解析奥尔夫音乐教学法

黎诗雨

摘要：德国著名音乐家和音乐教育家奥尔夫创作了奥尔夫音乐教学法。通过这种方式，使音乐教学变得更加简单，使其教学的领域得到扩展。它能使学生在音乐训练中产生兴趣，培养其创造性思维、营造良好的学习氛围、协调与处理师生关系。文章简要地阐述了奥尔夫的音乐教育理论，并重点阐述了它与传统的音乐教学方法的不同之处。

关键词：奥尔夫音乐教学法;基本原则;传统音乐;差异

一、奥尔夫音乐教学法的基本原则

（一）养成健全的个性

奥尔夫教学方法相对于其它的教学方法来说，侧重于发展学生的人格，而音乐只是教学的一种工具，而要从自身的音乐学习中去养成。舞蹈、诗歌、艺术、戏剧等也被纳入到音乐教学中，通过多种途径来培养儿童的文化素养，并在音乐的熏陶下形成正确的人生理念和价值观。

（二）全面介入

这也是为什么很多孩子都不会喜欢音乐的原因。只有天才儿童可以学音乐，这是一厢情愿的想法。教育儿童音乐并非使他们变成音乐人，而是使儿童产生兴趣和情感。奥尔夫相信，每一个儿童都有音乐的天赋，他们在学习的同时，也会被音乐所吸引。奥尔夫音乐指导法把枯燥的音乐理论和实际运用到实际生活中去，采取了“以人为本，以学为乐”的教学方式，极大地减少了音乐的难度，让学员们在很短的时间里掌握了知识、学会技巧，提升孩子的自信。

（三）感知能力

大多数的音乐教学都是讲授一些理论知识，而对学习兴趣较低的学生来说，教师所讲的内容在一定的时间内不能完全理解和消化。奥尔夫着重于感知的能力培养。首先，让幼儿掌握基本的技巧，再去接触、了解音乐，发掘他们的内心潜力，并向他们解释有关的音乐。通过游戏式的教学，使儿童对“为什么”产生浓厚的兴趣，了解教学方法。

二、奥尔夫音乐教学法与传统音乐教学法的差异

（一）引起兴趣

奥尔夫音乐教育的根本出发点是：只有让儿童对音乐产生浓厚的兴趣，他们才会爱上它。通过将同一种乐器与音乐结合起来，使幼儿能够亲身体验到其美妙之处，并针对具体的教学环境制订教学方案，从而达到更好的教学效果。传统的音乐教学忽视了学生的主体地位，教师往往只会讲授一些理论知识，而学生则是被动地接受。课堂缺少活力，缺少活跃的气氛，教学效率低下。奥尔夫的音乐教学强调了音乐与人的心灵交流，使儿童由衷地喜爱和接受音乐，以实现教育的最终目标。两种教学方式之间最大的差异在于激发学生的兴趣。

（二）全面的辅导

奥尔夫教授的课程除了包括音乐之外，还包括语言、艺术、表演等多个领域，全方位地帮助儿童的发展。比如，在学习“Leaping Leaves Song”时，还能给学生留下深刻的印象，使他们能充分发挥自己的想象力和创造力。学生在聆听音乐时，能体会到不同的乐器演奏，同时也能随着音乐的节拍，随着音乐的节奏，进行适当的舞蹈，使课堂气氛更加活跃。这个音乐班的目标并不只是为了学唱，还有很多其他的东西，如：美术、舞蹈。在传统的音乐教学中，教师按课程内容进行知识讲解，教师演唱，学生跟唱。音乐与其它学科之间的关系不密切，教学方法单调、枯燥。儿童的全面发展，不能忽略其素质。要真正调动学生的学习积极性，就要通过多种途径使学生积极参加，使他们自觉地爱上音乐。奥尔夫的音乐教育最吸引人的地方就是可以用多种方法来学习各种不同的知识。这样既能拓宽学生的知识面，又能激发他们的积极性。在传统的音乐教学中，遵循包容的理念是必要的。

（三）培养学生的能力

奥尔夫音乐教育的能力发展有两个方面：一是重视幼儿的创新。创新能力对学生的音乐学习起着至关重要的作用。用自己的理解创造出独一无二的音乐是现代教育的最终目的。奥尔夫把引导的程序放在了引导的结果上面。学生不必按照教师的指示来学习。要做的就是按照自己的意志去做，去学习。学生们在探究中运用自己的创意。教学以“主动进行”为根本，而不能仅以最后的成绩来评判其成效。奥尔夫的教育理念就是“行”。在不断的探索中，发现了自己的价值，提高了信心，并且在大家面前展现自己的才华。信心是一个强大的后盾，为他们的未来的学习与生活提供了强大的支持。奥尔夫的教育方式是，让性格内向的孩子能够更好的融入到这个大家庭中，通过小组的方式来培养他们的团队精神。在交流中，要学会互相尊重，倾听他人的观点，才能使自己的身体得到更好的发展。然而，由于传统的音乐教学方式，对儿童的创造力、想象力等方面的影响，使得大多数学生对音乐的学习信心不足，不敢当着大众的面表演。在教学中，教师以专业知识、音乐技巧为主要内容，而灌输式教学忽略了学生的主观情感，使其全面发展受到制约。

（四）突破传统的教学方式，提高学生的注意力和记忆能力

要使学生得到充分的放松，就必须转变过去单一的教学方式，而不重视教师的指导，而忽略了学生的参与。在课堂上，要“放手”，让学生的创造性得到最大限度地发挥。老师要做的就是發问，激发他们的想象力和创造力，培养他们的参与感，并尽可能地增强他们的注意力和记忆力。

结语：

随着时代的发展，未来的人才会越来越多。现代教育应重视培养学生的创造性。教师要树立正确的教育理念，抛弃一切不合理的教学理念。学生是主要的研究对象。请在课堂上多留出一些时间，让同学们自己去学习，去创作。“学着玩”是今后我国音乐教育发展的必然趋势，也是培养真正的音乐人才的重要策略。

参考文献：

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