基于扬州漆器文化因子的现代家具创新设计研究

赵丽华

扬州漆器历史源远流长，其发展与各个时期的社会环境、工艺技术、思想文化、审美趣味和生活方式紧密相连。经过漫长的岁月沉淀，漆器作为一种独特的物质载体，承载了中华优秀传统文化底蕴，其独特的审美属性更具有重要的艺术研究价值。

当前，针对扬州漆器艺术文化的研究广泛而多样，研究焦点各有侧重。然而，将研究焦点集中在扬州漆器艺术文化因子上，并尝试将其与现代家具设计相结合的研究却相对较少。

从现代艺术设计视角出发，以现代家具为焦点，通过“再设计”策略将扬州漆器艺术的丰富元素进行重构，成功将其与现代家具融合，从而引领一种以文化为导向的设计消费趋势。扬州漆器艺术与现代家具领域的紧密结合，不仅满足了当代需求，更推动了漆器艺术的自我进化与创新。最重要的是扬州漆器艺术的造物哲学、美学与现代家具设计的有机结合，实现了从实用美、形象美到艺术美的多层次递进。

一、扬州漆器艺术特征

（一）发展历史非常悠久

扬州漆器的历史源远流长，可以追溯到战国时期。在那个时期，扬州漆器的兴起，其色彩以黑、朱红为主，对比鲜明，纹饰清晰，充分体现了浓墨重彩的工艺美学思想。

进入秦汉时期，扬州漆器的制作工艺得到了丰富，主要采用木胎、夹纻胎，也有铜胎与木胎、皮胎与木胎的结合，运用彩绘、贴金银片、金属附件、镶嵌等工艺进行装饰。因此，漆器的造型独特，色彩鲜艳，纹饰丰富，被广泛使用，成为常见的生活器具。

到了隋唐时期，随着经济水平的提高和手工业的发展，瓷器逐渐兴起，取代了部分实用漆器，漆器开始转向以装饰性为主的器物。在汉漆器的基础上，唐代创新了金银平脱漆器和嵌螺钿漆器，成为唐代风格的一种工艺品。

扬州漆器在宋代发展至造型更加质朴简练，装饰也更加光素淡雅，而雕漆技艺则迅速发展。进入元代，扬州成为对外交通的重要城市，雕漆技艺发展至鼎盛，同时，螺钿工艺的创制也为明代点螺工艺的出现奠定了基础。

明清时期，漆器的发展进入了全盛时期，扬州成为全国漆器的生产中心，生产达到顶峰。在技艺上，这一时期有显著的突破和提升。周翥创新性地将金、银、玉石、翡翠、珊瑚等材料入漆作为装饰，这种技法被称为“周制”漆器，即“百宝嵌”，为漆器的发展开创了新的方向。[1]7

（二）表达多样哲学思想

1.生命精神的宇宙观

《髹饰录》指出：“凡工人之作为器物，犹天地之造化，所以有圣者有神者，皆以功以法，故良工利其器。然而利器如四时，美材如五行，四时行，五行全而物生焉。四善合，五采备而工巧成焉。”[2]13中国的漆器匠人深谙此道，他们尊重胚体、大漆及其他材料的物理属性，考虑四季变化和地域因素对材料的影响。他们在创作中充分尊重漆器的独特性，巧妙结合动植物等生活元素，创造出内涵丰富、历久弥新的漆器艺术。

2.人体感知的人本观

清代的张岱在《陶庵梦忆·金山夜戏》中这样写道：“移舟过金山峙已二菽矣。经龙王堂，人大殴、普漆静。”表达了古人对于大漆这种材质具有的安静特质的感知。[3]40-45漆器不仅承载着人体的触觉审美体验，还符合中国古代的礼仪规范和养生理念。例如，饮食用的漆器能给人带来温润而非冰冷的感觉，漆器制作的家具触感丝滑而非粗糙，漆器间的碰撞声也不会让人觉得刺耳。尤其是经过打磨的漆器器具，其折射的光线柔和，即便光可鉴人，也绝不突兀。

3.使用功能的生活观

汉代《汉书·外戚传》中提到“顾左右兮和颜，酌羽觞兮消忧。”这段文字描述的是漆器作为饮酒饮水的器具而具有的特殊美。[3]40-45漆艺作为一门源远流长的传统艺术，它的创作素材源于生活，创作过程同样源于生活。这种艺术形式的终极目标，是尽力去诠释生活，使设计行为更好地服务于生活。因此，漆艺之美，其实就是生活之美，生活的主线贯穿于漆艺的始终。

二、漆器艺术与现代家具设计结合的必要性与可行性

首先，家具作为扬州漆器艺术的重要载体，一直以来和扬州漆器艺术相伴相生、共同发展，与人的生活紧密联系。而随着现代化的迅猛发展、人们生活水平的不断提升，传统髹漆家具尽管独具民族特色，但是在当下现代主义设计家具市场中已经不占上风。面对这样的发展现状，扬州漆器传统艺术与现代设计家具的融合与创新显得尤为重要，需要从艺术思想、材料工艺、设计理念等方面寻求突破。为传统与现代的融合寻找恰当的契合点，将扬州漆器艺术与现代家具碰撞出新的火花，是发展髹漆家具的关键性问题。[4]4-5

如今，全球同质化现象日益严重，信息高速流转使得人们开始有意识地捍卫各自的地域文化。艺术设计产品作为一种传达地域性信息的载体，能够激发受众的情感，唤起认同感。然而，直接沿用传统形式来表现地域性信息，设计手法未免过于简单。当今时代是一个“互联网+”的时代，“互联网+”技术从制作手段、材料载体、场景氛围和信息表达等方面对扬州漆器艺术作品形态的变化产生着影响。“互联网+”技术不断延长和拓展着扬州漆器艺术的方式和手段，潜移默化地影响着艺术的思想、观念、方法，带来了漆器艺术作品外在感受方式和欣赏者心理感知的变化，同时也带来了漆器艺术作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化。[5]496-498

陈杰作为一位杰出的漆艺家，致力于探索传统漆工艺肌理视觉图像化的主题。他以漆为媒介，将自己的现代性理解以视觉图示的形式，巧妙地融入漆画、装置艺术、漆器以及家具设计之中。如图1所示，他的作品充分展示了对这一主题的深刻理解和创新实践。

图1 陈杰《春趣》格柜

三、研究方法和思路

总的方法和思路是运用形状文法、产品语义学、关键特征提取法等多学科的理论、方法、成果，进行了交叉融合聚焦到具体研究对象，阐述了漆器设计文化因子的分析与提取过程并应用到家具产品设计实践中。

（一）形状文法

形状文法是一种以设计推理方法，形状运算为主的运算含义主要包括了置换、增删、缩放、镜像、复制、旋转、错切等操作方法，运算目的是将原来的图形图像打散，然后重新组合，可以得到新的图形图像。形状文法的规范化程度高，可操作性强，应用于图形图像、传统图案的再生设计创作中。

冯青《基于形状文法的使用瓷器形态设计》、彭国华和刘凯雄《唐代织锦中含绶鸟的设计因子提取及应用研究》中都对形状文法具体操作过程做了详细解读。其中造型的演绎和变化的方法步骤可以为漆器艺术的形状文法进行归纳和演绎提供帮助。

（二）产品符号语义法

产品符号语义法主张借鉴文学语言符号的研究方法深入解读现代设计理念。在这种观点下，产品被视为一种符号，其形态、色彩、材质、肌理和装饰等元素都是构成符号的关键部分。将产品的创建过程比作撰写文章，设计师将所有造型元素（包括形态、色彩、材质等）转化为信息的载体，以便消费者感知和理解，进而传达产品的实际价值、精神内涵和社会意义。

产品设计的过程，本质上就是建立语义传达目标塑造语义的过程，同时也是通过图像符号、指示符号以及象征性符号等传达意义的过程。在产品设计中，符号修辞手法起到了至关重要的作用，其中包括隐喻手法、换喻手法，以及进一步拓展的提喻手法和讽喻手法。产品设计符号的规范，要求产品设计必须遵循人类的理性思维方式和方法，尊重产品语义的外延和内涵的发展；同时，产品设计必须符合其功能和使用的基本目的。此外，还需要特别关注不同地区人类的生理、心理和行为习惯，以满足地域人群的民俗文化需求。在王坤茜的《产品符号语义学》中，对于产品符号语义的表达方法有着清晰而深入的阐述，为产品设计的理论基础提供了重要的参考和依据。

（三）关键特征提取法

在现代设计界，对于何为优秀的产品设计，人们普遍关注产品的“形”“质”“色”三个要素，并认为这三者相互影响且共同升华至意境层面。因此，我们延续这一思路，对扬州漆器的造型、技法及色彩进行了深入的分析与提取。设计的本质在于“创造性地解决问题”，我们通过提炼、概括和升华，深度挖掘并揭示了扬州漆器艺术组成的基因DNA 链条，以确保在设计变革的过程中能够坚守本源。这不仅是对扬州漆器的尊重，也是对设计本身的尊重。

四、漆器设计文化因子的分析与提取

（一）扬州漆器造型分析与提取

回顾中国传统漆器及扬州漆器发展的历程、分析其造型特征、反思古人造物观念，通过梳理千余件器物，进行器形特征提取。分析在传统漆器造型设计中所折射出来的对自然、人与器物关系的造型理念的造型手法，从具体的造型方法可分为加法造型、减法造型以及加减法综合造型；从功能上可分为饮水器具、饮食器具、日常用具等。从众多样本中选取了具有代表性的特征线条，将其提炼为形态因子。（表1）

表1 漆器造型分析与提取

（二）扬州漆器技法分析与提取

漆器艺术工艺技法经过上千年的沉淀而逐步形成一个稳定且有明确含义的结构体系。传统漆器不断地通过强调材质，目的是通过用材的价值来强化使用者阶级社会地位。对扬州漆器技法形成的不同材质样本进行分析和研究，提取材质语义的典型特征，构建用户感知评价图谱，方便在现代家具设计中借助质感信息的传递而产生设计语义的差异。（表2）

表2 漆器技法分析与提取

（三）扬州漆器色彩分析与提取

在设计文化中，色彩是一种至关重要的艺术表现语言。扬州漆器，以其独特的饰色表意手法，展现了本真的色彩构成和朴实的艺术风格。为了更好地理解和展现扬州漆器的色彩魅力，可以运用诸如色彩抽象、色彩引用、色彩类推、色彩换喻以及色彩同源等设计基本理论方法，对其色彩进行深入挖掘。通过对这些色彩的提炼和总结，进一步了解其设计色彩特点和色彩心理，并将其巧妙地转化为符合现代审美需求的表达方式。[7]53-55如表3 所示，这种转化过程可以更好地满足现代审美特征的需求，从而使扬州漆器的艺术魅力得以充分展现。

表3 漆器色彩分析与提取

扬州漆器传统色彩通常是通过各地博物馆藏珍品文物和相关文献资料获取的，但是这些文物由于时间久远或多或少地出现褪色和暗淡甚至是变色，所以研究色彩提取过程中，尽量确保所提取的颜色最大程度还原，同时提取时借助现代设计原理如色彩纯度、色彩明度、色彩CMYK 指数等，使其方便后续的设计实践。

五、设计案例实践

产品符号语义法在家具设计领域扮演着至关重要的角色，它使家具产品得以顺利传播、被接受和理解。作为一种造型语言，家具设计借鉴了修辞语言的思维方式，重新构想了设计过程。换言之，家具设计师可以借鉴作家创作文章的思维方式来指导家具产品的创新设计。恰当的造型要素及其组合，就如同文章中的妙语佳句，共同营造出产品设计的意境，表达设计理念，唤起消费者的情感共鸣。这一点与语言修辞手法的作用有着许多相似之处，都致力于通过艺术性的表达，使信息传递得更为生动、深刻。在家具设计中，对细节和描述的精心处理，将使产品更具吸引力，激发消费者的购买欲望，从而实现设计的最终目的。

在产品符号语义法中，常被运用的语义手法包括：表现性、类比性、几何性、象征性、引用性以及隐喻、换喻与提喻等。结合现代设计理念和实践方法，从扬州漆器艺术中提炼关键元素，并将其巧妙地融入家具设计中。这不仅成功地实现了扬州漆器艺术与家具设计的有机结合，展现出独特的现代审美风格，而且在漆器艺术文化的基础上，对家具设计进行了全新的特征塑造。

（一）引用法

在设计语义法中，我们发现了设计的表达方式之一引用法。这种方法是将各种文化符号巧妙地融入设计中，为设计主题赋予独特的意义。这种融入方式包括对符号形式的直接移植、拼贴和嫁接等，从而实现文化符号所蕴含的意义在设计中的传递。与其他设计编码手法相比，引用法在象征符号的使用上更为实用和便捷。以漆器技法为例，我们可以将其处理的视觉符号成功移植到家具设计中，为设计增添独特的艺术魅力。

犀皮漆作为扬州漆器的典型代表，其制作过程独特且颇具艺术魅力。一般而言，除了生漆外，还会加入蛋清进行调和，以形成质地较厚的漆料。在漆器胚胎半干之际，将此厚漆涂抹其上，形成凹凸不平的表面。这种表面皱褶和点纹的高低起伏，使得图案展现出微妙而不可预测的变化。待整个漆面干燥后，还需经过多次打磨，最终呈现出独特的艺术肌理效果。中式家具设计素来注重材料的表现力，因此在椅子的漆面处理中引入犀皮金漆，让人眼前一亮。而第二个柜子则是一个典型的现代设计，其原计划使用木色，但在部分区域巧妙地运用了犀皮金漆。漆层的叠加和颜色的搭配，使得工艺难度和制作步骤复杂度大大提升，从而彰显出整个柜体的卓越品质。（图2）

图2 引用法设计思路过程

传统漆器材料呈现出轻快、稳重、华丽、朴素、亲切、优雅等多种特质，这些质感语义激发无限创意。对于材质，家具设计师既关注材料固有的表现力，又积极寻求新材料与工艺，以渲染主题，唤起人们的联想与品位。在“互联网+”时代，产品设计由单一明确向多元模糊演变，赋予丰富的语意内涵。因此，漆器艺术作为装饰材料，将其潜质与特质与现代家具设计相融合，呈现出家具产品走向开放、易于变异的重构状态。

（二）隐喻法

另一种重要的设计语义表达手法是隐喻法。在设计表达过程中，以一种看似不经意的方式，通过类似的事物来表现另一事物，借助联想、想象或其他约定俗成的元素，传达出更为丰富的产品设计内涵。家具的形态，通常是指家具在特定条件下的表现形式。通过人特有的感知力，运用隐喻、象征等手法来描述家具产品及其相关事物，不仅揭示了“物”的层面，更深入地探讨了“事”的层面，体现出民族精神和文化自信。“内心之动，形状于外”，这种古老的智慧传达了“形者神之质，神者形之用”的理念。在家具形态的设计中，为了达到美感，除了需要注重形式之外，还需有一个与之相匹配的“精神势态”和文化传达。这样的设计，才能真正体现出家具的灵魂和价值。

扬州漆器家具产品设计的设计流程主要分为设计元素选取、设计元素重构、生成设计方案、设计方案评估等。（图3）

图3 隐喻法设计思路过程

确定设计元素：10 个典型样本都是从众多扬州漆器产品中精选出来的，它们不仅代表了扬州漆器的最高制作水平，同时也体现了扬州漆器独特的设计理念和艺术风格。（表4）

表4 典型样本

设计元素重构：运用形状文法将用户选取的设计元素进行推演变形，生成新的设计元素，并进行设计元素重构。根据上表中所选取的漆器原始样本设计元素，利用形状文法将其进行推演变形，最终得到新的设计元素。形状文法中指出其使用演变规则经过演变后形成的图形集合用“S”表达，标记集合用“L”表达，原始的形状用“I”表达，推理规则集合用“R”表达，公示SG=(S, L, R, I )申述的是根据形状文法理论中的形态推演过程，运用形状文法的七条规则，对原有的漆器文创产品设计元素进行适当的变形处理，再通过随机排列组合、置换、增删、缩放、错切等方式，构成新的家具品设计元素。[8]111-118

生成设计方案：根据用户的需求以及重新生成的设计元素，最终生成4 套初始设计方案，以供用户选择评估。（表5）

表5 初始设计方案

设计方案评估：采用模糊综合评价法对已经生成的4 套设计方案进行评价打分，最终选择得分较高的一组方案进行再细化，进一步产生为实物。(图4）

图4 方案细化

六、结语

扬州漆器文化的器形、工艺和色彩三个方面，构成了我们提取文化因子和应用框架的基础。我们采用现代艺术设计理论，将这些文化因子巧妙地融入家具设计实践中。通过这种方法，我们将造型材料和结构要素转化为家具语意表达的关键元素，从而将家具的物理空间转变为语意空间。这一转变使得家具的每一个造型因素（如形态、色彩、材质等）都具有了传播信息的功能，成为文化信息的载体。这些信息通过家具的形态、色彩和材质表达出来，使人们能够认知和理解，从而实现了家具使用价值、精神意义和社会价值的全面提升。

扬州漆器艺术风格融入家具设计具有一种“传统文化”的内在和谐感，在现代家具设计中令人耳目一新，促进了扬州漆艺保护传承和转化创新，使其融入当下、服务当今，永葆中华优秀传统文化的强大生命力。[9]70在新的历史条件下，我们应确立对中华优秀传统文化全面而正确的认知，这不仅是对我们五千年文明的尊重和继承，更是为了在现代社会中增强中华民族的文化自信和历史自觉。