陕西省第八届校园艺术节掠影

赵醒 黄世智

校园戏剧是一种世界性现象，但在一些相对落后国家的戏剧艺术中则占据更重要的社会地位。在中国，校园戏剧不仅是现代戏剧的源头之一，也是当今戏剧生态中的重要一元。校园戏剧主要是指以在校学生为主要成员的戏剧社团开展的戏剧演出活动及具体作品。它首先是一种艺术创作，但其创作主体和观众群体主要是在校学生，也因此被看成是一种艺术教育。五四时期中国曾经出现过一次校园戏剧的发展高潮。21世纪以来，为了促进校园戏剧的发展，北京市戏剧家协会开始举办每年一届的金刺猬大学生戏剧节。此后，全国许多省市都开始举办校园戏剧节。陕西省校园艺术节（戏剧节）创办于2007年，至今已有16年的历史。每一届校园艺术节（戏剧节）的举办都是陕西省校园戏剧的一场盛会，2021年，陕西省第八届校园艺术节再次展示了陕西学子的艺术风采。

一.陕西省第八届校园艺术节的概况

2021年10月13日，由陕西省教育厅、陕西省文学艺术界联合会、陕西省戏剧家协会和共青团陕西省委共同主办的陕西省第八届校园艺术节在西安外事学院雨花厅开幕，12月底结束。在持续两个多月的演出活动中，共有20多所学校选送了50多个剧目参展、参赛。最后，评委们评出西安音乐学院实验剧团的《战火青春》（编剧：宋文宪、冯勇、张凌，导演：俸俊喜、王小生，地点：西安音乐学院歌舞剧厅）等5个剧目为优秀剧目奖，西外话剧社的《活法》（编剧：程烽、李一凡，导演：程烽，地点：西安外国语大学实验剧场）等9个剧目为剧目奖，西安欧亚学院EU剧社的《共产党宣言》（编剧：唐栋、蒲逊，导演：翟璐、刘璐，地点：西安欧亚学院体育馆）和榆林职院剧社的《探谷》为优秀演出奖。

在艺术节的举办过程中，陕西省的疫情越来越严重，评委们无法到演出现场看戏。西安外事学院春秋戏剧社演出了三部多幕剧《西行·初心》（编剧：陈阳、吴红，导演：陈阳、吴红、王浩远，时间：10月13日，地点：西安外事学院雨花厅）、《舞台The stage》（时间：10月14日，地点：西安外事学院雨花厅）和《小院往事》（时间：10月14日，地点：西安外事学院雨花厅），但评委只看了《西行·初心》。西北大学小黑剧社演出《你好疯子》（编剧：饶晓志，导演：白宇昕、张一诺，时间：11月29日，地点：西北大学郭超人报告厅）、《红旗赋》（编剧：于梦瑶，时间：11月30日，地点：西北大学郭超人报告厅），陕师大剧团演出《生命树》（编剧：马聪敏，导演：汪辰辉、马恒怡、韦悦，时间：11月30日，地点：陕西师范大学新勇学生活动中心）时，评委们无法到剧场看戏。虽然大部分学校又把演出剧目制作成视频送给评委会，但这种演出与传播方式又不适合戏剧艺术。因此，我们将陕西省第八届校园艺术节上演出的剧目分为参展剧目和参赛剧目两类。小黑剧社的《你好疯子》《红旗赋》和陕师大剧团的《生命树》等没有录制视频的剧目为参展剧目，青年剧社的《风吹唢呐枪声响》（编剧：杨啸锋，导演：杨啸锋，地点：铜川职业技术学院学生活动中心）、咸阳师院剧社的《国茯》（编剧：董新祥、杨勇、毛龙灿，导演：杨勇、赵敏晶、童潇，时间：11月24日，地点：咸阳师范学院艺术演播厅）等既有剧场演出，也制作了视频的剧目为参赛剧目。

陕西省第八届校园艺术节的参展、参赛作品中，还有一些小品和情景剧。如西安外事学院选送的《来电显示》《秦岭最美商洛》《疯狂的马内》《甜蜜蜜》和《我们的家》，陕西铁路工程职业技术学院选送的《焦裕禄》《逆行的你不孤单》和《英雄儿女》，宝鸡职业技术学院选送的《觉醒》等。小品和情景剧本质上不属于戏剧艺术范畴，我们关于陕西省第八届校园艺术节的观点和看法与这些作品关系不大。

在参加这一届艺术节的校园戏剧社团中，由于组织管理不规范或所在学校的行政干预，一些演出团体没有名称或名称不合适。针对这种现象，我们在文中按照戏剧界的惯例，以学校简称加“剧社”作为剧社名称。虽然这些参展、参赛剧目参差不齐、优缺点共存，但也集中体现了陕西校园戏剧近几年的创作实绩，反映了陕西校园戏剧在发展过程中出现的一些不足以及面临的困境。

二.陕西省第八届校园艺术节的特征

1.历史与现实的交响：用舞台表现民族精神。当今的中国正处在民族主义高涨的浪潮之中，而2021年又恰逢中国共产党建党一百周年。因此，本届校园艺术节大部分展演剧目的内容都蕴含着民族精神，表现出爱国主义思想。

西安外事学院春秋戏剧社演出的话剧《西行·初心》讲述了张骞为贯彻汉武帝聯合大月氏抗击匈奴的战略意图，不畏艰难，为报效祖国而出使西域的故事。张骞出使西域不仅开拓了举世闻名的“丝绸之路”，他所展现出的敢于冒险、不畏艰难、不怕吃苦、百折不挠，不达目标誓不罢休的精神和不辱使命的民族气节，以及诚实、厚道、正义、求实的作风也被后世称为“张骞精神”。因此，张骞出使西域的故事一直都是中华民族文化艺术与和平友好精神的象征。春秋戏剧社的《西行·初心》在传播西安的历史文化和中华历史文化的同时，也唤起了观众的民族自豪感和文化自信心，体现出陕西校园戏剧对中华民族精神的积极表达，这背后折射出的正是当代青年学生的爱国主义精神与时代主题的共鸣。

咸阳师院剧社的话剧《国茯》的内容中也蕴含着中华民族精神。该剧以红军长征、抗战爆发为历史背景，结合当地的特色产业茯茶的生产和销售，讲述了泾阳两代茯茶人的家国情怀故事，展现了中国共产党在人民群众中巨大的感召力，以及泾阳茯茶人坚守正义、追求光明的高尚情操，团结奋进、勇于开拓的精神品质，襟怀坦荡、乐于奉献的共同性格，勾勒了泾阳茯茶的发展脉络和“国茯”的历史地位。与《西行·初心》相比，《国茯》的故事距今天时间更近，其思想主题的表达也更加直白，主要是借茶文化表达了对爱国主义精神的赞扬与歌颂。西安音乐学院实验剧团演出的音乐剧《战火青春》讲述了一群年轻人在抗日战争时期，怀着对理想信仰的追求和成长进步的渴望，在经过特殊条件下的淬炼和考验后，最终奔赴延安投身革命的故事。该剧配乐和歌词贴近群众，剧情布局紧凑，情绪渲染自如，在短短一个半小时的舞台呈现中释放出了巨大的能量，受到年轻人的喜爱，也形象地阐释了中华民族精神组成部分之一的“延安精神”。

2.技术进步与艺术磨练：舞台艺术总体上比较成熟。在本届校园艺术节中，舞台艺术方面总体上比往届有很大进步，也体现出陕西校园戏剧的舞台艺术在不断积淀中已经走向成熟并赶上东部校园戏剧的水平。

在这一届艺术节的剧目中，春秋戏剧社的《西行·初心》是其中舞台艺术水平最高的。作为一个以历史故事为题材的话剧，舞台艺术对该剧的呈现至关重要。《西行·初心》特点之一是戏中的音乐和舞蹈较多。在音乐与舞蹈完美融合的气氛中，演员们通过对肢体动作的细致把握和对台词的生动表达演绎出角色的心理活动，向观众展示了张骞敢于冒险、不畏艰难、不怕吃苦、百折不挠，不达目标誓不罢休的精神和不辱使命的民族气节。当演员说出“属国归何晚，楼兰斩未还。烟尘独长望，衰飒正催颜”短短几句台词时，张骞与自己的队伍在途中经历的身在他乡的漂泊感和依旧要忍辱负重完成任务的使命感就被充分表现出来。《西行·初心》的服、化、道也展现出极高的专业水平。主角张骞从长安到达西域时演员的服装风格不断变化。剧中平民、士兵和贵族阶层也通过不同的服装、妆容样式和道具直观展现出来。这种真实细致的舞台美术可以使舞台上的人物更加立体、戏剧情节更加生动。“无论采取什么方法，舞美设计必须在质感、色调、手法、布局上有统一的风格。”[1]《西行·初心》基本上达到了这个要求。该剧是历史剧，剧中不仅人物众多而且民族不同，舞台美术要形成统一的风格十分困难。但该剧巧妙地运用灯光与音乐，使其与布景和服装相呼应，并带给观众不同的心理暗示。在几段西域舞蹈表演过程中，扮演舞姬的演员身着白色为主色，红色为装饰的舞裙，一旁扮演的胡人的演员身着褐色兽皮和深蓝色裤子，舞台背后悬挂的是以白色为底色印有蓝色和红色图案的背景布。而此时恰好有三排紫色顶光照亮整个舞台，观众在视觉上真切地感受到了独特的西域风情。

在舞台艺术上，和《西行·初心》同样具有较高水平的是西安外国语大学选送的话剧《活法》。作为一部大型原创话剧，演员使用关中方言台词是本剧舞台艺术上的最独特之处，也是其一大亮点。方言台词不仅让《活法》中的角色贴合生活，也让人物形象和舞台环境达到了统一和谐的效果。该剧的配乐多以华阴老腔、陕西板鼓为主要基调，不仅进一步呼应了关中文化的思想内容，也让该剧整體上更加和谐统一。咸阳师院剧社演出《国茯》在舞台艺术方面也值得肯定。该剧通过巧妙地运用服、化、道和布景使舞台在视觉上达到了和谐统一的效果。小黑剧社的《你好疯子》是这次艺术节参展剧目中难得的喜剧。剧中演员们的台词衔接自然，感情充沛有力，动作、舞蹈和歌曲表现力强，音效、追光、定光与演员们的表演配合得也很好。作为一部喜剧，《你好疯子》带给观众的不仅有笑声，还有泪水、感动和思考。这是一般喜剧小品和情景喜剧无法比拟的。

3.“红色”成为主色调：宣传目的压倒审美作用。这一届艺术节上演出剧目思想内容的主色调可以用“红色”来概括。

西安欧亚学院EU剧社演出的话剧《共产党宣言》中的主人公是共产党员林雨霏。当她怀揣一本《共产党宣言》在街头躲避敌人追捕时，被进步青年邝梅搭救并带回家中。然而，让林雨霏意料不到的是，她竟然回到了自己和前夫邝兆年曾经的家，与前夫邝兆年和亲生儿子邝为相遇。于是，一个理智与情感交锋的一波三折的故事由此展开。戏中，邝兆年与邝为都有着救国的理想。邝兆年是个成功的商人，经营着祖上留下的丝绸生意，希望实业救国。而邝为是个正直的军人，希望在国民党的军队里实现自己革命救国的理想。但是，以警察局处长沈卓为代表的阴险、自私、虚伪、贪婪的反动派，将父子俩的救国理想击得粉碎。最终，邝兆年放火与沈卓一起连同自家的百年老屋同归于尽。而邝为在母亲的感召与教诲下，找到了真正值得自己去为之奋斗的革命信仰，怀揣母亲留下的那本《共产党宣言》走上了革命道路。

陕师大剧团的话剧《生命树》以诗一般的语言，表达了坚定的共产主义信仰。1935年，关中一个普通的会剪花花的农村妇女桃儿冲破封建家庭走向革命，实现了自己的人生价值。另一位女性艺术家郁参加革命，被叛徒出卖，最后在狱中牺牲。而女大学生木棉是一个被现代社会高速度生活节奏所裹挟的一个人物形象。她困惑迷茫，寻找不到自己的信仰，在与桃儿和郁跨时空相遇之后，发现了自己的人生价值，选择去特教学校从教。三个主要人物是用一颗生命树作为意象贯穿起来的。虽然生命树的内部已经中空了，但有了信仰的浇灌，它们顽强地向下扎着根，向上开着花，成长为微尘里的一棵生命树。

小黑剧社的《红旗赋》融合了“绣红旗”的故事和五星红旗的设计经过，别出心裁地让江姐与国旗的设计者曾联松跨时空对话，从不同角度讲述国旗的故事，意在启示新时代青年铭记先辈们的遗志、延续革命的火种，高举党的旗帜、激扬青春的力量。青年剧社的话剧《风吹唢呐枪声响》以上世纪二、三十年代陕甘边照金玉门川地区民众的现实生活为背景，通过众多人物形象的塑造，生动的反映了土地革命时期，在党的领导下，人民群众反抗阶级压迫，寻求光明的悲壮故事。《风吹唢呐枪声响》原名《红唢呐》，其内容名副其实是“红色”的。有位观众看后评论说，“作为一部校园戏剧，《风吹唢呐枪声响》在情节结构、戏剧冲突、服装化妆和演员表演等方面都堪称优秀。但戏中人物关系和布景灯光让观众觉得虚假，有的人物性格的发展变化也不合逻辑。”[2]这不仅是《风吹唢呐枪声响》的特点，也是大部分主流戏剧的共同特点。

4.绚丽的贫乏：科技和金钱对舞台美术的渗透。自从上个世纪90年代以来，随着科技的发展和数字化网络系统的进步，许多舞台美术设计者都使用电子屏幕和多媒体等设备、手段，想赋予舞台视觉艺术体系新的生命力。这种风气也影响了陕西省第八届校园艺术节，在这一届艺术节上，大部分剧目都使用了LED屏幕、动画投影等高科技手段。《战火青春》的布景全由电子屏幕组成。剧中采取条屏式装饰性布景，在大幕不关闭的情况下变换场景。随着剧情的变化，电子条屏上的写实影像扯拉、升降，淡出淡入，上下场演员则随身撤换道具，带给观众看好莱坞大片似的视觉震撼。《风吹唢呐枪声响》的布景主要是强德玉家的院子和赵陆登家的院子，两个环境在舞台后部也使用了电子屏天幕。

商业气息浓厚也是这一届艺术节舞台美术的特点之一。艺术节上许多剧目都投入大笔金费制作真实化的布景道具。春秋戏剧社的《西行·初心》和咸阳师院剧社的《国茯》的舞美十分“豪华”。特别是《西行·初心》的舞美，资金投入之大超出了许多大剧场职业戏剧制作的剧目。但这些以绚丽的视觉感受为艺术特征的舞美设计不仅没有新意，也缺乏内涵。舞台科技只是艺术创造的手段和工具，不能代替艺术本身，更不能依赖科技的运用而忽视艺术创造的生命力。

5.探索与创新的困境：类型与风格单一。尽管本届校园艺术节上所展演的几个主要剧目从文学内容到舞台艺术都还不错，但同质化，缺少探索创新，类型与风格单一也是不可忽视的现象。首先，与前几届一样，这一届陕西校园艺术节演出的剧目仍然以话剧为主。在所有演出剧目中，除了西安音乐学院实验剧团演出的《战火青春》是音乐剧外，只有榆林职院剧社演出的《挂画》《探谷》《界牌关》和《打神告庙》是戏曲。对于青年学生来说，不仅演出原创的戏曲几乎没有可能，即使搬演经典戏曲也很困难，因为戏曲的唱、念、做、打等表演方法需要长期训练才能学会。第二，喜剧历来是最难创作演出的戏剧类型。当今一些职业剧团演出的喜剧也大部分都只能算是闹剧。校园戏剧中的喜剧大部分都是小品，真正的喜剧十分难得。这一届艺术节上真正有艺价值的喜剧只有小黑剧社的《你好疯子》。第三，与往届相似，这一届艺术节上的剧目绝大部分都是现实主义风格。浪漫主义风格的只有陕师大剧团的《生命树》。之所以如此，是因为把浪漫主义风格的戏剧呈现在观众面前比较困难。

相对于前几届艺术节（戏剧节），校园戏剧中的实验探索倾向在本届艺术节上也不见踪影。舞台上只剩下成熟却毫无新意的剧目。或许是因为特殊社会环境的影响，或许是因为先锋戏剧观念早已不再时髦，陕西校园戏剧像东部地区的校园戏剧一样止步不前。因此，怎样让陕西校园戏剧重新焕发生机与活力是值得陕西戏剧界和教育界深思的问题。

三.校园戏剧节与陕西省校园戏剧

陕西省校园艺术节（戏剧节）已经举办了八届，对陕西校园戏剧，乃至西北地区的校园戏剧发展起到了巨大的推动作用。但这个活动也给陕西校园戏剧的发展带来一些负面作用，其中最明显的就是政治意识形态一直主导着每一届艺术节（戏剧节），致使历届艺术节（戲剧节）演出的剧目（包括其中获奖剧目）都只能用“平庸”二字来形容。艺术节（戏剧节）的剧目类型与风格单一也与政治意识形态影响有关。这也是陕西省校园戏剧与东部北京、上海等地校园戏剧一直存在着较大差距的主要原因。有研究者在总结包括陕西在内的西北地区校园戏剧落后的原因时认为，西北校园戏剧落后的原因有三：“一是西北地区校园戏剧艺术水平总体上与中部东部还存在明显差距。西北地区由于深居大陆内部，话剧传入时间较晚，发展速度较慢。再加上西北地区许多校园戏剧社团的建立往往是闻风而动，一时兴起，缺乏专业教师的指导，难以摆脱自娱自乐的范畴。这就导致西北地区的校园戏剧影响不够深远，专家学者们也较少花费时间与精力对其展开研究。二是西北地区校园戏剧活动存在混乱和不规范现象，相关材料的收集难度较大。西北地区高等院校中的校园戏剧社团很多，但大部分管理都不太完善，没有采用正确的方式来记录和保存演出资料。这不仅导致西北地区校园戏剧社团的演出活动传播范围狭小，也让专业人士无法评说。三是功利性太强。大部分戏剧社团所排演的剧目往往是为了迎合评委和校方的要求，无法表达戏剧艺术对时代发展变化的认知，不利于彰显当代西北地区大学生的风采。一些剧目还存在内容概念化、形式程式化的问题。”[3]

我们认为，戏剧艺术去政治化是使陕西校园戏剧重焕生机首要任务。切实加大对校园戏剧活动场地和资金支持，让更多有思想和热爱戏剧艺术的学生体验戏剧的魅力，投身戏剧创作，为当今中国戏剧艺术的发展注入新鲜血液是最迫切的需要。在校园戏剧内部，专业艺术院校和有戏剧与影视学类专业的综合性学校也要做好带头示范作用。教育界和教育主管部门“要将校园戏剧活动列入校园文化建设的常态活动之中”[4]当然，解决陕西校园戏剧发展面临的困境绝不是一蹴而就的事情，需要社会各界一起努力。

陕西省第八届校园艺术节的举办过程和展演剧目可以看出，这一届的艺术节虽然也有不小进步，但创作主体自身的局限性，特别是各个演出团体缺乏主体性使这届艺术节上演出的剧目呈现出单一化、概念化现象，总体上缺乏突破和创新;在舞台表演上也存在一些不专业的问题。艺术节上参展剧目的演出水平也参差不齐，有写剧目的演出水平已经达到很高水准，如春秋戏剧社的《西行·初心》，有些剧目的演出水平则尚待提高，如榆林职院剧社的《打神告庙》等。这种现象与各学校对校园戏剧的重视程度以及各个校园剧社的综合实力有较大差别有关。在艺术节举办期间，戏剧界和当地政府、社会对艺术节的宣传也不到位。很多戏剧爱好者并不知晓艺术节的举办，等了解具体情况后却发现艺术节早已完结。戏剧是一种文化现象，是人类众多的艺术形式之一。作为戏剧艺术的重要组成部分，校园戏剧活动不仅促进了戏剧艺术的发展，在培养学生道德情操，提高学生审美修养等方面也起到了潜移默化的作用。作为校园文化的组成部分，校园戏剧也是产教融合的一种办学新模式。对于有艺术类专业的学校，校园戏剧以演代教，将理论与实践相结合，对不断激发学生实践创新能力，推动一流专业建设起到了重大推动作用。总之，我们相信，新时代青年学子的前途是光明的，校园戏剧的前途也是光明的。

参考文献

[1]董健，马俊山.戏剧艺术十五讲（修订版）[M].北京：北京大学出版社，2012：190.

[2]张佳乐.逐梦舞台，讴歌时代——陕西省第八届校园艺术节述评[EB/OL].（2022-01-20）[2022-05-19].光影故事的博客.http：//huangshizhi05.blog.sohu.com/.

[3]林舒琪.沃土中绽放出的鲜花——评西北大学小黑剧社[J].艺术家，2020，（12）.

[4]李明瑛.青春在校园戏剧舞台上飞扬——陕西省第二届校园（大学生）戏剧节述评[J].当代戏剧，2010，（01）.

（作者单位：西北政法大学新闻传播学院;西北政法大学戏剧影视研究所）