极致之美—清代瓷器

秦欣欣

清代，我国瓷器的制作技艺发展到了极盛时期，尤其是康熙、雍正、乾隆时期，高度发达的社会经济促使制瓷业的发展突飞猛进，制瓷工艺发展到了历史最高峰。清代时以景德镇官窑为主生产了大量御用瓷器，制瓷工艺精湛，器物造型多样，彩瓷、青花、颜色釉瓷均得到巨大的发展。

流光溢彩

粉彩暗八仙纹双耳转心瓶 清乾隆 高37.3cm 口径16cm 足径13cm 故宫博物院藏

十二月花卉纹杯 清康熙 故宫博物院藏

清代瓷器发扬并完善了明代传统的青花、五彩、斗彩等品种，同时创烧出了粉彩、珐琅彩和多品种的单色釉。

五彩瓷颜色以红、黄、绿、蓝、紫为主调。清代的五彩瓷主要是在明末五彩瓷的基础上发展而成的，与青花瓷一样盛行于清康熙年间。这一时期的五彩瓷釉色清澈剔透、五彩斑斓，装饰题材丰富广泛，有人物、山水、龙凤、花草等，具有浓烈的民俗气息，深受皇室和百姓喜爱。清代五彩瓷也因其独特的艺术魅力，成为中国釉上彩瓷中一朵靓丽的奇葩。

十二月花卉纹杯又称“十二月花神杯”，是清代康熙、雍正年间官窑瓷器中的名品，可以说代表了清代景德镇官窑五彩薄胎瓷的最高水平。这套花神杯胎薄体轻，釉面光亮，杯外壁一面以青花五彩装饰十二月花卉，另一面题写对应月份诗句，所题诗句均出自《全唐诗》。如一月为迎春花，题“金英翠萼带春寒，黄色花中有几般”；二月为杏花，题“清香和宿雨，佳色出晴烟”；三月为桃花，题“风光新社燕，时节旧春农”……青花之典雅、五彩之绚烂，配上古诗清新悠远的意境，可谓古雅可爱。

斗彩云龙纹盖罐 清 雍正通高10.4cm 口径5.7cm 足径7.8cm故宫博物院藏

“大清雍正年制”款斗彩荷莲纹盘 美国大都会艺术博物馆藏

斗彩瓷早在明代宣德时期就已萌芽，直至明成化时期发展至高峰，这一时期的斗彩瓷造型精致小巧，色彩绚丽，至明代中后期，斗彩瓷逐渐衰落。清代康熙、雍正、乾隆三朝对明成化斗彩瓷器有所继承与发展，尤其是雍正年间，斗彩瓷大放异彩，出现了釉下青花和釉上彩相结合的彩瓷工艺，改变了成化斗彩“叶无反侧”“四季单衣”的弱点，图案表现更加出彩，称得上是斗彩瓷发展的另一个高峰时期。

这件斗彩云龙纹盖罐模仿明成化斗彩“天”字罐，造型规整端庄，罐上所绘青花飞龙形象生动，动感强烈，整体色彩以釉下青花和釉上绿彩为主，清逸秀雅，是清代雍正时期御窑厂在模仿明成化斗彩瓷基础上的创新之作。

同为清代雍正年间所制，这件斗彩荷莲纹盘胎质细腻光滑，色泽清新淡雅，纹饰秀美精致，寓意吉祥，亦是一件极为难得的斗彩瓷佳作。细细看去，一汪莲池中莲叶舒展，莲花摇曳，一对鸳鸯正游水嬉戏，它们两两相望，整个画面呈现出一片蓬勃的生意。

斗彩折枝花卉纹杯、托盘 清康熙

官窑珐琅彩缠枝牡丹纹碗 清康熙 高7.5cm 口径14.7cm 足径6.7cm 上海博物馆藏

珐琅彩瓷也叫“古月轩瓷器”，其制作工艺被称为“瓷胎画珐琅”。中国的珐琅彩瓷最早出现于清康熙晚期，最初是通过引进国外珐琅彩料创烧而成。到雍正、乾隆年间，造办处成功研制出珐琅彩料，大大丰富了珐琅彩的表现方式，珐琅彩瓷发展至頂峰。雍正六年（1728年），造办处的档案中记载：“新增珐琅料：软白色、香色、淡松黄色、藕荷色、浅绿色、酱色、深葡萄色、青铜色、松黄色，以上共九样。”这一时期，珐琅彩瓷细腻柔润的质地、靓丽青翠的色彩、精巧细致的画工，再加上题材所包含的诸如喜庆吉祥、福寿康宁、山高水长等美好寓意，使其备受皇家青睐，成为当时名贵的宫廷御用瓷器。

这件珐琅彩缠枝牡丹纹碗造型端庄、胎釉细腻润泽、色彩亮丽，是清康熙时期珐琅彩瓷中的绝美珍品。碗内施白釉，外侧典雅的珐琅蓝彩之上粉、黄两色的四朵牡丹正开得热闹；四朵牡丹花蕊上，分别以红釉篆书“万”“寿”“长”“春”四字，表达出创作者对康熙帝的浓浓祝福之意。

第一眼看到这件玉壶春瓶时，便已被它那优美柔和的轮廓、亭亭玉立的身姿所打动。为何要叫它玉壶春瓶？唐代司空图的《二十四诗品》中有“玉壶买春，赏雨茆屋；坐中佳士，左右修竹”的句子，唐代时人们多称酒为“春”，“玉壶”或指玉质的酒壶，或指质地如玉的瓷壶，玉壶春瓶之名许是由此而来。不论是否真正如此，总之应是极雅致和诗意的叫法。这件玉壶春瓶瓶颈处以蓝彩绘就的两组蕉叶纹看上去颇为清雅；瓶腹部以珐琅彩绘一对栖息于山石之上的雉鸡，雌雄二鸟相偎作亲昵态，似眉目传情，山石四周配以竞相绽放的芙蓉、万寿菊等各色花卉，整体呈现出一派祥和景象。瓶身空白处墨彩题诗：“青扶承露蕊，红妥出阑枝。”此瓶造型端庄优美，胎质细腻洁白，釉面莹润如玉，瓶身彩绘集诗、书、画、印于一身，为乾隆时期不可多得的珐琅彩瓷珍品。

乾隆款珐琅彩芍药雉鸡图玉壶春瓶 清 天津博物馆藏

铜胎掐丝珐琅缠枝菊花纹深双耳罐 清乾隆

五彩瑞兽纹瓜棱执壶 清康熙 通高13.5cm 口径4.5cm 足径10cm 故宫博物院藏

绿地粉彩开光菊石纹茶壶 清乾隆 通高13cm 口径6.5cm 足径9.2cm 故宫博物院藏

景德镇窑粉彩蝠桃纹瓶 清雍正 高39.5cm 口径10cm 足径12.3cm 上海博物馆藏

粉彩仕女童戏图纹盘 清

粉彩瓷是在高温烧制的白色瓷胎釉面上，施玻璃白与中国传统彩料，再以低温烘制而成。粉彩瓷造型雅致，色调柔和淡雅，被誉为“东方艺术珍宝”。它也是清代时期重要的御用瓷器，其烧制在雍正、乾隆时期达到鼎盛。清代陈浏所著《陶雅》一书中有载：“粉彩以雍正朝最美，前无古人，后无来者。”

这件“大清雍正年制”景德镇窑粉彩蝠桃纹瓶形似橄榄，故也称“橄榄瓶”。其造型端庄秀美，釉色纯白匀净，如脂似玉，是清代粉彩瓷的代表之作。瓶身以粉彩绘寿桃八枚与蝙蝠两只，“蝠”与“福”谐音，桃寓意“长寿”，“蝠桃”即为“福寿双全”之意，契合了雍正帝对幸福长寿、健康安泰的美好祈愿。

粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶 清嘉庆 高25.5cm 口径9.3cm 足径9.4cm故宫博物院藏

大雅斋”款绿地粉彩花鸟纹高足盘 清光绪 高11.3cm 口径24.7cm 足径9.7cm 故宫博物院藏

粉彩开光花鸟双连瓶 清乾隆 台北故宫博物院藏

藕荷地粉彩花鸟纹圆盒 清光绪 通高21cm 口径29cm 足径20cm 故宫博物院藏

藕荷地粉彩花鸟纹四足盆、奁 清光绪 高10cm 故宫博物院藏

霁红釉方底瓶 清乾隆

青釉印花云纹水盂 清康熙 高7.5cm 南京博物院藏

天蓝釉窑变棒槌瓶 清

單色是中国古代瓷器釉色的开端，单色釉也被称为“一色釉”“纯色釉”“一道釉”等。单色釉瓷器不像青花彩瓷那般缤纷艳丽，它没有繁复精美的纹饰，不浮不躁，集极简与至纯于一身，成为瓷器艺术史上的瑰宝。清代康熙、雍正、乾隆时期，单色釉瓷器的烧制工艺可谓达到了顶峰，此时景德镇出产的单色釉瓷器，无论是釉色品种还是器物造型等都大有发展与创新，成就非凡。

单色釉瓷器釉色种类丰富，主要有青釉、黑釉、绿釉、白釉、红釉、黄釉、蓝釉等。其他单色釉都是在这些釉色上演变而来的，其釉色或明快纯正，或清雅含蓄，或绚丽多彩，深受时人喜爱。宋代的单色釉瓷器以青色釉为经典，发展出了粉青、梅子青、豆青等多种釉色，美之自然；清代时单色釉瓷器发展出了更多的釉色，有霁红、霁蓝、豇豆红、郎窑红、茶叶末、孔雀蓝、茄皮紫、胭脂红，等等，可谓是洋洋大观。

天蓝釉菊花纹梅瓶 清雍正

蛋黄釉盘 清雍正 口径13.3cm 底径8cm 高2.8cm故宫博物院藏

亦承亦新

青花《红拂传》图棒槌瓶 清康熙 高45.3cm 口径13.3cm 足径14.7cm 故宫博物院藏

粉青釉四联瓶花插 清雍正 台北故宫博物院藏

清代瓷器造型在继承前朝的基础之上，创烧出大量新样式。康熙年间的瓷器造型丰满古朴、浑厚刚劲，代表有观音瓶、棒槌瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等；雍正年间的瓷器造型多精巧隽永、大方秀丽，代表有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、桃形洗、高足琵琶尊等；乾隆年间的瓷器造型则显得规整复杂，代表有转心瓶、鼻烟壶、鸟食罐、仿古玉器、像生瓷等。嘉庆和道光之后的瓷器造型基本没有创新，虽然光绪年间的“大雅斋”瓷器兴起一时，但是再也没有出现康雍乾三代的古瓷辉煌。

棒槌瓶为清代康熙时期创制，因其形似旧时洗衣用的木棒槌而得名，品种有青花、五彩、洒蓝描金等。这件青花《红拂传》图棒槌瓶通体以青花装饰，色泽青翠艳丽，瓶腹部绘有传奇故事《红拂传》。红拂女一直是中国古代奇女子的代表，《红楼梦》中林黛玉曾赋诗称赞：“长揖雄谈态自殊，美人巨眼识穷途；尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫？”画面中居中而坐者为隋炀帝的重臣杨素，他身后的两名歌姬中一人便是红拂女张凌华。她倾慕前来参谒的李靖，便夜盗令箭偕李靖奔逃，并与之结为夫妇，辅佐李靖建功立业。

四联瓶为清代雍正时期首创，其样式新颖别致，不仅可以用作闲时珍赏，也可以当作宫廷插花的陈设之器使用。静静看去，这件粉青釉四联瓶花插有着如玉般光洁的质地，加上温润清雅的釉色，想来用它插花必是一桩赏心悦目之事。

转心瓶是清代乾隆年间创制的瓷器式样，也被称为“套瓶”或“镂空瓶”。其造型精巧玲珑，纹饰繁丽，彰显出皇家尊贵典雅的气派，但也因制作工艺极复杂，对技术要求极高，传世较少，因此件件皆为精品。

青花花卉紋观音瓶 清

青花松竹梅纹诗句观音尊 清康熙 高40.4cm 口径12.8cm 足径13.2cm 故宫博物院藏

粉彩镂空回文葫芦转心瓶 清 高30cm 口径3.2cm 台北故宫博物院藏

胭脂红、蓝地轧道珐琅彩折枝花纹合欢瓶 清乾隆 高16.8cm 口径6.8cm 足径7.5cm 故宫博物院藏

粉彩花卉蝴蝶纹鼻烟壶 清乾隆

粉彩庭园仕女图鼻烟壶 清乾隆

粉彩像生果品高足盘 清 通高13cm 口径17.3cm 足径8.7cm 故宫博物院藏

斗彩如意耳蒜头瓶 清雍正 高26cm 口径5.2cm 足径11.8cm 故宫博物院藏

琳琅满目

粉彩婴戏天球瓶 清乾隆 高51cm 口径11.3cm 足径18cm 故宫博物院藏

粉彩过枝桃树纹盘 清雍正 高8.4cm 口径50.6cm 足径28.1cm 故宫博物院藏

中国陶瓷器上的纹饰早在远古时期就已出现，历经数千年日臻完善，其内容丰富、题材广泛，涉及人们生产、生活的各個方面，装饰技法亦是多样，釉彩、白描、刻花、填花、印花等不胜枚举。各个窑口的装饰技艺相互借鉴又各具特色，图案纹样的丰富文化内涵，既是人们日常生活与审美情趣的真实写照，又极大地美化了陶瓷器本身。到清代时，政治稳定，经济繁荣，百姓安居乐业，加之清朝统治者对瓷器的喜爱和重视，这一时期的制瓷技艺已是炉火纯青。清代瓷器上的纹饰题材更是丰富多样，有千姿百态的瑞兽祥纹、枝繁叶茂的花草植物纹、写实自然的山水人物纹、意蕴深远的吉祥寓意纹等，这些纹饰富有鲜明的民族特色和浓厚的生活气息，充分体现了中华民族深厚的传统文化底蕴。

中国是一个农业大国，我们的祖先天生就与花草植物亲近，无论是种植的、野生的，还是生存必需的、生活观赏的，都在人们心中占有一席之地。古人对它们极尽赞美的同时，也通过它们寄托情感，表达精神世界的向往和内心的追求，这便有了瓷器上的枝繁叶茂、果绿花红。

“过枝”是瓷器上一种独特的构图方式，器物外壁与内部的纹饰相连，画片中花卉枝干相连，花叶相属，内外结合组成一幅完整图案，浑然一体。这件粉彩过枝桃树纹盘上，桃花灼灼，果实累累，枝旁数只红蝙蝠上下飞舞，一派喜庆吉祥。

青花缠枝花卉纹葫芦瓶 清 新乡市博物馆藏

“大清道光年制”款粉彩白菜盘 新乡市博物馆藏

“白菜”和“百财”同音，人们常以之借喻家财万贯；此外，白菜的颜色青白相间，又有清清白白、清正廉明的寓意。因此，白菜纹多为古人用以象征人格和品德的高尚。此盘以白菜为主题纹饰，盘心还绘有“桃蝠”图案，淡雅精致，寓意吉祥。

这件青花缠枝花卉纹葫芦瓶通体以青花装饰，青花色泽沉稳、明艳青翠，瓶身主题纹饰为青花勾绘花卉纹和缠枝牡丹纹，辅以回形纹、弦纹及如意云头纹，瓶底部饰一圈蕉叶纹，纹饰繁复精美，层次清晰，优美生动。此器物上的纹饰皆有寓意：缠枝纹，是中国瓷器装饰中的传统纹样之一，又称“缠枝花”“万寿藤”等，婉转多姿，有着生生不息的吉祥寓意；如意云头纹又称“云头纹”“垂云纹”“云肩纹”等，是一种具有中国文化特色的传统纹饰，寓意吉祥如意；蕉叶纹多作为中国瓷器上的边饰纹样，多装饰于器物肩部或底部，有大业有成、吉祥同心的美好寓意。

人物、山水是中国古代绘画的重要题材，文人们通过对它们的描绘，寄托自身的理想情怀，也一定程度地反映出当时的社会现实。从宋代开始，制瓷匠人们就将中国画中的人物山水绘制于瓷器之上，巧妙地将文人们的美好理想与现实生活结合在一起，表达人们内心的期盼和真实的社会信息。

这件“大清乾隆年制”款珐琅彩开光山水诗句瓶集彩绘、轧道等多种装饰工艺于一身，别出心裁。匠人以多种色调的珐琅彩与粉彩合绘纹饰，画工精细，意蕴生动，充分反映出乾隆朝制瓷水平之高超。瓶身开光内以粉彩绘河北景州开福寺和周围的山景，以墨彩隶书题乾隆御制诗，诗文描绘和表达了乾隆帝东巡泰山期间的经历和感想。

珐琅彩开光山水诗句瓶 清乾隆 高26cm 口径12.1cm 足径12.1cm 故宫博物院藏

粉彩鼓腹兽耳百鹿图尊 清 新乡市博物馆藏

“大清光绪年制”款粉彩蝠寿纹瓶 新乡市博物馆藏

古人云：“吉者福善之事，祥者嘉庆之征。”喜庆吉祥、福寿平安，是中华民族永恒的热望和追求。在我国数千年的陶瓷发展史中，吉祥寓意的图案有着重要地位，它们肇始于商周，高速发展于宋元，在明清时更是达到高峰，清代更是“图必有意，意必吉祥”。

瑞兽纹是我国传统吉祥纹样之一。我国陶瓷上的瑞兽纹饰有虎、龙、凤、麒麟、狮、鹿、马、兔、鸭、鹅、牛等，还有各种鱼纹形象。如我国古人认为鹿是代表长寿和繁荣昌盛的瑞兽，“鹿”又与“禄”同音，寓意加官进禄，百鹿图则有象征吉祥长寿和升官之意。这种纹饰多用在皇家瓷器装饰中，深受宫廷喜爱。这件粉彩鼓腹兽耳百鹿图尊双兽耳涂红彩，画面色彩丰富，造型别致，《百鹿图》中青山耸立，巨松苍翠欲滴，小鹿各具情態，跃然如见。

“蝠”与“福”谐音，在中国传统装饰艺术中，蝙蝠常被当作幸福的象征。如一只蝙蝠飞在眼前，称为“福在眼前”，蝙蝠和马组成了“马上得福”，器物上饰有一圈红色的蝙蝠纹也称“洪福齐天”。这件“大清光绪年制”款粉彩蝠寿纹瓶形制端庄，纹饰笔法细腻，画工精湛，设色粉润，极具质感，遍布器身的蝙蝠纹更合“百福”之意。

绿釉五彩凤凰纹花觚 清康熙

绿釉五彩凤凰纹花觚 清康熙

“同治年制”款黄釉粉彩梅鹊纹碗 新乡市博物馆藏

喜鹊作为纹饰出现在瓷器上大致在宋代，清代时喜鹊纹饰广为流传，其中尤以喜鹊登梅纹较为常见。梅花在古代称“报春花”，代表着春天，喜鹊象征好运与福气，“喜鹊登梅”即预示吉祥、喜庆和好运的到来。宋代王炎有诗曰：“家书未到鹊先喜。”这件“同治年制”款黄釉粉彩梅鹊纹碗，在黄釉地上以粉彩绘出朵朵盛开的梅花，数只喜鹊飞舞其间，喜庆祥和之意跃然而出，加之黄釉釉色纯正，粉彩雅致柔丽，让人心生喜爱。

景德镇龙凤葫芦纹碗 清光绪 皮博迪埃塞克斯博物馆藏

各种釉彩大瓶 清乾隆 高86.4cm 口径27.4cm 足径33cm 故宫博物院藏