20世纪50年代好莱坞科幻潮电影的视觉设计策略探究

摘要：目的：文章以《劲爆51飞行队》为例，对其融入的20世纪50年代好莱坞科幻潮电影风格特征、视听语言等进行分析。方法：文章采用观察分析法。结果：2022年发售的《劲爆51飞行队》作为一款游戏，其创作形式与科幻潮电影视听特征存在显著关联，视听语言朝好莱坞科幻潮电影风格靠拢。好莱坞科幻潮是20世纪50年代伴随社会科技发展而形成的科幻电影聚集的现象。从制作来看，20世纪科幻电影起步较晚，概念设定较为超前，电影投资对科幻系列的投入不及传统史诗片，低成本制作成为科幻潮电影经济特征。从质量来看，低成本拍摄能够节省开支，使其接近下沉市场，受众更为广泛，能够形成时代记忆，其视觉特效虽受限于时代，但促进了科幻电影的发展。《劲爆51飞行队》以黑白画面与爵士配乐为主要视听特征，以画面噪点与特摄模型来模拟电影粗糙感，还原老科幻电影的画面，为玩家带来了别具一格的游戏体验。结论：《劲爆51飞行队》是对科幻潮电影风格的一次完全致敬，其不单从画面视觉出发，还有对科幻电影内核的合理再创作，是将传统与新题材结合创造的一次尝试，对新时期游戏创作有指向性意义。

关键词：科幻潮；STG游戏；复古；黑白；科幻电影；  《劲爆51飞行队》

中图分类号：J901 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）08-0-03

0 引言

得益于计算机技术的不断发展，游戏创作能够借助新技术手段展开。当下以20世纪50年代科幻潮电影作为蓝本创作STG游戏，无疑非常新颖。STG游戏模式能够很好地契合科幻类题材的作品，以复古的画面与风格吸引大量受众，值得深究。

1 科幻电影与20世纪50年代科幻潮电影

1.1 科幻电影概述

根据《电影艺术词典》，科幻电影是“以科学幻想为内容的故事片，其基本特点是从今天已知的科学原理和科学成就出发，对未来的世界或遥远的过去的情景作幻想式的描述”。不难发现，“科幻”的“科”即“科学”，“幻”即“幻想”［1］，揭示人类对未知世界的好奇心和对未来可能性的想象。

科幻电影是科学技术发展到一定程度之后，产生的一种具有未来可能性叙事模式的电影形式［2］。诞生在默片时代的《月球旅行记》《大都会》《失落的世界》等科幻电影标志着科幻题材在电影领域有自己的一席之地；到20世纪30年代，有声电影技术出现，环球影业推出《科学怪人》《隐形人》等Monster系列电影，科幻电影在电影史上迎来第一次发展高峰。20世纪50年代，在核武器和冷战的阴影下，大量关于核武器及原子辐射的科幻电影出现，这类电影以外星人、怪兽或核战争为主题，多种元素互相融合，推动了科幻电影的发展［3］。但其过于“先进”的幻想，只能匹配早期科技发展水平有限的特效，同时期的A级成本电影更多是豪华史诗和歌舞巨作等，过于先锋的科幻电影只能以相对低的成本尝试。

1.2 20世纪50年代科幻潮电影概述

20世纪50年代科幻潮电影是在核武器和冷战的阴影下，在原子科技的大发展时期诞生的，映射人类对未来的想象。这类电影多选择外星人、怪兽、核战等题材，对未来进行幻想，展现此背景下人类的生活，其中也不乏对人类抛弃传统生活方式的恐惧等。例如在电影《通基》中，男主角买了台电视机，没想到电视机其实是“活”的。主人公一开始得到了电视机的帮助，但渐渐地，电视机开始向主人公灌输思想，控制他的行为。为了表现电视机对主人公的控制，在视觉表现上，人类被折叠并被困在电视机之中（见图1）。50年代科幻潮电影通过直白的视觉效果呈现科幻内容，用拙劣的电影特效与科幻风格塑造一代人的记忆，推动了科幻电影的发展。

2 20世纪50年代科幻潮电影的视觉设计策略——以《劲爆51飞行队》为例

2022年9月21日发售的《劲爆51飞行队》，是由巴西电影公司Fehorama Filmes和独立制作人Loomiarts共同打造的传统横板飞行射击STG游戏，基于50年代的黑白科幻电影画面，塑造玩家体验［4］。在游戏中，玩家驾驶飞机突破外星人防线，并最终推翻外星人的统治。

《劲爆51飞行队》的特别之处在于，一方面深度重现科幻潮电影风格，将其作为重要的视觉特征，以为玩家带来复古美。受古早科幻片的启发，游戏无论是画面还是音效上，都在向传统的质感靠拢，如传统雪花屏、爵士乐等，通过影像视听呈现鲜明风格。另一方面是对科幻电影进行再创作，许多科幻电影的标志性角色复现于游戏中，如皮套怪兽、外星人等。本文以《劲爆51飞行队》为例，总结科幻潮电影的视觉设计策略。

2.1 复古科幻的题材风格

《劲爆51飞行队》的创作团队选择20世纪50年代科幻潮电影风格，我们能从中看到《原子怪兽》《地球停转之日》等电影作品的影子。游戏中加入了外星人、变异生物等科幻电影的常见角色，玩家在外星资本公司占领地球后，驾驶一架飞机推翻高压统治，突破敌人的防线——途中有各式各样的UFO、流星、陨石，甚至皮套怪兽来阻挡玩家前进。例如第八章《外太空的邪恶交易》就參考“哥斯拉”，设计了怪物敌人，玩家需要捣毁工厂，打败外星巨兽。科幻片的元素充斥游戏，给玩家带来科幻片般的体验。不同的角色致敬不同的科幻作品，使玩家在游玩时联想到电影，进而产生情感上的共鸣。

2.2 黑白胶片的视听语言

《劲爆51飞行队》的游戏画面具有胶片质感，作为在新时期复刻老科幻电影画面的游戏，其很好地复现了低摄影成本的粗糙感。游戏充斥着塑料、金属等构成的简单几何形（见图2），以及只保留了场景的大框架，舍弃了不必要的装饰物，以塑造廉价感。

在视觉上，设计者将视觉中心放在明暗关系的处理上，让玩家将注意力放在画面体验上，以凸显50年代科幻潮电影的形式感［5］。在听觉上，带有噪点的爵士乐能激起玩家对复古特摄科幻电影的共同记忆。

2.3 传统与现代的技术融合

《劲爆51飞行队》的画面不是完全由电脑软件完成的，而是实拍与数字技术的结合，在景深上采用电影拍摄手法。相较于完全用电脑软件完成的游戏，其在视听方面存在虚幻感，而实拍又使其能更好地展示科幻电影的质感［6］。

例如第十章《穿越小行星》使用了“玻璃绘景”技术，在数字建模提前渲染好的画面中，使用胶片剪接，节省布景费用。而第十一章《地球VS魔鬼总裁扎罗格》使用了电影的模型道具与布景技术，通过不断缩小飞船的方式，表明飞船正在前往地球，将静态形象转变为动态画面，赋予了游戏独特的张力和表现力。

3 《劲爆51飞行队》的审美特征

3.1 复古美学与怀旧想象

艺术创作是一种精神活动，其源于对文化的理解、想象和表达。《劲爆51飞行队》对场景、风格、角色的致敬还原，体现了好莱坞科幻潮电影在现代的想象。其以“拙劣”的科幻电影风格，实现怀旧与光影之间的结合。

随着技术的进步，游戏画面变得更加精致，但文化属性逐渐式微，游戏公司更多考虑商业表现而忽略了精神内核。《劲爆51飞行队》创作团队反其道而行之，以廉价感延续科幻潮电影的生命。《劲爆51飞行队》以独特的视听风格勾起大众的怀旧情绪，不仅重现了过去，还体现出人文关怀。

3.2 辛辣讽刺的作品主题

20世纪50年代的科幻电影《地球停转之日》以外星人的视角评论地球社会的种种现象，对人类自我毁灭特质进行戏谑。诸如这样的讽刺调侃，游戏中同样有所体现，外星人化为敌人，与地球的邪恶资本家勾结起来剥削全世界，玩家则成为反抗资本的救世主，而作为剥削者的外星人操纵的怪兽是一只巨大的白头海雕，这无疑是对现实的一种辛辣映射［7］。

《劲爆51飞行队》在还原50年代科幻潮电影风格方面做得非常出色，它不仅再现了那个时代的艺术特征，还深刻把握了科幻电影对现实社会的讽刺意味，以及黑色幽默的表现手法。

3.3 情感驱动与衡量价值

《劲爆51飞行队》通过对数字媒体技术的应用，成功将50年代的科幻特摄风格与现代游戏设计相结合，为当代玩家提供了独特的审美体验。电脑技术的发展与商业利益的追求会固化人的创作精神，但《劲爆51飞行队》创作团队恰恰利用了先进的技术手段，探索数字影像与游戏艺术之间的可能。

作为一款追求复古风格的游戏，《劲爆51飞行队》对风格审美深究的精神、对人类共同价值的探索，在游戏过程中都得以呈现，其表达的是对影史上科幻电影黄金年代的怀念。

4 结语

《劲爆51飞行队》的商业成就与3A级的商业大作相比，表现并不出色，其是新时期一次独辟蹊径的尝试，以游戏的形式给予玩家20世纪50年代科幻电影的体验。其在保留特摄片独有的视听语言的基础上，最大限度復原了50年代黑白科幻特摄电影的质感；在保证风格统一的前提下，辅以数字媒体技术来提高作品的制作效率；在保证作品精致的前提下，着重展现文化内核和实现情怀表达。

参考文献：

［1］ 许南明，富澜，崔君衍.电影艺术词典［M］.北京：中国电影出版社，1986：18-19.

［2］ 王博.好莱坞科幻电影的审美构成［D］.长春：吉林大学，2018：13-14.

［3］ 赵立立.论电影特效?产生初期的技术特点［J］.西部广播电视，2015（20）：138.

［4］ 刘畅. 2D+3D的飞行射击游戏［J］.电脑编程技巧与维护，2008（11）：73-76.

［5］ 陈跃华，刘思莹.黑白电影中光线的表情达意效果［J］.视听，2021（2）：83-84.

［6］ 刘儒雅.数字电影布光研究［D］.北京：中国电影艺术研究中心，2022：21-22.

［7］ 江晓原.美国人的“神之使者”：重温影片《地球停转之日》［J］.科技潮，2009（4）：50-51.

作者简介：南朝阳（1999—），男，湖北武汉人，硕士在读，研究方向：视觉传达。