论游戏的设计与教学改革

李珵 LI Cheng武汉工程大学，武汉430205（Wuhan Institute of Technology，430205 Wuhan）

论游戏的设计与教学改革

李珵 LI Cheng
武汉工程大学，武汉430205（Wuhan Institute of Technology，430205 Wuhan）

游戏产业在新媒体时代成了蓬勃发展的一个产业类别，无论产业规模还是产值都在膨胀式的发展，而支持游戏产业的技术手段和商业运作形式也在跟随着这种发展以及自身的理想自觉地变化和优化。高校是向游戏行业输送技术人才的摇篮，学习游戏设计的相关课程是人才成长的关键一环。但在当前，中国的游戏设计课程却存在着问世时间短暂、发展速度缓慢、教学人才紧缺、课程与市场衔接不紧密等问题。教学应当是具有指导性和前瞻性的一项活动，因此游戏设计课程的教学改革需要把握游戏产业的发展脉络和未来趋势，以开拓创新的理念指导学生的学习。以此为前提，简要阐述了中国当今游戏行业发展的新趋势及在新趋势指导下游戏设计教育教学的改革与建设。

游戏设计；新趋势；教学；改革

一、游戏设计与游戏设计教学

游戏设计是一门综合了视觉、触觉、听觉、肢体控制等多种艺术的创新活动，其内容包括游戏的界面、画面、音效等。所谓的游戏设计就是运用系列的规则对所要表达的内容进行约束，以达到“游戏”所需要的技术标准和内容标准。

游戏设计教学旨在培养学生掌握游戏设计的基本理论、基本内容、基本方法和基本技巧。通过教学，让学生掌握游戏设计的实质、技术、工具以及设计流程，熟悉各类游戏设计的方法，并努力培养学生个性鲜明的设计风格。

当今的游戏设计不断涌现新理念和新方式，并且依托更为先进的技术手段设计出交互性强、文化品味高、娱乐性优的游戏成了一种必然。因此游戏设计教学要与时俱进，一方面避免培养学生的“屠龙术”，另一方面则要针对出现的新内容、新变化调整教学内容和教学方法，培养设计意识超前和实践动手能力强的学生。

二、游戏设计发展的新趋势

数码游戏诞生三十多年来，其终端一直是多元的，例如20世纪九十年代前后流行的电视插卡游戏、街机游戏机、手持按键游戏机发展到当代便成了电脑游戏、手机游戏、电视体感游戏、体感游戏机以及PSP/Xbox/任天堂等，而最能推动终端发展变化的则是这三十多年来的技术进步，例如交互设备的研发以及游戏引擎的更新，特别是游戏引擎Dragona研发成功之后，越来越多的游戏制造商发现可以运用游戏引擎制作大型、精美的游戏而且成本相当低廉，这些无疑对游戏的设计发展带来了极大的影响和推动。

1.交互终端游戏设计发展的新局面

目前，交互终端的发展方向主要反映在三个方向，一是高精度显示。无论固定显示设备、移动设备还是可穿戴设备，游戏显示界面的精度影响到受众的游戏体验，所以大部分厂家的产品都可以显示4K或5K的分辨率等级，显然符合人眼捕捉的最佳分辨率，达到了CG级视觉体验的效果但却存在着提升的空间；二是体感交互技术的发展。体感交互技术主要体现在两个方面，一个方面是设备能够捕捉玩家的动作，这种设计的灵感来源于3D电影和动画的动作捕捉，随着智能技术和摄像技术的发展，目前游戏终端捕捉玩家动作完全变成了现实，即可以在支持体感的电视、手机等终端上体验与使用。次世代游戏是目前游戏的主流以及未来一定时段内的发展方向。作为次世代游戏主机的X-BOX和PS4主要运行终端不仅“在显示精度方面有所提高，还运用Kinect 2代增强了游戏的体感效果，动态捕捉能力大幅度提升，能够为玩家提供低延迟高同步的游戏体验”［1］；三是裸眼3D及全息技术。就目前而言，全息技术只能运用于播放模式，但在iPhone7的概念视频之中，试验人员运用全息技术玩“愤怒的小鸟”游戏，虽然概念视频是合成效果，却也显示了未来游戏的一个重要发展方向。

交互式游戏设计的快速发展对高校游戏设计专业的教学提出了极大挑战，新的设计理念与新的游戏形态不仅需要与时代同步的教师、教材，更要有一套与之对应的思想理念与教学体系。

2.手持终端游戏成了游戏产业的最热点

当代人对时间的观念正在不断变革，手持电子设备的出现让人们完全可以利用碎片化的时间，这是因为手持移动终端与PC端电视端不同，没有电线的束缚，而且体积相对轻薄，可以在各种各样的场合中使用。故此，随着智能平台的不断升级，手持游戏机、平板电脑、智能手机越来越受到游戏厂商和游戏玩家的青睐。相对PC端游戏而言，手持终端游戏的运营成本和制作成本都相对低廉，也是促使移动终端游戏蓬勃发展的原因之一。

手持终端的游戏设计是当代游戏市场关注度最高的项目，而高校的手持终端游戏的开发教学还停留在初级阶段，相对市场的发展而言早已落伍。究其原因，一方面是手持终端游戏发展速度快，更新快；另一方面则是手持终端游戏问世的时间极短，市场爆发迅猛，所以高校游戏设计专业的手持终端游戏设计教学由于多方面的原因而出现了滞后。

3.游戏引擎的出现降低了大型游戏的设计制作难度

游戏引擎是用于设计游戏已编程序并可设定的系统，甚至为游戏设计者提供了开发游戏所需要的多种工具，并在提升游戏开发精致程度的同时还缩短了制作周期。在数码游戏问世之后的很长一段时间，游戏开发的周期都比较长、游戏品质相对粗糙，游戏开发运营的成本也很高，游戏往往只有数量而没有质量。后来出现了一系列的2D游戏引擎，因此也就为3D、4D游戏的开发提供了便利。1992年出现了第一款xyz三轴设计的3D游戏，该游戏成功运用Wolfenstein 3D引擎，为游戏玩家及游戏产业带来了震撼；2009年出现的Dragona引擎又极好地解决了大型游戏设计成本过高的问题，随之而来的是当今以虚幻4、Cryengine3、顽皮狗引擎为代表的一系列顶级引擎，则为游戏设计开发提供了更多的可能性，例如虚幻4实现了同步开发预览功能即“所做即得”模式，让开发者能实时感受游戏特效的力量。Cryengine3则是目前唯一一个几乎能够支持全平台的游戏引擎，其出色的特效渲染和细节处理能力也在市场中占据了绝佳的地位①。作为主流，3D游戏引擎在未来依然会有更好的发展前景。

游戏引擎的利用对游戏设计专业的教学也许是把双刃剑：一方面，教学可以在游戏引擎上进行，导致了游戏设计的更为简单，因此学生学习的成效更加明显；但在另一方面，游戏引擎却限制了游戏设计的方向与思路。与此关联，游戏引擎设计成了游戏设计教学必须重点关注的内容。

4.游戏设计文化性增强，成了文化支撑游戏的格局

游戏是人类自古至今一直到灭亡直接产生快感的娱乐活动之一，而数字游戏只是游戏这个大类别中的一个小项，是应用数字信息技术设计、用以娱乐的文化活动。有人类学家坦言，“文化产生的根源是游戏，游戏是文化的一种表现形态”。笔者以美国风靡一时的游戏“魔兽争霸”和“魔兽世界”为例，其游戏开发不是设计者天马行空的想象，而是以盛行于欧美的魔幻文化为载体，通过托尔金所著的《指环王》为设计灵感而打造出来的影响全球的游戏。其游戏中人物的设定、情节的安排、语言、造型甚至是住宅、场景都有一套完整的体系，所以依附于魔幻文化的魔兽系列游戏可谓长盛不衰。甚至包括中国当下最热门的LOL、DOTA2也是从属于魔幻文化的麾下。游戏设计中魔幻文化的贯穿始终和玩家对魔幻文化的认可正是其成功的秘诀。再如网易游戏推出的“梦幻西游”系列，其故事设定、人物造型、场景设计等都是以小说《西游记》为基础设计的。缘何“梦幻西游”系列游戏能在中国玩家中造成轰动性效应，应该归功于西游文化的魅力与影响。可以说，不同的文化都能够成为游戏设计的灵感来源。文化对游戏主题、架构、人物等各方面的元素提供了取之不尽用之不竭的设计元素，形成了文化支撑游戏的格局。重要的是，游戏具有的文化内涵进一步推动了玩家对文化的探索。如以中国游戏大作“萨格尔王”为例。游戏故事、情节以古代藏族领袖萨格尔王为原型，并能推动藏族文化的发展而设计的新游戏。这款游戏使玩家对藏族历史和文化都有了更加浓厚的兴趣，能够促使其学习、探究藏族文化，形成了游戏反哺文化的格局。在这样的前提下，游戏设计对设计者的要求更高，其不仅要具备数字游戏设计的技术，更要有深厚的文化底蕴。

三、针对产业发展新趋势的游戏设计教学改革

游戏产业的发展新趋势对游戏设计者有着双重意义，一方面是自身的知识与技术要不断接受现实的挑战，另一方面则是面临着更多发展和进步的机遇。因此高校的游戏设计专业也同样要面对如此的挑战，更有发展的大好时机，而出路却只有一条，那就是进行教学改革，让学生学到更多的知识，有充分的市场适应能力，这样，才能使学生步入社会之后能够直面挑战、抓住机遇，实现自身价值，为游戏行业的发展贡献力量。

1.提升师资力量

目前中国高校的游戏设计专业的师资力量十分缺乏，不能够满足教育教学的需求，因此建议学校多角度、多渠道地收纳教师，提升游戏专业的师资力量。甚至可以从以下三个方面着手。第一，坚持“不拘一格降人才”的思想理念，抛弃门户之见、降低学历门槛，以特聘方式从企业引进游戏设计能力突出的技术人才担任专业教师，这样既可以为学生提供具有实战性质的技术指导，还能够加强校企合作，为学生未来的发展提供助力；第二，全方位地提升教师人性化、个性化的教学能力，为其开设相关的培训课程。这些课程应该包括高、精、尖的技术知识和理论，分自学和集中授课两种形式，并对培训结果严格考核、检验；第三，“与德国、美国、日本等游戏产业发达国家的学校建立合作关系，交换学生学习较为先进的技术知识，也可以交换教师为学生提供指导”［2］。

2.开设针对交互型设备和手持游戏终端设计的重点课程

现今新型的体感操作游戏刚刚起步，所以能够适应该系统的游戏数量也不太多，也就是说对该种类型游戏的开发、探索是世界性的，因此中国的高校应当在这个方面展开研究，并设置与之相关的体感游戏开发（设计）课程，让学生了解、掌握体感游戏设计的基本原理，并在教师的带领下完成游戏的开发设计。在该领域开设的课程尤其是与课程内容紧密关联的实训必须循序渐进——初期阶段引导学生了解现有交互设备的性能和运作模式；第二阶段引导学生修改现有的较为简单的交互终端游戏，完成含有较大个人理解能力的作品；第三阶段引导学生设计出简单的交互型游戏，如人机的挥手动作对应等；第四阶段建立项目小组，“与指导老师共同完成小型交互型游戏，实现教学的改革。除实践层面外，交互型设备的游戏应用已经有一定量的理论分析成果”［3］。亦即在实践研发的基础之上积极探索相关的理论，完善已有的交互型设备理论体系。

3.“设计”与“实行”能力并举的产学研培养模式

高校游戏设计专业所培养的人才不只是有清晰的头脑去“设计（构思）”一个游戏，还应当有将游戏“设计”变为产品的“实行能力”，反之就是不能适应游戏行业这个“战场”的“赵括”。虽然目前游戏公司的运作与高校的游戏设计项目都是以团队的形式实施，团队中每个人都在个人的专业范围内负责各自的专业任务，但并不意味着游戏行业不需要有独立开发能力的游戏工作者，而是恰恰相反。随着游戏引擎的飞速发展和游戏创作平台的不断涌现，游戏的开发设计已经变得相对容易，门槛降低的同时也意味着竞争更加激烈。当今很多尖端游戏公司的设计人才能够同时胜任游戏编程等多个方面的工作。因此为了培养具有扎实基础以满足未来行业需要的人才，高校必须同时提升游戏设计和程序实操两类课程内容的深度和广度。

“设计”与“实行”能力的一体化培养是中国高校游戏设计教育、教学改革的强力推手，因此在课程设置方面不再只是局限于游戏的设计或程序的开发，这就要求摒弃将游戏设计与编程完全分离的课程设置模式，在教学过程中引导学生掌握实行游戏设计的能力，引导学生利用简易游戏引擎或开发脚本，运用网络图片、音乐、音效资源等快速实行一个游戏设计的简易形态，进而清晰游戏设计的思路，并能够反复调整游戏的设计理念，将作品一步一步地完善。

产学研是游戏设计教学的有效模式，高校通过引进真实项目和企业化的管理方式，让学生身临其境地进行设计和实践操作，不仅能够提高学生的动手能力，而且可以和游戏产业无缝对接，并能够密切掌握行业的最新动态。学校联合企业在校内开设专业教学场地，配齐电脑、工作台等关键性设备。以学生为主体，以项目为载体，教师角色也随之发生转换，成了真正的引导者；企业则给予软硬件的投入。在项目式教学中，一年级学生以观摩和学习基础知识为主，二年级学生学习的重点是养成专业技能，并逐步介入游戏设计的实践，三年级和四年级学生则是全方位地接触项目，以实践为核心，培养学生的游戏设计能力。通过四个年级项目式的教学，有效解决游戏设计教学中知识单一、学而无用的现状，使学生能够在具体的设计实践中熟练运用知识，发现问题并能够顺利解决问题。

4.文化素养的培育

如上文所言，设计一款被市场认可的游戏需要文化的支撑。游戏设计者的文化素养不可能是以“暴发户”式的方式获取，而需要在教学中不断灌输努力培养。这与当前高校游戏设计专业人才培养形成了矛盾，因为高校游戏设计专业人才培养的追求目标是“可用型人才”，即要求学生技术强、专业能力完备和设计意识超前。但如此培养的学生很容易陷入“有技术无文化”的怪圈，甚至会对游戏设计创新和发展造成负面的影响。所以，在游戏设计教学中，必须加入中国传统文化、欧美主流文化，也就是是萨缪尔·亨廷顿（Huntington·Samuel·P）提到的世界八大文明的文化都应该涉猎。针对游戏设计，对欧美的魔幻文化、中国的神鬼文化等更要格外关注并且始终零距离地接触。在教学内容上，可以开设选修课，也可以通过游戏设计实践，规定设计主题进行互动式教学，让学生能在游戏设计中得心应手地运用主流文化。

四、小结

游戏设计行业的飞速发展要求中国高校对游戏设计课程的内容进行迅速调整。虽然游戏设计专业的课程改革和教学改革没有前人的经验可供参考借鉴，但笔者相信，通过众多教育者的共同努力，一定可以正确引导学生掌握游戏设计和开发编程、引擎应用等多方面的知识。游戏设计课程的改革还需要学生在第一时间内提供信息反馈和改进建议，帮助教师进一步完善课程体系、改革教学方式，让学生成为新式课程建设的设计者和参与者，甚至是创造者，而最终成为教学的最大受益者。

注释

① Cryengine渲染引擎剖析——http://blog.csdn. net/chinamming/article/details/16862525.

［1］于潇翔，彭月橙，黄心渊.基于Unity3D的道具系统研究与开发［J］.成都理工大学学报：自然科学版，2014（4）：523-528.

［2］张岳.面向游戏产业新趋势的高校游戏设计课程教学改革［J］.计算机教育，2015（12）：24-27.

［3］杨媛.关于高校游戏设计专业课程教学模式的相关研究［J］.南方论刊，2011（7）：104-105，94.

On Game Design and Teaching Reform

Gаmе industrу is а bооming industrу саtеgоriсаl bоrn in thе сurrеnt nеw mеdiа еrа. Its industriаl sсаlе аnd industriаl оutрut is еxраnding rарidlу， tесhnоlоgу аnd businеss ореrаtiоns suрроrting thе gаmе industrу is аlsо орtimizing. Соllеgеs аnd univеrsitiеs аrе thе сrаdlе оf high-еnd tесhniсаl реrsоnnеl tо thе gаmе industrу， lеаrning gаmе dеsign соursеs is а kеу link оf tаlеnt grоwth. Вut аt рrеsеnt，thеrе аrе mаnу рrоblеms in gаmе dеsign соursеs suсh аs shоrtаgе оf timе， lоw sрееd in dеvеlорmеnt， lасk оf tаlеnts аnd lооsе link bеtwееn tеасhing аnd mаrkеt. Теасhing shоuld рrоvidе guidаnсе аnd visiоn. Тhе gаmе dеsign соursе shоuld grаsр thе gаmе industrу's dеvеlорmеnt аnd futurе trеnd аnd guidе studеnts tо lеаrn tо grоw. Тhis аrtiсlе will briеfl у illustrаtе sоmе оf thе nеw trеnd оf thе сurrеnt gаmе industrу in Сhinа аnd рrороsеs suggеstiоns fоr соnstruсtiоn оf gаmе dеsign tеасhing.

gаmе dеsign；nеw trеnd；tеасhing；rеfоrm

J0-03

Adoi：10.3963/j.issn.2095-0705.2015.06.015（0089-05）

2015-10-22

李珵，武汉工程大学艺术设计学院讲师。