自然而然

肖立伟／整理

2008年4月王振中先生创作的中国画《杜甫梦》参加由广东省民政厅、广东省慈善总会、广东省美协、南方都市报主办的广东美术慈善创作大赛，作品从两千多名作者的数千件作品中脱颖而出。经展览拍卖，该作品《杜甫梦》以4万元高价被认购，王振中先生将所得全部款项捐赠广东慈善总会孤儿救助基金。

王振中,字中伯,1943年生,浙江人,长居广州,1964年毕业于广州美术学院。早在七十年代,他就己是省、市文化局美术创作班子主创人员，作品多次参加国家,省市美术大展。曾做过报社美编、专业教师、专业画家，还是广州美术家协会成员、广东美术家协会成员。王振中擅长人物画，无论油画、中国画都以人物描写为主，力主深入生活，写生和观察生活，反映生活。数十年来他走遍铁路、钢厂、船厂码头、航运、医院、新旧农村、农场、私企……结交不少朋友，也留下不少素材。近年来在数码相机盛行的时代，他仍坚持在生活中观察，不把自已困在画室。因之，他的人物画往往得生活之神貌，千人千面，在作品中力求主题人物心神思达，笔随意转。造型功夫扎实，既传统，又具现代风貌，吸收众家之长，融南北手法自成一格，大气脱俗。

1968年，王振中曾接受中国出口商品交易会邀请他与张绍城,梁照堂合作大幅油画作品《四海翻腾云水怒》(300cmx900cm)，曾在广东艺术界引起震动，当年正值第100届交易会之际,南方都市报重新发表了该画。

王振中先生身居广东近五十年,却展示出北派豪放功力并融合岭南派的写实细致,自成一家,赢得艺术界和群众的喜爱。七十年代初，他画的《我们车间技革组》技惊四方,只可惜此画已失，不能一睹先生的大作。

漫画家方唐先生曾对王振中说:看了你的画,别人的画都像阉割的男人(不够刺激的意思)。雕塑大师潘鹤的夫人张幼兰，作为广东中国人物画前辈,曾在展会中设板，摹临此作,令当时只有二十七岁的王振中汗颜,前辈的风尚,谦虚好学的品格影响了他的一生创作精神。

他有很长一段时间，间断了美术界的各种展览活动，但仍笔耕不断，在习仲勋任广东省长的期间中，他的小品画被省外事部门定为出访赠送国际友人的礼品。

近年来，由于经济环境的改变，国人对艺术提高了认识，从而唤起了他的创作热情，2004年王振中创作了《恋网》、《一根筋》参加了广州市美协国画人物艺委会作品展，作品充分展现了艺术家活力和敏锐的洞察力,向艺术界递交了”重出江湖后他仍然以现实生活为依据,描述美好人生，同情弱势群体，而赢得人们的尊重。作品亦被羊城晚报刊登。在很多人追求奇、异、怪的今天，他坚持走现实主义与浪漫主义相结合的路。王先生认为画家风格的符号化首先是认定美术与文学一样,是人学,是以描述人性为主体和基础，在表达中呈现自己独到的思维和技术风格，所以王先生笔下人物总保持着鲜活的性格，不管是古人和现代人都形神兼达,体现了王先生的不一般的思想艺术修为。

王振中说：“多年来我把西画基础运用在中国人物画的创作上，极力吸收传统笔墨及近代与现代的笔墨手法；坚持下乡写生和体验生活；利用网络神游世界，扩大自已的视野；也通过网络看看全国各地的美术发展，和年轻艺术家交流。虽然创作了一些作品，但感当不安。我还没达到自已的追求。”他就是一位这样的画家，自然而然的作画，顺其自然的面对生活。

王振中的现实主义观决不是一般就事论事的平庸表达，在为纪念红军长征七十五周年的创作中，他却画了一个骑马武士，手执长矛，背负弓箭，人马皆红眼，《无敌最寂莫》的点题，真实体现了当今军人的心态，以文人画，古画的形式去抽象纪念一段历史，体现作者的胆色和才华。也只有一个用心去做画的人，才能得到这样的艺术美感和艺术表现。

王振中是有着二十多年党龄的民革成员，对革命先驱者尤其是孙中山先生崇敬有加，他创作了以孙中山为主体的《情萦山河》，还画了《革命先驱李济深》，并赠李济深故居纪念馆收藏，获广西民革领导层及李济深先生后人的赞赏，誉为镇馆之宝。2006年11月8号，由中央民革，全国政协，中国美术家协会主办的《纪念伟大的革命先行者孙中山先生诞辰140周年书画作品展》，在全国政协礼堂举办，王振中先生应邀参加了开幕式，其作品《一统中华》亦被入选。

王振中几十年安于基层，安于平凡，他的同学都成了名家大师或省市美协画院的领导，对此他调笑说：喜看朋辈成“新贵”城头插满大师旗。话虽这样说，然而王先生并未避而远之，而是常电话讨教。他常说：没光环没地位的羁跘，正是自己的长处，正是可以天马行空。

王先生早期受俄罗斯艺术影响较深，他说：十八九世纪，文艺复兴大潮中，俄罗斯艺术从宫庭贵族走向民间社会，使艺术找到了更广阔的空间，

他说：五十年代末，我们这一代人恰好进入美术院校，学的是俄文，听的是柴可夫斯基乐曲，看的是托尔斯泰、普希金的小说与诗歌，祟拜的是列宾、苏里柯夫、列维坦……。1959年至1964年自己的青春时代完全沉浸在俄国的艺术熔炉之中。

时间过去了四十多年，中国三十年的改革开放，令艺术进入了多元时代，现代艺术开始在中国漫延盛行，不可否认，过去片面强调艺术为政治服务，把艺术等同政治规限了很多艺术家的思维，那时艺术被囿于有限的空间，而今天艺术的空间是多么的广阔。

艺术的道路没有捷径可走，虽然也有通过网络一夜成名，也有莫名其妙的画拍出数千万的奇迹，然而娱乐和商业替代不了艺术本身，尽管我们经常疑问和痛苦，艺术的生命在哪里？尽管我们叹惜这个时代再没有大师，再没有动人心弦的艺术震憾，但我们可以回顾体味和深思。

现代中国画尤其人物画技法应该说几十年来有了突飞猛进的进步，也是得力于西画的引入。这点也要感谢俄罗斯艺术的影响。

我们在欣赏王振中的艺术笔墨之中不难看到先生的作品质朴而深厚，独到而自然，正如著名美术评论家罗曙光在中国美术家协会网上评论他的画：“作品基本功扎实，人物表现的自然而然！尤其欣赏其现代人物。”，他的绘画造型立足中国传统画的同时又结合了西方绘画技法，这种以中国传统造型观念为依托自然融入西方观察方法的写生能力在绘画中是非常难得的。以作品《心佛》和《小憩》为例，两副人物中都有西画造型的有益影响，作品无论从布局还是人物神态的描绘，都让人拍案叫绝，显示了笔墨在人物画上所具有的无限生命力。

改革开放仍在继续，中国己在绘画艺术上发生巨大的变化，今后将会出现一个更加伟大的文艺复兴时代，如同十八九世纪俄国艺术一样，一场思想革命必然引导艺术革命，更多艺术家走出华丽的象牙塔，在人民当中，也只有在人民当中的画家才把自已的命运与人民的命运结合在一起，才会有巨变，才会有大师出现。

参展年表：

１９６８年曾与张绍城，梁照堂合作创作，广州中

国出口商品交易会大厅３００＊９００

油画作品《四海翻腾云水怒》

１９７０年省美术展展出中国画作品《勤练针麻》

１９７１年省美术展展出中国画作品《我们车间技革组》

１９７４年省美术展展出中国画作品《分秒必争》

１９７５年省美术展展出中国画作品《民兵炮手》

１９７６年广州市画展展出中国画作品《朱总司令鼓励我们攻坚》

１９６９年为广州博物馆三元里抗英纪念馆创作历史画中国画《牛拦岗大捷》

１９７６年从事平面美术包装，工业三维设计

２００４年广州美术人物画展中，创作中国画作品《恋网》《一根筋》

２００６年为李济深纪念馆创作作品《李济深》为该馆收藏

２００７年由中国美术家协会，全国政协，中央民革主办画展创作中国画作品《一统中华》为中央民革收藏

２００７年为纪念中央民革成立六十周年，在中国美术馆举办画展，创作展出中国画作品《家常乐事》并出版成册，为民革中央画院收藏．

２００６年创作中国画作品《修行》２００８年由中国画院收藏

２００８年广东美术慈善大赛参展作品中国画《杜甫梦》义卖认购价肆万元，捐赠广东慈善总会孤儿救助基金

２００８年中国画作品《大江东去》捐赠给中华慈善基金会，为四川省地震赈灾。

２００８年油画作品《银色老街》参展由广东政协、广东省人民政府参事室、广东美术家协会主办《统一战线三十年书画展》获优秀作•品奖。