小号演奏中呼吸技巧的运用研究

邢一林　李烁

一、引言

对于小号演奏者而言，唯有灵活掌握呼吸技巧才能在演奏中合理控制呼气与吐息，根据曲目演奏需求将小号特征音色体现出来，赋予小号生命力，达到最佳演奏效果。正确的呼吸技巧是一种基础技巧，也是小号演奏的根本。鉴于呼吸技巧在小号演奏技巧中的重要地位，本文主要阐述呼吸技巧在小号演奏中的重要性，分析其常见的呼吸方法，并探究小号演奏中呼吸技巧的具体运用。

二、呼吸技巧在小号演奏中的重要性

小号作为最为常见的铜管乐器之一，其音色响亮高昂且极富感染力。世界范围内无论是爵士乐演奏还是古典乐演奏中，对呼吸技巧的重要性都极为肯定，小号艺术表现力及演奏感染力都与呼吸技巧密切相关，缺乏呼吸技巧的小号演奏会显得粗糙、缺乏生命力。呼吸技巧是演奏者控制小号演奏节奏的主要方法，且对吐音音头产生一定影响，演奏者合理应用呼吸技巧，能对演奏节奏和吐音音头进行相应控制，从而区分小号在不同音乐流派中的演奏特色。对于小号演奏而言，呼吸技巧相当于氧气对人的价值，是小号的生命来源。若演奏者忽视呼吸技巧，未给予呼吸以重视度，小号演奏曲目的艺术性和审美性将大幅降低。例如在爵士乐演奏中，演奏者要赋予演奏曲目艺术感染力，这就要求演奏者以平稳流畅的呼吸来控制曲目的跌宕起伏。而在古典乐演奏中，小号音色更注重颗粒感。小号演奏者要通过控制呼吸，达到吐音音头清晰、有颗粒感的演奏效果，确保小号演奏与整体古典曲目的曲风相协调。

呼吸技巧是小号演奏中的重要技巧，直接决定小号演奏的风格和质量。准确的口型、优质的发音、高质量的呼吸控制，都能让小号演奏更具艺术性和欣赏价值。对于小号演奏者而言，在日常练习和演奏中要重点练习呼吸技巧，重视呼吸技巧对小号演奏的重要性，合理调整呼吸，发挥呼吸技巧对小号演奏质量的决定性作用，提高小号演奏质量，达到人曲合一的演奏境界。

三、小号演奏中的呼吸方法

呼吸技巧是小号演奏者在长期曲目演奏中逐渐形成的正确的呼吸方法与技巧。在演奏过程中呼吸节奏与演奏者日常呼吸方法存在一定的关联性，但由于用途不同、侧重点不同，二者又存在一定的差异性。在小号演奏中演奏者要结合小号的演奏特征、音色特殊性和曲目演奏需求，将呼吸方式、技巧与之紧密结合在一起，根据演奏需要来掌控自身气息和呼吸节奏，科学、精准地运用呼吸方法，以此来达到演奏目的。小号演奏的呼吸方式主要分为胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹式呼吸三类。

（一）胸式呼吸技巧

胸式呼吸技巧指的是演奏者依托胸腔来完成演奏中整个呼吸过程。演奏者将吸入的气体存在胸腔内，根据演奏需求，利用腹部收缩将存在胸腔内的气体挤压出去，最后以口腔形成吐出气流，进入小号的扩音管腔内。演奏者通过呼吸控制及指法配合可有效把握演奏节奏，演绎出流畅的音乐作品。但随着小号演奏技术的不断进步，胸式呼吸技巧逐渐被边缘化。胸式呼吸法被淘汰的主要原因是，演奏者采用胸式呼吸法时，在演奏过程中普遍存在吸气急促的问题，演奏者吸入的气体量较少，无法满足小号吹奏的实际需求。在演奏后期会因气体量较少，而出现小号声音波动或停止的问题。演奏者吸入的气体数量较少，不仅会影响演奏者的演奏气息，还会因气息不足而导致演奏者的心跳不平稳，容易出现小号声音波动、演奏效果较差的情况。此外，胸式呼吸法要以胸部为气体载体。但在人体结构中，胸部的空间相对狭窄。受到胸部控制狭窄的影响，会导致演奏者收缩和气息吐出弹性不足。演奏气息控制力度相对缺乏，力量性在小号演奏中的美感无法得以体现。同时，由于在人体构造中，胸部与咽喉之间的距离较近，演奏者在用力时，将对咽喉部位产生影响，导致小号音色极其狭窄，小号演奏音域高的特点无法得到体现。

在胸式呼吸法应用中，以胸部为气体置换的主要场所，虽不直接涉及演奏者的腹部，但是演奏者的腹部也在呼吸中发挥着重要的作用，对胸腔部位发生的气体置换起到挤压辅助和支撑作用。演奏者忽视应用胸式呼吸法时，关注腹部的支撑作用，将直接影响小号演奏效果。

（二）腹式呼吸技巧

相较于胸式呼吸法，腹式呼吸法更具科学性、合理性，与小号演奏的发展历程更为贴近。腹式呼吸法并不是将气体吸入腹部，以腹部作为气体置换场所，而是以腹腔发挥媒介作用形成的呼吸方法，主要指腹部和腰部在气体流動中的支撑和支配方法。腹腔虽然不是气体置换场所，但是在气体置换中可起到重要的动力作用，是气流实现进出运转的主要人体结构。腹部呼吸法可以满足演奏者深呼吸的需求，更能确保气息的充足性，满足演奏对气息量的需求。演奏者通过深呼吸吸入气体，并借助腰部以及腹部周围的力量，进行提气运动，将吸入的气体转化为可用于演奏的气流，以气息和气流的转换，完成小号演奏。

但是，通过对小号演奏者进行调研可知，并不是所有演奏者都能正确理解和应用腹式呼吸技巧。部分演奏者认为腹式呼吸技巧仅仅是将气体吸进演奏者的腹部，将气体保持在较深的位置即可。这种对腹式呼吸技巧的认识是一种错误的认知。小号演奏者在使用腹式呼吸技巧时，要正确认识演奏原理，以腹部支配性对气流进行控制，结合肺部气体置换性，对腹部的支配性和肺部加以控制，从而达到小号演奏的目的。

故而，小号演奏者在使用腹式呼吸法进行曲目演奏时，要正确认识腹部与肺部之间的关系，重视肺部在气体存储和控制方面的重要价值。二者合理配合，确保演奏者整体处于较好的演奏状态。

（三）胸腹式呼吸技巧

胸腹式呼吸技巧融合了胸式呼吸与腹式呼吸各自的优点，并对缺点进行了优化，是目前小号演奏界较为推崇的呼吸方式。在具体演奏中，在吸气之后，演奏者的胸部得到全面扩张，处于吸气的饱和状态；演奏者借助腹部的扩张性，将气体下沉至横膈膜，演奏者处于气息饱满的状态；当演奏者处于气息饱满状态之后，演奏者腹部发力，将气息全部推出，在小号管腔内形成气流冲击，经过音管放大后，呈现小号的演奏音色。

这种呼吸技巧的应用能满足腹部对气息支撑方面的客观需求，保证演奏者肺部气息充足。即使小号曲目的演奏难度较大，演奏者也能较好地控制气息，在演奏的过程中不会觉得过于吃力。

四、小号演奏中呼吸技巧的具体应用

演奏者要在小号演奏过程中借助呼吸技巧来提高演奏水平，在日常练习中要重视演奏环节的气息控制，及时发现自己在气息转换、呼吸方面存在的问题，学会正确控制呼吸，熟练掌握和运用呼吸技巧，凸显呼吸技巧在小号演奏中的价值。

（一）小号演奏呼吸技巧训练措施

小号演奏呼吸技巧训练主要对演奏者的腹部和胸部进行控制。一方面，演奏者要通过运动以及各类训练，增加自己的肺活量，从而在深呼吸中能在肺部和横隔层存储充足的气息，使气息达到饱和状态。在演奏时，能克服因气息不足而引起的各类演奏问题。另一方面，演奏者要对呼吸进行常态化训练。在日常生活中，根据自己的呼吸节奏和演奏需求，对自己原有的呼吸节奏加以控制。

首先，长音是小号演奏中的重难点，演奏者要加强长音练习。演奏时保持正确站立姿势，自然吸气，以放松的状态利用刚才吸入的气体吹奏一个完整的中C。在吹奏的过程中，要尽量控制吹奏的时间，达到时间最长的效果，从而不断训练气息。在长音训练的过程中，演奏者要始终保持正确的演奏姿势，身体的各个部位都要配合演奏过程中的呼吸节奏。演奏者进行长音训练，能学会控制呼吸的气息，并逐步增加自身的肺活量。其中，演奏者要重点关注在长音练习时，自身的腹部、胸部以及各部分肌肉的活性，加深自身对肌肉的控制能力，加强肢体协调和呼吸的配合，进一步提高小号演奏水平。

其次，演奏者要进行站立呼吸练习。演奏者在练习过程中，身体要处于放松状态，保持正确的站立姿势，在这一基础上，打开口腔以及喉咙，通过缓慢的呼吸调整整体的呼吸速度和节奏。演奏中在站立演奏训练时，其腰部肌肉能灵活运动，以配合演奏需求，缓解身体上的紧张感。演奏者在演奏过程中，要避免抬起肩部，从而达到良好的肢体和肌肉循环配合的效果。演奏者在站立呼吸训练过程中，要以呼吸为重点，不断增加吸气量，调整整体的呼吸状态，为演奏做好充分的准备。

最后，小号演奏者要找到正确的呼吸感觉，不能仅通过单一的站立姿势训练自己的呼吸节奏，还要通过调整自己的演奏姿势，找到正确呼吸的感觉和状态。演奏者在进行坐卧呼吸训练时，可采用平躺方式进行呼吸训练。将一本书放置于自己的腹部，在呼吸训练的过程中，让书能够在腹部上下起伏，演奏者感受这一呼吸感觉。在经过一段时间的训练之后，演奏者进行坐姿训练，以双手叠加给予腹部以压力，调整呼吸节奏，寻找自己在平躺状态的呼吸感觉。在卧姿、坐姿训练的基础上，演奏者可回归正确的站立演奏姿势，在正确的演奏肢体状态下，感受呼吸间隔期腹部起伏的感觉。

（二）小号演奏中的呼吸技巧

小号的演奏是演奏者通过嘴唇间的空隙大小调节、呼气量控制以及振动力度变化而完成。对于小号演奏而言，呼吸直接决定曲目节奏，是小号演奏过程中至关重要的因素。小号演奏者在演奏时，要重点关注自己的呼吸，以呼吸变化和嘴唇的空隙变化，控制小号演奏节奏，尽可能满足演奏优质小号作品的需求。小号以其高音域的特点，在乐队演奏中居于不可替代的地位。小号演奏者为了确保演奏曲目的質量达到标准，在演奏的过程中，要用到多种演奏技巧。呼吸技巧的合理利用，能提升演奏曲目的艺术性和审美价值。这就需要演奏者在日常训练中，经过长期、系统的练习，以达到更好的演奏效果。

演奏者在小号演奏中运用呼吸技巧，要抓住呼吸节奏、自身状态、气息控制这三个重点。一方面，演奏者要明确呼吸原理和演奏发音理论。在吹奏高音时，演奏者要适当调整嘴唇，利用气息，对气流进行控制，实现气流与管腔的良好振动，演奏出完美的小号高音。另一方面，演奏者要重点关注吐音时的呼吸技巧，控制舌头和嘴唇振动，演奏出美妙的音乐旋律。演奏者在吐音过程中，要保持气息饱和，并进行气息保持，按照吹奏引导需求控制舌头，形成吐音。鉴于舌头在吐音中的重要作用，演奏者要控制舌头的肌肉力量，防止因过于用力或放松而影响吐音效果。

五、结语

在小号演奏过程中，演奏者通过嘴唇和呼吸控制气流进入小号进行发声，进而完成曲目演奏。呼吸技巧是小号演奏过程中的关键技巧，直接决定小号演奏的整体质量和音域音色。故而，要凸显小号在集体演奏中的音域特色，提高小号独奏质量，就要求演奏者要抓住呼吸技巧这一演奏核心，主动练习呼吸技巧，依据演奏曲目的具体需求，选择最佳的呼吸技巧，通过控制自己的呼吸，在演奏姿势正确的基础上，体现小号在音乐领域的魅力和艺术性。小号演奏者要保证气息训练和呼吸训练常态化，在日常生活中，通过站立呼吸训练、长音训练以及坐卧训练增加肺活量，加强对呼吸节奏和气息速度的控制力，以平稳、延续和有节奏感的呼吸，提高小号演奏水平。同时，演奏者在训练和演奏过程中，要始终保持身体处于正确姿势和放松状态，肢体和肌肉相互配合，共同为小号演奏服务，提高演奏曲目的艺术性和鉴赏性。希望本文的研究能为相关研究者提供借鉴，为小号演奏质量的提升起到参考作用。

参考文献：

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（作者简介：邢一林，男，硕士研究生，吉林艺术学院，讲师，研究方向：音乐表演）

（责任编辑 刘月娇）