音乐表演艺术教学模式的创新与实践研究

□李旭东 上海师范大学音乐学院

音乐表演艺术的学习实际上对学生的领悟能力、理解能力要求较高，如果教师在课堂上仅仅注重理论知识的讲解，则学生并不能够理解理论阐述的真正意思，只有通过对表演的基本动作要领进行相应的指导教学，才能更好地帮助学生理解如何在表演中抒发情感。因此对于教师来说，应当根据当前课堂教学的实际情况，对教学模式进行创新，一方面可以调动学生课堂学习的积极性，另一方面可以帮助学生更好地理解音乐。

一、音乐表演艺术教学模式的创新的必要性

（一）有利于改善当前教学工作中的不足

在当前的音乐表演艺术教学过程中，一些教师还沿用着传统的教学方式，在课堂上以自己为主体，以学生为客体，并且学生在学习专业理论知识时处在被动地位。音乐表演课程不是单纯地学习钢琴、二胡表演，也不是只有声乐或者只有器乐，它是多门课程的综合体，甚至包括了美学、心理学等课程。可见，当前教师对音乐表演艺术教学模式的创新是十分有必要的。学生不仅需要学习相关理论知识，更需要主动进行实践锻炼，以提高自身的综合能力。

（二）有利于提高学生的审美能力和音乐素养

音乐表演艺术不仅需要学生学习一些基本的理论知识及动作要领，同时也需要学生在学习的过程中不断提高学生的审美能力和音乐素养。通过创新课堂教学模式，在课堂上可以和学生一起赏析一些经典音乐的表演片段，有效地提高学生的审美能力，并且学生可以将自己学习过的内容运用到自身的表演当中，以提升自身的音乐素养。

（三）有利于陶冶学生情操

在课堂教学之外，教师也可以组织一些表演活动，如各类小型专业比赛、演出等,鼓励学生积极参加，让学生在参与的过程中解放自己的天性，并通过这些展示的机会来激发学生表演的勇气，以及让学生之间互相观摩陶冶情操。对于音乐表演艺术类的学习，需要经常进行实践锻炼，来提高自身对音乐的理解与领悟能力。因此教师创新课堂教学模式的方式，有利于学生之间取长补短，提高综合素质，进而促进学生的全面发展。

二、音乐表演艺术教学模式的创新与实践策略

（一）创新教学方式方法，激发学生学习的热情

在教学的过程中，教师可以通过创新教学方式的方法，来激发学生主动学习的热情。比如教师在课堂上给学生讲解一些基本的动作要领，教师可以先亲自教授给学生，然后借助情境教学法，如借助多媒体等设备，在进行训练时，为学生营造合适的情境，更好地促进学生的学习，让学生对自己所学的动作要领有更深刻的理解。同时教师还可以组织学生去参观一些艺术院校的彩排，并通过观摩彩排“活学活用”，来理解平时课堂上所学习的内容，以加强教学中的实践锻炼，重视音乐表演艺术的交流。

对于音乐表演艺术类的学习，教学本就离不开实践锻炼，而且不同的音乐表演形式也存在着其共性规律与个性特点。教师无论在课上还是在课下，都应该给予学生更多的锻炼机会。音乐表演具有较强的理论性和实践性，而舞台实践是二者有机结合的重要载体，这也是有别于音乐教育人才培养的标志。教师应从课内、课外两方面入手，帮助学生掌握舞台演出的方法和技巧，不断提高学生的舞台实践能力。

（二）重视教材编写和建设工作，更好地指导音乐表演艺术教学工作

音乐表演艺术专业的教师不仅需要在课堂上教授学生知识，还应当参与到教材编写和建设的工作当中，根据当前学生的实际情况，以及结合音乐表演艺术的发展，对教材内容进行及时更改，更新教学内容，而不应该一贯沿用老版教材。同时，教师还可以开设一些与理论知识相关的选修课，来提高学生各方面的综合能力，从而更好地理解音乐表演这门艺术。

（三）加强师资队伍建设工作，提高音乐表演艺术任课教师综合素质

为了更好地对学生进行教学，任课教师需要不断地提升自己的专业素养，在传授给学生知识的同时，也要不断地学习新的理念，将这些理念应用到课堂教学当中。对于自身在教学当中的不足，应当提出合理的改进意见，以便更好地促进教学相关工作的改革，加深学生对音乐表演艺术表演的认识与理解。

对于当前的音乐表演艺术教学，教师应当认识到传统教学方式的不足，通过创新多种多样的方式来激发学生主动学习的热情，让学生可以更好地领悟音乐学习的真谛。通过创新教学方式方法、加强教学中的实践锻炼、重视教材编写和建设工作、加强师资队伍建设工作，有效推动教学任务的开展，提高学生的审美能力和音乐素养，加深学生对所学知识的理解与领悟，推动学生的全面发展，从而培养出一批批高素质、有专长的音乐表演艺术人才。