品味诗歌　感悟人物

张永山

诗言志。诗是诗人表达思想感情的载体，无论古体诗还是现代诗无不如是。其中“言”是指诗人借用或者引申诗歌中的某些字词句，来暗示某种抱负和理想，表达某些情感。古人作诗尤其注重这一点，一首诗如果没有情感抱负，辞藻再华丽也不过是一堆没有灵魂的语句。

古诗词中常见的情感包括忧国忧民、建功报国、寄情山水、长亭相送、书画抒怀等，诗人们通过所处环境，引发共鸣，以不同的情感载体，抒发当时的所见所闻、所想所得，让诗人们的形象得以丰满，作品意境得以提升，也给后人留下了取之不尽、用之不竭的精神食粮。

部编版《语文》四年级下册《古诗三首》：《芙蓉楼送辛渐》《塞下曲》《墨梅》便是古人通过诗歌，表现当时人物的内心世界、理想抱负和情感。其中《芙蓉楼送辛渐》是一首送别诗，在送别友人依依不舍、惆怅清冷的情感之下剖白自己不忘初心、磊落做人的本心；《塞下曲》是一首边塞诗，描写了将士在边陲风雪之夜奋勇追敌的片段；《墨梅》是一首题画诗，诗人借所画的墨梅，表达自己“不要人夸颜色好，要留清气满乾坤”本自具足、淡泊名利的高尚情操。

一、送别诗：惆怅凄冷离别意，一片冰心在玉壶

古诗中表达离情别绪的诗又称为送别诗，唐朝诗人王昌龄写过很多朋友之间的送别诗，其中《芙蓉楼送辛渐》是王昌龄在芙蓉楼送朋友辛渐去洛阳时所作的。此诗在写朋友间离情的同时，笔锋一转写了自身为人处世的光明磊落、冰心纯洁。

诗歌的首句写了寒雨夜间降落吴地，给送别友人营造了凄冷的氛围。第二天清晨寒意未退，到了送客的时间，但看到客人所去的方向，孤山矗立，这让作者的心情更加沉重孤独。马上就要离别了，该带一些什么话给洛阳的朋友们呢？思绪万千想说的话太多，只能凝成一句话“一片冰心在玉壶”，向朋友们表白：“我”为人处世对仕途前程的初心没有改变，对朋友们的友情也像冰清玉洁的玉壶一样纯洁。此处诗人把自己比作冰心玉壶，其清冷气质与诗中屹立在水天之间的孤山，形成一种情感上的呼应，令人联想到诗人孤傲不群的形象，光明磊落、表里一致的品格，全诗可谓触景生情，寓情于景，含蓄自制，一气呵成却又韵味无穷。

据记载，写这首送别七绝诗的时候，王昌龄正被朝廷贬为江宁县县丞。王昌龄一生三次被贬，每次被贬并不是因为重大问题，多因“不护细行”。拿今天的话来讲，就是不会处世，不会阿谀奉承，说话做事直抒胸臆。这本是作为一个人最真的表现，但言语行为之间，得罪了位高权重之人。当然王昌龄当年被贬详细情况已无从细查，但不可忽视的是，王昌龄写此诗时，正值仕途不顺、处境困难，又恰逢秋冬寒雨，朋友回洛阳，难免引起他孤寂惆怅失落之情。但王昌龄并没有用太多的语言来为自己辩解，只在送友之际，化用鲍照《白头吟》中“清如玉壶冰”，写出全诗的诗眼“一片冰心在玉壶”，来表明自己纯洁无瑕，不以官职去留为意，不受前途否泰影响，只要能够保持自己的本心不受外界浸染，就是毕生的追求。其凛然傲骨却出言温润不过激，诗人处世清高不群、对友人温润友爱的个性，跃然纸上。

前面说过，王昌龄写过很多送别诗，这从一个侧面可以反映出他一生交游甚广，以真性情交友。这样的好朋友也得到了对方的回馈。在他几次被贬处境艰难之时，好朋友孟浩然、李白、王维、王之涣、岑参等人，都给过他温暖的慰藉。听闻王昌龄被贬黔江龙标尉时，李白便为他写了《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”如果王昌龄不是一个对朋友有满腔真情的人，怎会赢得朋友们的牵肠挂肚？从这些朋友对王昌龄的情感，也能够看出王昌龄的人格魅力。

二、边塞诗：谋篇布局有成竹，言有尽而意无穷

当我们读到暴雪、落日、长河、大漠、狼烟……这些词汇的时候，其强烈的感官冲击力会让我们想到边塞诗。

作为唐代诗歌的主要题材，边塞诗一直以思想性深刻、想象力丰富、艺术性强而著称。其中《塞下曲》是唐代新乐府题目，源于汉乐府的《出塞》《入塞》，诗歌大多反映边塞军旅生活，属于边塞诗的范畴。正如现代的音乐风格多样，想必《塞下曲》也算是当时人们喜爱传唱的曲调之一。

历代诗人写过不少《塞下曲》，唐朝诗人尤其写得多。只因当时朝政重视建功立业，许多文人为了求取军功，也为了保家卫国，纷纷前往边疆从军。当文人见到大漠孤烟、暴风雨雪、狼烟四起，难免情感共鸣，便创作出一首又一首脍炙人口影响深远的边塞诗，其中卢纶的《塞下曲》便是其中的一首。此诗中卢纶别出心裁，抓取细节，激发想象，令其脱颖而出，在边塞诗中占了一席之地。

卢纶早年坎坷，期望通过科举考试一跃龙门，但几次科考未中，后经权贵推荐谋职。其间卢纶有机会得以担任元帅府的判官，有了随军边塞生活的经历，写了很多边塞诗如《塞下曲》。课本中的《塞下曲》来自《和张仆射塞下曲》，通过写将军发令出征、夜巡射虎、雪夜慑敌、奏凯庆功、宴舞狩猎等场面，表现了边塞真实生动的军旅生活与将士们英勇无畏的性格特征，将边关将士英勇善战、豪情满怀的磅礴气势描绘得活灵活现，跃然纸上。全组诗像一篇章回体小说，既是一个整体，又能够独立成章。

课文中节选诗歌的前两句写了月黑之夜，宿雁突然惊起高飞；接着写单于趁着黑夜遁逃；第三句写将士们得知敌情，整队轻骑直追；第四句写天降大雪，片刻之间雪花落满弓刀。全诗起承转合，干净利落，激发了读者无穷想象。

创作诗就像作画。品读这首《塞下曲》就会发现卢纶就像一位成竹在胸的画家，只抓住很有代表意义的几个边塞意象，独辟蹊径，绕开正面战场，徐徐铺开一张边塞画卷：月黑，雁飞，大雪。随后以此为背景，让单于、将士们一一进入，推动情节发展：单于趁着月黑夜遁，溃败之状溢于言表。将士们听闻立即轻骑追逐勇猛无畏。而此刻大雪纷纷，连冰冷坚硬的弓箭和刀，都迅速落满了白雪。诗中卢纶没有再写将士们到底追上敌人与否，但一系列紧张氛围的营造烘托，给读者留下了广阔的想象空间：想象敌人的狼狈，将士的英姿，战前的紧张，恶劣环境下追击的艰难，追上后交战的惨烈，可谓言有尽而意无穷。

三、题画诗：以梅自喻为言志，只留清气满乾坤

自古以来，题画诗在中国古代诗歌中独树一帜，它对创作者的要求很高：一是所描之画作有诗意，二是所题之诗有画意。二者不分伯仲，妙合而凝，契合无间，浑然一体。在古诗词创作的历史长河中，诗人作画题诗的不胜枚举，但其中一首大家必定耳熟能详，那就是诗人、画家、书法家王冕的诗作《墨梅》。

王冕一生画梅，以梅自居，是元代墨梅画家的重要代表人物。他学习前人畫墨梅的传统并有所创新，最终确立了自己的墨梅风格。在这首《墨梅》中，王冕用淡墨点染的技巧，将疏影横斜水清浅的池边梅花描入画中，让画中的梅花朵朵淡然盛开，显得越发清新悠远高洁。一个“淡”字，既描绘出墨梅用色很淡，又表现出一种淡然相处的味道，透出这幅《墨梅》图朴素淡雅、卓尔不群的意境。如此淡然的梅花，想必香气都是清幽纯净的，为此一生爱梅的王冕，不由得与墨梅产生共鸣，自然而然地抒发了自己不流于俗世、淡泊名利的情怀：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”

王冕年少清贫，替人放牛贴补家用。他既聪慧过人，又刻苦用功，一边研习画作，一边借寺院长明灯苦读，最终成为著名画家、诗人、书法家。王冕爱梅，尤其喜欢只用水墨来画梅，巧妙利用墨分五色的技巧，画出一幅幅墨梅图，受到刘伯温的称赞“能画梅花称奇绝”。王冕年轻时也曾想通过科举入朝堂，但看到元朝统治者的桩桩件件后，便毅然放弃科举，隐遁山野以诗画为伴。他强调“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清”，一生不向世俗低头。一首《墨梅》不仅让人看到一幅美好的梅花图，还体会到该画作高远的意境，并将本人画梅风格及情操坚守完美融入其中，留给了后人一篇借物言志的传诵佳作。

品读《芙蓉楼送辛渐》《塞下曲》《墨梅》的过程，是我们与古代诗人再次相遇的过程。诗中所传达的种种情感，塑造出种种人物形象，经过悠悠时间隧道，不减反增的精神光芒，让我们沐浴到新的光辉。为此我们更加珍惜友情，更加珍惜和平，更加崇敬古诗文人。随着时间的推移，这样优秀的古诗词传统文化，将进入并影响更多人的精神世界，让中华儿女充满文化自信！