浅析室内雕塑在空间营造中的应用

任武列 张瀚文

北方民族大学

一、绪论

雕塑是与空间有密切关联的三维艺术，以其特有的物质形态、材料质感来烘托空间场域。即使普通的空间在雕塑的介入下也能焕发出特定的文化内涵，谈及雕塑在空间中的营造作用，人们首先想到的是室外的大型环境公共艺术，这些公共艺术通常作为标志性雕塑作品为人们所熟知。例如，位于纽约港的自由女神像，或者位于芝加哥千禧公园的安尼施·卡普尔作品《云门》。室外大型雕塑因其公共性而广为人知，既可以歌颂业绩，宣扬民族文化，反映时代精神，又可以装饰环境，丰富人们的精神生活。

但不可忽视的是，与室外大型公共艺术相对应的小型室内雕塑艺术，同样紧密地与人们的日常生活相关，室内雕塑在表现内容、形式、功能上都与其他雕塑作品一样，通常以概括、提炼、简约、夸张、寓意的方法来表现积极向上的内容。室内雕塑对于室内空间不仅有装饰的作用，还能够传递出房屋主人的个性与追求，其既有较强的实用性，同时也具有欣赏性、精神性。人们对于室内雕塑的审美取向也在逐年发生改变，特别是近年来室内展示设计的发展，更是提升了室内环境雕塑的作用和意义。人们更加重视室内雕塑对室内空间画龙点睛的装饰作用，更加注重居住空间与生存空间的陈设，也更加注重雕塑本身的意识及价值观对室内空间艺术氛围的营造等。

二、室内雕塑与空间营造

对有展示需求的室内空间，室内雕塑能对所展示的内容起到立体化、具象化的作用。在以往的空间展示中，多半是以文字为主，以图片为辅，展示出的空间效果也比较枯燥，难以吸引大众。但在近几年的室内空间设计及展示设计中，雕塑作为一种可触可感的艺术表现形式，在室内空间陈设中得到了很大的发展和应用。长久以来，人们对室内雕塑的理解仅仅停留在“美化”或“点缀”室内环境的层面，显然这对雕塑与空间的理解是浅显的，室内雕塑不仅有装饰和美化室内空间的作用，同时也是社会意识、个人信念和价值取向的一种特殊表现，适宜的室内雕塑作品能够有效地改变空间场域的面貌，营造出具有氛围感的空间。

在空间的营造中，室内雕塑常见的呈现形式以浮雕和圆雕为主，圆雕包括抽象几何雕塑、具象写实雕塑、写意雕塑等，浮雕则包括传统写实浮雕、几何概括式浮雕、绘画图像式浮雕等。另外，室内装置雕塑也在近几年有了较为成熟的运用。

以建筑大厅中的传统主题性浮雕为例，浮雕本身是介于绘画与雕塑之间的艺术形式，且与平面墙体之间有较为紧密的依存关系。在室内空间中，浮雕常被运用到墙面来填充空旷的平面场景，浮雕的平面绘画与立体的造型使浮雕具有丰富的信息，这是其他艺术形式所无法替代的，浮雕以自身强烈的指向性，将室内空间所要展示的主体呈现出来。

以圆雕为例，就风格题材而言，室内雕塑在装饰营造空间的时候，首先要考虑室内空间的整体风格。室内空间氛围的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格和混合型风格。例如，在现代室内设计发展过程中形成的新中式风格，就是将传统中式元素和现代极简主义相融合，大量使用写意留白的布局和木质结构的家具元素，营造出禅意雅致的空间场域，室内雕塑的风格则与以写意为表达方式的雕塑风格更加适配。假设在这样的新中式空间中陈设台湾艺术家朱铭所创作的《太极》系列，作品用极简概括的刀法塑造出形体结构的变化，大刀阔斧地将细节抹去，只营造整体的人物动态走势，由此雕塑的写意概括与空间的中式简约相统一，不仅起到维系空间的作用，更将空间的整体风格不断提升。

就形式内容方面而言，同样以新中式风格为例，新中式空间多采用横平竖直的流畅线条，既分隔空间又增加空间的层次感，同时新中式风格的空间中，家具陈设是糅合了明清家具样式的木质结构，化繁复的纹样图案为简洁的抽象装饰线条。因此在新中式风格的空间中，雕塑作品取材于中国传统文化元素的作品，例如放置霍波洋的作品《秋风静水》，在这件作品中，运用了树枝与山石元素，巧妙地运用树枝的自然形态勾勒出大留白的构图，山石以一块平板和暗部自然的阴影，暗示水中倒影的实虚真假，从形式和内容上与新中式空间层次分明、留白回味的风格相辅相成。

总而言之，室内雕塑的布局摆放都应与室内空间的氛围场域相适应。室内雕塑的设计首先要与室内整体空间环境所要表达的内容和谐统一，“艺术品只有与环境联系起来，才能被彻底理解，因为它们是在一定的环境中创作出来的”。室内雕塑身处室内空间，是空间的一部分，依室内空间而成立，所以，在不同场景的空间营造需求和不同的室内空间风格样式下，对室内雕塑的选择应有不同的侧重点和区别。同时室内空间也可以依靠雕塑来聚焦，室内雕塑在特定的空间设计整体规划中无限变化，为空间营造出丰富的文化内涵。因此，以雕塑来营造空间氛围，需要通过对空间的分析梳理来进行系统化的构架，并在此基础上进行雕塑的设计与制作，每一种主题和信息构架的目的都是通过雕塑的形式去传播表达空间的主体思想观念。

三、公共空间中的室内雕塑

（一）室内雕塑的展示对象

一般来说，公共空间指的是地铁站、火车站候车大厅、机场、电影院、图书馆、博物馆、美术馆等大型公共场所的内部空间。这些室内空间具有流动性强、空间容积量大、环境复杂等特点，因此在对此类型公共空间设置雕塑时，要特别注意公众对雕塑形式与内容的接受程度，必须考虑雕塑作品在空间内的公共作用，并把适合当下空间环境的因素作为设计的首要，不能只过分强调雕塑本身的个性和艺术家的个人思考而忽略整个公共空间。

例如候车大厅、机场这类公共空间，其人员流量大、流动性强、环境嘈杂喧嚣，这类公共空间在输送客流的同时，也向过往旅客反映着该城市的经济文化面貌。因此这样的公共空间就要求雕塑作品打破沉闷嘈杂的空间现状，体现城市的独特魅力，在满足旅客交通需求的同时为旅客营造出温馨优美的环境，使人们在等候中也能得到艺术的享受和陶冶，消除旅途疲劳。

例如在剧院、电影院等公共空间中，由于这些空间具有较强的功能性，可供观众沉浸式体验艺术，尤其电影院充满流行文化和时尚特征，因此对空间的营造需要展现出强烈的艺术气息，此类空间中的雕塑往往是商业与艺术相结合，在传递艺术品位的同时拉动电影戏剧的票房，选择的雕塑在色彩上明亮突出，表现形式上轻松活泼。

在图书馆、博物馆等公共空间中，这些空间同样具有特定的功能需求，此类空间要求雕塑尽可能向观众传递丰富的历史文化，营造安静而适于思考的空间环境。尤其博物馆需要向参观者展现当地独特的历史文化与风土人情，那么雕塑的陈设选择通常以小型架上雕塑或墙面浮雕形式呈现，适当的形式能够更好地帮助人们理解或者认识当地的历史文化。

总之，公共空间中的室内雕塑，应注重公共空间所面对的大众主体，以人为本，贴近作为观赏者的视角，精准定位雕塑所面对的目标人群，着眼于公共空间的功能与特点、人的诉求与需要，结合大众主体的行为、心理、感官等因素，为公共空间的营造赋予新的价值取向。

（二）公共空间的环境适配

室内雕塑与公共空间的氛围是亲近融合的，因此在设计雕塑时要更多地考虑雕塑与周围环境的和谐适配。雕塑与公共空间的关系在某些程度上也代表着人与城市的关系，优秀的室内雕塑在和谐的公共环境中能够强烈地感染观众。

公共空间中环境适配主要体现在两个方面：首先是文化内涵方面的统一。公共空间中的雕塑所呈现出的文化含义一定是符合空间环境内涵的，每一处特定的公共空间，都有其独特的构成方式和历史发展脉络，例如，名胜古迹、名人故居这类空间有丰厚的文化积淀，主题明确。以杜甫草堂博物馆为例，杜甫草堂博物馆是诗圣杜甫流寓成都时的居所，这样的空间带有强烈的主体人物气息，陈设雕塑必定以突出杜甫的人物主体地位为主，辅助以渲染杜甫在中国诗歌历史中的地位，在充分理解了空间的历史文化背景和风土人情之后，雕塑才能在环境的文化内涵上体现出一致性。

其次是题材内容方面的统一。空间环境的主题决定了室内雕塑的内容题材，雕塑的作用是在强化提炼空间的氛围，所以雕塑作品要成为空间主题的实际物质呈现。在陕西省延安革命纪念馆中陈设的雕塑，就体现出了题材内容的高度统一性。首先该纪念馆主要弘扬革命先辈在延安的艰苦奋斗精神，以爱国主义教育为主题，那么在展区设置的雕塑就应以红色革命题材为主，以不同展区多个重点来展现延安精神，用人物群雕的形式来展现革命先辈在延安度过的峥嵘岁月。例如以背景油画与场景雕塑相结合，展现军民在延安生产开荒，用充满生活气息的场景体现中国革命史的篇章。

四、私人空间中的室内雕塑

（一）体现房屋主人的审美追求

在室内空间中，雕塑通过改善空间中的视线聚焦点、增加空间的层次丰富程度来烘托空间的气场氛围，人们所处的环境在某些方面能够体现人们的思想情感。因此私人的空间环境体现着空间主人对生活品质的追求和情感的需求，空间主人以自己的审美来陈设其室内的家居摆设，室内雕塑能够向来访者展示空间的个性，进一步表达空间主人的独特审美。

由于人居空间的私人性质，空间内的雕塑也具有强烈的个人审美倾向，要想营造空间氛围，表达出个人的精神气质，就需要在进行雕塑创作时，根据空间主人的审美品位来确定雕塑的表现内容及艺术风格，使室内雕塑与私人空间完美结合，既美化环境，又凸显主人的艺术品位。

私人空间中的室内雕塑体现着房屋主人喜好取向的地方在于雕塑的载体属性，家装中的雕塑在装饰居住空间的同时，也表现出超越实用功能的一面，雕塑就像是传递房屋主人人生态度和世界观的具象事物，室内雕塑脱离了形而下的物质材料，涉及精神层面的表达，且具有丰富的文化内涵，寄托着房屋主人的思想意识形态。

（二）室内雕塑充盈私人空间

一般来说，当我们用雕塑来陈设布局的时候，其实就是在用雕塑去填充空旷的空间，优化空间结构。室内雕塑放置于室内空间时，通常会与室内空间中的墙面、地面、家具、灯光、布局等因素产生直接联系，造型艺术与空间艺术是一种充盈与包容的关系。室内雕塑作为室内环境整体的一部分，对空间的营造有着举足轻重的作用。

室内雕塑对私人空间的充盈，体现了对居住者心理空间及房屋物理空间的填充，物理上以自身的体量、比例的平衡来填充空间布局，有效地解决空间的结构问题。在雕塑的创作过程中，我们通过对形体的加减来塑造雕塑，而在空间中，我们同样以雕塑来塑造空间，例如当空间中氛围场景不符合预期效果而显得单薄时，我们通常以不同体量的浮雕或圆雕对空间进行重新塑造，使空间以雕塑作品为圆心建立视线焦点，分隔出空间的层次，使空间更加饱满均衡。

而心理层面的填充在于雕塑作为具有丰富物质材料的艺术形式，对于材质元素的运用能够在心理层面给予不同的感受。材质是雕塑独特的视觉表现语言，例如以木头为材质的雕塑，深浅层次的年轮疤结给人以生命的生长之感，木材来源于自然界，与我们的生活息息相关，而且木材的色泽更容易拉近作品与人的距离。同样在室内雕塑中也有大量石材，青灰色的石材纹理和斑点，与土壤大地有着天然的联系，大理石、花岗岩往往给人以沉稳厚重、坚硬朴素之感。

五、结语

在大型室外雕塑百花齐放的今天，放置于室内的雕塑同时进入人们的视野，室内雕塑相对于室外雕塑来说更贴近人们生活，无论是在公共空间还是私人空间，室内雕塑都为空间场域的营造贡献了力量。在公共空间中，室内雕塑要考虑公共空间的主体性和适配性，在私人空间中要注重以雕塑来体现空间的风格与审美。总而言之，雕塑艺术在室内空间营造中的作用越来越重要，随着人们探索的不断深入，室内雕塑的市场前景将更为广阔。