艺术教育综合改革的一般性研究

徐晓庚XU Xiaogeng　王圆圆WANG Yuanyuan.华中师范大学，武汉430079（Central China Normal University ， 430070 Wuhan）.武汉理工大学，武汉430070（Wuhan University of Technology ， 430070 Wuhan）

艺术教育综合改革的一般性研究

徐晓庚1，2XU Xiaogeng王圆圆2WANG Yuanyuan
1.华中师范大学，武汉430079（Central China Normal University ， 430070 Wuhan）
2.武汉理工大学，武汉430070（Wuhan University of Technology ， 430070 Wuhan）

随着时代的进步，艺术教育的体系、理念、方法乃至核心素养等内容都受到了严峻的挑战。从中国当前艺术教育的社会贡献、现状、需要解决的问题以及全面改革的必要性重要性等内容着手，展开考察与探讨，以此为基础，对中国艺术教育的综合改革进行了认真地探讨与研究，旨在为未来的人才培养和艺术教育的健康发展提供借鉴与参考。

艺术教育；综合改革；一般性

艺术教育是指所有因接触艺术作品，参与艺术活动而产生艺术兴趣，获得艺术创造能力，提高艺术素养的活动；是以美育为核心，促进人的全面发展的教育，也是指用专门的艺术知识、艺术标准和艺术创造能力培养和教育学生，是一种学校式的教学内容与教学方式。

如所周知，席勒的《审美书简》是审美教育的经典著作之一，黑格尔讲“以美启真”，蔡元培提出“以美育代宗教”，即可见审美教育对人心智开发与培养的重要。从宗白华先生在东南大学开设艺术学课程算起，中国的艺术教育已经拥有了70多年的历史。随着北京大学等高等院校艺术系的建立，中国的艺术教育有了极大的发展。现今艺术学已经成为一个独立学科，艺术教育更是艺术学的重要组成部分。艺术教育在高校作为独立的专业，尤其是师范院校的美术教育和音乐教育更是有力地促进了艺术教育的发展。现在除了极少数军事院校之外，几乎所有的大专院校（包括职业院校）都设置了艺术设计专业。中国高等院校设计艺术教育的大跃进和30多年的发展，暴露了许多的问题，对其深入研究、全面改革已是迫在眉睫。中小学进行了艺术课程的改革，虽然内容丰富但水平参差不齐，然而却迈出了可喜的一步；公益美术馆、画廊、艺术展馆和公共艺术空间的发展，在互联网与大数据时代，艺术教育的业态和界域已经发生了剧变，其发展速度之迅猛，早就超出了人们的预料。传统的艺术教育模式、手段、体系、理论基础和核心素养等诸多内容都受到了前所未有的挑战。因此，在信息化的今天，有必要对中国学校的艺术教育综合改革进行认真地探讨研究，才有可能适应、促进艺术教育的有效、健康发展。

一、艺术教育综合改革的必要性

改革开放以来，中国颁布了系列政策与法规以推进艺术教育的发展。1989年之后国家教委开始实施“全国学校艺术教育总体规划（1989——2000年）”，“十一五”期间国家发布了《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》、《学校艺术教育规程》；2006年秋季正式实施国家教育部颁发的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》。2010年《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确指出未来十年中国教育改革发展的战略主题是坚持以人为本、全面实施素质教育，并且强调 “加强美育，培养学生良好的审美情趣和人文素养”［1］；2015年4月19日，国务院副总理刘延东在艺术院校调研和座谈时强调，要认真贯彻习近平总书记文艺工作座谈会的重要讲话精神，全面贯彻党的教育方针，把艺术教育作为素质教育不可或缺的重要内容，促进学生德智体美全面发展，为经济发展、文化繁荣提供各类艺术人才和智力支撑，为提升国家软实力作出新的贡献。艺术教育不仅成为美育、素质教育的重要途径和载体，也逐步上升到战略层面，成为国家发展的重要竞争力以及文化、经济可持续发展的支撑。艺术教育在新形势下的重要意义不言而喻，其内涵与外延随着价值被全社会日益重视也在逐步扩大，即由狭义的“知”的层面的学校艺术教育，逐步上升为美育、德育、文化传承、文化创造、文化育人和文化塑人的核心理念之中。

虽然国家颁布了系列推行艺术教育发展的政策和举措，艺术教育的重要价值日益得到社会各界有识之士的重视，但中国艺术教育的发展仍然存在诸多问题，如部分学校对艺术教育重视不够，艺术教育观念落后，艺术教育体系混乱，艺术教育模式单一，艺术教育实用主义泛滥，艺术教育课程设置缺乏合理性，师资力量不够，等等。除了艺术教育发展的内部原因，时代变化等外部因素也促使中国的艺术教育必须改革才能适应时代的新发展和新要求。

第一，全球化时代对中国的艺术教育提出了新的要求。艺术早就进入了全球化的文化背景之中，因此中国的艺术教育不可避免地必须在全球化的文化语境中追求生存追求发展。

第二，信息化和大数据对传统艺术教育发动了挑战，尤其是新媒介，如电子媒体、数字技术等广泛涉足了各个艺术门类，因此艺术教育必须应对信息革命浪潮的猛烈冲击。

第三，文化产业化对传统艺术教育的冲击。文化创意产业是一个以文化市场为导向、以独特创意为原动力，是经济全球化背景下发展起来的新兴产业，其推崇创新与创造力，强调文化艺术对经济的支持与推动，是最为重要的特色。中国已经认识到了文化创意产业的重要性和社会与经济的需求，政府已经将其列入国民经济发展的规划之中，于是，艺术教育成了文化创意产业发展的题中之义及重中之重，不仅能为文化创意产业培养人才，也能够成为文化创意产业发展的驱动力和最为强大的支撑。

第四，艺术在高等院校已经成为独立的学科门类，从学科发展的角度来看，建立一套科学、合理和完善的教学体系，摆脱经验化教学模式的束缚，使用一种新的艺术教育手段，成了中国当代艺术教育的当务之急。

二、艺术教育综合改革的研究现状

中国艺术教育改革势在必行，已是学界共识，由此展开了广泛的研究，而研究的重点主要有艺术教育理念、艺术教育体系、艺术教育模式、高校的公共艺术教育以及具体门类的艺术教育改革等内容。

1.艺术教育理念

艺术教育理念是艺术教育得以进行的前提，属于原则性的指导。以德育和美育为主的艺术教育理念在中国近代就已确立，但在具体的实践中，却流于形式主义，抑或功利主义、实用主义。现代艺术教育改革首先应该着眼于确立和完善艺术教育理念并发掘、完善其内涵。创新精神和创新能力是艺术教育理念由核心层面向外延伸的第一个层面。现代艺术教育改革应注重对学生以创造能力为主的各种能力的培养以及独特个性的发展，从而搭建现代艺术教育的坚实平台，以培养高素质、全面发展的人才。以学生为中心，注重人文性、差异性、创造性，在美育与德育的基础上，形成将艺术审美的非功利性与教育目的准确性高度融合的思想内容，突出体现由艺术审美无关利害的感性培育导入实行社会人生目标的功能化机制的轨道之上。要用新的视野和观念审视艺术教育，关注审美意义以及人文精神，而不能局限于技艺和实用的层面。钱初熹认为美术教育能够促进青少年心理健康，并以美术教育学、健康心理学、审美心理学和视觉文化论等为基础，结合学校的美术教育与青少年心理健康的实际情况，进行全面、深入地探讨，从理论和实践两个方面论证了学校美术教育是促进青少年心理健康的有效途径，并提出了新的见解。在此方面比较有影响的研究还有周荫昌的《学校艺术教育的素质教育目标及其实现的理论与实验研究》、凌继尧的《高校普通艺术教育研究》、杜卫的《小学美育教学的理论和实践研究》等。

2.艺术教育模式

针对传统艺术教育模式的单向度、垂直、单一等问题，构建新的艺术教育模式成了艺术教育综合改革的内容之一。此方面的研究具有系统性，影响较大的是滕守尧，他提出了生态式艺术教育是继灌输式艺术教育、园丁式艺术教育之后的一种新型的艺术教育形式。生态式艺术教育改变了各种知识之间的生态失衡关系，通过音乐、戏剧、舞蹈、绘画等多种艺术间的交叉、融合，并通过美学、艺术史、艺术批评、艺术创造等多个学科之间的互生、互补，就能够提高学生的人文素质和艺术创造能力。这种新型的艺术教育形式旨在培养具有可持续发展能力的人，培养具有智慧、能够适应现代社会需求的全面发展的人。他认为生态式艺术教育是一种既符合人类深层无意识二元对话的生态模式，又符合整个自然的二元对话模式的教育［2］，即通过对立二元之间的联系和对话，促成人的可持续发展，是这种教育形式的鲜明特点。它不仅强调教师和学生、学生和学生、学生和自然、主课和副课、课内和课外、学校和社区、东方文化和西方文化等对立二元之间的联系及对话，并且还强调了人文意识与科学意识、人文学科与自然科学学科之间的对话以及相互生成与促进。

3.艺术教育体系与结构

改革开放以来，中国艺术教育界多专注于艺术教育体制、艺术教育课程安排、艺术教育方法等方面的研究与实践，从不同层面和角度探讨了艺术教育的种种问题，完善了艺术教育的理论体系，并对各个门类的艺术教育即高等艺术教育、中等艺术教育、儿童艺术教育多有考察与研究。其中既包括对艺术教育体系与结构一般性、宏观性、整体性的研究，也包括不同艺术门类和艺术领域改革的研究，并且涉及戏曲、舞蹈、音乐、美术等；既有关于不同艺术教育层次如高等艺术教育、中等艺术教育、中小学艺术教育、幼儿艺术教育等的改革研究，也有关于艺术教育改革个案的探讨。进而涉及艺术教育内容的改革，艺术教育方法、艺术教育人才的培养、艺术教育管理和艺术教育评估等内容，并且试图建立多层次、多元化的艺术教育体系和教育结构。如王丰的《新中国六十年艺术教育的实践进展与理论创新》从宏观上揭示了中国艺术教育发展的脉络及趋向，考察了新中国建国之后中国艺术教育体系的建立、动荡、恢复振兴以及改革转型等内容。另外，彭时代的《论大学艺术教育改革》、邹锋的《当代中国艺术教育改革漫谈》、周琼的《艺术教育的改革与发展》、王利群的《艺术教育改革发展的新思索》、李多铎的《艺术教育改革的紧迫性》和蔡岳建的《高校公共艺术教育的反思与对策》等论文亦有与之类似的思想与要求。对公共艺术教育的改革研究投入精力较多的还有庞海芍的《大学公共艺术教育面临的困境与出路》以及《公共艺术教育的功能及其实现途径》等。

4.对国外艺术教育的研究

他山之石，可以攻玉。21世纪的欧美各国，甚至是亚洲的日本、韩国等都展开了艺术教育的改革活动。1994 年，美国出台了《艺术教育国家标准》。该标准特别强调了艺术教育的重要性：“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育，没有艺术的教育是不完整的教育”。美国基于通识教育理念的DBAE艺术教育理论影响极大，即强烈要求多学科艺术教育或综合型艺术教育必须将艺术创造、艺术史、艺术批评和美学等四个学科有机联系起来，共同运用于艺术教育的课堂实践之中，以期在互动互补时提高艺术教育的有效性，解决美国艺术教育存在的学科运作与教学内容单一化的问题［3］。此外，中国学者对英国、法国、德国、日本、韩国等国的艺术教育也展开了研究，甚至对国外的艺术教育进行了整体性、系统性的介绍与研究。例如北京师联教育科学研究所编写的《学科课程改革与教学创新：艺术教学原理与各国学校艺术教学改革》和《学科课程改革与教学创新：美育与艺术教育的原理及各国学校教学改革》、陈文彬的《借鉴国外教育理论浅析艺术教育现代化的理论框架》等就是代表。

三、艺术教育综合改革研究需要解决的问题

艺术教育综合改革研究涉及的内容众多，难以面面俱到，而以点带面解决一些迫在眉睫的问题，是开展中国艺术教育综合改革的一种务实性的思路。笔者认为需要在五个方面努力，即大数据时代背景下艺术教育培养青少年视觉素养的研究，中小学艺术教育方式、课程改革与体系的研究，当代戏曲教育与传承的研究，西方创新型艺术设计人才培养的理念和方法，高等美术与设计教育综合改革的理论基础与改革路径研究等。

1.大数据时代艺术教育要培养青少年的视觉素养之研究针对的是21世纪以来具有前沿性的视觉文化教育教学活动而提出来的

将视觉素养与艺术教育结合是近年来研究的新趋势，自从2004年国际视觉素养协会对视觉素养正式定义，视觉素养被认定是青少年社会生存和交流必不可少的核心素养，因此视觉素养的价值日益得到学界的重视。艺术教育作为培养青少年视觉素养的重要内容，是其他方式所不能取代的。青少年视觉素养的培养与信息时代的大背景是密不可分的，视觉素养的培育是大数据时代对人才培养提出来的新的要求。具备较强视觉素养能力是21世纪人才培养的题中之义，将青少年视觉素养的培养与艺术教育相结合是顺势而为，是艺术教育适应信息时代、推进自身改革内容与方式的必然［4］。因此，结合国际视觉素养研究的新成果，综合文化学、艺术学、发展心理学、信息论以及比较教育学等，以实地考察与具体调研的方式获得了中国青少年视觉素养培育的现状、特征、发展规律和存在的问题等，进而提出在中国青少年视觉素养教育活动中，学校如何应对培养要求，确立视觉培养教育的方法、路径、目标，增加视觉素养课程，将视觉素养培育与新媒体运用能力相结合，创造切实可行的教育教学形式。

2.中小学艺术教育手段、课程改革与体系研究是针对中国中小学艺术教育过分倚重技艺性训练和被动接受性学习等问题而实施的研究

通过访谈、问卷调查以及课堂观察等方式，在全国确定部分中小学作为考察点开展了持续动态的研究，从而获得中小学艺术教育教育方式现状的第一手材料，作为中小学艺术教育教学改革的探讨资料和研究基石，进而展开中小学艺术教育课程教学方式改革的研究。中小学艺术教育应秉承艺术知识与艺术素养结合、理论素养与感悟体验并重的理念，将教与学的动态实施过程多样化、多元化，以适应学生个性化、个别化与差异化的教育诉求。因此，基于学生的个性发展和艺术本身的丰富性，开展中小学艺术教育课程改革的研究活动，确立中小学艺术教育改革的有效策略，开发基于中小学个性化艺术教育课程，完善中小学艺术教育体系是中国中小学艺术教育课程体系与教学方式变革研究的重要内容。

3.当代戏曲传承与教育研究是针对中国传统的、具体的艺术门类教育以及时代发展所进行的研究

戏曲作为传统艺术的精髓，是中国传统文化的重要组成部分。在新世纪的背景下，戏曲教育不仅是艺术教育的重要内容，也是传承民族文化的应有之义。将戏曲教育作为具体门类的艺术教育个案，对其他门类的艺术教育，如舞蹈、雕塑等，都具有重要的参考价值。根据戏曲教育历史的演变，戏曲教育目前存在着科班制、戏曲学校和戏曲学院三大教学形态，依凭的载体不同，也就呈现出不同的形态和方式。科班制的历史最长，依附于以演出为主的戏班，多采用师傅带徒弟式的方式，而与戏曲的实践性结合最为紧密；戏曲学校以现代艺术教育为重点，在传统科班制的基础上取其精华，弃其糟粕，开设了文化课，促进了艺术人才素质的全面发展；戏曲学院则是20世纪八十年代之后建立的戏曲高等教育机构，集高等艺术院校的科研、教学和艺术实践于一体，为戏曲艺术人才的培养、剧目传承、学术研究发挥了重要作用。对中国戏曲教育传承形态和实践的探讨，进而研究和揭示戏曲艺术通过教育载体得以传承的特征、价值和意义，以及在艺术教育改革的浪潮中如何凝聚自身的特色，使之民族化、特色化的发展。

4.对西方创新型美术与设计人才培养的理念和方法的研究是为了解决中国艺术教育创造力不足的问题，是为了借鉴西方艺术教育中创造性思维培养的教育理念与方式，开阔全球化背景下中国艺术教育综合改革的国际视野

艺术教育在西方国家是培养学生创造性思维的重要手段。西方艺术教育对学生的创造性思维有着专门的训练，并较早设置了平面设计、立体设计、新媒体和思维空间设计等核心课程，使学生能在整体上认识并把握艺术设计的规律与理论，同时还设置有前沿的艺术设计发展课程，使学生既有专业素养、国际视野，也具有探索性学习和实践创造性能力。西方艺术设计的教学理念、教学方法和科学的教学运行机制相结合，形成了一套成熟的、行之有效的艺术教育模式。较之于西方，艺术设计教育在中国存在着课程设置过于偏重素描、色彩写生，缺少创造方法与思维能力的培养，使艺术设计学生的思维始终囿于写实、复制或替换的层面，缺少想象力与创意；使学生的视野局限于塑形，缺乏前瞻性、独创性和精神性表现；课程设置也不够丰富、完善，缺少前沿性与交叉学科的融通，如国学、美学、艺术批评、视觉心理学、生态艺术学、艺术社会学等用以开阔学生视野、提高学生文化素养的课程设置很少，限制了学生艺术思维的深度和广度的发展［5］。因此，从图像分析学的角度出发，结合西方艺术和设计教育的案例，通过对人才培养理念、方法的梳理及归纳，从而寻找出适合中国艺术设计教育人才培养的理念、内容、方法、评价与管理体系，建立可行模式与运作机制，培养大量有创造性思维的艺术与设计人才，是中国发展创意文化产业与高科技创意产业的关键支撑。

5.高等美术与设计教育改革的理论基础和改革路径研究是对中国高等艺术与设计教育努力适应时代发展而进行的探索性研究

通过对中国高等美术与设计教育发展的回顾与总结，对中国高等艺术与设计教育综合改革的理论基础的探讨，借以发现中国高等美术与设计教育的特点与存在的问题，完善顺应时代潮流和时代发展需要、具有前瞻性的高等美术与设计艺术教育发展理念，明确哪些教育环节与机制不利于创新型美术与设计专业人才的健康成长，探索深化中国高等美术与设计教育综合改革务实且又可行的路径。

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四、艺术教育综合改革研究的价值

第一，在对现有艺术教育改革内容探讨的基础上，进行系统论证与综合研究，以建构中国艺术教育改革的大政方针。此外，这种研究可以拓展中国艺术教育的范畴。美育是艺术教育的重要内容，但实施的手段与方法、路径却不相同，通过对具体艺术教育实践环节的研究，能够使艺术教育的理性原则落实到现实之中，这对美育理论也是一种丰富。

第二，在实证的基础上进行研究，即与具体的艺术教育门类相结合，与多层面、多阶段的艺术教育内容相结合，参照西方创新教育的手段与方法，使学术研究的理论与实践有机结合，让学术研究具有民族性、时效性和可行性，而有利于艺术教育改革的实施，并能有力推动中国艺术教育改革的层次性、有序性、规范化、可持续化和健康持续的发展。在现实背景中，研究艺术教育的综合改革，可以促进理论的发展与深化，并指导艺术教育改革实验模式的构建，而能有力促进未来的艺术教育。

［1］陈桂林，刘永福.“十二五”高校公共艺术教育改革与发展研究［J］.扬州大学学报：高教研究版，2012（5）：88-91.

［2］滕守尧.论生态式艺术教育［J］.陕西师范大学学报：哲学社会科学版，2003（5）：5-16.

［3］周维妍.论当代美国的艺术教育改革［J］.上海师范大学学报：社会科学版，2002（5）：92-95.

［4］钱初熹.培养青少年视觉素养的学校美术课程与教学改革［J］.中小学教材教学.2015（2）:19-22.

［5］梁蓝波.西方教育理念和方式给中国高等美术教育改革的几点启示［J］.美术观察，2011（6）：128-130.

On the Comprehensive Reform of Art Education

In mоdеrn timе， Аrt еduсаtiоn fасеs сhаllеngеs thаt invоlvе thе аrt sуstеm， соnсерt， mеthоdоlоgу аnd соrе vаluе. Тhis аrtiсlе studiеs thе сurrеnt аrt еduсаtiоn in Сhinа， its sосiаl соntributiоn， рrоblеms аnd thе nесеssitу оf соmрrеhеnsivе rеfоrm. It intеnds tо рrоvidе rеfеrеnсеs fоr futurе tаlеnt сultivаtiоn аnd thе dеvеlорmеnt оf аrt еduсаtiоn in Сhinа.

Аrt еduсаtiоn； соmрrеhеnsivе rеfоrm；gеnеrаl studу

J023

Adoi：10.3963/j.issn.2095-0705.2015.06.001（0001-05）

2015-10-28

徐晓庚，博士，华中师范大学美术学院、武汉理工大学艺术与设计学院教授、博士生导师；王圆圆，武汉理工大学艺术与设计学院博士生。