岁月静好

2015-05-30 06:06侯熠
工业设计 2015年6期

侯熠

摘要:本文试图从已故设计大师贾雅·易卜拉欣的作品中寻求其作品的手法与内涵,同时从中国当今设计生态的层面,重新辨识他设计的特点,与新中式风格进行对比研究,力图将中国设计的深度和意义做重新梳理,以人为镜,以正衣冠。

关键词:贾雅;新东方主义;质而不野

设计大师贾雅·易弄拉欣(Jaya Ibrahim)今年五月前意外身故,作为仰慕者们,一时间对于的大师陨落的惋惜声音此起彼伏不绝于耳。唏嘘不已的同时,中国的设计师们开始反思大师给我们带来了什么。贾雅被誉为比中国人更懂中国的酒店设计大师,他在中国完成了一系列著名设计作品。从安缦颐和到安缦法云再到璞丽酒店,让他的追随者击节赞叹,作品为新东方主义在中国确立的新标杆(图1、图2)。

贾雅·易卜拉欣1948生长于印度尼西亚,后旅居英国达二十年之久,其设计生涯发端于英国,后于1993年返乡。由于幼年受到印度尼西亚之爪哇文化的熏陶,加上西方教育和生活经验的积累,贾雅的作品都传达了将东方与西方元素融合的独道见解与大师级的设计功力。他善于从阅读历史与故事中吸收文化,印尼独特的爪哇音乐和约翰·巴赫的音乐都是唤醒他设计灵感的源泉。

1.新东方主义美学的启示

当今国人工作压力之大前所未有,在忙碌之外,休憩成了现代人生活的重要需求。为满足这种追求内心安宁的心理,社会上出现了各种休闲空间。例如各种度假村,休闲会所,茶室甚至禅修空间。意图在空间中骋怀赏景,澄怀观道,把古人的雅集复兴起来,成为今日社会名流雅士的热爱,全国上下恶补国学课,貌似中国风前所未有地遍地吹拂。然而,这不可谓不是一种匆忙中雅文化的逆袭,但反过来说,又有多少人真的是此道中人?会不会有伪装的成分在,虽然难定下一个比例,但事实上喧闹的多,安静的少已是定局。中国人正在试着学着慢下来,安静下来,讽刺的是以至于连学习慢下来这件事儿本身都是匆忙的。究其原因,还是当今的速食社会,高速已经成为习惯,正如20年前,我们习惯于缓慢。在这个扁平的后现代社会,多数人认为慢就等于落后,追求意义就等于浪费时间,现实主义成为王道,结果决定论否定了过程。然而再深究一步,可以用孔子于做学问的一句话进行表述。那就是“知止而后有定,定而后能静。静而后能安,安而后能虑,虑而后能得”。在不停歇的社会机器中飞快运转的齿轮,如同卓别林的《摩登时代》,已经体制化地如零件般生存。怎能停止,然后踏实冷静的思考问题呢?一句话,社会病了!也就是在这个当口,贾雅吹拂起来的风潮让人看到了生活之中的美好。不同于过几天假行僧生活中的抽离,贾雅的设计从不脱离生活。因为禅修也好,悔悟也罢。都是在生活中的历练。无法脱离生活独立存在。着眼于假古董的品相不如明辨真生活的体悟,不是引用哪位大师言语,而是孤独发明,自己找到生活的动力,这就是大师之道,也是他坚持的核心所在。

在贾雅大师的作品之前,在种种风格中,日式禅宗风格由于和中国禅的亲缘关系,很容易被接受,以至于日式的禅宗气质,成为中国遍地开花的设计样式。然而,一种样式失去了创新点,就会流于形式。追求日本式的枯寂和幽冥不是目的,只是一种审美方式的习得,枯槁的形式,很快会使人产生厌倦。就像现代主义的反对者们说的,

“少即是多”变成了“少是无聊”,在当今的禅风空间中,这种现象也是存在的。空间设计中禅的风潮表面上是当下中国人内心希冀的替代品,一旦内在与形式发成冲突了。设计就变得表面化了。因为这个日本禅是无根之木,无源之水,它只有在日本的文化气候下才得以发生,中国禅与中国文化早已有了长时间的割裂,至少脱离了坊间生活,走入寺庙,真心参禅者寥寥可数。

如此说来,我们不禁要重新思考贾雅给我带来了何种启示呢?窃以为,首先应该是安静。纷纷乱的现实,安静太少,沉静的心已成了稀缺品甚至奢饰品。信息的超量涌入,猝不及防又毫无抵抗,生怕遗漏了重要内容,然而在信息传递信噪比失调的当下,杂音是有价值的信息很多倍,只有安静下来的人,才可能了解真的需求是什么,细心遴选。完成思考的整个过程,知行合一地过自己的生活。从贾雅的作品中,几乎可以一眼能看到他是一个内心安静的人,同时他不断挑战难度,也是个内心火热的冒险家。如果勉强要给他一个称谓,那“沉静大师”再合适不过了。

2.贾雅的设计理念

贾雅公司的愿景:在每个项目中发现的美丽和宁静,而不是一个时期或风格明确的表达,他坚持“这是关于项目的。不是我自己。我想什么是最适合的项目。”——贾雅·易卜拉欣(译自贾雅合伙人公司宫网)

往往设计一个项目元素众多,如此多的不同灵感如何转化为作品,是每个设计师都要深思熟虑的。年轻设计师习惯于讲自己的设计想法。有时候会忽略使用者的心情,一味地走向艺术化,更多自我渲染,这不符合东方人的习惯。而贾雅则强调平衡建筑和人之间的关系,强调设计师为使用者服务。为空间服务。找出空间的潜质,而不是就事论事地完成设计,从人情味的角度和从空间本身的角度出发考虑设计,这种尊重是东方人自有的特色。因此贾雅的作品,并无明显特征,重视项目所在地的文化,其作品从开始的印尼地域风情到欧洲与东方元素的混搭不断自我超越,确立在中国的诸多项目重新界定了新东方主义。新东方主义,在满足使用功能的同时,更多考虑东方人的生活背景和习惯,挖掘属于东方人自有的纯净和风雅,让古风设计重新沾染了当代气息。传达了古人的生活智慧。

当被要求描述他的I作时,贾雅提到一切都可以追溯到历史根源,设计应该是有谱系的当代设计,(译自贾雅合伙人公司官网)很多设计者,在进行设计的时候,经常片面化思考问题。抱着“管中窥豹”的思考模式,企图以几个符号去替代展现一个空间的风格。有时候。符号单独使用起来。会形成理解障碍。那就是它必须在一个可解释的语境中存在才不会突兀。或者说。符号的存在一定有其使用的范畴。这点儿很想科学。定理的使用是有条件和范畴的,贾雅的作品经常利用设计的局部创新。即便是设计一张全新的桌子,元素和符号的使用也是节锄的和审慎的。其原因在于他不流于形式,而更关注材料自身的特性。

3.贾雅作品的美学特点

3.1质而不野的哲学

安缦法云酒店,体现了中国传统文化中的中庸之道,不偏不倚的设计。即“质胜文则野。文胜质则史,文质彬彬,然后君子。”在任何项目中,平衡风格的粗犷和细腻,都是个难题,能做到质而不野,文质相称实属不易。在安缦法云设计中,粗粝的石砌强、古朴的泥土墙与杭城粉的墙黛瓦相得益彰,保持了传统中国村落的面貌,然而在酒店内部,又极其精细而周到的考虑功能。外檐设计上以质胜文,内部设计则以文胜质,这符合了观者要求独特视觉体验的同时,也符合了使用者对于细腻的追求(图3)。

3.2手感的材料美学

贾雅的作品中,大量使用了新材料,这些所谓新材料,其实是复兴了旧有的手艺,只是对于古代的传统逐渐遗忘。使得贾雅的作品都仿佛旧瓶装新酒。可以说,他是旧时代的发掘者,把旧时代的隐约和柔和的美,带到了今天的忙碌生活中。

例如安缦颐和和璞丽酒店中明清金砖的使用,经过贾雅重新启用。让更多人认识了中国古代匠人的智慧。所谓金砖也称为御窑金砖,是传统窑砖之珍品,专供宫廷使用,其质地坚硬细腻,敲击时发出金属音而得名金砖,苏州郊外制作的金砖,体现了汉族高超的传统手工技艺(图4)。在安缦颐和的设计中,材料增添了一种宫廷气质,与此同时,还传达出一种中国文化的内敛。而璞丽酒店则属于城市酒店。时尚的都会感。因为地面金砖的光泽。雅致和时得到完美统一。

除此以外,还有常被人提及的安缦法云的竹节钥匙,让开门这件事回归到最传统的方式(图5)。如很多时尚品牌对于竹子的重新开发,自然的材料善假于物地重新利用,不彰显自己的依物随形(图6)。作为超五星的酒店,通常理解上都是奢华,而这个细节的关注,是概念上的重新定义,那就是独特性,竹子的谦虚心和彬彬君子气,重新定义了文化和精神上的富足。

3.3够用就好的光空间设计

在酒店设计中,低调的光空间设计,能够带来更多的品质感,而在贾雅的作品中,光的运用也得到了最大限度的控制。设计的内涵在于控制,而不在于彰显,贾雅做到了。他的作品中,三类照明设计十分突出:背光灯片结合有纹样的灯罩;接近烛光照度的泛光灯;戏剧化照明的使用。

首先,背光灯片的使用,常常容易流于平庸,因为灯光本身被柔化了,如同照相馆的柔光灯,漫反射代替了直接照明。这种含蓄和内敛的照明,非常难把握,需要平衡好与周围环境的关系。整个背光灯片的设计如同在空间中点灯笼,这与贾雅的内敛沉静不谋而合(图7)。

其次,接近烛光的泛光光源,最接近于人类的舒适度。温暖的颜色,会让人唤起原始时代的篝火光,而照度上的控制,则让人更加舒适。如今光污染已经成为城市的弊病之一,然而在室内照明上也应该有所保留,应该针对性地点对点进行设计,只提供工作照明即可。酒店,作为人们休憩的场所,照度控制更加重要,安缦法云的照明设计,是样版之作。

第三,戏剧化照明在贾雅大师的作品中大量使用。包括自上而下的地灯,局部洗墙灯的使用,强化举架结构的射灯,都是他的常用手法。对于灯光设计节制,在暗中看到了明亮,在对比中找到清晰的轮廓(图8)。

4.中国当今的新中式风格

对比贾雅·易卜拉欣的作品,当下的新中式风格还停留在设计师主导的状态,即设计更多彰显在形式层面,而不是在意识层面。这个意识包括对使用者的需求尊重,设计是给人用的,而不是用来看的。对于古建的尊重和再利用,包括对于材料的重新辨识和发掘利用,传统手工艺的保护更新和传播。风格的建构中。除去形式上继承创新,还要重视材料这一物质基础。从材料的质感入手。才能达到去符号化并重新建构美学标准。

5.结语

贾雅的作品中,我们看到了自然而然的设计,看到了弱化设计的设计,看到了功成身退的设计以及谦虚谨慎地周全他人的设计,更多的看到了沉静如水的设计。在沉静中,我们才能发掘生活的美,体悟生活中的情绪变化,人性光辉得以伸张。

中国的设计师,需要沉淀,如同贾雅先生所说,需要在犯错误中成长,虽然他并非科班出身,然而他的作品却代替他,延续着东方神秘的精神气质。那就是沉密神采之后的不着痕迹。