谈管弦乐队中双簧管的演奏技巧

◎杜威

一、引言

双簧管属于一种代表性的木管类乐器，最初诞生于17世纪中叶。双簧管中包括簧片、管身以及按键系统几个部分构成，呈现圆锥形，包括三节和24个气孔，配备材质不同的控制键覆盖于气孔上，用于调节音量大小和音色。在演奏中，双簧管不同杠杆组合会产生不同的音阶，而在管弦乐队演奏中，双簧管凭借其特色多承担着主旋律演奏工作，在合奏或是伴奏中也可以起到辅助演奏作用，具有甜美、鲜明的音色，在抒发情感方面有着重要作用。因此，在管弦乐队中为了提升双簧管演奏效果，需要演奏者熟练掌握演奏技巧，并注重双簧管气息运用，这样才能取得更加理想的演奏效果。

二、双簧管乐器结构和演奏特色

（一）双簧管的乐器结构

双簧管属于双簧气鸣乐器，是管弦乐队演奏中比较常见的乐器。由于双簧管类型多样，整体声调较高，因此主要划分为低音大管、英国管以及大管等。双簧管整体为圆锥形，长度大概在60cm～70cm左右，吹嘴区域配备一对芦竹片。双簧管是两个簧片构成的吹奏乐器，演奏时要注重气息和唇部控制，通过簧片振动来展现出不同的音色效果，更加巧妙地传递情感。[1]最初双簧管是应用在法国军乐队演奏领域，其艺术价值得到了诸多音乐家认可。亨德尔使用双簧管创作出了诸多优秀乐曲作品，如《第四交响曲》《挪威舞曲》等。但由于双簧管演奏技巧难度较大，对于演奏者而言带来了极大的挑战，如留指孔要连续开放，即可演奏出D大调自然音阶；音域是g3，可以升高音调到c4，相应地也增加了双簧管的演奏难度。另外，双簧管演奏中，基础音是前17个音阶，整体呈现出一种田园音乐风格。[2]

（二）双簧管演奏艺术特色

在双簧管演奏中，由于此种乐器整体音色甜美、清新、响亮，主要承担主旋律演奏作用，也可以辅助演奏，呈现出更好的视听享受。相较于其他乐器而言，双簧管音色美感更加鲜明，在维瓦尔第、贝里尼以及莫扎特的诸多作品中均得到了有效应用，不难看出其音色特点得到了诸多音乐家的认可和重视。演奏者要熟练掌握演奏技巧，拥有丰富的演奏经验，这样才能在管弦乐队演奏中起到更加突出的作用，提升演奏效果。

双簧管作为一种有代表性的木管乐器，具有浓厚的田园风格，情绪渲染和感染力较强，可以借助双簧管演奏出不同乐曲风格，尤其是一些技巧要求较高的乐曲。如在《谐谑曲》演奏中，借助双簧管不仅可以呈现出独特的田园风格，还可以带给听众独特的感官体验。[3]双簧管在交响乐团中应用，促使乐器结构得到了进一步完善，极大地提升了双簧管的演奏音准水平。贝姆式双簧管是在传统的双簧管基础上改进而来，由UPER、LOWER以及BELL JOINT构成，在管弦乐队演奏中应用有着重要地位，除了小提琴以外，其他乐器均应该按照双簧管演奏标准音动态调整呈现。

三、双簧管在管弦乐队演奏中的应用

（一）乐队独奏中的应用

双簧管包括高、中、低以及超吹音区，不同音区可以呈现出不同的音色，因此在管弦乐队演奏中双簧管享有非常独特的地位，经常是用于独奏。如柴可夫斯基的《天鹅湖》双簧管独奏片段，通过双簧管弱奏出高音升高到F开始的主旋律，由bd#f小三和弦为主旋律，整体呈现出一种纯洁且忧伤的特色，更符合天鹅形象。从曲谱中了解到，选段音符和节奏构成难度较小，但气息运用和情感表现方面则需要演奏者具备更加高超的演奏能力。整体旋律需要双簧管演奏者想象自己是一只纯洁的天鹅，在旋律走向中依据乐谱走向去演奏，乐谱中没有标记的地方可以根据音高变化来适当渐强、渐弱处理。在演奏过程中，演奏者要具备较强的想象力，并且注重气息的控制。但是如何换气却是演奏者面临的一个重大问题。[4]例如，柴可夫斯基《天鹅湖》一个片段的乐谱是18个小节构成的，但却没有一个休止符，因此要求演奏者具备较强的气息控制能力。可以将其划分成两个乐句，第一个乐句是第2小节到第8小节，主要是在弱的基础上适当调整呈现，在第8小节第三拍和第四拍中间位置换气，这样不仅不会影响乐曲演奏整体连贯性和完整性，还可以让双簧管演奏者有一个换气的机会。第二个乐句则是第9小节到第18小节之间，乐句整体情感起伏变化较大，换气后气息起伏大大，因此要求演奏者具备更强的气息控制力。第二乐句演奏中，还有一个难点，是尾部升C连接升F组合，这两个音较高，而且是在乐段末尾区域，所以在长时间演奏后，演奏者由于肌肉紧张可能导致音准升高，越往后需要演奏者的气息支撑越强。所以，演奏者要适当地放松口腔和嘴唇，以此来保证演奏音准。

再如罗西尼歌剧《软梯》的序曲，其整体音乐风格为古典风格，属于双簧管独奏，其中包括大段落连续快速断音构成，因此整体演奏难度较大。即便是一些经验丰富的职业演奏家，同样需要反复练习方可呈现理想的效果。[5]该曲在独奏中不应该过多讲究，而是要依据乐谱标记演奏即可，其演奏的关键点在于吐音气息控制。由于乐曲整体递进速度快，单吐无法满足演奏速度要求，因此需要演奏中运用双吐技巧呈现。演奏片段中音高跨度大，双吐难度大，需要演奏中随着音高变化来调整口腔形状，确保双吐稳定，尤其是最后一句从上加两线音高C到下加一线的低音C，口腔不断变化，保证气息支撑足够，这样才能确保低音可以清晰呈现。所以，为了取得理想的演奏效果，要求演奏者在日常勤加练习。双簧管在管弦乐队合奏中，在其他乐器伴奏下主要承担着主旋律演奏重任，也可以其他乐器合作中形成鲜明的音色对比，或是呈现出混合音色。

（二）乐队和声中的应用

双簧管在乐队和声演奏中同样有着重要作用，可以起到增强音色、体现鲜明的民族风格等作用。和声是反映民族风格的重要内容，管弦乐队演奏中要注重和声与旋律控制。[6]乐曲民族风格的形成，同人们的审美情趣有着密切联系，关于调式的运用则影响着民族风格形成。如我国的作曲家通常擅长使用五声民族调式，对于西方作曲家而言，更加喜欢无调式十二音序列以及大小调式。如在《瑶族舞曲》演奏中，双簧管在和声运用方面主要表现在第1小节到第3小节，第7小节和第8小节主和弦CbEG，而在第4小节则将下属和弦三音省略，第5小节和第6小节采用D和弦。要重点关注的是由于第4小节三音为变徵，有别于民族调式骨干音，可以省略。而在西洋大小调的三音则十分重要，因此该乐曲选段具有鲜明的民族风格特色。乐谱运用中，双簧管的音色重点表现在和声序进以及序进中的片段，该乐曲选段通过t-s-d-t来完美收场。此种和声效果特色鲜明，收获了众多音乐家的认可和支持。

再比如在《库普兰之墓》前奏曲中，双簧管声部每个音都巧妙设置了两个装饰音，同单簧管和长笛形成了明显的音色对比，而且双簧管和长笛呈现的效果更像是一个声部，而单簧管则是一个声部，两者之间的有机结合可以形成复调对比感，整体演奏效果更加新鲜、独特。另外，在管弦乐队演奏中，通过双簧管的巧妙使用，还可以充当伴奏，增强音响厚度，因此标准管弦乐队通常配备两名双簧管演奏者，可以演奏单旋律，也可以负责演奏和声旋律，协调配合下呈现丰富、饱满的和声效果。在管弦乐队演奏中，双簧管演奏和声旋律，同单簧管以及长笛等乐器配合，可以有效提升音响效果。

（三）管弦乐队声乐作品中的运用

社会飞快发展，不断有新的乐器涌现和应用，尤其是管弦乐队数量不断增加，而且歌手同管弦乐队之间的合作也变得越来越频繁。无论是高校学生，还是著名歌唱家，纷纷同管弦乐队合作，不难看出管弦乐队对当前歌曲演唱效果的影响。在乐队声乐作品伴奏中应用双簧管，可以起到引导歌唱、渲染气氛等积极作用。每首音乐作品都可以借助优美的背景音乐充当引子，巧妙展开音乐画面。这些引子是优美音型，可以给听众提供别样的审美体验，令听众对演唱作品报以更高的期待。在旋律高潮时，为音乐作品内容提供引导和预示的作用，激发听众联想和想象，在这个过程中切身感受到音乐魅力所在。所以，在乐曲伴奏的引子、间奏或是尾声几个部分，都可以运用双簧管，以此来起到引导作用。

例如，在贝多芬的《庄严弥散》中，采用双簧管演奏可以起到引导歌唱的作用。在第1到5小节中，双簧管声部演奏两条旋律线为引子，用于引出下一节合唱声部。双簧管高声部是音阶上下行所构成，节奏却十分灵活，此种设计方式令原本枯燥的乐曲旋律更具生机和活力。双簧管低声部是音阶下行，部分阶段则是下行大条或是上行级进，呈现出的效果仿佛是一个少年朝着美好阳光走去。在女高声部、中声部，男高声部、低声部进入，给人一种仿佛是迎接少年缓缓走来的美感。该选段中，双簧管声部突强，令乐曲伴奏效果更加明显，同时也带给听众一定的心理暗示，听众会产生一种后续将要有大事情发生的感觉。随后的高中低声部，则是通过一种神圣姿态呈现，以此来满足听众对美好的期待。所以，该曲充分展现出双簧管的引导作用，在带给听众心理暗示的同时，又满足了听众的心理期待，获得丰富、深刻的听觉享受。

四、管弦乐队中双簧管的演奏技巧

（一）做好双簧管的调音

双簧管在管弦乐队演奏中应用，为了提升演奏效果，做好双簧管调音工作至关重要。有效的调音，可以保证双簧管演奏音准，乐曲整体演奏效果更为和谐。双簧管音准直接影响着管弦乐队整体音准，需要依据乐曲整体演奏风格来调整主旋律。通常情况下，双簧管演奏中要注重节奏调整，增强节奏精准度，进而取得理想的演奏效果。双簧管包括高中低几个音阶，高音部演奏较为复杂，如果缺乏长时间的演奏，将会在不同程度上影响到管弦乐队整体音色效果。在练习阶段，应该充分激发演奏者的潜能，发挥自身专业能力来适当调整双簧管演奏节奏、音色和音准，进而同其他乐器保持和谐，提升演奏效果。需要注意的是，演奏期间影响音准的因素多样，包括场地温度变化以及演奏者心态变化等。关于温度和音准之间的关系，温度越高，音调也随之升高。弦乐器如果长时间演奏，琴弦会膨胀，导致乐器音调偏低，影响到音准掌控。所以，需要演奏者凭借敏锐的耳朵去判断音准偏差，并结合自身经验去解决演奏中的问题。[7]如音调变高，可以适当地将哨片拔出来一些，增加哨片长度。或是通过改变口型和气息，同样可以调整音高。

（二）认真聆听指挥

管弦乐队的演奏效果是否符合预期，一个重要元素则是乐队指挥，因此乐队指挥人员专业能力高低，直接影响到演奏效果。所以，乐队每个成员都应该严格服从乐队指挥，调整好双簧管哨片硬度、振动位置以及风口大小。双簧管演奏者要增强气息控制能力，结合具体指挥提示来演奏乐器，以此来增强双簧管演奏连贯性和完整性。

（三）保证双簧管声部均衡

双簧管应用于管弦乐队演奏中，要保证双簧管的声部均衡。主要是由于在具体演奏中，双簧管演奏者并非一个人，通常是多人构成，不同演奏者有着不同的任务。因此，第一双簧管演奏中，对整体演奏效果影响较大，其他演奏者更多的是负责配合、辅助。第一双簧管演奏者是核心所在，承担职责更重，通常要单独演奏若干个片段，演奏中关于音准的控制难度较大，需要其他成员提供支持。另外，双簧管演奏中，要保证第一双簧管演奏曲目清晰，声音力度足够；第二双簧管演奏者主要职责是保证曲目整体平衡，辅助和配合第一演奏者，提升演奏完整性。在低音演奏时要注重气息控制，低音色同一声部相近，这样可以创设更加理想的演奏效果。

五、结语

综上所述，在管弦乐队演奏中，双簧管占据着十分重要的地位。为了提升双簧管演奏效果，需要演奏者熟练掌握演奏技巧，并经过反复训练来丰富演奏经验，具备高超的独奏能力，以及通过其他乐器配合演奏的能力，这样才能取得更加理想的演奏效果。