浅谈龙泉青瓷之造型艺术

2022-07-16 14:25许宇航
陶瓷科学与艺术 2022年6期
关键词:龙泉窑青釉造型艺术

许宇航

龙泉窑以烧制青瓷而著名,它始于五代,盛于宋、元,衰于明代,结束于清代,复兴于新中国成立之后(为保护中华传统工艺,1957年周恩来总理指示“要恢复青瓷生产”)。龙泉青瓷将烧制技术与艺术表现完美结合,充分体现了中华民族的审美情趣。龙泉青瓷“吸取了北方汝窑和南方越窑的优点,在‘官窑’和‘民窑’两个不同体系下不断发展”,无论是泥料、釉料的配制,还是成型、装饰、烧成技术,都是龙泉陶瓷匠人智慧的结晶,值得我们认真研究、传承、发扬、光大。本文仅就多年来学习、研究、创作龙泉青瓷的过程中获得的感悟,浅谈龙泉青瓷之造型艺术。

一、龙泉青瓷的成型技艺

龙泉青瓷属纯手工艺品,器型都以手工制作完成,其成型技艺多样。

1.圆器成型采用轮制法

将揉好的粘土放在拉坯机上,利用机器的旋转和手的力量将粘土拉成所需的形状(它其实是通过旋转产生的惯性,利用运动的向心力和离心力,发挥泥土的基本塑性和力性,逐步形成内空的造型),然后用细线将拉好的坯胎割下来,放到料板上晾干,再修坯(将晾得半干的坯胎放在轮盘上进行旋削修整),使坯胎达到器型的标准(形态精准、表面光滑、厚薄适度)。

2.方器成型采用镶接法

先将泥料打成泥片,然后根据预设的器型(形态、尺寸)制作样板,并依样板将泥片裁切成所需的组件,再用脂泥将裁切好的组件粘贴、镶接成型,然后将成型的坯胎放到料板上晾干,再修坯,使坯胎表面光滑无镶接痕迹。

3.异形器采用捏塑成型法

根据预设器物的形态,利用粘土的可塑性,借助简单工具,徒手塑造器物。

4.泥条盘制法

此技艺可塑造圆型器,也可塑造异形器

5.模具成型(制作多件相同作品时采用)

成型技艺有两种:一是注浆,二是印模。

注浆成型是把泥浆注入模具中,利用石膏的吸水性,形成一定厚度的坯体而成型。

“印模成型是当代龙泉青瓷大批量生产的一种重要方法,目前印模成型分为压坯成型和滚压成型两种。压坯成型是利用旋转的石膏模具与上下运动的样板刀挤压来实现成型;滚压成型是利用现代滚压机滚头与滚筒相互旋转挤压泥料,并使其沿石膏模具内壁自下而上运动而成型。”

6.当代龙泉青瓷的制瓷艺人还在继承传统的基础上,突破龙泉青瓷只有纯白胎、朱砂胎、黑胎传统,借鉴始于唐代、兴于宋代的绞胎瓷的成型方法制作瓷胎。

绞胎瓷的成型工艺是利用不同色调的坯土料分别制成坯泥,并把不同色调的坯泥擀成板块,相互叠合,再进行绞揉、切片、拼接、贴合、挤压,制作成型。绞胎瓷属胎装饰,纹由胎生,花纹在制胎时预设形成,不饰雕琢。

二、龙泉青瓷的基本造型

龙泉青瓷的造型艺术从宋代开始便形成自己的风格。

北宋、南宋的龙泉青瓷,造型皆小巧、精致、规整。产品以日用器为主,也有仿古代器,器型丰富多样。常见的基本造型有碗、盘、杯、壶、瓶、罐、盆、碟、盏、炉、灯、尊、洗、笔筒、鬲、觚、琮等。

元代,由于草原民族的审美情趣与汉人不同,龙泉青瓷的造型艺术与宋代截然不同,其器型最显著的变化是由小巧精致变得高大粗糙,常见的基本造型有碗、盘、杯、盆、瓶、壶、觚、高足杯(元人最喜爱的器形)、将军罐、贯耳瓶、鬲式炉等

陆上丝绸之路

海上丝绸之路

明代,龙泉青瓷的造型艺术延续了元代的风格,常见的基本造型有碗、盘、杯、壶、罐、瓶、炉、砚、盒、砚屏、烛台、凳等。

当代龙泉青瓷集实用性和艺术性于一体,迎合当代人的审美情趣,器型极为丰富,无所不有。

三、古代龙泉青瓷造型艺术赏析

1.《南宋龙泉窑青釉瓜棱瓶》

通高16厘米,撇口、长颈、溜肩、鼓腹、圈足外侈。

此器为四方菱形,采用了龙泉青瓷典型的自体装饰造型技艺,通体作瓜棱式,有一种蓬勃向上的力量感,造型纤巧精致。

通体施粉青釉,釉色随纵向凹凸,弧线由深至浅渐变,最凹处釉厚而色深,最凸处釉薄而现白胎。这种由自体装饰造型技艺完成的纯釉装饰,人们俗称“出筋”,由龙泉窑自创。

2.《元代龙泉窑青釉露胎贴云龙纹大盘》

口径43.2厘米, 鋬沿、弧壁、浅圈足内敛,造型规整精美。

口沿处露胎装饰的朵花和内底处露胎装饰的云龙戏珠纹以模印技法完成,内壁釉下满饰的波涛纹以刻技完成。与青色釉面对比,红褐色的露胎纹饰更加夺目。

以模印塑造装饰纹饰,采用露胎技法装饰瓷器,由龙泉窑自创。

3.《明代龙泉窑青釉童子戏莲碗》

通高6.8厘米,囗径17.8厘米,足径8.6厘米,菱花囗(折沿微上翘)、腹壁较直、底部圆弧状折收、圈足宽矮。

内壁腹部刻缠枝莲纹,内底刻折枝莲纹,外壁近口沿处刻回纹,腹部刻缠枝花纹,以捏塑技法塑造的童子戏莲饰件堆贴于内底和内壁。装上水,童子戏莲的情景活灵活现。

四、本人青瓷造型构思

本人师从浙江省高级工艺美术师刘小东,熟谙手拉坯成型技法、传统装饰手法、上釉及烧窑等一整套烧制龙泉青瓷的祖传技艺。创作理念——艺术当随时代,作品需反映时代风貌;艺术要有根基,作品需在继承传统的基础上创新。

1.《青釉海上丝绸之路罐》

设计思想:

(1)主题选择——2013年10月,中国国家主席习近平在出访东南亚国家期间,提出共建“21世纪海上丝绸之路”的重大倡议,得到国际社会高度关注。

古代海上丝绸之路从中国东南沿海,经过中南半岛和南海诸国,穿过印度洋,进入红海,抵达东非和欧洲,成为中国与外国贸易往来和文化交流的海上大通道,并推动了沿线各国的共同发展。“友善、包容、互惠、共生、坚韧”的海上丝绸之路的文化内涵,对于建设21世纪海上丝绸之路,对于中国与世界更深层次的互动,无疑具有深刻的启迪和极其重要的当代意义。

(2)造型构思——以罐(“罐”与“官”谐音,在中华传统文化中是兴旺门庭的吉祥物)为载体,简约器形。

(3)装饰构思——直述主题,简单明了。

(4)整体艺术效果——罐身采用传统器型,不饰任何纹饰;罐盖设计为筒式,盖内底堆贴捏塑蓬船,内壁口沿处和外壁刻海浪纹;通体施青釉。

这件作品的特色是反映了“艺术当随时代”思想,抓住了时代最强音,传递了正能量。

2.《仿青铜器青釉四羊方尊》

青铜尊盛行于商代至西周时期,是盛酒器和礼器。宋代以后盛行瓷尊,用于盛酒或做宫廷陈设用器。南宋时期龙泉窑已开始烧制青瓷尊。

本人创作的《仿青铜器青釉四羊方尊》以中国国家博物馆藏的《商代晚期青铜器四羊方尊》为原型,根据当代人的审美情趣进行了改变。

中国国家博物馆藏的《商代晚期青铜器四羊方尊》四边上装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹,尊的中部是器的重心所在,尊四角各塑一羊,肩部四角是四个卷角羊头,羊头与羊颈伸出于器外,羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。同时,方尊肩饰高浮雕蛇身而有爪的龙纹,尊四面正中即两羊比邻处,各有一双角龙首探出器表,从方尊每边右肩蜿蜒于前居的中间。

本人创作的《仿青铜器青釉四羊方尊》,尊的中部贴塑卷角羊,羊头、羊颈伸出器外,羊身、羊腿附着于尊腹部及圈足上;四面正中点刻划卷角羊头;四面上部刻划简约蕉叶纹和夔纹。

选择以尊为创作主题,一是为了弘扬中华传统文化,二是为了继承龙泉青瓷传统。

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