品的特色。

还有更早的80年的的动画，美少女的形象、人物的动作风格以及服饰，更是大量的借鉴了穆夏的人物设计。这一类少女系动画的产生，得到了許多女性观众的喜爱，从而让动画获得了更为广泛的观众群体。穆夏作品中对于女性形象的升华美化，同样是抓住了女性这一消费群体，连最开始的成功转折点，也正是因为给知名女演员萨拉·博恩特所绘制的戏剧海报《吉斯蒙达》得到了演员的赏识，才有机会借此获得了事业上的转机。

总结

阿尔丰斯·穆夏将多年学习的专业的绘画技巧与自己的感悟融入到他的作品当中，又将作品与商业相结合，获得了非常好的成绩。受现代主义影响极大的现代设计，简易的几何形态构成使得进入这个行业的门槛越来越低，设计变得单一化套路化，智能AI都能随意替代一些较为简单的设计。在这种境况下，一个更富有文化内涵，更有技术含量的作品才能显得别具一格，对文化的不断积累以及基本功和绘画能力在对作品的表达上也显得更加重要，

参考文献：

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[4]王婷婷. 符号与月份牌[D]. 湖南师范大学， 2005.