中国传统动物纹样与敦煌壁画在插画设计中的应用

由雨鑫

吉林艺术学院 吉林 长春 130021

前言：插画是一种造型艺术，文学与美术的结合形成了插画，是文字与绘画融合的一种形式，插画在很久以前就出现在许多的报刊和书籍上面，插画艺术的技巧有许多来自绘画艺术的技巧。但是彼此又有着独特的艺术魅力。

插画是点、线、面和色彩的融合而组成的一种艺术形式，作为一种绘画形式向欣赏者表现艺术的魅力，传达一种情感的共鸣，插画具有装饰性和传播性两种艺术特点。在信息技术高度发展的今天，插画艺术成为信息传播的一种媒介，数字绘画已慢慢成为插画设计的主体，然而手绘插画在如今这个时代背景下由于自身的局限往往被数字绘画所取代，但是手绘插画有自身鲜明的独特性，手绘插画能直接表现出画面的真实感，给人一种亲和力，产生情感的一种共鸣。

一、中国传统动物纹样在敦煌壁画中的表现与特点

（一）敦煌壁画与传统动物纹样的艺术风格

1. 造型与线条的特点

敦煌壁画受到中国绘画风格的影响较大，因此在壁画中对于线条的运用占据着重要的地位。敦煌壁画在造型上采用“以形写神”的艺术形式，将绘画中白描的手法融入到敦煌壁画当中，用白描的手法勾勒形体，充分发挥绘画的主观能动性，在设计中加入自己大胆的想法，借鉴西方绘画史的艺术特色，形成自己独特的风格 ，敦煌壁画反映了时代的一定特征，与现实生活紧密结合，反映了当时的风土人情和社会现状。如图1，人物动态比较夸张，体态饱满，线条流畅，敦煌壁画中的人物在不同的时期有着不同的姿态，每个时期人们的审美观不同。适应时代的审美观念， 早期壁画多以土红色线稿为主，深黑线线稿为铺，潇洒自由，用线条绘制壁画形象，在线条方面以飘逸为主，通过线条的简单勾勒作品，在静态的画作中体现出一种动态的美感，动静相结合使得敦煌壁画既具有艺术感又具有一定的生命感。线条在壁画中具有相当重要的作用，线条具有非常大的概括性，简单的线条也能绘制出复杂的壁画。

图1 小兔敦

2.色彩与构图的特点

在历朝历代的敦煌壁画中，对于色彩的要求也是不一样的，趋势也是呈渐变发展的，色彩主要以补色为主，壁画中大量使用了红绿、 蓝橙、黄紫的色彩搭配，色调以绿、青、红为主色调。在色彩方面，敦煌壁画采用矿物颜料绘色，运用传统的手法，又融合了西方色彩的表现手法，采用中西结合的方法，但是敦煌壁画又遵循其固有色，它没有特别复杂的光源色，着重强调色彩的层次美和氛围美，勾线、填色等，赋予人物造型的体积感与空间感，形成了敦煌壁画自身独特的艺术特点。如图3，在色彩搭配方面，强调冷暖结合，黄色为暖色，蓝色为冷色，画面中追求色彩的和谐统一，使得画面有良好的视觉效果。

（二）传统动物纹样在敦煌壁画中的表现

大象在壁画中充当比较重要的蓄力，“狮子”是神威的代表，狮子吼声洪亮，山鸣谷应，佛教中便有佛法如同狮子一样的说法。“大象”和“狮子”在敦煌动物画中是重要的组成部分，他们所代表着不同的象征而且在佛教的美术史上也具有重要的意义。菩萨与坐骑的画面中，“狮子”占整个画面的三分之一，居于画面的下部中央位置，“狮子”背部坐着菩萨，菩萨盘坐在莲花上面，狮子身上有很多的装饰，借鉴敦煌配色，画面具有丰富的色彩感染力，体现了画面的艺术内涵，赋予动物本身的力量感与节奏感。如白象图中，白象位于整个画面的中心，象的绘制以正侧面为主，以简单的线条绘制象的基本形态，象的鼻子弯曲别致，它的身上有传统的花纹装饰，以行走的姿态展现在画面上，以静衬动，体现了画面的动态美。

北凉至北周时期每个时间节点的马造型都有其本身的艺术特征，形象造型、整体的结构动势及身材比例均有差别，马的形象整体的艺术风格表达是很质朴与简洁的，线条张弛有度并且富有节奏感。马的形象具有区别于生活气息的风格，战马的比例在壁画中有所增加，奔跑的战马居多，体现了绘画风格追求运动感的艺术特征，如战马图中作者用勾线笔勾勒出马的形状，用灰黑色线条造型，线条弯曲，为了整体画面的效果，马的形态为稳重的站姿，对形态做了一定的夸张，赋予马一种动态美。

从人类早期开始，鹿就和人们的传统信仰以及宗教观念结合在一起，形成了丰富多彩的鹿文化。们钟爱于鹿，因为鹿具有善良、温和的品性，是善良与正义的化身，是安详、权力、俸禄、富贵和地位的象征。它具有美丽的形态，轻盈的体态，受到许多人的喜爱。从人类早期开始，鹿就和人们的传统信仰以及宗教观念结合在一起，形成了丰富多彩的鹿文化，这样的文化艺术一直传承到现在，影响着历代的人们。如图2鹿的造型以正侧面为主，结合敦煌纹样装饰画面，简单的线条来体现鹿的特征，用白色修饰鹿的姿态，白色代表着纯洁，鹿在敦煌壁画中是具有灵性的动物，它是神的化身。

（三）敦煌壁画中动物纹样的发展

动物画的发展大致可以分为三个阶段，隋代、唐代和唐代之后，隋代之前的动物画发展是由萌芽到成熟的阶段，在唐代，在当时经济文化繁荣的时代背景下，动物画的发展达到高潮，从初创到唐朝的繁荣再到宋元时期的落后。动物纹样的发展在不同的时期展现了不同的姿态，由于人们审美观念的不同，社会背景下，政治经济发展水平的不同，也就造就了动物画意识形态的不同。动物纹样的发展越来越顺应时代的发展，风格迥异，又有着自己独特的价值，符合大众的审美感。在发展的过程中，又结合着传统文化的艺术体系，在其基础上融合现代纹样装饰画，从而形成新的艺术风格。

（四）中国传统纹样的继承

中国传承下来的传统文化纹样、图案种类繁多， 不同时期的纹样、图案风格和表现形式都有所不同， 不仅仅是具有美学价值，更加具有深厚的含义。积淀了深厚的文化底蕴，具有极大的欣赏价值。将中国传统动物纹样元素融入插画，设计出符合时代的艺术特点。不同文化之间互相包容，互相依存，取其精华，去其糟粕。当今时代，比较注重传统文化，然而插画就是一种很好的表达形式，传统动物纹样种类居多，插画的艺术风格也各不相同，把传统动物纹样与壁画融入到插画当中，表达传统的民族文化以及不同地域的风土人情。为传统文化的发展树立新意义。树立高度的文化自觉与文化自信，中国是具有悠久历史的文明古国，文化艺术内涵丰富，需要去探索与发现。

（五）敦煌壁画与传统动物纹样的结合

1.灵感来源

人们往往惊叹传统文化之魅力，敦煌壁画由于地理环境的优越性，在经历千年之久，依然保留着自己独特的意蕴。敦煌壁画中的形象给人很深的印象，记得少年时代看过的许多电视剧，例如：《七仙女》、著名的神话《宝莲灯》、还有极具神话色彩的《西游记》等等，这些都是借鉴敦煌艺术。敦煌艺术让我们了解了历史传统文化，让壁画展示了自己独特的魅力，人物色彩鲜明，内容丰富多彩，寄托人们善良的愿望。敦煌壁画的造型有纵向和横向两种不同的特征，表现画工独特的绘画技巧。敦煌壁画的色彩表达在不同时期有着不同的艺术特色，色彩鲜明，用色大胆而浓厚，给人一种强烈的视觉冲击力。

2.前期探索

欣赏了敦煌研究院出版的绘画册，思考人物造型艺术，观看大量视频，去图书馆阅读书籍，欣赏传统动物纹样，从各种APP上观看绘制敦煌壁画的视频，学习他们的用笔，造型以及上色。如图2，我们可以看到画面中鹿的形态，绘画中以鹿的正侧面为主，鹿的身上没有过多的装饰，只是一个简单的剪影形，画工采用正侧面的方式，生动形象地体现出鹿的艺术形态。

图2 白鹿

3.整体艺术风格

绘制的时候，把脑海中已有的绘画图案，在草稿纸上先大致画出来，然后在牛皮纸上进行创作，先大致确定好人物与动物在画面中的位置，抓好构图，选出具有代表性的动物纹样，绘制出大致的剪影形，参考敦煌研究院出版的书籍，仔细揣摩人物形态，书中人物形体经过岁月的洗礼，已经模糊不清，因此，根据素描人物基础结构图对敦煌壁画人物进行补充与绘制，把传统动物纹样与壁画中人物相结合，把脑海中的画面在图纸上显现出来。具体插画草稿线条，绘制草稿有利于快速设计出画面基本的框架，检查构图中的基本问题，以便于为下一步的绘制提供方便，用铅笔绘制完线稿之后，用针管笔把形体具体化。为了后期铺色做准备。

借鉴敦煌壁画中配色，形体是整个绘画的基础，如果形体不准，那么画面效果就达不到一种理想的状态，如图3。首先，用深红、大红、橘红在调色板上进行调色，纯度比较高，加点灰黑色进去，可以降低纯度，敦煌壁画中的色彩在长时间以来由于外在因素，它的颜色偏向于高级灰，由于现在颜料本身的亮度比较高，因此，在色彩对比方面比较强烈，在绘色过程中要注意画面效果的和谐统一，本系列插画为手绘插画，以敦煌壁画为主题，用中国画颜料和丙烯水彩为主要的作画工具，其主要目的是向大家展示敦煌壁画的魅力，体现传统文化的独特的价值。

图3 敦煌舞

画面上完色之后，线条可能会被遮挡，用勾线笔画线条，线条感是整个画面形体的基础，在调整的过程中，对人物与动物进行夸张的表现手法，使画面更具有节奏感和氛围感，更能体现出画面所表达的艺术内涵。

二、敦煌艺术中的传统动物纹样在插画中的体现

（一）中国传统文化的继承

中国传承下来的传统文化纹样、图案种类繁多， 不同时期的纹样、图案风格和表现形式都有所不同， 不仅仅是具有美学价值，更加具有深厚的含义。积淀了深厚的文化底蕴，具有极大的欣赏价值。将中国传统动物纹样元素融入插画，设计出符合时代的艺术特点。需要对中国传统文化有深入的了解，探究传统元素，图案蕴含的象征意义。不同文化之间互相包容，互相依存，取其精华，去其糟粕。当今时代，比较注重传统文化，然而插画就是一种很好的表达形式，传统动物纹样种类居多，插画的艺术风格也各不相同，把传统动物纹样与壁画融入到插画当中，表达传统的民族文化以及不同地域的风土人情。为传统文化的发展树立新意义。树立高度的文化自觉与文化自信，中国是具有悠久历史的文明古国，文化艺术内涵丰富，需要去探索与发现。

（二）突出插画的个性

在传统动物纹样元素中加入敦煌元素，尤其是敦煌配色，它将星辰大海都融入到画面当中，显得尤为高级，简单的动物纹样加入敦煌配色，丰富画面感。动物纹样种类繁多，在设计中加入了许多写实的动物纹样，例如：鹿、马、兔等等。写实的动物纹样更能体现出插画的真实感，贴近于生活题材。对于传统文化元素的认知与发展。

（三）提高插画的美学价值

随着现代社会的不断发展，人们的审美教育逐渐普及，互联网信息的传播，越来越多的艺术作品不断涌现在人们的目光之中，其中包括或前卫或新潮的艺术作品。时代在发展，人们的审美观念也在提升，人们也越来越注重美的欣赏，使美学的价值越来越重要。

（四）对插画的创新

龙纹是敦煌壁画的精神符号，它的形态在各个方面都得到了广泛的运用，同时也经常用于当代插画界。插画师莲羊是著名的绘画大师，她的插画大多都是以中国的传统文化为基础，她的插画里有许多以巨龙为题材的插画，这些插画风格五花八门，有简单的巨龙，有萌萌的巨龙，也有威武雄壮的巨龙。插画融合了中国画和民俗的艺术表达方式，打破了以往的图案和绘画的限制，使其栩栩如生。另一位是国内年轻的插画家桑迪，他最拿手的是以女性的温柔为主题，将传统的花卉图案与女人的图案进行了变形，突出了角色的特点，让作品更加丰富。

结语

在当前的设计领域中，插画设计承载着更多的文化内涵与思想观念，有利于我国传统文化的传播与发扬，在创作的过程中也给了人们很多的启发，感受到了敦煌文化艺术的魅力。通过对敦煌文化的学习，在绘制中融入自己的思想与情感，使绘画更加简单明了地呈现在欣赏者的面前，敦煌艺术夸张的造型和它鲜明的色彩，值得我们去探索、去发现。领略其中的敦煌精神，发扬其精美的艺术特色。传统动物纹样与其结合，使画面达到一种新的高度。