探寻自我 就像陨石划破天空

格雷

“隐于众目之下”（Hiding in Plain Sight）是一句西方俗语，意为尽管处于非常显眼的位置，但事物本身却仍然不被注意。它揭示出一种观看的矛盾，也反映了隐藏者对沟通和联系的原始渴望。当北京X美术馆首席策展人吴冬雪和助理策展人吕栋辉为德国艺术家亚历山大·巴兹尔（Alexander Basil）的最新个展梳理脉络时，双方一致同意将这句话作为展览的标题，因为它正契合了巴兹尔多年来的创作理念。

这是巴兹尔在中国的首次个展，囊括了他在过去两年里创作的21件绘画作品，它们全部以《无题》命名，唯一的区别是画幅——最大的长度超过两米，最小的只有手掌大小。

巴茲尔的创作围绕着日常生活场景展开，生活用品和家庭环境是他进行艺术实践的主要载体——镜子、水、蜡烛、浴缸等常常出现在他的画作中，同时画面中往往藏着多个自画像，碎片化的身体或面部以异于常态的形式拼贴到日常环境中，或融于流體，或化为火苗。

在吕栋辉看来，巴兹尔在画作中不断解构着自己的身份，他打破个人的身体特征，尤其是面部，将其融入到非常隐私的氛围（如卧室和浴室）中，传递出一种高度的暴露感，仿佛在向观者发出邀请，前往他的私密空间一窥究竟。“同时，每张自画像都有一双眼睛直勾勾地注视着观者，形成一种我邀请你来窥视我、同时也在看你如何窥视我的关系。”

无题2023布面油画 19cmx32cm

巴兹尔于1997年出生在俄罗斯，后来前往德国、奥地利学习艺术，现工作和生活在柏林。“对于新一代拥有多元文化背景的青年艺术家（来说），每一次辗转于不同的背景，对自己的身份认同就增加了一层复杂性。”吴冬雪提到“离散群体”（diaspora）的概念，“在一定程度上，巴兹尔可以算是俄裔的离散群体，在这一群体中，你会看到很强的自我存在感，同时也有着力抹除掉某一部分自我的痕迹。”

随着国际间的人员流动日渐频繁，离散不仅仅是一种移民现象，还伴随着族群认同和居住国认同等问题。“当人们不可避免地处在一种流动的状态——不管是地理位置还是身份认知，如何在新的环境里形成一个与之前的历史相关的身份认同及亲眷关系等，其实是当代艺术里备受关注的一个大话题。”吴冬雪说。

无题 2024 布面油画 20cmx12cm

无题 2023 布面油画 190cmx260cm

无题 2023 布面油画 30cmx25cm

无题 2024 布面油画 35cmx50cm

此次展览中最大画幅的作品可以看作巴兹尔探索自我身份的写照。这幅高1.9米、宽2.6米的油画作品分为左右两个部分，左侧是以家族树形式呈现的族谱，右侧则是巴兹尔躺在床上输液的场景，窗外下着细雨，另一个巴兹尔坐在窗前展示自己胸前的伤口，一颗陨石从空中划过。

画面中的每个元素都相互关联，留给观者解读的空间。吕栋辉提供了自己的解读版本：“族谱的部分几乎是在说他是如何获得了这个与生俱来的身体——他的family tree给予的，然后他在后期又如何对自己的身份产生了深刻的思考和怀疑，甚至在生命中某个时刻产生出非常强烈的冲击感，就像陨石冲向地球一样。”