基于审美介入的博物馆馆藏文物数字文创产品开发研究

喻冰如 伍子婳

（1.长沙民政职业技术学院，湖南 长沙 410004；2.中国美术学院，浙江 杭州 310000）

博物馆馆藏文物历经数百年甚至上千年，见证并记录了人类历史的变迁，有着丰富的文化沉淀与内涵。如何让这份沉淀发挥它的作用，博物馆往往是通过展示展览来呈现，在文旅业日益发达的今天，这些文物也会开发成文创产品，成为了观展的纪念。随着数字技术的发展、元宇宙时代的来临，在人们日益增长的审美需求下，具有审美内涵的数字文创产品也进入了消费者的视野，自带文化历史内涵的博物馆馆藏数字文创产品也随之而生。应用数字化技术融入审美内涵对文物进行再创作，开发独具审美特色的文创产品，保护博物馆馆藏文物，传承文物文化精神，丰富人们生活，满足人们日益增长的审美需求，成为了当今数字化时代博物馆馆藏数字文创产品开发的目标。如何达到这一目标，也成为了文创产品开发者需要研究的新课题。

1 博物馆馆藏文物数字文创产品开发中审美与技术的关系

1.1 博物馆馆藏文物数字文创产品是元宇宙时代文化传承和发展的重要载体

在元宇宙背景下，数字文创产品已经成为元宇宙居民在元宇宙世界中的重要资产，它也是新时代文化传承和发展的重要载体，它们不仅代表了新的文化形态，而且具有广泛的市场前景和巨大的社会价值。博物馆作为文化遗产的守护者和传承者，肩负着保护文物、传播与传承人类文明的使命，也纷纷开始探索馆藏文物数字化，以及开发既能展现文物内蕴，又体现当代审美，使文物富含灵韵、焕发新的生机[1]的博物馆馆藏文物数字文创产品。

博物馆馆藏文物数字化是指通过数字化手段，将馆藏文物转化为数字化数据，形成三维模型、高清影像、声音、文物历史信息等文物数据库。数字化技术不仅可以保护文物本身，还可以让更多的人了解和欣赏文物，同时也可以提高博物馆的工作效率和质量。博物馆馆藏文物数字化注重的是历史真实地还原再现。通过数字化处理，使馆藏文物更有利于存储、传播、展示、管理与运营。例如，数字化技术可以用于观众流量统计、展品布局和调整等方面，以提高博物馆的管理效率和质量，特别是通过线上的方式，可以让更多的人了解和欣赏文物。

1.2 审美介入数字文创产品开发是元宇宙时代多元化审美的需求

元宇宙居民来源于现实世界，但又不同于现实世界。他们大多是新生代的年轻人，在现实世界中会受到各种规则的制约，自我的审美个性也总会受到约束而无法展现；而在元宇宙的虚拟世界中，将不再受现实世界规则的约束，新生代青年的审美环境变得更为复杂、丰富、光怪陆离。互联网为他们提供了跨阶层、跨圈层、跨文化的海量信息，重构了审美客体的相互关系[2]。开放的审美环境可以放飞各自的审美观念。在这种审美语境中，人们对数字产品的个性化审美需求越来越强烈。面对多元化的个性审美需求，数字文创产品的开发不能再局限于现实实体文创的经验与方法，只有以开放的心态，以审美介入的理念，在数字文创产品开发中融入时代的审美内涵，才能使文创产品符合多元化的个性审美需求。

1.3 审美介入为博物馆馆藏文物数字文创产品的开发提供了新思路

博物馆馆藏文物数字文创产品是指通过数字技术手段将丰富的馆藏文物资源进行创意设计和制作的文创产品。这些产品不仅具有高度的创新性和趣味性，同时也充分展现了馆藏文物的内涵和价值。

随着技术的不断进步和消费者需求的不断变化，单纯以再现的形式和简单的文物呈现已难以满足受众对文物信息接收的需求。在技术变革与受众需求驱动下，博物馆馆藏文物数字文创产品的开发发生了变化，审美介入成为了馆藏文物数字文创产品开发的新潮流。在馆藏文物数字文创产品开发中，应满足传递文物所承载的文化信息，注重挖掘产品蕴含的情感价值和美学价值，博物馆开始从观众的需求出发，逐渐加重了用户审美体验和个性化需求，关注了用户在不同情境下以审美介入的状态体验与感受文物数字文创产品。在产品开发中，开发者针对不同的受众群体和用户终端体验平台的要求，探索新的技术手段和创意设计，推出更加新颖、有趣、多样化的数字文创产品，强调在产品开发过程中注重产品的创新和多元化、个性化，以满足受众对于审美体验和多样性的追求。特别是个性化和定制化的数字文创产品开发服务，让受众能够根据自己的审美喜好、需求以及终端平台的技术条件来选择适合自己的数字文创产品，让开发者与受众达成审美融合，使审美介入到馆藏文物数字文创产品开发之中，让这些产品在保持文物特有的文化特征前提下，更具吸引力和实用性，更好地满足人们的审美需求和期望。

1.4 数字技术为博物馆馆藏文物数字文创产品的审美介入提供了新途径

在体验馆藏文物数字文创产品的过程中，受众的审美介入需要在一定的空间、情境下激发。在观看线下文物展览中，博物馆通过对馆藏文物展陈的精心处理，通过灯光、音乐、背景画面、动态影像等元素营造出激发审美介入的空间与情境，使受众在这种情境中增强审美感受，融入文物历史氛围，使受众在观展中得到文化传承。但这种空间是固态的，它需要投入大量的物理空间与实际设施，而且空间也会受到场所的限制，从而使受众审美介入受阻。

随着数字技术的进步，特别是三维虚拟现实技术的发展，博物馆通过虚拟现实技术、三维建模技术等数字化技术将三维模型、数字影像、声音等数字化内容在虚拟灯光、材质、声响中融合成为一个具有特定情境与审美的三维虚拟场景空间。通过头戴式设备和特殊软件，受众可以进入一个全新的虚拟世界。这个虚拟的世界将为受众提供一个能激发其审美介入的无限空间，使其在这个空间中与数字文创产品进行深入互动，更加深入地了解馆藏文物的内涵和特点。这将使传统的静态展览转化为具有互动性和沉浸感的无限数字空间，让观众能够在家中就能享受到身临其境的感受和虚拟文物在这种特定的场景中的审美体验，使文物信息能够全方位地传递给受众。如“穿越时空的宝藏”是上海博物馆针对中国古代文物推出的数字文创产品。该产品通过3D技术展示了古代文物原貌，让观众能够近距离观察和了解文物。同时，“穿越时空的宝藏”还结合了VR技术，让观众能够虚拟进入古代墓穴，了解古代文明和历史。

除了虚拟现实外，增强现实互动也为观众提供了更加便捷和新颖的体验方式。增强现实技术（AR）将虚拟信息通过计算机模拟仿真后叠加到实际场景，观众以手机、平板电脑等移动设备摄像头为手段，并附加相应的虚拟条件，能够在真实环境中感知无缝集成的虚拟信息，与展览进行实时互动，通过虚拟和现实的结合，获得超越现实更加生动有趣的感官与文化体验[3]。如“掌上故宫”是故宫博物院与合作伙伴共同开发的数字文创产品，旨在通过移动设备让观众随时随地了解故宫文化。该产品不仅提供了丰富的故宫文物信息，还通过3D技术让观众能够虚拟游览故宫各个景点。同时，“掌上故宫”还结合了AR技术，将文物展示与增强现实相结合，为观众带来更加沉浸式的体验。

随着数字技术的不断发展，数字技术为博物馆馆藏文物数字文创产品的审美介入提供了新途径，也将会有更多激发博物馆馆藏文物数字文创产品受众审美介入的方式与手段。只有理解用户的需求和偏好，通过审美的方式，设计出更具吸引力和实用性的产品，将观众的注意力吸引到产品中，才能提高产品的吸引力，为用户提供更加个性化和精准的建议和服务。

2 以审美介入为开发理念的博物馆馆藏文物数字文创产品

博物馆馆藏文物包含着历史文化的内涵，也携带了人类的情感，这种内涵与情感构建了文物的审美特性，也成为了博物馆馆藏文物数字文创产品的特有基因。在博物馆馆藏文物基因与数字化技术的双重加持下，博物馆馆藏文物数字文创产品将具有更为深远的文化审美内涵与时代特性。

为此，在博物馆馆藏文物数字文创产品开发过程中，应以沉浸互动的方式，实现审美与技术的高度融合，激发用户的审美介入。通过以审美介入，深挖文化基因、增强用户体验、形成个性产品、扩大品牌影响，使博物馆馆藏文物数字文创产品的文化性、审美性、体验感、吸引力和实用性得到全面提高，让其在传承传统文化基因中形成新时代的文化特征，赋予时代的新生命。

2.1 以审美为基础，深入挖掘文化基因，形成产品文化特色

在博物馆馆藏文物数字文创产品的开发中，审美介入既是对用户需求的敬重，也是文物文化基因传承的手段。每一件馆藏文物通过色彩、肌理、造型、图案、文字等外观显性体现，这是审美构成的基本元素，也是携带独特文化基因的载体。只有通过这些外观显性元素，才能找出内在基因的痕迹，通过它们深入挖掘文物的文化基因，才能突出文创产品的文化特色，使产品能够更加生动地展现博物馆馆藏文物的独特性和历史价值。

为了实现这一目标，设计师需要将传统的文化审美元素与现代设计理念相结合，产品的外观显性与内在历史人文相结合；对文物文化基因进行深入的研究和分析；理解文物的历史、文化背景以及藏品的艺术价值。在挖掘出文物独特的文化内涵和审美特点后，结合现代消费者的审美需求和喜好，将其融入数字文创产品的开发中，让传统与现代相结合，使创造出的文物数字文创产品既具有深厚的历史文化内涵，又具有时代的审美特性。如敦煌研究院针对敦煌莫高窟开发的数字文创产品“数字敦煌”。莫高窟因其独特的地理位置与珍贵的历史文物而成为了世界文化遗产，为了重现莫高窟的文化精髓，让受众能近距离地感受中国优秀文化，“数字敦煌”通过高清晰度扫描和3D技术重建了莫高窟壁画和雕塑，在让观众近距离观察和了解这些珍贵的文化遗产外观的同时，“数字敦煌”还应用虚拟灯光营造氛围、交互技术增强互动体验、虚拟导游讲解文化内涵等方式为受众提供了丰富的文化背景信息，使“数字敦煌”在重现中成为了现代数字艺术作品，让观众在了解莫高窟的历史和文化内涵时，获得了由历史文化带入的审美体验。

通过挖掘文物文化基因，数字文创产品能够更好地展现文物的独特性和历史价值。例如，一些以历史人物为主题的文创产品通过突出人物的特征和形象，以及相关的历史事件和文化背景，能够让受众更好地了解历史人物和文物的特色。同时，这些产品也能够吸引更多的受众，促进文物数字文创产品的宣传和推广。

“数字三国”是南京博物院针对三国历史文化推出的数字文创产品。该产品通过3D建模技术重建了三国时期的城市和战场，巧妙应用数字技术的特效表现战场硝烟与城市热闹，让观众能够身临其境地感受三国时期的氛围。同时，在“数字三国”中，曹操、刘备、张飞等形象特征鲜明的历史人物为“数字三国”提供了丰富的三国文化信息，并通过互动游戏等方式让观众介入三国时期的城市与战场空间，使其沉浸在历史故事的情境中获得审美体验，了解三国历史文化。

除了重现历史的数字文创产品外，文物携带的造型、线条和细节处理等外观文化元素也常应用于现代数字文创产品设计，设计师运用现代设计理念和技巧，将外观文化视觉元素巧妙地融入设计中，选择与文化元素相符合的颜色，以及与文化元素相符合的材质和加工工艺，让消费者的审美习惯与产品的整体风格相结合，以创造出更具有独特魅力的现代数字文创产品。在以古代文物为素材的数字文创产品开发中，设计师把古代文物的造型、工艺特点和纹饰与现代设计理念相结合，应用传统的色彩和材质，让受众在体验现代审美意蕴中又感受到文物的历史和文化价值，使数字文创产品形成具有历史文化特色的现代文创产品。例如，在以表现中国传统文化为主题的数字文创产品中，设计师通常采用红色、金色、银色等具有代表性的颜色，以突出中国文化的喜庆和独特性。

博物馆文创产品挖掘馆藏品中文化元素进行再利用，在产品设计上比普通产品具有更强的美学价值[4]。在博物馆馆藏文物数字文创产品的开发中，通过审美介入的理念，挖掘文化基因，突出文化特色，注重产品审美元素，将历史文化内涵与现代设计相结合，创造出独具魅力的数字文创产品，展现博物馆馆藏文物的独特历史价值，以满足受众的审美需求和实用需求，达到推动文物文化内涵的传播与传承的目标。

2.2 以审美为核心，注重用户体验设计，提升产品吸引力

在博物馆馆藏文物数字文创产品的开发中，用户体验是审美介入的重要体现。用户的审美介入除了感官的愉悦体验外，产品的使用感受、操作便捷性都会影响到受众的审美感受。

数字文创产品的使用感受是用户体验设计中最为基础的一环，当良好的视觉审美吸引用户之后，用户就会开始对其使用体验的探究，良好的使用体验会牢固抓住用户。因此，在数字文创产品开发过程中，开发者不仅需要从产品的外观色彩、材质、造型、图形等视觉元素设计中考虑产品的外在的审美感受和内在的文化内涵，更要从产品的操作流程和交互方式等考虑使用者的使用感受，深入调研了解用户在使用产品时的习惯和需求以及不同用户群体的特点，从而设计出符合用户习惯、易于操作的产品，确保产品在使用过程中始终能保持一种愉悦感，从而显著提升产品的吸引力。例如，对于一款基于移动应用的数字文创产品，设计师们可以通过精美的界面设计、直观的交互设计、悦耳的音效设计等手段，创造出舒适、易用的用户体验，从而吸引更多用户使用。

用户体验设计在博物馆馆藏文物数字文创产品的开发中如此重要，原因在于用户对于产品的感受和体验是决定产品成功与否的关键因素。一个好的用户体验设计能够让用户在使用产品时感受到舒适、愉快和满足，从而增加用户对产品的信任感和依赖度。反之，一个差的用户体验设计则可能导致用户对产品产生不满和失望，进而影响产品的口碑和销售。

以审美介入为核心，注重用户体验设计是博物馆馆藏文物数字文创产品开发至关重要的策略。通过关注产品的使用感受、操作便捷性以及用户需求等方面，为用户创造良好的审美情境与审美体验，从而吸引更多用户使用和购买数字文创产品。为博物馆馆藏文物的文化传播开辟新的途径，实现文物的时代价值。

2.3 以审美为驱动，利用人工智能技术，形成个性产品

个性需求是用户审美介入的重要体现，满意度、重复浏览、同类同特征选择是用户审美个性的具体显现，同样的文创产品在推广中可能会遭受喜爱与排斥的相反待遇，这是用户的个性化审美需求的反映。因此，如何使数字文创产品能精准针对相应的用户人群设计与推送，也会直接影响到产品的传播力和影响力。随着人工智能技术的不断发展，个性化设计已经成为博物馆馆藏文物数字文创产品开发的重要特征。

通过个性审美介入的驱动，设计师可以更好地理解用户需求和喜好，从而利用人工智能技术进行更为快速精准的设计，以满足用户的个性需求。这要求设计师在设计前采集用户对产品的浏览历史与停留时间、购买记录等行为特征数据，通过系统深度学习，深入分析用户的兴趣爱好，做好博物馆馆藏文物分类，构建适用于不同用户需求的创意模型，快速为用户设计出符合其审美习惯的数字文创产品。例如，对于一些对历史文化有浓厚兴趣的用户，可以精准找出文化内涵丰富的模型，快速生成具有深厚历史文化内涵的文创作品；对于关注视觉感受的用户，则可以选择视觉特征独特的模型，生成个性独特的文创产品。这种策略能够有效地提高设计效率，快速满足用户个性化的需求，提升用户满意度和体验感受。例如，苏州博物馆馆藏文物数字文创产品“苏博喵”，就是苏州博物馆针对年轻受众审美特点结合馆内文物推出的数字文创产品。该产品通过3D技术制作了可爱的猫咪形象，让观众能够以更加轻松的方式了解文物背后的故事。同时，“苏博喵”还提供了丰富的文化背景信息，并通过互动游戏等方式让观众更好地感受苏州文化的魅力。

2.4 以审美为引领，加强营销推广，扩大品牌影响力

营销推广无疑是博物馆馆藏文物数字文创产品成功的关键之一。通过审美介入，设计师们可以制定更具吸引力的营销策略，有效地扩大品牌影响力。产品包装和宣传材料对用户产生审美体验也是吸引潜在用户的重要手段。设计师们需要精心设计这些材料，以更好地展示产品的文化内涵和独特审美魅力。精美的包装、吸引人的宣传海报、引人入胜的宣传视频、虚拟展览、互动游戏都可以提高产品的吸引力，引领用户的参与，增强用户黏性。把具有良好审美体验的宣传资料投放于社交媒体平台，以精准地吸引潜在客户，可以迅速提升产品的曝光度和知名度，拓宽产品的受众群体，使文创产品能快速精准进入用户群，达到产品推广目标。

3 以用户审美需求为中心的博物馆馆藏文物数字文创产品开发

理念是行动的指南，行动是理念的显现，在博物馆馆藏文物数字文创产品的设计和开发中，以审美介入为设计理念，应用现代科技手段，需要从优化设计流程、技术呈现等多个方面切入，提升产品的审美感受、用户体验和个性需求。

3.1 优化数字文创产品流程，直击用户审美需求

一般的产品开发流程包括市场调研、产品策划、设计草图、原型制作、用户测试、上线推广等环节。

博物馆馆藏文物数字文创产品设计与开发应区别于一般产品开发，一般产品往往是以功能为目标，以审美为附加的产品设计理念。而博物馆馆藏文物数字文创产品则正好相反，它的重点在于文化与审美，注重使用者的体验心理愉悦。博物馆馆藏文物数字文创产品设计流程在遵循一般产品开发流程时，应将数字技术审美呈现、文物审美特征、产品功能与用户审美需求四个因素体现在设计的各个环节中，同时也因数字技术的使用而可以改变各环节的方法。

在市场调研环节，可以充分应用大数据和人工智能技术，归类分析文物审美与文化属性，匹配相应用户人群，简化工作过程，使数据收集更快捷、更精准、更有效；在产品策划阶段则可以应用人工智能模型，做出策划方案，提高工作效率；应用人工智能还可以合并草图设计与原型制作环节，通过人工智能，快速实时展现多种不同类型的文创产品效果，让用户有更多的选择和体验；在用户测试环节中，将会投放更多具有个性化特征的测试新产品，激发用户的审美介入，用户只须选择就可收集到用户体验与审美需求的反馈，以制定更加精准和有效的设计方案；在推广的过程中，更是可以应用人工智能精准推送，使推送产品更符合用户需求。

3.2 选择合适的数字呈现技术，提升用户审美体验

在技术实现方面，以审美介入为指引，需要关注产品的视觉效果、交互设计和音效体验。当今时代是一个技术高度发达的时代，面临着多变的技术选择，应该结合用户的应用环境条件，合理选择先进的计算机图形学技术、三维建模技术，对博物馆中的文物进行高精度建模，在数字世界中呈现文物的逼真细节和独特魅力，可以强化用户体验的沉浸感，为用户营造审美介入的空间，使用户可以在家中通过电脑或移动设备享受到仿佛置身于博物馆中的感受，为其带来更加真实的审美体验。结合人机交互的思想，将文创产品的操作界面设计得更加人性化、易于操作，提升用户的使用便捷性和满意度。运用人工智能技术，则可对大量的文物数据进行处理和分析，提取出有价值的信息和知识，并通过自然语言处理等技术，实现智能问答、个性化推荐等功能，使用户在体验中更加符合其行为习惯与心理需求，消除虚拟空间与现实空间的审美差异，提升用户的使用体验。

4 结论

博物馆馆藏文物数字文创产品是时代的产物，它既传承了过往的历史，更是现代文明的体现。随着数字技术的不断发展和人们对审美需求的提升，博物馆馆藏数字文创产品将会迎来更加广阔的发展空间和更加丰富的应用场景。文创产品开发需要全方位的审美介入，在开发博物馆馆藏文物数字文创产品时，开发者应尊重文物承载的历史文明，深入了解用户对文创产品的审美偏好、使用习惯和心理预期，融入新时代人们的审美需求与呈现时代的审美特征，并充分应用人工智能、虚拟现实、增强现实等新时代技术手段和艺术的审美规律，尊重审美个性，营造适应于产品受众审美体验环境，使其在产品体验中获得愉悦的使用体验，使文创产品更好地展现文物的历史价值和文化内涵，形成新时代的文化特征。只有这样才能创造出符合时代多元审美需要的数字文创产品，让馆藏文物在元宇宙中扮演新文化角色，传承文化精神。