浅析敦煌壁画元素在游戏角色设计中的融合与运用

2021-11-24 23:05王赛雅
科学与生活 2021年18期
关键词:敦煌壁画融合发展

王赛雅

摘要:敦煌文化是中华文明几千年源远流长不断融会贯通的典范,敦煌壁画是敦煌文化的载体和代表,汇集不同地域、宗教的文化内涵,是我国优秀传统文化多样性体现之一,是游戏设计中取之不竭的创作源泉。近年来我国的游戏产业正在不断增强对传统文化的承载能力,将游戏角色设计与传统文化融合,为游戏设计添加特色与价值。

本文着重分析了敦煌壁画元素的历史、特点以及敦煌壁画元素在游戏角色设计中的运用,分别从造型和色彩两个方面,阐述敦煌壁画元素应用在游戏角色设计中的方法。以《王者荣耀》为例探讨两者结合对敦煌文化的传承以及对市场的影响。

关键词:敦煌壁画、游戏角色、融合发展

一、敦煌壁画元素与游戏角色设计现状分析

1.1中国网络游戏中角色设计发展现状及趋势

在游戏美术 制作的流程中,角色设计是网络游戏的灵魂,始终贯穿游戏情节。就我国的网络游戏而言,角色设计师在设计中不仅要展现游戏角色的个性特征和强力的视觉冲击效果,也要植根于本民族的历史文化和艺术文化,设计出具有中国特色的游戏角色。

目前中国的网络游戏呈现本土化的特征,综观国内几款较为火爆的网络游戏,其角色设计几乎都带有强烈的“中国风 ”元素,而这类带有中国元素的角色也使其游戏在众多网络游戏中脱颖而出。敦煌壁画作为我国乃至世界文明长河中的文化明珠,更是一直被游戏设计师运用于角色设计中,受到众多玩家的追捧。

1.2敦煌壁画元素的融点分析

自魏晋以来,敦煌壁画随着石窟的建立出现在世人眼前。敦煌地处河西走廊 西端,是丝绸之路重要的交通要道,丝绸之路连通了古中国与世界,所以敦煌壁画是东西方文明相互交融的产物。

丝绸之路的发展为敦煌引入了佛教艺术,敦煌壁画以佛教为主导,主要围绕佛传故事、姻缘故事等与佛教相关的事物进行创作。除此之外,敦煌壁画异常丰富的创作题材中也包括早期汉族传统神话,以西王母,四方神兽等为创作主题。还有山水画、风俗画、服饰画、飞天画等等。其内容描绘的都是当时的人们对于自己生活的理解与对理想生活的期盼,敦煌壁画正是当时现实世界的折射,在我国的传统文化中,承担着十分重要且不可替代的位置。

二、敦煌壁画元素在游戏角色设计中的运用

敦煌壁画的表现形式十分多元化,且经历了千年的发展与演变,体现了我国各朝各代的现实生活与文化变化,是敦煌艺术的载体和代表。目前我国的网络游戏设计一直注重和传统文化的融合与发展,许多游戏公司将敦煌壁画中的元素融入到网络游戏人物造型设计中,既给广大游戏玩家带来了深刻的情感体验,也在潜移默化中传递和弘扬了敦煌的文化与历史。

2.1敦煌壁画元素在游戏角色造型方面的运用

2.1.1敦煌壁画中角色造型的表现特点

敦煌壁画中有神灵形象和俗人形象之分,从造型上来讲,神灵形象较为单一,具有浓厚的西域风格,想象和夸张成分较多;俗人形象则富有浓郁的生活气息和时代特征,造型风格偏中原化,夸张的成分较少。在不同的时代背景下,敦煌壁画中的角色造型呈现不同的风格。

十六国时期的敦煌壁画是现存最早的,壁画中的角色造型形变程度大,动态夸张明显,感情强烈外露;对人物的造型服饰缺少细节的刻画,平面感较强,有较多的夸张成分和浪漫主义色彩,带有明显的域外风格。角色的造型基本是由色块来塑造的,内部的结构缺少体现,给角色赋予颜色的过程基本就是画面造型塑造的过程。而隋唐以后,壁画中的人物形象变得精致而优美,角色线条纤细流畅,绘画手法写实细腻,趋于生活化。此外,唐代壁画更注重人物身姿的挺拔与健壮,使人物角色看上去富贵健康,精神抖擞。女性角色身姿十分飘逸,丰腴娇好。人物的服饰、妆饰刻画十分细致,婀娜多姿。

2.1.2在角色造型中的运用

2018年腾讯旗下头部游戏产品《王者荣耀》与敦煌研究院达成战略合作,携手制作出杨玉环的遇见飞天皮肤。遇见飞天这款皮肤的灵感来源于敦煌莫高窟第423窟的天宫伎乐飞天,整体造型采用了敦煌壁画飞天中著名的反弹琵琶。

造型方面,杨玉华的发髻高耸,采用了唐代敦煌飞天髻,面颊和嘴唇都由红色胭脂涂染而成,眉毛细而长,眉眼间充满着异域风情,高贵而典雅。头饰、臂钗、手钗和脚钗等饰品都参考了敦煌壁画中女性的装饰品,其上的装饰纹样都是隋唐时期流行的样式。

在杨玉环手持的琵琶上,考虑到敦煌飞天造型展现的是天上的乐器,所以通过无弦的琵琶以及镂空琴腹中充满云雾缭绕的感觉来展现天上乐器不鼓自鸣的特点。

2.2敦煌壁画中的色彩元素在角色设计中的运用

2.2.1敦煌壁画中的色彩运用

敦煌石窟壁画经历了许多朝代更迭,所以每个时期的洞窟壁画都有独特的色彩符号,不同时期对于色彩原色的运用可以展现各个朝代的艺术特性。

早期的敦煌壁画由于年代久远而变色,画面色相对比不明显。北魏时期的壁画上色手法主要采用平涂,这也是壁画中最为普遍的上色方式之一,其特征是色差很小,常用于衣服和人物圖案的上色。魏晋南北朝之后,壁画进入了新的发展时期---唐朝。盛唐的光辉灿烂也影响了壁画的色彩倾向,唐代的壁画受到中原画风的影响,画面颜色十分丰富。主要用到的颜色有“石青、石绿、朱砂、银朱、朱磦、赭石、土红、石黄、藤黄、靛青、蛤粉、白土、金箔、墨等数十种”整体以暖色调为主,画面色彩对比强烈。

2.2.2色彩元素在角色设计中的运用

《王者荣耀》中的游戏角色“瑶”的五五开黑节皮肤-遇见神鹿是王者与敦煌的第二次牵手。选择了敦煌莫高窟北魏257窟《九色鹿本生》作为角色设计的参考。《九色鹿本生》是莫高窟第257窟壁画中的重要题材,是莫高窟同类题材中最具有代表性的壁画之一。画面中以密陀僧色作为背景色,青绿、黑、白作为角色的主要颜色,辅以湖蓝。壁画中颜色互补却不突兀,使观者体会到一种无法替代的视觉冲击,也在一定程度上也展现出了敦煌壁画的色彩和谐。“遇见神鹿”也正是提取了《九色鹿本生》中特有的颜色-密陀僧色搭配青绿色,并以白色作为辅助色,具有十分强烈的冷暖对比,使角色富有生机活力。

三、敦煌壁画元素在游戏角色设计运用中的思考

近年来,游戏与传统文化融合和越来越多,许多游戏公司积极探索传统文化与流行文化的传承与创新,而敦煌壁画作为中华传统文化中的重要组成部分,将其融合在角色的设计中,不但丰富了游戏的形式元素,增加了游戏的趣味性。而且能够让敦煌文化联通游戏中庞大的固有粉丝群体,通过线上的方式了解敦煌文化,参与到敦煌文化的理解与保护中。在游戏与敦煌研究院一起开展的一系列数字文物保护的创新及探索中,进一步扩大了敦煌石窟壁画元素在中国范围乃至世界范围的影响,连接传统之美与流行之美,以更年轻化的方式和契合时代的创意形态,触动和激发新一代年轻人,让他们感知敦煌壁画文化,了解敦煌文化并且亲身参与到敦煌壁画的保护之中,让敦煌壁画文化在互联网时代下真正的得以传承和发展。

1.游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术,其中包括了角色、UI、场景、道具、动画、特效等。

2.中国风,即中国风格,是建立在中国传统文化的基础上,蕴含大量中国元素并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式。

3.河西走廊(HexiCorridor),因位于黄河以西,为两山夹峙,故名河西走廊。

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