大学生音乐审美素质的培育策略

◇内江职业技术学院学生处 刘良鹏

音乐课程是培育学生审美素质的一个重要渠道，目前，高校在学生音乐审美素质的培育上还存在问题，学生的音乐审美素质也是参差不齐。本文分析了影响大学生音乐审美素质的因素，并从科学设置目标，突出层次差异、调整课程设置，提高审美素质、拓展教育渠道，涵养音乐修养、改革教材内容，创新教学方法、提高鉴赏能力，提高审美能力几个方面总结了大学生音乐审美素质的培育策略。

在高校教学活动中，音乐教育是提高学生审美素质的有效方式，也是高校美育的重要组成，通过音乐教育，可帮助学生形成健全的人格、积极的情感，对学生的影响十分深远[1]。高校音乐教育经历了长时间的改革，已经取得了良好成果，但在音乐审美素质的培育上依然存在一些问题，无论是广度和深度均有待提升。

1 影响大学生音乐审美素质的因素分析

目前，大学生的音乐审美素质普遍偏低，纠其根本原因，主要包括几个方面。

一是应试教育思想的影响。从很小开始，学生接受的就是应试教育，尽管在中小学也开设了音乐课，但长期以来却没有得到应用的重视，学生在音乐课上的收获并不多，加之家长的态度，大多数学生都认为音乐学习可有可无。

二是“就业难”问题的影响。随着高校的逐年扩招，大学生的“就业难”问题变得日益严峻，在2023年，大学毕业生数量达到了1158万人，学生面临着“毕业即失业”的困境。因此，学生在进入大学生后也更加关注学业，将音乐学习置于一种可有可无的状态。

三是高校育人理念的影响。音乐教育是艺术教育的组成，具有良好的美育价值，对于提高素质教育质量起着不可替代的作用。但目前依然有部分高校的办学倾向侧重于“应用性”，对于音乐教育的关注度不够，这也导致学生在音乐课上的学习收获不多，音乐审美狭窄，缺乏想象力和创造力。

四是学生的基础较差。大学是学生成长、成才的关键时期，他们的三观逐步成型，希望通过各种渠道来提升、充实自我。在进入大学生后，学生也有了更多学习音乐、参加音乐实践活动的契机，但由于在中学阶段未打好基础，学生的音乐基础普遍较弱，对于各类音乐社团、音乐实践活动也是心有余而力不足。

2 大学生音乐审美素质的培育策略

2.1 科学设置目标，突出层次差异

要培育学生的音乐审美素质，目标的设置十分关键，大学生的个体差异比较明显，对于音乐学习的兴趣也各有不同，并且大学生的个性化较强，具有自己的分析和判断能力，如果音乐课程缺乏吸引力，学生自然不愿意参与。根据大学生的特点，需设置出层次性、差异性的教育目标，以总体目标作为出发点来进行细化处理，涵盖知识、技能、技巧几个层次[2]。考虑到多数学生对音乐内容了解并不多，可以普及音乐基础知识作为切入点，利用趣味的音乐欣赏激活学生的探索兴趣，避免“贪大”、“求多”，力求激活学生的兴趣。当学生逐步对音乐学习产生兴趣后，即可从“情感”、“理性”方面来深化目标，致力于让学生在音乐学习中收获创新力、批判力和审美素养。

2.2 调整课程设置，提高审美素质

针对大学生的特点，音乐课设置可采用必修、选修的结合方式，因为大学生的理解力、接受力、社会阅历各有差异，将必修、选修结合起来，可兼顾到不同基础学生的音乐学习需求。在必修课程上，开设音乐基础课程，为学生开展关于音乐基础知识、视听练耳、音乐感训练、曲式结构、描绘手法等内容，突出实用性，以此作为提高学生审美素养的突破口；在选修课方面，根据认知、情感、技能进行划分，比如为了让学生了解音乐史，可开设《西方交响乐赏析》、《民族乐器》、《民歌》等课程。为了提高学生的表演能力，可开设《合奏》、《合唱》课程。另外，还可根据高校的专业特点开设选修课程，如《计算机音乐》、《音乐社会学》、《音响学》、《音乐美学》等。通过必修、选修结合的方式，可更好的培育学生的音乐审美素质。

2.3 拓展教育渠道，涵养音乐修养

大学生音乐审美素质的培育不仅需发挥出理论课程的作用，还要积极拓展教育渠道，利用多元化的实践形式涵养学生的音乐素养。比如，与音乐相关的文娱活动、娱乐晚会、电视、电影、社团等，都是学生颇为感兴趣的一种形式。在音乐教学活动中，可以引入流行音乐作品和电影艺术，为学生深入浅出的讲解其中的音乐内容，让学生获取良好的视觉、听觉体验，从中收获审美能力[3]。还可为学生组织丰富的音乐文娱活动，如音乐社会、音乐文化节等，让学生在此类活动中展示自我风采，接受音乐文化的审美熏陶。除此之外，还需用好“互联网+”资源，如，可在学校微信公众号中开设专门的音乐审美教育板块，定期更新内容，利用网络中的资源来丰富音乐教育内容。教师还可为学生推荐专业的抖音账号、微信公众号等，引导学生获取海量资源，使学生逐步形成良好的音乐素养和审美情趣。

2.4 改革教材内容，创新教学方法

目前高校使用的音乐教材是统一编撰，不符合个性化的教学需求，音乐教材需要突出民族性、地方性，因此，各个高校还可根据学生音乐审美素质的培育要求来编写校本教材，不必要过于追求教材的“精”与“深”。校本教材的编写需要融入更多的地方性元素，符合高校大学生的身心特点，体现出系统性、科学性原则。

音乐审美素质教育作为一种特殊的教育手段，它通过生动、具体、可感的美的形象，激发和净化大学生的感情。在教学方法上也需要具有创新性，打破传统整齐划一的音乐教学模式，注重扩大音乐教育视野，大胆引进各类内容，推行线上+线下的混合式教学模式。在课前，为学生推送相关的学习内容，丰富学生的审美体验，在音乐课堂上，通过引导、启发、讨论等方式发挥出学生的想象力，引导学生畅所欲言，在热烈的讨论中升华学生的理解。还要经常带领学生参加合唱，感受声部的变化魅力以及音乐的律动。还可采用比较教学法，带领学生对比中外音乐、不同流派的作用，在教学时充分应用信息化教学手法，利用这一措施在视觉艺术、听觉艺术之间搭建审美桥梁，让学生感悟音乐作品的人文性，提高学生的感悟能力。

2.5 提高鉴赏能力，提高审美能力

通过音乐鉴赏教学可有效提高学生的审美情趣，可起到启迪智慧、净化心灵、陶冶情操的效果，让学生具备高尚、健康的审美情趣，让学生可以热爱艺术、热爱生活。鉴赏与感受是提高学生审美能力的关键举措，也是音乐学习的基础所在。一方面，可利用音乐作品开展审美鉴赏教育，在世界音乐的发展史中，有大量动人的音乐作品，带领学生感受音乐的旋律和主题，倾听音乐的情绪变化，熟悉不同器乐的演奏形式，可初步提高学生的音乐审美能力[4]。另一方面，音乐鉴赏是逐步进步的阶段，要让学生获取到良好的艺术感受，需从“官能”、“感情”、“理智”三个阶段逐步推进。在教学活动中，要多为学生介绍作品的民族特征、时代背景、体裁、曲式等，在此基础上带领学生亲身体验和感受，让学生可在这一过程中表现美、创造美。在这一过程中，要适当降低音乐鉴赏的难度，以“面向全体学生”、“促进学生个性化发展”为根本，让每个学生都学有所获。

3 结束语

教育的根本任务是“育人”,教育最关注的问题、教育的基本出发点是人的发展。所谓“育人”，就是要促进个体的身心发展，实现个体的社会化，培育大学生的音乐审美素质是促进学生成长、成才的关键举措，著名的教育学家苏霍姆林斯基曾经提到：“借助于音乐，唤醒了人身上关于周围世界和自身中崇高的、雄伟的、美好的东西的观念”。鉴于目前大学生的特点，在音乐教育中需要关注到不同学生的差异，合理制定音乐教学目标，优化教学内容，采用适合的教学方法，不断提高学生的音乐审美素质。