当代工笔重彩花鸟画中的肌理表现

王彤 王子林

一、引言

重彩绘画在中国绘画早期具有重要的地位，散发着独属于中华民族的艺术气息，是中国传统绘画的基本形式之一。以颜色为载体的工笔重彩画，展现了中华文化底蕴。随着近现代我国对外文化交流的不断深入，许多西方绘画技法大量传入我国，使我国传统的绘画审美观念受到冲击，在绘画技法上不断创新探索，由此，肌理语言成为当代画家表达自身艺术构思的一种热门手法。

二、工笔重彩花鸟画中的肌理

（一）肌理的定义

肌理又称质感，由于物体的材质不同，表面的组织、排列、构造各不相同，因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。對肌理最直观的理解，就是在自然界中不同材料表面的纹理和形状，如树皮和土壤的肌理、地面上的水渍等，只要留心观察，肌理无处不在。它们不仅造型各不相同，色彩也都千差万别。可以毫不夸张地讲，肌理是自然界的鬼斧神工，同时也是生命力的展现。在绘画中，肌理是物质材料与绘画技法相结合的产物，是创作者依据自己的审美取向和对物象特质的感受，利用不同的物质材料、使用不同的工具和表现技巧创造出的一种画面的组织结构与纹理。物体表面特定的纹理变化所呈现出的神奇的视觉感受，正是绘画艺术所探求的肌理效果。肌理在绘画艺术中的审美价值不可低估，有着其他表现手法难以呈现的美学特质。

（二）肌理的制作

当代工笔重彩花鸟画在艺术定位、艺术语言、表现内涵、表现形式等方面都有了极大的进步，出现了一些新的特征。现代绘画的画面表达通常是画家的情感思想以及材料的综合体现，这个过程与肌理的制作有着紧密的联系。绘画中可以借助不同的材质创造出不同的视觉效果，比如在油画中，用笔触、画刀和油膏在画布上形成浮凸等细节效果，不同的材料产生的肌理效果也不尽相同。在绘画中，肌理的表达已经不再是一种定式，例如用水彩画来表现油画的纹理已经不再是稀奇的事情，同样装饰画中的造型理念也适用于工笔重彩花鸟画的构思和技巧。

三、当代工笔重彩花鸟画中肌理的表现特征

（一）当代工笔重彩花鸟画中的肌理表现方法

自然界的事物都有着自己独特的纹理变化，它们的存在形态和外部特征也各不相同，所以，作为它们外部形态特征的肌理变化，能给艺术家和观众带来奇妙的视觉体验。由于绘画艺术追求肌理效果的艺术表现和美学特性，因此，肌理在绘画艺术中有着非常重要的艺术表现、情感传递和审美价值。

当代工笔重彩花鸟画在肌理的表现上，包含勾勒、涂、拓、喷、贴箔、打磨、堆积、厚涂、拼贴等多种方法，赋予了重彩画更多的视觉表达方式。不同技巧的运用，造就了重彩画独具个性的表现形式。例如，传统的金属色有金箔、银箔、泥金，除了这些之外，现代的金属色还增加了银箔、铝箔、铜箔、烧铜箔、彩色箔、铜粉、铝粉，等等。如此一来，重彩画的技法不断朝着复杂化、规模化、科学化的方向发展，同时使肌理的表现方法日新月益。

（二）当代工笔重彩花鸟画中的肌理特征

工笔重彩花鸟画作为中国传统绘画的重要组成部分，它的特点是细致工整，造型特点是以线条为主，在此基础上提倡对色彩的表达，其表达方式是灵活的，材质也是多种多样的，对肌理的追求，使其形成了自身特有的面貌和风格。在当代工笔重彩花鸟画中，肌理作为一种绘画的形式语言和表现技巧，不仅能丰富作品自身的艺术表达，还能增加画面的生动性和趣味性，让绘画作品更具观赏性和艺术价值。

1.色彩方面

当代工笔重彩花鸟画，是写意和抒情相结合的产物，它的色彩既有油画的厚重艳丽，也有古老壁画风化脱落般沧桑之感。当代工笔重彩花鸟画突破了传统工笔画固有的色彩表现形式，创造出了新的色彩语言，在保留传统工笔重彩画技法的基础上，又汲取了西方绘画中色彩技法的优点，形成了新的、具有中国特色和时代气息的色彩表现形式。这种色彩语言的组合使画面呈现独特的质感和纹理。

2.材料方面

当代工笔重彩花鸟画的形式语言更为自由，表现方式也更为多样，摆脱了传统工笔重彩花鸟画对传统材料与技法的限制，在创作中也没有完全拘泥于传统的笔墨程式，而是加入了新时代元素的特色。由于现代社会观念和绘画素材的改变，人们的审美观也随之改变，所以现在的重彩画可谓是“海纳百川”，根据需要选择不同的绘画载体，如绢、宣纸、皮纸、麻纸等。当代工笔重彩花鸟画从材料角度进一步完善了绘画色彩体系，并通过这种方式使色彩得以丰富和发展，在当代中国画坛形成了一种具有时代特性的东方绘画色彩。

3.技法方面

首先，当代工笔重彩花鸟画广泛地吸取了其他画种的绘画技巧，如水墨画、油画等，以丰富的绘画语言，增强了工笔重彩画画面内容的表现力，传达了画家的内在情感。它的技法丰富而灵活，无论是厚涂还是薄涂，都可以从壁画的沥粉和沥金法中借鉴，也可以吸取其他画种的技法，比如水彩、版画等。其次，在当代重彩画体系中，勾线、罩染仍然是十分重要的绘画技法，它注重的是画面的整体效果，同时也是一种现代的、富有创意的艺术形式，着重于作品虚实关系、空间和色调关系的呈现，注重品位和风格的传达，它不仅注重材料的美感，还注重材料的肌理。它融合了中国水墨的写意与工笔的雅致，又摒弃了传统的画法，融合了较强的表现性，主张画家应通过颜色来体现思想情感。

4.创作方面

这些画面肌理的创作，会被一些人认为是在“制作”画面，对于传统中国画情有独钟的艺术家而言，往往是不认可、不接受的。但是，在中国画中背景的肌理制作是司空见惯的，因为它符合新时期文化背景下人们不断变化的审美需求。当代工笔重彩花鸟画，在画面上呈现的不止有笔墨，更多的是当下的绘画语言，其语言形式更具时代特征。当代工笔重彩花鸟画的表现形式和内容，并非是单纯地对社会生活的再现，也并非纯粹的客观模仿，而是创作者基于自身人生经验，对自我情感的提炼与抒发。

在“以线造型”的基础上，当代工笔重彩花鸟画将线条、色彩、造型三者融为一体，赋予了传统中国画新的艺术生命和艺术活力。

四、肌理运用于当代工笔重彩花鸟画中的意义

首先，肌理运用于当代工笔重彩花鸟画，促进了画面的多样化表达。在西方近代绘画技法引入中国之后，艺术家从批评走向接受，这标志着中国传统艺术在新的时代融入了新的元素。肌理的创作过程，更容易激发创作者的创作灵感，因而吸引着越来越多的艺术家以极大的热情去探索。这种对肌理表现方式的革新，使传统的工笔重彩花鸟画获得了更为丰富的艺术表现形式，对其发展起到了一定的促进作用。

当代工笔重彩画在继承传统工笔的基础上，运用了大量的新技法和新材料，从而表现出工笔画和写意画的融合性。当代工笔重彩花鸟画具有很强的视觉冲击力，能够产生独特的画面效果。勾线可以不需要渲染，也可以不需要勾线就能够完成，厚涂或薄涂均可使用。我们经常会看到一些艺术家，他们会打破常规，用各种方法去展现自己的绘画语言，而纹理和材质往往能够把创作者的思想很好地表达出来，这正是肌理作用的体现。

在罗寒蕾的创作中，沥粉是一种较为普遍的技法，特别是在其2012年以前的大部分作品中，在勾勒的同时采用沥粉的技术，增加了画面的细腻性和丰富度，对绘画肌理的表现进行了创造性地扩展。她还在传统沥粉手法的基础上，创造性地将这种技巧应用于各种服装和配饰之中，比如牛仔布的纹路、金属拉链、杯子、背包等细节的处理。唐勇力是剥落法的创始人，他在游历敦煌莫高窟时，被经过时间沉淀的壁画中的纹理所触动，之后创造出来一种现代绘画肌理，这是一种对传统工笔重彩画肌理语言的创新表现。

其次，肌理运用于当代工笔重彩花鸟画中，提升了画面的美感价值，并持续激发创作者的创新意识。20世纪中期以来，随着国外绘画创作理念的输入，国人的美学理念逐步发生变化。工笔重彩画以矿物颜料为主，肌理制作为辅，随着时间的推移，它也在不断地创新，并逐步发展出了当代工笔重彩画。而在绘画肌理上的持续创新，无疑是对传统美学理念的一种冲击。在当代工笔重彩画中，肌理是绘画的形式语言和技法的具体应用，不仅能丰富艺术自身的表现力，还能让绘画作品更具美感和艺术价值。21世纪以来，随着中西方文化艺术交流的不断深入，中国工笔重彩画获得了新的发展空间和旺盛的生命力。在当今国际艺术交流空前频繁、信息技术突飞猛进的时代，工笔重彩画家通过与各国艺术家的相互借鉴与交流，走过了一段漫长而曲折的历程。他们力图在对传统绘画的继承中走出一条对现代工笔重彩画创新的道路。

五、肌理运用于当代工笔重彩花鸟画中的反思

新时期材质和技术的改进和创新，促进了当代工笔重彩花鸟画中肌理语言的广泛应用，为众多画家的创作提供了条件。通过持续革新的材质和技巧，创作出了众多的精彩作品。罗丹曾强调技术对美术作品的重要作用，他说：“毫无疑问，技法不过是一种手段，但轻视技法的艺术家，是永远不会达到目的，体现思想感情的。”但是，有一点我们要清楚，对肌理语言的表现和使用，只是一种手段，并不是最终目标，在绘画作品中，不能仅仅为了制造而制造，这样就会背离创作的初衷，从而失去表达艺术情感的最初动机，很容易沦为技术的附庸，使绘画作品缺乏艺术内涵和思想情感。我们对肌理进行研究，并非仅仅是对肌理技法进行研究，而是要在把握好这样的绘画语言之后，激发艺术家的创作激情，使绘画作品中的思想情感表达得更加贴切。当代工笔重彩画家的创新意识和勇于挑战的精神，为当代工笔重彩花鸟画的发展提供了更多的可能性，为当代工笔重彩画艺术进入一个全新的发展阶段奠定了基础。肌理美是现代工笔重彩花鸟画最主要的特征，从艺术创作和美学的角度，对肌理表现进行持续的发掘，必将赋予它新的内涵。

六、结语

近年来，我国文化艺术事业的蓬勃发展，不仅造就了一大批优秀的艺术家，同时，人们对美学也有了更高的追求。当代艺术家如何将外来文化和本土文化进行有效的融合，相关研究者进行了诸多的探索。作为中国画范畴之一的工笔重彩花鸟画，承载着社会的审美需求，在发展和创新的过程中，大胆地对传统工笔画的技法进行了突破，在传统工笔画技法“勾、皴、擦、点”的基础上，进一步拓展了材料语言——肌理。传统的工笔重彩画，以情和理相结合为主要特征，即在注重技法表现的同时融入情感的表达。工笔重彩花鸟画要想持续发展，就须有传承与创新的精神，要敢于尝试，在传统的基础上不断地创新，将技法理论与情感相结合，与时代特点相结合，运用肌理创造出更好的画面效果。总而言之，肌理绘画语言的运用起着十分重要的作用，我们应将传统和现代相结合，在根植传统的基础上不断创新肌理的表现形式，进而创作出更多富有时代特色和文化内涵的作品。

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（作者简介：王彤，女，硕士研究生在读，长春师范大学，研究方向：中国画；王子林，男，硕士研究生，长春师范大学，教授，研究方向：中国画）

（责任编辑 王瑞锋）