独自轰鸣

2023-05-12 00:18ChristaYang
家居廊 2023年5期
关键词:小楼体量设计

Christa Yang

杭州城西,毗邻西溪湿地,东信和创园前身是老杭城人口中的邮电厂,如今艺术、设计在长满藤蔓的老厂房里苏醒生命力。自从十年前“为了爱情”来到杭州,蔡烈超的生活和事業一直扎根在这座城市。2014 年夏天,蔡烈超带着自己刚刚起步的设计事业搬进了这片创意园,9 年间搬了两次家,这是工作室在园区内经历的第三次换址,从120 平米的办公室,更新为440 平米的两栋独立小楼。此地依山傍水,杭州是他认为难得的、不受打扰、专心工作的一处清静之地,他在有限的生命里必须要燃烧。

新工作室包括两栋灰色的独立小楼,涵盖了目前两个不同方向的事业:蔡烈超设计工作室,为不同的品牌做设计策略咨询,以及创新设计研究;MARIO TSAI 品牌,推出自有产品线。连接两栋小楼的是同事们最喜欢的院子,去年冬天蔡烈超在院子中央的空地上种上了小麦,临近春季清明时节,青绿的麦苗迎风飞长,从小麦的颜色能感受直观地体验一年四季更替,待到秋收金黄时,也能提醒人回头看看工作室一年的成果。

透过工作室的大型玻璃窗,蔡烈超设计的几排“马扎灯”赫然占据了视觉中心,这是近年来蔡烈超的标志性产品系列,既有建筑体量感,又有灵活的模块化形态。除了研发新产品,也投入设计服务、策展和设计实验,填充一切空隙时间,“从来没有想过退休这件事情,我觉得自己能发光发热的时候,就是要去做那些事情。”他永远自己驱动自己,“当你有一个想法,而没有很快付诸于行动,这个冲动很快就会过去了。”

裸露的混凝土、原木色、白墙,三种色调组成了工作室极简寡淡的视觉底色。空间保留了大量工业厂房原始的粗放痕迹,几乎不经修饰。两栋小楼里,组装间、车间、货架系统、厨房、展厅、办公室...... 各个功能区域一环扣一环,设计和生产的链条紧密衔接,所有的装修都是为了工作室未来3-5 年发展规划的实际需求而服务,不添加任何多余笔墨在造型上面。

空间原址所在的杭州老邮电厂在上世纪五六十年代风光一时无两,经历了时代的洗刷,落寞又重生,如今老厂房和陈列其中的当代设计产品互为镜像,在环境中沉淀出一种宏大的回响。新系列“建筑之光”将光源隐藏在建筑线条之下,漫射出柔和的光线,同样以模块化思维设计,可以根据用户的需求层层叠加生长。

蔡烈超并没有很多人猜想的海归背景,但他的起点就是国际的。从2017 年到2019 年先后在斯德哥尔摩设计周和巴黎Maison&Objet 评为“设计新锐”,持续得到了大量曝光和合作邀请。“无论是属于‘新生代还是‘中生代,现阶段做定义可能还是会约束一个人的成长,因为你会太把自己当回事。”蔡烈超的视野也不局限于横向比较国内的同辈 ,“我觉得国内的环境局限,竞争还太小,永远都是那几个人在发声。我希望让中国设计师的竞争氛围浓烈起来,通过群体的成长让声量变大,让中国设计师更有话语权。”

竞争与互助并行。蔡烈超的理想听起来十分宏大,实际上始终通过脚踏实地的行动在推动。近年来,他担任策展人的“设计东西”和“WISE 设计新锐”两个平台,为年轻设计群体提供展出和培训的机会。在工作室的社交媒体上,他将自己多年来与国外品牌打交道的心路历程倾囊而出。蔡烈超坦言:“我其实不希望被称为前辈,可能自己刚创业那个时候苦太久了,现在尽可能地能帮助一点是一点,希望每个人都能少走一些弯路。”

展厅一侧躺着正在开发中的新产品“Bloom”系列,这是一盏高近3 米的灯具装置,用金属铁片向内弯曲成筒状巨型花瓣,复杂结构令人瞠目,教人不禁去想象这盏庞然大物最终竖起时将发出何种轰响,它的光影又会如何击向裸露的四壁。蔡烈超借助体量展现对想象的极限表达,这种体量接近天地之间的辽阔,也接近“做设计不退休”的宣言。

猜你喜欢
小楼体量设计
砳建筑:在“鹅卵石”体量中实现绿色节能办公
丰收
超长无缝钢结构在超大体量工程中的应用
瞒天过海——仿生设计萌到家
设计秀
有种设计叫而专
只要童年的小楼还在
难忘那幢小楼
打造体量感的裤装2016春夏女裤流行前瞻
导语:小体量的大道理