当文学遇上音乐

余华曾说：“我从来不会推荐自己读的书给别人，因为每个人的生活与经历都不尽相同，只有适合自己的書才是最好的。”

书名：《文学或者音乐》

作者简介：

余华，1960年4月出生，1983年开始写作，主要作品有《在细雨中呼喊》《许三观卖血记》《活着》《兄弟》《第七天》《文学或者音乐》等。其作品已被翻译成多种文字在国外出版。他曾获意大利格林扎纳·卡佛文学奖（1998年），法国文学和艺术骑士勋章（2004年），法国国际信使外国小说奖（2008年），意大利朱塞佩·阿切尔比国际文学奖（2014年）等。

内容简介：

余华将《文学或者音乐》称作他的个人阅读之书、和声之书。书中的28篇文章记录了余华三十年的个人阅听史，他对经典巨作的一次次沉潜，一遍遍重读与回响，都被浓缩在330页的字里行间。在这里，他以“写小说者”的敏锐和同感力，反复叩问，引领我们走近博尔赫斯、福克纳、卡夫卡、契诃夫、马尔克斯、肖斯塔科维奇、柴可夫斯基等巨匠大师，条分缕析他们的叙事技巧，抵达他们创作中的秘密所在，而这些经典作品也正是在读者不懈的阅读和解读中，焕发出历久弥新的生命力。无论共鸣也好，反驳也罢，这些缤纷时刻的来临，都激荡出阅读和原典之间的应力。打开书，一趟文学与音乐经典的启蒙之旅由此开启。

读书笔记：

我没有想到自己会如此迅猛地热爱上了音乐，本来我只是想附庸风雅，让音响出现在我的生活中，然后在朋友们谈论马勒的时候，我也可以凑上去议论一下肖邦，或者用那些模棱两可的词语说上几句卡拉扬。然而音乐一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。

《一千零一夜》的叙述者没有让山鲁佐德以直接的方式对国王说——让我讲一个故事，而是以转折的方式让她的妹妹敦亚佐德来到宫中，使讲述故事这一行为获得了最大限度的合理性。这似乎就是叙述之谜，有时候用直接的方式去衔接恰恰会中断叙述的流动，而转折的方式恰恰继续和助长了这样的流动。叙述中的转折犹如河流延伸时出现的拐弯，对河流来说，真实可信的存在方式是因为它曲折的形象，而不是笔直的形象。

勃拉姆斯的交响曲，总要使我很费劲地去捕捉他生命本身的激情，他的叙述像是文学中的但丁，而不是荷马，其实他的音乐天性里是充满激情的。但他克制着。相比之下，我更喜欢他的小提琴协奏曲。我觉得在所有的小提琴协奏曲中，勃拉姆斯的是最好的。与勃拉姆斯的交响曲相比，我更喜欢感性。勃拉姆斯的情感倾注在小提琴上时，就有一种情感的自由流淌，非常辉煌，让我们听到了勃拉姆斯的生命在血管里很响亮地哗哗流淌。我喜欢他的所有室内乐作品，那都是登峰造极的作品，比如那两首大提琴和钢琴奏鸣曲，在那里我可以认识真正的勃拉姆斯，激情在温柔里，痛苦在宁静中。

写作指南：

如何写好评论性的文章？有些优美的书评、乐评、影评总让我们读罢，恨不得立刻去感受文章中所描写的经典作品。这是一种怎样的魔力呢？我们又该如何描写我们想要推荐的经典作品呢？魔法的秘诀是：情感。经典的作品总是能唤起人们心中最柔软的情感，在诉说作品的经典之处时，不妨敞开内心，大胆地诉说自己心灵深处的往事，说出经典到底触动了你心底的哪一根神经。同经典作品一样，经典的评论，也需要最真的情感。