民间印染艺术融入学前美术课程研究

九江职业大学学前教育学院 张慧敏

学前美术课程重在培养幼儿感受美、体验美的意识和能力。正如《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）中提出的，幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。在平时的学前美术课程教学中，教师要善于将一些民间艺术形式和作品引入到课程之中，以作品展现、过程演示、行为模仿等方式，引导幼儿参与和融入民间艺术之中，感受艺术魅力，丰富艺术情操。民间印染艺术，作为民间传统性的艺术形式，其天然拥有美的艺术内涵，且可以通过动手加以重新创造，符合学前美术课程教学的需要。故而，探索将民间印染艺术融入学前美术课程中，具有现实性的教育意义，需要教学主体重点关注。

一、民间印染艺术概述

民间印染艺术是与民间印染相关的艺术形式。所谓的民间印染指的是流行于民间的各类纤维织物的染色与印花工艺及印染品。作为伴随民间印染实践活动发展而产生的艺术形式，民间印染艺术具有两方面的特点。第一，历史久远。相关史料显示，我国的印染技术最早产生于周朝。当时，一些印染物品主要供贵族使用。后来，经过春秋和秦朝的继续发展，印染技术开始在普通人群中得到使用。汉朝时期的服饰中已经出现了将凸版的印花技术和手绘工艺结合，并开始向民间流传，促使印染技术成为民间生产生活的重要技术门类，继而推动了民间印染艺术的发展。据此可以看出，民间印染艺术实际上拥有几千年的发展历史。第二，形式多样。在长期的发展过程中，民间印染艺术的表现形式也得到不断的丰富。就目前来看，按照技术工艺的不同，可以将民间印染划分为扎染、蜡染、夹染、印染、拨染、印染等。当然，也可以根据印染的纤维织物的不同或者印染物品用途的不同，对民间印染进行进一步的细分。以花布为例，可以将民间印染花布分为被面、床单、门帘、桌布、方巾、衣物等多种。民间印染工艺、纤维织物的不同，使得印染艺术的表现形式也呈现出明显的多样性。

二、融入学前美术课程的意义

学前美术课程，是面向学前幼儿开设的旨在促进幼儿感受与欣赏美术艺术的课程。民间印染艺术具有的美学和艺术属性，使得其可以成为学前美术课程教学中重点挖掘和利用的课程素材。从现实的角度看，民间印染艺术融入学前美术课程中有以下几方面的意义。

（一）丰富学前美术课程内容

学前美术课程是结合学前儿童的艺术经历、艺术感知、艺术体验情况开设的以美术为主题的课程。考虑到儿童在艺术认知、艺术经历等方面的实际情况，教师多是通过为幼儿创造各种美术感受、美术体验类条件和机会，让他们在参与各种活动的过程中自我感知艺术的乐趣和意义，逐步形成良好的感受美、表现美和创造美的素养。将民间印染艺术融入学前美术课程之中，实际上是将丰富多彩的民间印染艺术素材融合到具体的美术主题活动中，让幼儿在活动中接触到生动、形象的民间印染艺术内容，进而感受到学前美术课程内容的趣味性和意义，以及美术课程的艺术特点。

（二）深化幼儿艺术体验

体验，是学前美术课程的主要教学目标之一。学前美术课程教学就是为幼儿创造各种感受美、体验美的场景，使幼儿在这种场景经历中丰富和深化自己的艺术体验，形成自己独特的美的感受和体验。正如《指南》中关于实现目标“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”中提出的教育建议——创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品，将民间印染艺术融入学前美术课程中，就是将民间印染艺术这种艺术形式带入幼儿的美术课程学习之中，通过创造条件让幼儿接触民间印染艺术形式和作品，使幼儿在作品欣赏与创作过程中体验到民间印染艺术的现实生活意义和艺术审美意义，从而形成良好的艺术体验。

（三）引导幼儿表现和创造美

用自己的方式去表现和创造美，是学前美术课程教学的重要关注点。相较于单纯的美术理论知识输入而言，穿插知识讲解、方法演示和动手练习的美术课程教学更能获得幼儿的喜爱，也能更有效地实现教学的目标任务。将民间印染艺术融入学前美术课程中，并不是简单地将民间印染方面的知识讲解出来，而是结合民间印染作品为幼儿进行全方位、通俗性的展示和讲解，使幼儿了解这些作品的来龙去脉和文化艺术内涵，形成初步的美学认知。同时，在课程教学中，教师会通过一些印染练习来为幼儿创造自主创作的机会，使幼儿能借助各种素材进行艺术构思和艺术创作，最终通过作品表现自己对美的感受和理解，使幼儿在“知识、技能输入—作品输出”的经历中形成正确的表现和创造美的素养。

三、融入学前美术课程的策略

虽然民间印染艺术拥有丰富的内涵，也有多种艺术表现形式，但由于幼儿在感受和体验美的经历、能力等方面的有限，并不是所有民间印染艺术都能融入学前美术课程之中。这就要求教师根据学前幼儿的特征，在丰富多样的民间印染艺术中进行广泛收集和科学筛选，以确定与幼儿自身情况相匹配的内容，并运用相关方法将这些内容巧妙地融入课程教学中，发挥民间印染艺术融入学前美术课程中的作用。具体来说，在平时的学前美术课程教学中，教师要从以下几方面入手将民间印染艺术融入学前美术课程教学中。

（一）以学情为导向，科学筛选课程素材

目前，关于学前美术课程教学，并没有明确的教学大纲作为指导。教师多是按照《指南》中明确的相关内容，结合自身的经验筛选和组织相关课程教学内容。在将民间印染艺术融入学前美术课程中时，教师也要以《指南》中明确的3-6岁儿童的学情为指导，科学筛选民间印染艺术方面的素材，将其作为美术课程教学的内容。

首先，明确不同年龄段幼儿的艺术学习情况。学情，就是学生的学习情况。关于学前幼儿的学习情况，《指南》中进行了相应的罗列。其中，与民间印染艺术融入学前美术课程相关的内容主要体现在“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”中。《指南》中明确，3-4岁的幼儿在美术课程学习方面表现出乐于观看绘画、泥塑或其他艺术形式的作品的特点；4-5岁的幼儿在美术课程学习方面表现出能专心地观看自己喜欢的艺术品，有模仿和参与的愿望，以及欣赏艺术作品时会产生相应的联想和情绪反应的特点；5-6岁的幼儿在美术课程学习方面表现出艺术欣赏时常常用表情、动作、语言等方式表达自己的理解，以及愿意和别人分享、交流自己喜爱的艺术作品和美感体验。

其次，根据学情筛选组织课程素材。正如上文分析中提到的，民间印染艺术表现形式和作品丰富多样，并不是所有的内容都适合在学前美术课程教学中应用。因此，教师需要结合不同年龄段幼儿的学情进行差异化的课程素材筛选和组织。对于面向3-4岁幼儿的课程，教师要将重点放在多途径获取民间印染艺术素材方面。

（二）以目标为导向，创新素材使用方法

民间印染艺术与学前美术课程属于不同领域的内容。将民间印染艺术融入学前美术课程中，并不是简单地将采集到的图片或者视频放到课程教学内容中进行机械性地展示，而是要以这些素材为载体，对幼儿观察、观看艺术作品，表达对艺术作品想法及体验的情感、意识和能力进行培养。因此，在平时的学前美术课程教学中，教师要以明确的目标为导向，对收集到的民间印染艺术素材进行创新性地使用。

首先，丰富素材感官体验，满足幼儿艺术观察需要。学前美术课程教学面向的3-6岁幼儿在抽象思维方面的表现比较欠缺，他们对外界事物的感知和判断多是以直观的视、听和触摸为主。因此，在将民间印染艺术融入学前美术课程教学中时，教师要注意多使用可以视听或者触摸的方式展示相关素材，使幼儿能通过直接的感官体验来掌握民间印染艺术内容，降低幼儿通过抽象思考获取相关内容的要求。例如，在教学中，教师可以通过绘本阅读、图片展示、实物样品展示、视频内容观看等视、听、触摸等感官体验明显且直接的方式展示民间印染艺术素材，使幼儿能直接地通过观察获取相关的艺术内容。

其次，延伸素材内容体验，训练幼儿艺术联想思维。民间印染艺术融入学前美术课程不只是在课程教学中穿插印染品或者印染品的照片、视频等素材内容，还包括以这些素材为依托，对幼儿的思想、情感和思维方式进行引导和熏陶，使幼儿正确感知和深刻认识民间印染艺术的魅力。在这方面，教师就要在素材感官性展示的基础上，进行相应的艺术思维延伸训练，使幼儿能在自己的引导下进行适当的艺术思考，感知素材深层次的内涵。例如，在开展汉服印染艺术体验活动中，教师就可以现场向幼儿展示当前流行的汉服样品，并对样品中的各种图案和植物印染的内容进行简单地讲解，引导幼儿想象汉服的制作工艺，使幼儿能产生相应的印染联想。

（三）以学习与发展为导向，完善课程教学评价

学前美术课程教学所关注的并不是幼儿掌握的知识量和技术能力，而是其美术感受和体验的效果。在平时的课程教学中，教师要注意将学习与发展作为民间印染艺术融入学前美术课程教学的明确导向，通过评价课程教学活动对幼儿艺术领域学习与发展的促进效果来思考课程教学的得失，为后续教学活动的开展提供相关内容参考。

首先，细化教学过程观察，掌握幼儿学习状况。对民间印染艺术融入学前美术课程教学中的效果的评价不能只通过考试等方式进行。教师要注意通过对幼儿在课程教学中的语言表达、行为表现进行细致的观察，掌握幼儿对民间印染艺术的学习状况，进而获取教学方面的相关效果信息。例如，如果幼儿能专心地盯着印染品观察，并用手指指出自己感兴趣的图案，则说明该幼儿是真正地沉浸到了课程学习中，间接地反映了这种教学方式和教学内容符合幼儿在美术课程学习方面的实际情况，可以在后续的教学活动设计和开展中多加遵循。

其次，全面分析输出结果，了解幼儿成长状况。在开展民间印染艺术相关课程教学中，教师要注意对幼儿在教学最后分享的学习感受，展示出自己绘制的图画或者制作的印染品进行生活化、艺术化地分析，了解每个幼儿分享和表达的对美的理解，从而掌握幼儿在美术艺术领域的学习和成长状况。例如，教师要对每个幼儿在最后课程练习环节动手制作出的印染品从民间生活、印染艺术等角度进行观察、分析，肯定幼儿在民间印染艺术学习中取得的成绩以及表达方式的不断进步，并对幼儿在学习方面欠缺的内容进行明确标识，作为下一阶段课程教学中重点关注的内容。

四、结语

综上所述，民间印染艺术具有的丰富历史文化内涵和多种多样的艺术表现形式，使得这种艺术形式可以融入学前美术课程教学中。从实践的角度看，将民间印染艺术融入学前美术课程教学中，可以丰富学前美术课程内容，深化幼儿艺术体验，引导幼儿表现和创造美。结合当前学前美术课程教学的实际情况来看，要通过科学筛选课程素材，创新素材使用方法，完善课程教学评价等方式，促使民间印染艺术更好地融入学前美术课程教学中，真正发挥这些积极性的作用。