谈黄梅戏《挂画》中耶律含嫣的表演体会与思考

摘  要：《挂画》是出自折子戏《梵王宫》，曾被秦腔，晋剧，等各各剧种移植，它更是山西蒲剧的代表作，著名的蒲戏表演艺术家王存才曾经表演这一段剧目，轰动一时，他在《挂画》一剧中巧妙的融合了“跷功”和“椅子功”。我们的李梅青老师也曾精心改编，把《挂画》一折移植成为黄梅戏，也把具有一定难度的“椅子功”给移植过来，再加结合我们的水袖，把一个快要出嫁的耶律含嫣的内心与肢体，都表现的淋漓尽致！

关键词：挂画;水袖;椅子功;表演

戏曲有“四功五法”之说，唱做念打和手眼身法步。而《挂画》这出短小精悍的花旦折子戏，更是全面地把这些精髓巧妙地运用其中。戏曲属于戏剧的范畴，是一种当场表演的艺术门类，戏曲是通过我们演员的表现，把剧中人物所要表达的一切舞台上直接地再次表现现出来。

一、黄梅戏《挂画》唱腔身段分析

“最难忘清明节姑嫂游春，阡陌上观风景巧遇花郎。”我们强调一定要把人物与唱腔、身段很好地结合到一起，不能放过每一句唱腔以及每一个动作。古人云“长袖善舞”，戏曲在人物造型的第一美学特征即可舞性，因此，本剧的出场人物就是用服装--水袖，来表现人物可舞性。用明快抒情的唱词结合优美的身段动作来表达人物的身份以及接下来要发生的事情原因，这样有助于渲染戏剧情节的发展和矛盾冲突的展开，从而达到辅助演员刻画角色的目的，使观众获得直接、具体的感受。戏曲表演主要是演员的表演，作为当代青年演员，我们是可以进行再度创新的，并不是再像以前那样，只是简单模仿，很多优秀的演员他们本身就已经是半个导演了，如程砚秋先生亲自设计《锁麟囊》的唱腔与身段，演员再度创作的优点就是把唱腔与动作自我和谐，形成一体化，这样才能让观众享受到是演员在表演，而不是一味的模仿。所以，这也是我们现代戏曲人需要做的，我们不仅仅是要保留一些以前老人们代代相传的东西，更要与时俱进，融入现代年轻人能接受并为此吸引的东西。“手为势，凡形容各种情状，全赖以手指示。”在表达人物的动作上要求也是非常严格的，我们戏曲常用的兰花指，兰花掌，怒指，英雄指，还有手位，比如双托掌，拱手等等，一些手势，比如云手，盘手，摊手，掏手，背手等等，当然前半部分这些动作都是要带动水袖的，所以在动作上尤其表演的更要优美一点。“小姐小姐，韩娘子的花轿已经离开韩家庄了”“哦！！！花轿已经离开韩家庄了，丫鬟，快快与我梳妆打扮，挂起画来！”当主人公耶律含嫣知道自己的心上人快来了，高兴的手舞足蹈，然后利用几个转身就把水袖脱下，叠，翻，两个动作就把手中的水袖在舞台上叠好，以往叠水袖这种事情都是后台进行的事情，而这里，叠水袖却呈现在了观众眼前，让这个表演也成为剧情表演的一部分，可谓是锦上添花，画龙点睛，为这个剧目增添了不少色彩。

二、挂画

随着剧情的发展，到了整个剧目的高潮部分——挂画。主人公拿到画后，把画展开，来表现画很长，为后来的挂画做铺垫。当然主人公并不是真的拿了一幅长画在手上，而是虚拟的表演。“虚拟性”在戏曲表演中是到处都能看到的，它是戏曲反映生活的一种基本手段。用有限的艺术手段来表现无限的生活，这也是所有的艺术都必须遵循的原则，中国戏曲对生活的变形手法就是虚拟，有的虚拟是用程式表现出来，但有的虚拟则是根据剧情的需要表现出来。虚拟有空间，时间，自然表现，还有物体等等，众所周知，台上的几个台步圆场可以体现翻山越岭，几个小兵可以代表千军万马，这两句话，不仅体现了时间的虚拟，还有地理环境的虚拟。此剧中的虚拟物体就是画。由于画比较长，所以必须靠椅子来挂。舞台上面，围绕的就是一个“美”字，不论是生、旦、净、末、丑、杂、外、贴，在舞台上的表现都必须要美，所以耶律含嫣就算是蹦上椅子挂画，那也是让人看起来有一种享受的感覺。

三、椅子功展现

戏曲表演舞台上的表演道具大多都是“一桌两椅”。这里的两椅并不是我们常见的舞台上的靠椅，更不是生活中的椅子，而是民间的罗圈椅子，在椅子上面进行的动作也是老师们经过精心设计完成的。在宽度不到十厘米的椅子扶手上蹦来蹦去，平转、后探、涮腰、脚柱、双立腿、单立腿、单蹲腿……各种表演，各种绝技，都是表现主人公耶律含嫣挂画时那种开心的心情。这一段并不是单纯的卖弄基本功，而是要让观众用欣赏的眼光去看你的表演，融入剧中。

四、梳妆打扮

画挂好了，紧接着就是梳妆打扮了。首先是洗脸，为了增加表演色彩，洗脸巾就是我们戏曲表演中常用的八角巾代替，因为后面还会有转手巾，顶手巾等一系列精巧动作，所以也必须用八角巾进行表演。洗脸部分，也并不是真的端一盆水，而只是端了一把凳子，脸盆则是虚拟的体现在凳子上，为了体现的生活的真实性，洗脸的水还要体现出是有点烫手的水，所以表演的时候会有吹手帕，烫到手的一系列有趣的动作。洗完脸就开始了化妆，上粉，扑粉，描眉，涂口红等打扮动作的表演，利用观众们的想象力，把一系列的舞台动作都很完美的呈现出来，所以戏曲艺术就是充分相信人们的智慧和想象力。

五、馀论

在世界戏剧史上，我们中国的戏曲艺术占有举足轻重的地位。博大精深的中国戏曲，从宋朝戏曲诞生的时候开始，就深深地扎根于广大群众之中。中国戏曲，运用载歌载舞，说唱表演的独特表演形式，表达着人们的思想感情，中国戏曲更是拥有独特的乡土气息，才会这么深受广大群众的喜爱。然而，近年来随着影视、网络等新的文化娱乐形式的出现和迅速普及，人们的娱乐方式呈现多元化，戏曲不再是观众的唯一选择。古老的戏曲艺术遭受到了强烈的冲击，出现了生存的危机。但是，作为古代人民和艺术家共同创造的优秀民族艺术，扎根于民族文化沃土中的戏曲仍有着顽强的生命力，仍将在艺坛上长久地占有着一块沃土。因此，戏曲——我国的优秀传统文化，我们更有责任和义务去传承它！

作者简介

朱建晴（1993.03—），女，汉，安徽安庆人，本科，黄梅戏演员，研究方向：黄梅戏表演。