浅析中国篆刻的艺术表现

徐婉莹 通讯作者：李岱松

（沈阳师范大学美术与设计学院/沈阳师范大学美术与设计学院，辽宁 沈阳 110021）

中国篆刻艺术，跟书法和绘画一样，是一种独特的中国艺术，不仅是这种文化艺术的外在表现，也是内在的精神文化联系。华夏五千年书画作品的视觉盛宴丰富多彩：它只是一幅充满各种风格和圆形的朱红色印记的书法和绘画，赋予这些书法和画作最后的点睛之笔。

一、篆刻艺术的形式美构成因素

篆刻艺术形式的美感主要体现在用于雕刻的材料，雕刻中的刀具，印刷石材的边缘以及在该时期结束时形成的各种风格。

篆刻艺术完美地结合了中国书法，中国画和雕刻刀具，其中最好的印刷品之一是优雅的书法和美丽而令人愉悦的画作。

二、篆刻的风格流派美

在春秋战国时期，中国玺印越来越受欢迎。生产力的发展，青铜铸造的不断进步，人们的需求，农业，工艺和商业的发展都很大，商品交换也很普遍。使得玺印的出现，发展和普及已成为必然结果。

古代的玺印，从艺术角度观察，以战国古玺和汉印最为精美，它有圆而柔软的一面，蜿蜒而自然的伸展。这些都是雕刻艺术形式之美的深化，从而产生了多变和统一的内在美。

花押印是一种独特的篆刻风格，在印学研究史上也占有特殊的地位。花押印与其他印不同。印章的内容可以将书法和图案融为一体，大大拓展了宋元印章的艺术形式。

三、当代篆刻艺术的发展

人民的生活水平正在稳步提高，科学和技术也在不断提高。随着人们对于现代艺术生活的追求，在寻求不同形式的艺术表现的同时，越来越重视对艺术生产过程中所处理材料的创新表达。

当代篆刻越来越受到人们的重视，人们认识到篆刻和书法具有同样高的艺术和文化价值。当然，现代篆刻艺术的市场价值离不开整个社会时代的背景。随着社会经济和文化事业的发展，篆刻艺术具有中国近千年来的审美特征，不仅保留了其信誉，书画的印象，而且发挥了其艺术功能。

结语：无论是审美观念和创作观念的变化和更新，还是篆刻，墨水，刀具和艺术观念的现代追求，无论是文化培养或理论支持。对于篆刻与艺术创作之间的关系，我们必须回归传统，篆刻艺术的古老属性。学习，接受和弘扬中西艺术的有益元素，发展篆刻艺术在国内外的影响力，引导当代流行趋势。