音乐会设计与排演课程建设与实施探析

摘要：目的：通过音乐会设计与排演的计划实施，以理论探寻和总结归纳掌握音乐会举办流程，并做一次阶段性总结，进一步提升学员专业水准、舞台实践等综合能力。方法：文章运用调查研究、案例剖析、总结概括等方法，了解学员在音乐会设计与排演策划中面临的问题，优化整合课程教学内容与方法理念，为扎实推进课程建设、提升教学水平夯实基础。结果：围绕人才培养目标与课程教学目标，将学员学以致用的二胡技能和民族音乐理论领悟与实施成果，通过举办两场二胡独奏音乐会的形式呈现，倾听业内专家教授评价和建议，拓展思维，博采众长，不断改进完善。结论：音乐会是检验教学效果的重要依据，音乐会设计与排演是音乐会圆满完成的重要基础，对于提高人才培养质量与强化教学效果具有积极作用。

关键词：音乐会；设计与排演；定位与实施计划；解决问题

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）08-0-04

音乐会是将舞台作为课堂教学的平台，是课程重要教学内容和形式的成果展示，更是检验教学效果的重要依据。音乐会的成功举办离不开科学精准的设计与排演计划。本文结合多年教研创演实践的体会与感受，围绕2021级军事文化学院音乐领域民族器乐演奏方向二胡专业硕士研究生音乐会设计与排演课程建设与实施进行阐述与总结。从解决的主要问题及方法途径、音乐会设计与排演定位、音乐会设计与排演内容、音乐会设计与排演实施要求、音乐会设计与排演教学保障、音乐会设计与排演实施计划六个方面深入浅出地进行分析，旨在梳理音乐会举办的全部流程，通过理论探寻和总结归纳掌握音乐会举办流程，把握筹备时期的阶段性任务与实践过程中的一般规律，对于培养学生独立举办音乐会的能力、统筹协调能力具有重要作用，能够有效提升人才培养质量，强化教学效果。

1 解决的主要问题及方法途径

课程运用调查研究、案例剖析、总结概括等方法，了解研究生学员在音乐会设计与排演的策划和实操中所面临的问题与困难，从而更加深入地了解培训需求。“在今后的学习和研究中增强实践能力，加强理论修养，在课堂和舞台上继续探索前行。”［1］

一是解决音乐会设计与排演中缺乏策划理念与实效实操方法支撑的问题。二是解决演奏技能缺乏系统课程科学方法支撑的问题。三是解决提升情感表现力、音乐表现力和创造力及塑造演奏个性的问题。

2 音乐会设计与排演定位

音乐会设计与排演课程依据《音乐领域艺术硕士专业学位研究生培养方案》设置，是音乐领域民族器乐（二胡）演奏方向艺术硕士必修考试课程。课程坚持立德树人、为战育人，贯彻“举旗铸魂、守正创新，聚焦实战、需求牵引，能力为本、联合育人，内涵发展、德艺双馨”的教育理念，科学制定目标，细致规划方案，确定实操方法，推动音乐会圆满完成。

2.1 目标方向明确

以《音乐领域艺术硕士专业学位研究生培养方案》为依据，围绕人才培养目标和课程教学目标，将学员学以致用的二胡技能和民族音乐理论领悟与实施的成果，通过举办二胡独奏音乐会的形式，做一次阶段性总结，检验学习效果。

2.2 结构设计精准

围绕课程教学目标，按照课程教学大纲要求和课程教学内在逻辑，教学内容划分为三个单元，主要包括音乐会设计与计划、音乐会曲目确定、音乐会时间与进度安排。通过具体筹划音乐会，力求将硕士研究生学员对二胡演奏技法和民族音乐基础理论的学习成果，以二胡毕业独奏音乐会的形式进行阶段性总结。

2.3 内容丰富翔实

以音乐会策划与实施计划为主，以音乐会最终呈现为重点，在曲目的选择与安排上，力图使学员广泛深入地接觸主题、地域、风格、形式多样的音乐作品，在科学的理念和方法的指导下，学习和掌握二胡演奏的基本规律与不同技巧，综合培养学生的理论知识学习能力、舞台实践能力、音乐会设计策划能力。

2.4 方法科学严谨

分为三个阶段。

第一，适应与调整阶段。此阶段为问答讨论期，重在找出实际存在的问题。

第二，实践与应用阶段。在多次课堂讨论与实操基础上，采用正确合理的方法与策略及时解决问题。

第三，巩固与展示阶段。巩固既有教学成果，帮助学员形成个性化演奏风格，准备毕业音乐会曲目。采取理论联系实际、讨论交流的方法，有针对性地分析和解决问题。

2.5 考试绩效管理

本课程为考试科目，采取终结性考核，按照研究生人才培养方案规定以两场音乐会表现形式进行期末考试。学期考试成绩以百分制计分。

3 音乐会设计与排演内容

音乐会内容以“科学制订计划”教学为主。在时间的安排上，力图使演奏者在有限的时间内广泛深入地接触主题、内容、风格和形式多样的作品，要求演奏者科学分配时间和精力准备音乐会，强调学员对音乐会整体的构思。

3.1 音乐会设计与计划严格规范

“项目策划作为人类智慧的具体体现形式，无论属于哪个范围、领域，无论是施已或用于人，都是人的一定心理活动的结果。”［2］

第一，了解实施计划。了解音乐会设计与排演的特点规律，掌握规范系统的方式方法，具有统筹各项问题的协调与判断能力。

第二，制订实施计划。严格制订音乐会举办的整体进度安排与分阶段实施计划，有条不紊开展各项准备工作，是确保音乐会顺利进行、呈现高质量高水准艺术效果的重要根基。

音乐会准备流程如下：一是确定音乐会举办主题、时间、地点；二是确定音乐会演奏曲目与形式、演奏时长、伴奏人员；三是进行音乐会中期合伴奏、节目排练；四是制作音乐会后期节目单、海报、会标、服装；五是配合舞美、灯光、音响、化妆、服装走台联排、彩排；六是音乐会正式举办。

第三，落实实施计划。严格按照正确的指导思想部署实施音乐会总体策划思路，确保按时完成音乐会举办任务并保证质量效果。

第四，强化文化思想。旨在深化学员对中华优秀传统文化内涵精髓的理解，增强民族文化意识，涵养精神品格与理论素养，夯实献身国防和军队文化事业的使命感。

3.2 音乐会曲目确定精准到位

3.2.1 第一场音乐会七首曲目确定与概述

【曲目】

经典传统音乐作品《流波曲》，

历史题材音乐作品《长城随想》（第三乐章、第四乐章），

不同地域风格音乐作品《乔家大院组曲——第三乐章【爱情】》，

不同地域风格音乐作品《山村小景》，

近现代音乐作品《第二二胡狂想曲》，

当代高难度技术技巧作品《楚颂》，

当代高难度技术技巧作品《我的祖国》。

【重点】一是领悟经典传统作品的深刻意蕴。二是理解历史题材作品红色精神的风骨气韵。三是培塑驾驭地域风格作品韵味手法的艺术水准。四是掌握近现代作品精湛技术技巧、风韵特质和主题精髓。五是对宏大复杂、思想深刻作品的演绎做到驾轻就熟、准确到位。

【难点】《流波曲》意境深远，拥有独特的演奏技巧，特别是低音二胡的构造独具特色。《长城随想》（第三乐章、第四乐章）演奏技法高超，情绪丰富多变、张力起伏，乐曲气势恢宏沧桑。《乔家大院组曲——第三乐章【爱情】》的压揉和滑音技巧，艺术形象感人，山西地域风格独特且地道。《山村小景》固有的浓郁北方地域特色的演奏手法，清新明朗的音乐情绪。《第二二胡狂想曲》高难度的演奏技法与湖南地域音乐特色。《楚颂》高超的快速音型演奏技巧，荡气回肠的史诗爱情故事内涵。《我的祖国》宏伟的民族气韵与时代风貌，精彩绝伦的高超演奏技法。

3.2.2 第二场音乐会曲目确定与概述

【曲目】

经典传统作品《听松》，

军旅题材音乐作品《雪山魂塑》，

不同地域音乐风格作品《桃花坞》，

不同地域风格音乐作品《打猪草》（二胡二重奏），

不同地域风格音乐作品《草原上》（中胡独奏曲），

当代高难度技术技巧作品《光明行》，

当代高难度技术技巧作品《蓝色星球》。

【重点】一是深入领会经典传统作品的深厚境界。二是把握军旅题材作品的精神气韵。三是掌握诠释浓郁地域风格的演奏技法。四是提升对近现代作品的演奏技巧、主题意象及其所彰显的时代风貌的诠释能力。五是锤炼掌控大型复杂音乐作品与高难度技术的能力，领悟经典传统作品的深邃意蕴。

【难点】《听松》刚直的滑音、定把演奏、透音、重音移位等独到苍劲的演奏手法，低音二胡所需要的“功力”和撼动灵魂的境界。《雪山魂塑》对长征胜利70周年思想性、教育性、感染性的深邃表达［3］。《桃花坞》展示了江南秀美风光和特有的“小、细、清、雅”的音乐风格，其中滑音、打音、抹音等手法突出。《打猪草》（二胡二重奏）演奏意识与演奏技法要领，把握好双声部之间的平衡关系。《草原上》（中胡独奏曲）韵味独特，演奏手法多样，情绪对比起伏与起承转合，抒发内蒙古人民对美好生活的向往。《光明行》娴熟的演奏技巧与细腻婉约的情感抒发，流露对民族音乐先辈的敬仰之情。《蓝色星球》演奏技法精湛，呈现大自然音乐的悠远。

3.3 音乐会时间与进度安排合理有序

明确时间，确定曲目，举办音乐会。

3.3.1 第一场音乐会时间与进度安排

（1）2023年3月第一周：制订计划，选定音乐会曲目。

（2）2023年3月第二周：制作音乐会节目单，策划流程细节。

（3）2023年3月第三周—4月第三周：部分曲目进行第一轮练习，注重细节，熟悉伴奏音频。

（4）2023年4月第四周—5月第二周：部分曲目进行第二轮练习，与伴奏老师和乐磨合。

（5）2023年5月第三周：所有曲目进行第三轮练习，按音乐会标准演练一周（走台、联排、彩排）。

（6）2023年5月下旬：举办第一场音乐会。

3.3.2 第二场音乐会时间与进度安排

（1）2023年9月第一周：制订计划，选定音乐会曲目。

（2）2023年9月第二周：制作音乐会节目单，策划流程细节。

（3）2023年9月第三周—10月第三周：部分曲目进行第一轮练习，注重细节，熟悉伴奏音频。

（4）2023年10月第四周—11月第二周：部分曲目进行第二轮练习，与伴奏老师和乐磨合。

（5）2023年11月第三周：所有曲目进行第三轮练习，按音乐会标准演练一周（走台、联排、彩排）。

（6）2023年11月下旬：举办第二场音乐会。

4 音乐会设计与排演实施要求

本课程是音乐（器乐）必修课，教学及学习要求如下：

4.1 教学要求方法系统科学合理

主要采取技法理论讲授与示范演奏、实际练习指导及自主研习实践相结合的教学方法。帮助学员进行音乐会设计与排演实操，激发其求知欲、创新意识、主观能动性，提升学员的专业素质与实操能力，增强对作品的理解能力、对舞台的把握能力、对音乐内涵的驾驭能力，凸显个人魅力与独特气质，确保音乐会圆满成功。

4.2 教学要求具有针对性和说服力

第一，要求教师注重理论联系实际。教学过程中，将讲授、示范、引导、应用相结合，强化对音乐会整体构思与实操的能力，培养学员独立思考、创新研究与综合实践能力。

第二，针对学员提出的问题答疑解惑，及时纠正，因材施教，循序渐进，激发学员求知欲、上进心，明確学习目标，培养学生的毅力与自我约束能力，达到预期教学效果。

4.3 学习要求由易到难、循序渐进

第一，要求学员系统学习，夯实基本功。教学安排由易到难，加强左手运指独立性训练、右手力度传导训练，最后左右手配合以及合理控制气息。

第二，要求学员深入准确理解音乐作品，深入领悟军事题材或历史题材音乐作品鲜明的军旅特色、深邃内涵和卓越时代风貌。

第三，要求学员注重对地方风格的学习并兼顾高难度技术性曲目的学习，避免演奏类型单一、曲目简单的问题。研究不同少数民族、不同地域音乐作品的技法与风格，同时配合对现代派技术性曲目的练习。

5 音乐会设计与排演教学保障

5.1 教材保障跟进有力

教学中重点选用军事题材或历史题材音乐作品，以培养学员爱党、爱国、爱人民、爱军队的真挚情怀，树立献身国防与基层文化建设的信念与决心，丰富演奏技能与音乐理论素养知识架构，以快速、灵活的感悟能力、理解能力、创造能力去塑造不同音乐作品的精神内涵与主题意象。

【主讲教材——理论书目】

（1）《表演艺术管理与音乐产业运行》，陈楠、刘靖编著，上海音乐出版社，2019年1月。

【阅读书目】

（1）《大型演艺活动策划与管理》（第2版），郑建瑜编著，重庆大学出版社，2017年9月。

【主讲教材——专业书目】

（1）《军旅题材二胡作品选》，秋江编著，苏州大学出版社，2019年1月。

（2）《中国二胡曲典》（第1卷至第10卷），赵寒阳编著，蓝天出版社，（第1卷至第3卷）2013年3月；（第4卷至第5卷）2014年5月；（第6卷）2014年9月；（第7卷至第8卷）2015年6月；（第9卷）2015年11月；（第10卷）2015年12月。

【阅读书目】

（1）《钢琴伴奏二胡中外名曲集》，秋江编著，安徽文艺出版社，2003年6月。

（2）《民族乐器演奏技巧拓展训练系列——二胡重奏曲集》，秋江编著，苏州大学出版社，2014年1月。

（3）每学期根据教学与创演实践需求，研习训练全新创作改编的军内外主题与内容鲜明、风格与形式多样的独奏、重奏与合奏作品。

5.2 场地保障使用到位

第一，器乐专业琴房，必备钢琴、乐谱架、椅子、镜子等教学设备。

第二，中国器乐专业教室，集研讨讲座、教学考试、排演观摩等多功能为一体。

6 音乐会设计与排演实施计划

本课程安排在第3学期，计划学时数为20学时，其中课堂讲授10学时，研讨2学时，技能训练8学时。实行周期授课，每周安排1次，每次2课时。教学内容为三个单元，主要包括音乐会设计与计划、音乐会曲目确定、音乐会时间与进度安排。

7 结语

音乐会设计与排演课程充分利用学院作为军事文化院校培养综合素质骨干人才的领先优势，以系统的理论研究与方法，教育学员肩负军事文化建设的使命担当，提升对军内外音乐文化内涵的理解力与把握力，准确掌握音乐会策划与实操的规律性、可行性、科学性，把握各个历史时期、地域风格、流派代表的演奏特质与技巧表現上的特点，理解作品的历史文化背景、思想境界与时代特征，拓展知识结构，完善演奏技艺，培塑整体素质，促进全面发展，为艺术实践活动奠定良好基础。

参考文献：

［1］ 王天.弓弦作韵笔，十指写琴风：王天二胡毕业音乐会设计［D］.北京：中国音乐学院，2016.

［2］ 郑建瑜.大型演艺活动策划与管理［M］.重庆：重庆大学出版社，2017：297.

［3］ 牛萍.弦思：硕士学位毕业音乐会设计［D］.北京：中国音乐学院，2015.

作者简介：秋江（1966—），女，浙江遂昌人，本科，国家一级演员，研究方向：民族器乐演奏与教育、乐队组织与管理。