汉字艺术在文化衍生品设计中的融合与创新

王龙 彭令祯 刘程琪

（长沙理工大学设计艺术学院，湖南 长沙 410114）

时至今日，随着中国文化认同程度的加深、国民文化自信的增强、对外文化输出力度的加大，“中国文化”在世界范围内占据重要位置，由此衍生出的文化产品甚至引发了一阵潮流，在市场中取得了一席之地。据相关统计到2022 年，中国规模以上文化及相关产业企业营业收入86 624 亿元，同比增长7.0%，产业增加值或将达到4.37 万亿元[1]。随着文化衍生品市场蓬勃发展，也出现了一些问题，如产品同质化严重、产品设计感不足、创意落后等，大量粗制滥造的产品充斥市场，不仅影响到文化衍生品的市场价值，也影响到文化衍生品的艺术价值和文化价值。在此背景下，如何在文化衍生品的设计中实现创新，成为从业人员所必须面对的问题。文章旨在通过汉字艺术在文化衍生品设计中的融合与创新研究，为相关从业人员提供一定的参考和借鉴，以此解决文化衍生品市场发展问题，实现文化衍生品的可持续发展。

1 文化衍生品设计融合汉字艺术的创新意义

1.1 以艺术碰撞激发文化衍生品设计活力

时至今日，针对文化衍生品设计的定制化、情境化解决方案使其能够精确地解决产品设计创新问题，但也使其难以系统地捕捉和应用成功干预的经验教训。这种“有限可扩展性”状态传统上被视为对扩展解决方案的普遍性挑战。在这方面，将汉字艺术有机地融合到文化衍生品设计，由此产生的艺术碰触可作为文化衍生品设计创新的一种手段，帮助从业人员更有效地解决设计活力问题。这是因为“汉字”不仅是中国传统文化的载体，更是中国传统文化的浓缩。作为全世界存续至今、仍在被广泛使用的表意文字之一，汉字代表了我国古代先民对自然的最初认知和本质探索。相较于表音文字，作为表意文字的“汉字”脱胎于早期的“象形文字”，本身便具有“画”的属性，每一个文字都有其意义，只要看一个文字就能理解想要传达的意思，这是“汉字”所具有的最重要的艺术特征之一，而这是以印欧语系为代表的表音文字所不能做到的。对此，汉字艺术在文化衍生品设计中的融合与创新无疑影响了从业人员的设计活动，在这种方法中，在文化衍生品设计的框架内，对汉字的字体、字形、笔画和结构等进行结构，通过艺术碰撞可以激发设计师的灵感，增强了从业人员传达重要信息的能力，并通过全新的角度看待自己的设计来激发文化衍生品的活力。

1.2 以审美融合唤醒文化衍生品多维价值

构图原则是人类自身固有的，必然涉及它对世界的意象建构。但是大部分视觉传动对消费者来说在意识层面上并不明显。在这方面，没有什么比能够从另一个角度看待给定问题并随后设想并提供解决方案更有价值的了。现在，人们生活在一个广泛可用的信息的世界中，由于指数技术发展带来的复杂性不断增加，阻碍了人们的审美感知。在此背景下，文化衍生品的设计创新强调了设计思维在面对多重、非线性、纠结的未来时的缺陷。就其性质而言，将汉字的装饰性与文化衍生品设计的审美相融合，增加了文化衍生品视觉体验的深度和丰富性，唤醒消费者的预期情绪和感受，以达到一种面向未来的设计思维，在有形领域内保持与当今的联系，避免切断与用户需求的联系。不仅如此，在文化衍生品的设计中，汉字装饰性的融合与创新有助于文化衍生品的设计的表征和意义相一致，在视觉传达的融合方面实现文化衍生品和汉字艺术的趋同互补。通过对汉字元素的解构，将其装饰性有机融汇于文化衍生品的设计中，不仅可以让汉字不再停留在纸上、书中，让汉字变成各种各样的产品走进人们的生活，汉字的魅力又再次被放大，而且可以让文化衍生品的设计获得可见度和形式上的感知，唤起消费者情感层面上的反应，引导消费者的焦点，同时加强文化衍生品的多维价值。

2 文化衍生品设计中融合汉字艺术的创新思路

2.1 刺激消费者好奇心，实现文化衍生品传播

众所周知，文化衍生品是从消费者的主观体验、感知和情感中获得价值，这些都是异质的，没有效用曲线等可预测的模式。在这个领域，基准和标准源自抽象的感受而不是产品属性。更复杂的是，消费者不仅会根据自己的经验来判断文化衍生品，还会受到其他人对这些产品的看法的影响。因此，文化衍生品可以被归类为“信誉商品”[2]。与搜索商品和体验产品不同，搜索商品可以在购买前评估质量；体验商品可以在使用后了解质量，对于信誉商品，产品质量只能在体验过程中进行部分评估，因为对质量的感知会受到其他人对它的看法的显著影响。理解这一点很重要，因为在信誉商品中，融合与创新是维持商品市场竞争优势的关键所在。从传播学的角度来看，融合与创新的目的是激发消费者的好奇心，而好奇心会引导消费者关注产品并发生购买行为[3]。关于好奇心的激发，设计过程的最终结果应该是引起消费者对产品的了解、关注和欲望。在这方面，汉字艺术在文化衍生品设计中的融合和创新，为文化衍生品与消费者的好奇心之间建立联系提供了机会，但在实践中还有很多需要探索的地方。为此，作为文化衍生品的设计人员，需要通过不断调和汉字艺术、产品创意和市场需求的对立面，以此平衡文化衍生品的艺术价值和娱乐价值。一方面，在消费者熟悉的环境中寻求汉字艺术在文化衍生品设计的新颖性；另一方面，通过对汉字艺术的想象力扩展，改变文化衍生品的市场定位和消费趋势。

2.2 创新产品设计工具，突破传统视觉传达

毋庸置疑，文化衍生品设计与社会中视觉信息的有效交流有着千丝万缕的联系，这种对视觉传达的强调突出了文化衍生品设计视觉清晰和重要性，以确保用户正确接收视觉信息。现代生活充满了视觉信息，这些视觉信息的效果是显而易见的，主导了人们的感官，以至于人们认为它们是理所当然的。例如，停车标志的八角形和红色背景，形状传达重要性，红色传达危险[4]。可以说，现代视觉传达比以往任何时候都更多地与人们的生活相结合。在这方面，作为人们天天接触并使用的文字不仅是视觉信息的重要载体，同时也是呈现视觉信息的最佳工具。在视觉传达的理论中，作为一种设计策略，独立于思想而发展的实践行为是不可能的。设计思想来源于个体试图通过不同信息的接受来感知生活，以便找到设计的核心。这就是为什么汉字艺术可以作为一种解离文化衍生品设计的工具，以提供设计人员各种各样的选择，这些选择包含鼓励设计人员思考和能够思考的基础的态度[5]。这是因为汉字艺术赋予了文化衍生品设计以思想和意义，换句话说，汉字艺术与文化衍生品之间的共同点可以解决设计相关的问题，阐述了设计人员的一部分的思考和处理设计的技巧。在此过程中，汉字艺术是作为一个帮助设计人员识别设计过程的工具而出现，通过融合和创新，将能够服务于或旨在服务于设计主题和目标的探索，给设计人员提供了从别样的设计符号和元素中受益的机会。

3 文化衍生品设计融合汉字艺术的创新方法

3.1 融合汉字字体，创新文化衍生品设计

如前所述，在信息时代，在传播领域，具有创造性、差异性、吸引眼球和审美优势的信息在传播中创造了积极的价值。今天，艺术与科技、信息与娱乐之间的界限变得模糊，而信息的传播、获取和生产比以往任何时候都更容易。汉字作为表意文字，本身便具有“画”的属性。换句话说，每一个汉字都具有独立的结构，汉字字体本身就能赋予文化衍生品设计以灵感。因此，从汉字字体样式中寻求文化衍生品设计的创新，也是汉字艺术在文化衍生品设计中的融合与创新的首要方法。当涉及人们如何看待一件产品以及产品给他们带来的最初反应时，外观扮演着重要的角色——这对应于诺曼3 个层次的设计之一[6]。如果做得好，它将吸引人们的审美意识，并可以吸引潜在的买家。

不断变化的技术和经济条件有效地改变了通信手段和过程，反过来这种变化给大众传播带来了不同的方面。在现代社会中，主要的传播形式是通过大众传播建立起来的，主要是利用视觉元素[7]。基于汉字艺术的视觉意象具有广泛的影响，以创造性和有效地处理复杂的视觉结构。在具体的设计中，必须寻找元素，捕捉汉字字体的结构细节，借此传达产品的设计感。所做设计要在文字、产品和消费者的联想之间构建通道，这是必不可少的。以图1的产品设计为例，所做设计是对汉字字体本身的加强，在保持原本汉字字体结构的基础上，进行适当的变形和创作——充分利用字体结构，在汉字和器物之间达成联系，进而创造新的产品[8]。通过突破固有的思维习惯，从视觉传达角度引发消费者的惊奇。

图1 开运开瓶器

3.2 融合汉字笔画，创新文化衍生品设计

几个世纪以来，人类一直在通过他们的本能进行交流，这种本能存在于他们的先天创造力中。这种自然的需要迫使人们进行交流，这种交流往往得到视觉元素的支持，有效地发展了视觉传达设计的过程。随着时间的推移，作为交流的最初形式，洞穴墙壁上的绘画被“文字”所取代，在整个这个时期，书写被认为比视觉元素更重要。随着时间的推移，作为交流过程的一部分，书写和视觉的平等被广泛接受[9]。视觉传达设计是伴随着一系列艺术和设计运动而发展起来的，是建立在当代体系之上的，已经成为大众传播不可或缺的一部分。作为一种工具或工具化的扩展，汉字艺术为文化衍生品的设计提供了一种“思考”的方式，被设计人员用来寻找产品设计的答案。

实际上，能够选做文化衍生品设计的元素，汉字艺术和文化衍生品之间一定是具有一定的相似性和差异性的。在这里，相似性可以作为创造差异的工具，或者差异性可以作为创造相似性的工具。当设计人员思考汉字艺术和文化衍生品之间的关系时，交叉点的出现打破了文化衍生品的思想和所表现的空间，实现了审美上的协同一致。在这方面，汉字的笔画即构成了汉字的基础，又能够独立出来，这是印欧语系的表音文字所不能具备的。如图2所设计的“文化茶”就十分巧妙地将两个具有鲜明中国传统文化特色的经典元素——茶和汉字联系在了一起。通过运用特殊的压茶工艺，由茶入字，字入水中，清香四溢，将文字化成茶。

图2 文化茶（普洱）

3.3 融合汉字意蕴，创新文化衍生品设计

6 000 年前，生活在半坡遗址等地方的中国先民们创造了共达50 多种的刻划符号，这是最初的象形文字和表意文字。从那时起，它在促进社会成员之间的交流方面发挥了重要作用。从甲骨文到金文，从大篆到小篆，从隶书到楷书，汉字经历了表意字、表音兼表意、变音字3 个历程[10]。现代汉字在保留古代汉字的结构的同时，进行了简化，以促进各种文本的易读性。可以说，汉字作为一种国人表达自己的手段，不仅代表了国家的历史，更是民族习惯的体现，是中华民族文明的象征。因此，文化衍生品设计可以从此着手，深度挖掘汉字所蕴含的民族意蕴，通过日常语言表达的文字，吸引和触及大众，这就是所有这些做法背后的原因，被视为文化衍生品大众传播要素格式化过程中的重要环节。

在工业革命之前，人类创造的形式和美直接关系到他们所拥有的功能，因此艺术和生活被视为一个整体。工业革命(19 世纪末20 世纪初)带来技术发展，通过颠覆社会生活和机器时代带来的设计艺术，在物质需求和内在需求之间造成了巨大的鸿沟，现代设计受到了那个时期的艺术运动和趋势的影响，它代表了视觉传达领域中最基本的应用领域。如图3 所设计的丝巾可以被认为是一个很好的例子。《风月》的设计化用了泰山盘道刘廷桂摩崖石刻中的“虫二”，意味“风月无边”。这种文字上的浪漫是只有汉字及汉语才能表述出的。在此基础上，上海东华大学的沈沉教授将“风”与“月”字进一步解构，用艳丽的图样加以点缀。相比之下，《风云》的设计则是将汉字“云”恢复了原本的表形，以中国传统的“云纹”来替代“云”字，同样装饰以艳丽的图样，古典中不失现代性。对这组丝巾，沈沉的解释是：时尚就是自我修行，红尘滚滚，一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观[7]。

图3 丝巾《风月》《风云》（东华大学，沈沉）

4 结论

综上所述，为了跟上时代的步伐，文化衍生品的设计人员必须不断地寻找灵感。在这方面，汉字艺术同时具备了历史感、艺术性、信息传达和审美趋同的特点，是文化衍生品设计过程中十分重要的灵感来源，同时，也是文化衍生品设计创新的艺术符号。为了实现汉字艺术的融合与创新，文化衍生品的设计人员要对汉字做到“了然于心”，同时培养自身的联想能力和创新能力，增强文化衍生品设计中汉字艺术的表现力和感染力。