景德镇青花纹饰的研究
——以缠枝花卉纹饰为例

冯联娜

冯联娜陶瓷艺术工作室 江西景德镇 333000

一、青花瓷主要的十大纹饰

第一风竹梅纹，最经典的青花纹饰，多以象征长青不老松、象征君子之道的竹、象征因形玉骨的梅所称，表达清高坚贞气节的松竹梅纹，因松竹梅都在严寒筑成，故又名“岁寒三友”。第二鱼藻纹，金善之下必有鱼，藻鱼绿鱼有连年有余的寓意，深受喜爱。鱼的种类很多，是以水草、浮萍、莲花等等，在茶汤之中愈发迷人。第三禅释纹，中国古代传统纹饰之一，因其结构连绵不断，故用具生生不息之意，寓意吉祥。第四缠之莲，将自然界花卉的花头做艺术处理，使之图案化、程式化，其形式美与吉祥、富贵、幸福圆满的象征意义紧密结合在一起，是众多玩家喜欢的图案。第五龙纹，青花瓷上最霸气的纹饰，众多花瓶和茶具中的纹样。龙汇集所有动物之长，在民族最困难的时候一定会出现，带来曙光，因此龙的图腾在民族文化中形成了向心力的凝聚。第六冰戏纹，以儿童游戏为装饰题材，反映了有传统封建文化中传宗接代的观念式，因其寓意连生贵子，深受欢迎。[1]第七花鸟纹，青花花鸟的雅致别具一格，花与鸟相美。各时期的花鸟的寓意随着花鸟不同也会发生变化，有的象征花开富贵，有的表示昌貌繁荣。第八山水纹，独立意义的山水文在明代瓷绘中发展起来。在青花山水纹饰中，康熙青花山水画成就最高，有料分五色之美，也颇受当代瓷客的喜爱。第九花果纹，以青花笔料勾画的各式花卉水果，给人以硕果累累、生机绽放的美感。比较经典的如蝙蝠、寿桃、石榴组成的三果纹，寓意多福、多寿、多子，又称“福寿三果”。第十人物故事纹，人物故事内容丰富，题材多样，神话故事、历史人物、文人雅士、小说戏剧、世俗题材等，反映社会形态，也非常受欢迎。

二、青花辅助纹饰

青花辅助纹饰，第一花纹，又称“变形莲瓣纹”，常画在器物的尖部、颈部，有的还在莲瓣内加绘细角、银定、深湖之花朵等。第二杂宝纹，缠枝花卉纹以莲花和牡丹为主。第三云尖纹，平罐尖谷往往有青花云头纹，称为“云尖海水纹”。[2]第四海水纹，海水纹的表现手法是用风平浪静、太平盛世。海浪纹又称“海涛纹”，多画于大盘的边沿，盘内纹饰线的隔离及花卉纹的底纹，笔法大胆而粗暴。第五蕉叶纹，常做边饰或纹饰边的装饰带，画法讲究，用粗线描绘胶叶边线，再用细线描绘叶脉。第六云纹，常见如意蝌蚪云鱼纹，像蝌蚪一样要有细长的尾巴。第七菱形纹，鱼盘的口沿常有出现。第八源自青铜器的云雷纹，图纹以外圆内方为基本造形，用种种变化纹饰构成图形。第九杂宝纹，常会于莲瓣之中连续排列，又相互独立。杂宝纹的种类很多，包括金锭、铜锭、铜钱、犀角、象牙、火竹、法罗、珊瑚、方盛、艾叶等。

三、青花36种花卉纹

青花纹饰中花卉纹十分多样，主要有栀子花、牡丹、荷花、秋葵花、宝香花、芙蓉、桃花、芍药、百合花、向日葵、缠枝莲、水仙、月季、绣球花、茶花、石榴花、梅花、桂花、兰花、皮球花、木棉花、仙草花、牵牛花、蔷薇、鱼美人、鸢尾花、杏花、玉兰、雏菊、芦花、紫棠花、樱花、海棠花等36种陶瓷花卉作为代表。

四、明宣德青花缠枝纹

我国陶瓷代表性的纹样数不胜数，尤以草木、花鸟居多，在此之间就不得不谈的缠枝纹就是出现频率极高的中式纹样。[3]缠枝纹因其寓意生生不息，寄托了人们万代绵长的美好愿望而受人喜爱，在许多的古代艺术品上面都可以见到它的身影。缠枝纹是一种以藤蔓卷草为基础提炼而成的传统吉祥纹饰。明代是中国吉祥文化发展的高峰时期，缠枝纹在这一特殊时期广为流行。在明代青花巅峰的时期，缠枝纹也走向了巅峰，枝叶花朵阴阳反侧，浓淡层次，立体质感、线条弹性都达到完美，无法超越缠枝花卉的绕转缠绵，有着最强烈的四季轮回之感，其中蕴含着生生不息、多子多福的寓意，极具中国传统的美感和哲学。这种青花盘罐、瓶冠上面装饰有落款都能看到，只要是缠枝花卉纹饰，人人都能感受到它最重的分量，一定是封建皇权阶级使用的。仅从青花缠枝纹所运用的钴料、苏麻离青来说，都是在皇室辗转，很少流落于民间。[4]明朝宣德的青花缠枝花纹梅瓶通体是白釉，釉色莹润，开片细腻，底露胎，外壁以青花绘纹饰，肩部和足部是上腹下仰连瓣纹各一周。主题纹饰为青花缠枝连纹，卷曲连绵，花枝婉约华贵，卷曲细型，端庄秀美，幼枝厚润泛青，青花发色沉着，为宣德青花之翘楚。

五、著名青花花卉纹中的缠枝莲花纹

缠枝纹一直以花为最，不仅见于诗词歌赋、翰墨丹青，甚至在日常针织器物之上也常见以花卉纹装饰。样式繁多，不拘泥。花卉纹常见的表现形式有缠枝花卉、缠枝花卉昙花、折枝花卉等等，其中以缠枝连纹运用最为广泛。缠枝连纹是缠枝纹的一种，为传统吉祥纹样，作为瓷器装饰的纹样，因图案花枝缠状不断，互称缠枝纹，明代称为缠枝。构图是以波状线与切缘线相组合，做二方连续或四方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再在切圆空间中或线上缀以花卉，并点以叶子，便形成织茎缠绕、花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。图案以莲花组成的称缠枝莲。缠枝纹也叫万寿藤，寓意极尽，因其结构连绵不断，故又具生生不息之意。[5]

莲花是中国的传统纹样，有出淤泥而不染的含义。大莲又称数莲，是我国传统青花中最常见、最具特色的装饰纹样，最早出现于元代，到了明清时期在官窑和民窑青花瓷中比比皆是。青花把莲盘，明代宣德民间青花瓷，口径34.7厘米，现藏于河南博物院，瓷盘长口，浅覆，平底圈足，内壁一周为13朵缠枝四季花卉，边沿绘青花海水纹，盆内底青花莲花、莲蓬、莲叶及其他水生植物用断带绘制成，谐音清廉。

六、著名花卉纹饰永宣青花压手杯

压手杯是永乐皇帝巅峰之作。他是明朝最最知名的皇帝，他所命令修著的《永乐大典》名扬天下，郑和下西洋也是从永乐皇帝开始。他是永乐盛世的缔造者，改善政策，发展手工业，开国疆域，有封劳居士的不世之功，这样一位封建大国君主，什么样的瓷器才能入他的眼，才能展现他大明江山主人的身份、地位、审美？当时脑袋别在裤腰带上干活的景德镇匠人们，在制瓷上可谓弹精竭虑，因为永乐皇帝不仅对国家大事上心，对制瓷也特别重视，他下令创办御窑厂，开始烧瓷，开创大航海时代，命郑和的船队从波斯寻回苏麻离青，为永轩青花的辉煌创造必要条件。永宣青花异域风格的造型、浓重明艳的着色、美丽丰富的纹饰令人称赞。

压手杯作为永轩青发的代表作，永乐一朝的巅峰之作，就创作出多个经典，首先器型就是经典，稳重大气的压手杯的器行，创造了一代经典之器。御窑厂匠人在制造此杯时，根据名人饮茶追求自然味道的习惯，量好了胎体，提高了圈足，杯体较一般茶杯稍大，又小于唐宋茶碗，恰好过于手掌之中，既能盛装足量的茶汤，又不至于过量，恰到好处，稳重一如永乐皇帝治国的沉稳。主题纹饰缠枝莲也是一大经典，明朝建立后，朱元璋奉朱熹为祖先，其理学思想对明代的造物艺术观有重要影响。朱熹称笔墨为青画，主张绘画艺术是人的精神气度在笔墨中的表象。瓷上绘画也是如此，讲究易于严打，新为笔绘。[6]人品与纹品的统一是理学中纹道合一的核心思想。

永乐在位期间推崇为官清廉，制作了大量的莲纹装饰青花瓷器，如青花莲饰纹盘。青花莲纹盘的莲谐音“廉”，寓意清廉纯洁，出淤泥而不染。压手杯的主题纹饰为缠枝莲纹，杯外壁绘有八朵缠枝莲花，造型各异，无一相同，构思精巧，用青花绘制波卷缠绵的二方连续图案，再在主题花卉之间以叶子作为衬饰，枝转叶绕，画面唯美，既避免了完全写实的呆板，又具有抽象图案装饰，纹饰题材和青花发色同样经典。苏麻离青明艳的宝石蓝与洁白瓷面相互映衬，时至今日，景德镇压手杯还是史上第一件以皇帝年号做款的瓷器，纪年款表明了压手杯的意义非凡。永乐帝不一定是个好人，但一定是个好皇帝。皇室的生活总是与茶相伴，把勤于朝政的永乐帝像比喻江山，永乐帝也希望自己的江山如手中的压手杯一样能一手掌握并且稳固。他可能也没想到，当时命景德镇御窑厂为皇室内所造这款压手杯，时至今日还是茶瓷江湖地位第一的杯子。[7]这么经典的杯子，配上经典的缠枝莲，让这款压手杯流传百年，至今令人追捧。